Biblioteca Naţională a Republicii Moldova

Posts tagged ‘compozitor’

Galerie

CONSTANTIN RUSNAC – Prestigiul artei muzicale naţionale

radiochisinau_9c00a7c10ce7513554f014ba1fd3d923     Constantin Rusnac s-a născut la 6 februarie 1948 în satul Trebisăuţi, raionul Briceni. A absolvit Şcoala de Muzică Republicană de 11 ani şi Institutul de Arte „G. Musicescu” din Chişinău. A fost profesor de solfegiu, armonie şi teoria muzicii la aceleaşi instituţii, redactor, redactor-şef al Colegiului de repertoriu pentru colectivele artistice din ţară, prim-viceministru al Culturii, rector al Conservatorului Moldovenesc de Stat „G. Musicescu”. Constantin Rusnac a cules mai mult de 2000 de creații muzicale folclorice. A compus „Suita” pentru nai, țimbal, vioară și orchestră de cameră; „Lacrima” – meditație pentru voce, clavecin și orchestră; „Moldova” – tablou muzical ș. a. A publicat culegerea de folclor instrumental „Ca la noi în sat”; „Oda muncii” pentru cor mixt și orchestră; a scris muzică pentru spectacolul „Sînzeana și Pepelea”; „Cantată de sărbătoare”. A publicat diferite culegeri de cîntece pentru voce, pian și cor; poemul vocal-simfonic „Zorile”; piese pentru diferite instrumente; „Steaua limbii noastre” – imn pe versuri de Grigore Vieru. Compozitorul a alcătuit 2 volume de „Folclor din Moldova”; a compus multe cîntece pentru copii: „Iepurașul”, „Anișoara”, „Pomul”, „Pisicul la școală” etc. În 2008 a editat CD-ul „Folclor instrumental românesc de pretutindeni”, care include notele a 3600 de melodii, în 2012 – cartea „Acrostihuri. Portrete în timp” şi în 2013 – volumul „101 poeme” în colecţia „Ideal”. Din 1993 este secretar general al Comisiei Naţionale a Republicii Moldova pentru UNESCO şi din 2000 – preşedinte al Consiliului Naţional Delfic. În 1976 a fost distins cu Premiul de Stat pentru lucrarea „Sărbătoreasca”, în 1984 – cu titlul „Maestru al Artei” şi în 1998 – cu ordinul „Gloria Muncii”. La 20 decembrie 2016 Titlul onorific de Doctor Honoris Causa al AŞM i-a fost acordat lui Constantin Rusnac, în semn de preţuire şi recunoaştere a meritelor culturale, didactice şi artistice, de apreciere a contribuţiei sale originale la promovarea şi sporirea prestigiului artei muzicale naţionale pe meridianele lumii.

http://jurnal.md/ro/social/2016/12/21/compozitorul-constantin-rusnac-a-devenit-doctor-honoris-causa/

http://www.moldovenii.md/md/people/292

 

 

 

 

 

 

 

Elaborat: Marina Sandu

Anunțuri
Galerie

Omagiații săptămânii

bobi brown5 februarie 1969 s-a nascut — Bobby Brown, cântăreț american, soţul cântăreţei Withney Huston. În 1987, după ce a fost membru în trupa de succes New Edition, Brown a început o carieră solo și a înregistrat o serie de hituri și, de asemenea, a câștigat Premiul Grammy. El este considerat pionier al genului „noul jack-swing”. Cel de-al doilea album, „Do not Be Cruel”, a inclus un număr mare de hituri, inclusiv piesa „My Prerogative”. De asemenea, a jucat în show-ul realității „Being Bobby Brown” (englezesc fiind Bobby Brown). Bobby Brown și-a început cariera muzicală ca membru al grupului R & B New Edition, pe care la creat cu prietenul din copilărie, Michael Bivins. Cu Brown, trupa a înregistrat o serie de hituri: Candy Girl, Cool It Now și Mr. Telefon M.

https://en.wikipedia.org/wiki/Bobbi_Brown

rus cos6 februarie 1948 s-a născut compozitorul, criticul muzical, scenaristul — Constantin Rusnac, în satul Trebisăuți, raionul Briceni, Republica Moldova. A urmat studiile la școala de muzică (în prezent – Liceul „Ciprian Porumbescu”) din Chișinău. În anul 1965 a absolvit școala de muzică cu medalia de aur. Apoi începe să învețe la Conservatorul de Stat „Gavriil Musicescu” (în prezent – Academia de Muzică, Teatru și Arte plastice) la două specialități: muzicologie și contrabas. Între anii 1970-1975 publică articole muzicale și s-a ocupat de prelucrarea melodiilor populare. Constantin Rusnac a cules mai mult de 2000 de creații muzicale folclorice. În anul 1986 i-a fost conferit titlul de conferențiar, în 1990 – de profesor universitar. Din anul 1993 este numit în funcția de Secretar general al Comisiei Naționale a Republicii Moldova pentru UNESCO.

http://www.moldovenii.md/md/people/292

dan balan 6 februarie 1979 s-a născut — Dan Bălan, cîntăreţ, compozitor, producător. A câștigat numeroase premii internaționale din industria muzicală, printre care Echo Awards și MTV Video Music Awards. Este fondatorul faimosului trio O-Zone și, de asemenea, este autorul și producătorul hitului mondial Dragostea din Tei, situat în topul chart-urilor din mai bine de 30 de țări, vândut în mai mult de 12 milioane de copii pe tot mapamondul.  Dan este autorul și interpretul hiturilor internaționale „Chica Bomb”, „Justify Sex”, „Freedom”. În 1999, Dan fondează un nou proiect muzical, formația O-zone. Succesul mondial al trupei O-Zone vine în 2003, odată cu lansarea piesei „Dragostea Din Tei” . Albumul DiscO-Zone, lansat în anul 2004, devine cel mai vândut album al trupei și obține statut de „Disc de Platină” și „Disc de Aur” în diverse țări, cu vânzări de peste 3,5 milioane de exemplare, devenind, conform bilanțului de final de an, cel mai vândut album din Japonia în 2004 și, totodată, unul din cele mai vândute albume în Europa și America Latină. Dan Bălan devine primul compozitor din R. Moldova nominalizat vreodată la premiul Grammy, cel mai important și prestigios premiu din industria muzicală mondială, în calitate de co-autor al superhit-ului „Live Your Life”, în interpretarea cântăreței Rihanna și a rapper-ului T.I.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Dan_Balan

deli a7 februarie 1982 s-a născut cântăreața română — Delia Matache. Cunoscută sub numele de scenă Delia, este o cântăreață, vedetă de televiziune și jurat în cadrul competiției muzicale internaționale X Factor, România. A absolvit Liceul de Muzică „Dinu Lipatti” după cinci ani de studiu al pianului și lecții particulare pentru flaut. Delia alege a-și continua studiile, urmând cursuri la Universitatea Națională de Muzică din București. Delia a debutat în industria muzicală în anul 1999, la vârsta de 17 ani, alături de Nicolae Marin, formând trupa N&D. În acea perioada a scos 4 albume, astfel cunoscând succesul la nivel național. După 2003, în cariera solo, Delia a mai lansat alte 3 albume. În prezent este jurat în cadrul „X Factor”, emisiune difuzată de postul de televiziune Antena 1.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Delia_Matache

Florin-Niculescu8 februarie 1967 s-a născut violonistul de muzică jazz — Florin Niculescu. Niculescu s-a născut într-o familie de muzicieni. De la vârsta de 6 ani a urmat cursurile școalii de muzică „Dinu Lipatti” din București, iar apoi liceul de muzică „George Enescu” din același oraș. În 1995 s-a alăturat trupei lui Romane, iar în 2001 a fost invitat de către Biréli Lagrène să se alăture proiectului său „Gipsy Project”, proiect inspirat de Quintette du Hot Club de France. A făcut înregistrări cu: Jimmy Rosenberg, Babik Reinhardt (fiul lui Django Reinhardt), Giani Lincan, Angelo Debarre, Hot Club de Norvège, Tchavolo Schmitt, Oscar Peterson, Jon Larsen, John McLaughlin, George Benson, Marcel Azzola, Regina Carter, Bucky Pizzarelli, Angela Gheorghiu, Roberto Alagna, Charles Aznavour, Patricia Kaas, Patrick Bruel, Johnny Halliday și Henri Salvador.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Florin_Niculescu

Silvia_Serbescu,_Romanian_pianist9 februarie 1903 s-a născut — Silvia Șerbescu, pianistă română. A început studiile muzicale la Academia Regală de Muzică. A fost printre primii pianiști clasici importanți produși de școala română de pian, iar interpretările date de ea compozițiilor lui Rahmaninov, Prokofiev și Debussy sunt memorabile. A fost un distins pedagog al pianului și profesor la Conservatorul din București (1948–1965). Silvia Șerbescu a dat concerte și recitaluri în Cehoslovacia, Finlanda, Franța, Italia, Iugoslavia, Polonia, Suedia, Uniunea Sovietică, Turcia, colaborând cu dirijori renumiți ca Nikolai Anosov, Ernest Ansermet, Paavo Berglund, ș.a. Repertoriul Silviei Șerbescu cuprindea compoziții de Bach, Beethoven, Brahms, Liszt, Debussy, Ravel, Busoni, Respighi, Enescu, De Falla, Albeniz și, cu mențiune specială, Rahmaninov și Prokofiev.  A fost printre primii pianiști care au interpretat foarte dificila Sonată Op. 24 Nr. 1 în fa diez minor de George Enescu.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Silvia_%C8%98erbescu

maria-cebotari-843705l10 februarie 1910 s-a născut — Maria Cebotari, soprană, celebră solistă de operă moldoveancă. Studiază la școala normală de fete Florica Niță și la Capela Metropolitană din Chișinău condusă de Mihail Berezovschi, după care urmează Conservatorul „Unirea” din Chișinău (1924-1929). După terminarea studiilor la conservatorul din orașul natal, a fost angajată ca actriță la Teatrul de Artă din Moscova. În 1929 a plecat la Berlin, unde a luat lecții de canto. A debutat în 1931 la Opera din Dresda în rolul lui Mimi din opera Boema de Giacomo Puccini. Aici a rămas ca solistă până în anul 1943. În perioada 1935 – 1943 a dat reprezentații și pe scena operei de stat din Berlin. Ulterior a fost angajată ca solistă permanentă a Operei de Stat din Viena. La numai 24 de ani, Mariei Cebotari i-a fost conferit cel mai înalt titlu onorific (în arta dramatică) existent în Germania și Austria din acel timp: Kammersängerin. A fost o cântăreață de operă română, una dintre cele mai mari soprane din lume în anii ’30 și ’40 ai secolului trecut.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Maria_Cebotari

Gheorghe-Cucu11 februarie 1882 s-a născut — Gheorghe Cucu, compozitor român, cunoscut mai ales datorită muzicii corale și prelucrărilor de folclor. Urmează cursurile școlii primare ( 1890 – 1894 ) și ale Școlii de cântăreți bisericești, apoi urmează cursurile Conservatorului din București (1890 – 1905) cu profesorul Eduard Wachmann, Dumitru Chiriac și Gheorghe Brătianu. Devine cântăreț de strană la Biserica Brezoianu (1901 – 1904) după care devine dirijorul corului ei (1904 – 1932). Între timp (1901 – 1907 și 1912 – 1928) a fost dirijor secund al Corului Carmen. A obținut premiul al doilea “George Enescu” pentru “coruri religioase” (1919), Premiul Societății Compozitorilor pentru culegeri de folclor (1925), Medalia de aur a expoziției din 1906. De la Gheorghe Cucu au rămas peste 100 de piese muzicale, unele tipărite. Prin folosirea creatoare a cântecului popular în lucrările sale corale, a contribuit la dezvoltarea școlii muzicale naționale românești. Gheoghe Cucu este autor al unor lucrări de bază în acest sens, caracterizate prin conținut realist și umor, prin intonație populară și măiestrie a compunerii („Frumosul vine pe apă”, 1931; „Haz de necaz”). A armonizat colinde și a scris muzică bisericească.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Gheorghe_Cucu

 

 

A elaborat: Marina Sandu

 

 

 

 

Galerie

Omagiații săptămânii

martian-negrea29 ianuarie s-a născut compozitorul român — Marțian Negrea. Și-a început studiile muzicale la Sibiu (1910-1914), continuându-le la Viena (1918-1921) cu muzicianul de origine română Eusebie Mandicevschi și cu Franz Schmidt. La Viena a luat contact cu marea tradiție muzicală germană, dar și cu tendințele postromantice ale vremii, care i-au influențat din plin limbajul armonic. Marțian Negrea a ocupat pe parcursul  anilor mai multe posturi de profesor la Conservatorul din Cluj. Acolo a predat teoria formelor muzicale și a instrumentelor, contrapunct, muzică de cameră, (1921-1941) și la Conservatorul din București (1941-1963). Creația sa muzicală, deși nu prea numeroasă, cuprinde toate genurile: muzică de cameră, pian solo, muzică simfonică, muzică vocal-simfonică, muzică de film, operă.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Mar%C8%9Bian_Negrea

mamot30 ianuarie 1941 s-a născut  dirijorul, compozitorul, profesorul cu grad didactic superior, autorul de manual — Eugen Mamot, satul Clococenii Vechi, raionul Glodeni. A absolvit Institutul de Arte „Gavriil Musicescu”, clasa – dirijat coral în 1968, iar în anul 1984 a doua facultate în cadrul aceleiaşi instituţii de învăţămînt superior – clasa de compoziție. În anii 1976-1989 a fost pedagog și director al școlii de muzică din Ungheni. A ocupat funcția de redactor-șef al Departamentului Muzică al Teleradiodifuziunii din Moldova, dirijor al capelei corale „Doina” și paralel a fost întîi inspector, apoi şef de direcţie la Ministerul Culturii. A fost directorul Centrului Republican de Creaţie Populară, a condus corul „Mugurel”, în baza căruia a fost fondat Studioul coral de copii „Lia-Ciocîrlia”, director artistic şi prim-dirijor al căruia a fost şi-a continuat activitatea în calitate de lector la Institutul de Arte „Gavriil Muzicescu”, apoi de conferenţiar la Universitatea Pedagogică „Ion Creangă” şi profesor de educaţie muzicală şi dirijor al Corului de copii „Şoimii” la Liceul „Mihai Viteazul” din Chișinău. Din anul 2002 moderează Salonul Muzical de la Biblioteca Naţională pentru Copii „Ion Creangă”. A avut numeroase turnee artistice în Rusia, Ucraina, România ș.a. Are multe înregistrări radio cu formațiile „Mugurel” și „Lia-Ciocîrlia”. Eugeniu Mamot este autorul a circa 300 de creaţii vocal-simfonice, instrumentale, corale, cîntece pentru copii, a realizat nenumărate aranjamente muzicale ale melodiilor şi versurilor populare etc. În anul 1980 este decorat cu Medalia „Eminent al Culturii” din RSSM , iar în anul 1992 obţine titlul Maestru Emerit al Artelor din Republica Moldova, apoi în anul 1996 obţine titlul de “Profesor cu grad didactic superior”, iar în 2001 devine Cavaler al Ordinului „Gloria Muncii.

http://www.moldovenii.md/md/people/578

4_T_Chitaniuc230 ianuarie 1951 s-a născut interpretă de muzică populară — Tamara Chițaniuc,  satul Căzănești, Telenești. A absolvit Colegiul de Muzică „Ștefan Neaga”, facultatea dirijat coral (1966 – 1969). În anii 1970 -1971 a fost solistă în orchestra ansamblului de dansuri populare „Joc” și capela corală „Doina”. Tamara Chițaniuc studiază maiestria actoricească la un studio de pe lîngă „Moldova-film”. Cînd se stabilește la Bălți, se angajează la Teatrul Dramatic „V. Alecsandri”(1972-1976) și cîntă în Orchestra „Lăutarul” de la Bălți, cu care cutreieră întrega lume. A colaborat cu orchestra de muzică populară „Mugurel” (din 1988), a fost solistă a Filarmonicii din Chișinău. În 1980 i se oferă premiul I la Concursul Republican televizat „Cîntați cu noi”. Cîntînd la un prestigios festival internațional de la Moscova, i se acordă titlul de Lucrător Eminent în Artă. Tamara Chițaniuc s-a învrednicit de marele premiu la Festivalul-concurs de romanțe „Crizantema de argint” ( Chișinău, 1993).

http://www.moldovenii.md/md/people/1077

ovidiu lipan31 ianuarie1953 s-a născut muzicianul, compozitorul și bateristul român — Ovidiu Lipan Ţăndărică. Este cunoscut ca membru a două formații marcante de muzică rock din România, Roșu și Negru și Phoenix. A absolvit liceul Costache Negruzzi în paralel cu școală de muzică (clarinet). În anii 1967-1968, când Lipan avea vârstă de 13 ani s-a dovedit a fi ”copilul teribil” al tobelor și implicit al rock-ului românesc. A avut un mare succes în rândul studenților, au făcut concerte în toată țară cu sălile pline. A continuat să cânte după 1971, în București, cu Roșu și Negru (cu care apare pe trei discuri EP) până la jumătatea anilor `70, dar și în alte formații de acompaniament ale vremii. Ovidiu Lipan a dus numele României peste tot în lume, susținând spectacole în Europa (Franța, Belgia, Albania, Macedonia, Bulgaria), America de Nord, America Latină. De-a lungul timpului, a câștigat numeroase premii care l-au onorat foarte mult și au fost un semn că muncă i-a fost apreciată. Președintele României Ion Iliescu i-a conferit solistului vocal Ovidiu Lipan la 13 mai 2004 Ordinul Meritul Cultural în grad de Cavaler, Categoria D – „Arta Spectacolului”, „în semn de apreciere a întregii activități și pentru dăruirea și talentul interpretativ pus în slujba artei scenice și a spectacolului”.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Ovidiu_Lipan

serafim antropov1 februarie 1913 s-a născut — Serafim Antropov- Manu, celebru violoncelist și pedagog. Şi-a început studiile muzicale la Conservatorul din Chişinău (1927-1934), continuându-le la Conservatorul din Bucureşti (1934-1938), iar în anii 1955-1965 a studiat compoziţia la Bucureşti. A fost Violoncelist-şef de partidă în Orchestra Simfonică a Armatei din Bucureşti (1939-1941), profesor de violoncel la Institutul Militar Muzical din Bucureşti (1939-1941), violoncelist în Orchestra Simfonică Radio din Bucureşti (1941-1943), violoncelist-şef de partidă în Orchestra Operei Române din Bucureşti (1943-1944), profesor de violoncel (1944-1950) şi decan (1949-1950) la Conservatorul din Iaşi, violoncelist-şef de partidă (1944-1947) şi director al Filarmonicii „Moldova” din Iaşi (1947-1950), director al muzicii în Comitetul pentru artă din Bucureşti (1950-1952), profesor de violoncel (1950-1977), decan al Facultatea de instrumente şi canto (1959-1962) şi prorector (1962-1972) la Conservatorul din Bucureşti. A desfăşurat o bogată activitate concertistică ca solist (recitaluri şi concerte simfonice) şi ca instrumentist și a susţinut conferinţe, comunicări ştiinţifice, emisiuni radiofonice. A fost printre cei mai reprezentativi creatori ai şcolii contemporane româneşti de violoncel. A făcut parte din jurii naţionale şi internaţionale (1961). Serafim Antropov-Manu a fost distins cu Ordinul Muncii clasa III (1948) şi clasa II (1955).

http://www.ucmr.org.ro/bio-biblio.asp?CodP=4175

shakira2 februarie 1977 s-a născut — Shakira Isabel Mebarak Ripoll , cântăreață columbiană, cunoscută sub numele de scenă Shakira. Ea a debutat la începutul anilor ’90 în țara sa natală, devenind cunoscută pe întregul continent odată cu lansarea albumului Pies Descalzos în anul 1996. Începând cu mileniul al treilea, Shakira a devenit cunoscută în întreaga lume grație discului Laundry Service, acesta comercializându-se în peste cincisprezece milioane de unități. Shakira îl citează pe John Lennon ca prima ei sursă de inspirație. Ea a crescut ascultând formațiile Led Zeppelin, The Beatles, The Cure și Nirvana. Încă de la începutul carierei sale muzicale, Shakira a preferat să își scrie textele compozițiilor abordate. Cântăreața este cunoscută pentru mișcările lascive și dansul din buric din videoclipuri și concerte. De-a lungul carierei sale solista a vândut peste 50 de milioane de albume, fiind declarată cel mai bine vândut artist columbian al tuturor timpurilor și una dintre cele mai cunoscute interprete de muzică latino. De asemenea, cantautoarea a fost răsplătită cu două premii Grammy și cu șapte trofee Latin Grammy pentru realizările sale muzicale. Piesele sale „Whenever, Wherever”, „La Tortura” și „Hips Don’t Lie” au stabilit recorduri nedoborâte de alți muzicieni până în momentul de față.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Shakira

ion dascal2 februarie 1952 s-a născut acordeonistul, dirijorul moldovean — Ion Dascăl, satul Pelinia, raionul Drochia. Ion Dascăl a învațat să cânte la acordeon şi la vioară de la tatăl său, iar de la vârsta de doar nouă ani a început a cânta pe la nunţi şi cumetrii. În 1967-1973, Ion Dascăl studiază la Colegiul de muzică „Ştefan Neaga”, la Secţia de teorie şi compoziţie, iar în 1975-1980 – la Institutul de Arte „Gavriil Musicescu”. Chiar din primul an de colegiu, conduce orchestra de muzică populară de la Şcoala-internat nr. 1. În anul II este la pupitrul dirijoral al Orchestrei „Mărţişor” de la Casa Tineretului din Chişinău, iar în anul III – angajat ca solist-instrumentist (acordeonist) în Orchestra de muzică populară „Fluieraş”, condusă de regretatul dirijor şi violonist Serghei Lunchevici. În 1972-1973 este dirijor al Orchestrei „Ciocârlia” de la Palatul Sindicatelor din Chişinău, iar în 1974 dirijor al Orchestrei „Lăutarul” din Bălţi şi profesor la Colegiul de muzică din capitala nordului. Ion Dascăl este invitat la pupitrul dirijoral al Orchestrei „Folclor” a Radioteleviziunii Moldoveneşti în anul 1981. Aici, dar şi mai târziu, de-a lungul carierei sale de peste patru decenii, el a dat viaţă mai multor cântece scrise în stil popular, completând Fonoteca de aur a Radioteleviziunii cu peste 1000 de creaţii ale sale – piese originale, prelucrări folclorice şi aranjamente muzicale pentru solist şi orchestră. În februarie 2010, lui Ion Dascăl i s-a conferit titlul onorific de Artist al Poporului.

http://pelinia.blogspot.md/2011/11/ion-dascal-si-orchestra-mugurel.html

dubos3 februarie 1947 s-a născut compozitorul — Boris Dubosarschi Bender, în Republica Moldova. În 1965 a absolvit Școala de muzică „Ștefan Neaga” din Chișinău, clasa vioară. În anii 1965-1968 a studiat la Institutul de Arte „G. Musicescu” din Chișinău, studiind vioara, iar în 1973 a absolvit același institut, clasa compoziție a profesorului Vasile Zagorschi. Și-a început activitatea ca violonist în orchestra simfonică și în cvartetul de coarde ale Radioteleviziunii Moldovenești. Din 1986 este conferențiar la Conservatorul moldovenesc „G. Musicescu”. Devine membru al Uniunii compozitorilor din 1975. Este dirijorul ansamblului Violonistele Moldovei și predă la Academia de Muzică din Chișinău. Bogata sa creație, cuprinzând lucrări simfonice, camerale și vocale, îmbrățișează ovastă paletă stilistică ce merge de la melodica de tip folcloric din primele sale piese la îndraznelile melodice și armonice ale compozitorilor secolului XX. Până în prezent predă vioara la Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice din Chișinău. Este Maestru în Arte al Republicii Moldova.

http://audiovideotecanationala.blogspot.md/2017/02/boris-dubosarschi-in-dialog-continuu-cu.html

karizma3 februarie 1988 s-a născut — Olga Fesenco (Karizma), interpretă de muzică uşoară. A studiat la Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice din Chișinău. A participat la diverse festivaluri internaționale: în România, Ucraina, Turcia, Belgia, Franța, Spania, Italia și Canada. A obținut premii la multe festivaluri: Locul II la „Steluțele Mării”, România (2003); Locul III la „Perlele Berlinului”, Germania (2003); Locul II la „Kaunas 2004”, Lituania (2004); Locul II la „Micul Prinț”, Moldova (2004); Locul II la „Opus Buen Viaje”, Spania (2006). În septembrie 2005 a participat la Seara Basarabenilor „Cerbul de Aur”, România. A colaborat cu compozitori și textieri binecunoscuți: Mihai Dolgan, Marian Stîrcea, Georgeta Voinovan, Corina Boahe, Andrei Strîmbeanu, Efim Krimerman ș.a.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Karizma_(c%C3%A2nt%C4%83rea%C8%9B%C4%83)

Petre-Neamtu-sm4 februarie 1950 s-a născut acordeonistul, conducătorul orchestrei de muzică populară „Folclor” — Petre Neamțu, satul Lunga, r-ul Floreşti. A absolvit Colegiul de muzică „Şt. Neaga” (1964-1968) şi Conservatorul de Stat „G. Musicescu” (1968-1972). Între anii 1971-1972 a fost dirijor al orchestrelor de muzică populară „Hora” , iar la „Veselia” între anii 1973-1985 (Chişinău). A activat în calitate de director artistic şi dirijor al Orchestrei de muzică populară „Folclor” a Filarmonicii Naţionale „Serghei Lunchevici”. Din anul 1985 şi până în prezent este conferenţiar universitar la Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice. Este autorul şi aranjorul multor creaţii pentru orchestră, autorul manualelor şi a culegerilor de piese pentru orchestră, ansambluri instrumentale şi instrumente solistice. Este Artist Emerit din Republica Moldova (1989), deține Meritul civic (1993), ordinul “Gloria Muncii” (2000) şi Artist al Poporului (2010).

https://bibliomusic.wordpress.com/2015/02/04/petre-neamtu-dirijor-de-orchestra/

 

 

 

 

A elaborat Marina Sandu

 

 

Galerie

Omagiații saptămânii

d0b4d0bed0bad183d0bcd0b5d0bdd182-229127 noiembrie 1881 s-a născut — Eugenia Lucezarscaia, cântăreață de operă, s. Chilia, în jud. Ismail. A făcut studii la Gimnaziul de Fete „Principesa Natalia Dadiani” (1897-1901) şi, în paralel, la Şcoala de Muzică a lui Vasile Gutor (1900-1902) din Chişinău. Calităţile ei vocale i-au permis să susţină admiterea la Conservatorul din Petersburg (1902-1906). Absolvind studiile este angajată ca solistă la Teatrul Mare Imperial din Moscova (1906-1920). Revenind în Basarabia la 14 decembrie 1919 debutează pe scena din Chişinău, unde este angajată la Opera basarabeană (1920-1921), apoi pleacă la Cluj (1923-1926), iar de acolo la Bucureşti (1926-1932). La București este solistă în capela Societăţii „Cântarea României” (1932-1940). Eugenia Lucezarscaia a avut turnee în Roma, Napoli, Barcelona, Odesa, Cluj, Cernăuţi ș.a.

https://orasulmeuchisinau.wordpress.com/2016/11/28/luci-de-la-chilia-135-de-ani-de-la-nasterea-mezzo-sopranei-eugenia-lucezarschi/

lungu27 noiembrie 1971 s-a născut — Victoria Lungu, interpretă de muzică ușoară, satul Grinăuți, raionul Râșcani, R. M. Între anii 1979–1984 a învățat la școala muzicală din satul Pelinia, specialitatea vioară. Începând cu anul 1989 a studiat la Institutul de Arte din Chișinău, facultatea Actor de teatru și cinema.  Urmează cursurile Conservatorului de Stat din Chișinău la facultatea Canto de estradă și jazz, absolvind-o în 1997. A participat la numeroase concerte și festivaluri, la care deține și premii: premiul II la Festivalul de muzică ușoară din Buzău (1992); premiul II la Festivalul de muzică ușoară din Moldova „Clipa de noroc” (1993); premiul I la Festivalul de muzică ușoară din Moldova „Maluri de Prut” (1999). Un accent important în realizarea carierei sale de interpretă a constituit-o și colaborarea cu compozitori și textieri profesioniști.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Victoria_Lungu

nicolescu m28 noiembrie 1948 s-a născut — Mariana Nicolesco, soprană română. A absolvit Școala de Muzică din Brașov cu Concertul pentru vioară de Bruch, a urmat, pentru o scurtă perioadă, Secția Canto a Conservatorului din Cluj și a dobândit prin concurs o bursă de studii la Conservatorul Santa Cecilia din Roma. În 1972 a participat la Concursul Internațional Voci Rossiniane, organizat la Milano de Radioteleviziunea Italiană, RAI. Aici a fost invitată de dirijorul american Thomas Schippers, să debuteze la Cincinnati în rolul Mimi din La Bohème de Puccini, fapt care a marcat începutul carierei sale internaționale. Mariana Nicolescu a cântat pe cele mai renumite scene ale lumii, începând cu Teatrul alla Scala din Milano, unde a debutat în premiera mondială a operei La Vera Storia de Luciano Berio (1982), și unde apare apoi în numeroase noi puneri în scenă, recitaluri și concerte, ca și la Metropolitan Opera din New York cu „La Traviata” de Verdi (1978). Sopranei Mariana Nicolesco i-a fost conferit Ordinul Național Steaua României în Grad de Mare Cruce „pentru merite excepționale, în semn de înaltă apreciere pentru întreaga sa carieră”. A fost numită Artist UNESCO pentru Pace și Ambasador Onorific UNESCO “în semn de recunoaștere a angajamentului său în favoarea moștenirii muzicale, a creației artistice, a dialogului între culturi și a contribuției sale la promovarea idealurilor Organizație. Mariana Nicolesco, “o mare voce a timpului nostru”, a primit Premiul Special și Medalia Kulturpreis Europa “pentru performanțele sale artistice, pentru calitatea sa de mentor și formator al tinerei generații și pentru rolul excepțional, încununat de succes, pe care-l asumă în relația României cu Europa și a Europei cu România”. În 1993 a fost aleasă membru de onoare al Academiei Române.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Mariana_Nicolesco

danizetti g29 noiembrie 1797 s-a născut — Gaetano Donizetti, compozitor italian. Donizetti a studiat în orașul natal, apoi la Bologna, cu Pietro Mattei, cu care a și lucrat o perioadă de timp, respectiv ulterior cu Gioacchino Rossini. Cea mai cunoscută lucrare a compozitorului italian este Lucia di Lammermoor (1835), respectiv cea mai ușor de recunoscut piesă muzicală a sa este aria muzicală „Una furtiva lagrima” din opera L’elisir d’amore (1832). Alături de Vincenzo Bellini și Gioacchino Rossini, Donizetti a fost unul din compozitorii de frunte ai operei Bel canto. Prima operă cu care a obținut succes a fost „Zoraide di Granata” („Soraya din Granada”), prezentată la Roma în 1822. În anul 1827, Donizetti devine directorul Teatrului Regal (Napoli), iar mai apoi profesor de contrapunct la Conservator. În numai trei ani, a scris 12 opere, toate ilustrând stilul interpretativ Bel canto. Donizetti a fost un prolific compozitor de muzică cultă. Opera sa cuprinde 75 de opere, 16 simfonii, 19 cvartete de coarde, 193 de cântece, 45 duete, 3 oratorii, 28 de cantate, concerte instrumentale, sonate și alte piese de muzică clasică.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Gaetano_Donizetti

Radu-Lupu-01030 noiembrie1945 s-a născut — Radu Lupu, compozitor și pianist român. La vârsta de 6 ani începe să studieze pianul cu Lia Busuioceanu, iar la vârsta de 12 ani debutează cu un program complet de muzică compusă de el însuși. După absolvirea Școlii Populare de Artă din Brașov, își continuă studiile la București, cu Florica Musicescu și Cella Delavrancea. La 16 ani, în 1961, primește o bursă de studiu la Conservatorul din Moscova, unde va studia până în 1963. În anul 1966, concertează la Moscova și Leningrad, și participă la Concursul de pian „Van Cliburn” de la Fort Worth, Texas, unde câștigă premiul I. Reluându-și studiile la Moscova și, înainte de finalizarea acestora, va câștiga încă două prestigioase premii I: la Festivalul Internațional „George Enescu”, în 1967, și la Concursul internațional de pian de la Leeds, în Marea Britanie, în 1969. În noiembrie 1969 debutează pe scena londoneză, înregistrând un mare success. Cariera lui Radu Lupu continuă alături de cele mai prestigioase orchestre și cei mai mari dirijori ai lumii, și are la număr multe turnee în Europa și Statele Unite, dar și în Asia (în Israel și în China).

https://ro.wikipedia.org/wiki/Radu_Lupu

johnny-raducanu1 decembrie1931 s-a născut contrabasistul, pianistul, compozitorul, aranjorul și conducătorul de formație român — Johnny Răducanu, (muzician de jazz supranumit Mr. Jazz Of România). S-a remarcat ca un talentat interpret de jazz la contrabas, încă de la 19 ani. A făcut studii muzicale la Iași și Cluj, apoi la Conservatorul „Ciprian Porumbescu” din București (clasa contrabas, 1953-1956). Îndrumător activ al tinerei generații, Johnny Răducanu este considerat un veteran al muzicii românești de jazz. Discografie: Jazz trio – Seria jazz nr. 4 (Electrecord, 1966); Jazz în țara mea (Jazz in my country) (Electrecord, 1967); Confesiuni (Electrecord, 1979); Confesiuni II (Electrecord, 1982); Confesiuni III – Seria jazz nr. 21 (Electrecord, 1986); Jazz Made in Romania (Electrecord, 1987); To His Friends (Alpha Publishing, 1996); Jazz Behind the Carpathians (Green Records, 1999); Jazz antifanariot (Anastasia, 2002); Jazz Made in RomaniaLive in San Francisco (cu Teodora Enache) (Mediaround Inc. / Intercont Music, 2002); Jazz Bestament (Tescani Productions, 2005); Chamber Jazz Music (Soft Productions, 2008; Inside Stories – Jazz Poems (Tvr Media, 2009).

https://ro.wikipedia.org/wiki/Johnny_R%C4%83ducanu

julea z2 decembrie 1951 s-a născut — Zinaida Julea, cântăreață de muzică populară și ușoară, artistă a poporului din satul Hîrbovăț, raionul Anenii Noi, Republica Moldova. La numai 17 ani (1986), Zinaida Julea este invitată de către maestrul Serghei Lunchevici în calitate de solistă a Orchestrei de muzică populară „Fluieraș” a Filarmonicii Naționale, unde activează pîna în 1991. Împreună cu orchestra a efectuat mai multe turnee internaționale. În anii 1973-1977 învață la Școala de muzică „Ștefan Neaga”, cu Vladimir Achirnov (dirijat coral) şi la Institutul de Arte (1988-1993) de la Chișinău cu Vasile Stratulat (regie manifestări culturale). Din anul 1991 este solistă a Orchestrei de muzica populara „Mugurel” , apoi evoluează în cadrul mai multor spectacole cu Orchestra de muzică populară „Lăutarii”. I s-au conferit următoarele titluri onorifice: Artistă Emerită din Republica Moldova (1976), Artistă a Poporului (1985). Zinaida Julea a fost decorată cu medalia „Meritul civic” (1993) și în anul 1997 cu Ordinul Republicii.

http://www.moldovenii.md/md/people/347

aura3 decembrie 1971 s-a născut — Aura (Aurica Cotelnic), interpretă moldoveancă de muzică ușoară din or. Chișinău, R.M. A absolvit Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice de la Chișinău, facultatea „Dirijat coral” , în anul 1993. Deja în anul 1994 a debutat cu două piese difuzate la Radio Naţional, în cadrul emisiunii „Pop – paralele”. Aura a participat la prima ediţie a festivalului „Maluri de Prut”, unde a obţinut premiul special al juriului. La festivalul „Floare de colţ” a obţinut premiul III (România). În 1997 a lansat primul album – „M-ai încîntat, băiete”, iar în 2000 – al doilea – „Cu dragostea ta”. În anul 2001 a fost lansat albumul – „1001 de nopţi”, iar în anul 2008 – „Meniu pentru doi”. Împreună cu Georgeta Voinovan fac un duet, interpretînd piesa „Colega mea”. Începînd cu anul 2003 Aura a fost prezentatoarea emisiunii „Vedete cu şorţ” la televiziunea naţională. A efectuat mai multe turnee prin ţară, dar şi în România, Ucraina, Rusia.

http://moldovenii.md/md/people/370

 

 

Elaborat de Marina Sandu

Galerie

Omagiații săptămânii

barbara hendrix20 noiembrie 1948 s-a născut — Barbara Hendricks, cântăreaţă americană. A debutat pe scena de operă în 1974, iar prima înregistrare a fost în 1975 (Clara în Porgi și Bess Gershwin). De atunci a interpretat pe scena celor mai mari opere din lume cu orchestre sub îndrumarea unor dirijori celebri. Este cunoscută ca interpretă de cîntece ale compozitorilor francezi, germani, scandinavi, americani (însoțită de Radu Lupu, a înregistrat pentru Emmy un dublu disc de melodii ale lui Shubert). În 1998, Barbara Hendricks a cântat la spectacolul istoric Turandot Puccini în Orașul Interzis din Beijing (regizorul – Zhang Yimou, dirijor – Zubin Meta). A jucat în film, a fost membră al juriului Festivalului de Film de la Cannes (1999). Ea interpretează și jazz. Este Cavalier al Ordinelor Franceze de Artă și Literatură (1986) și Legiunea Onoare (1992); Membru al Academiei Regale de Muzică din Suedia (1990). A primit Premiul Prințului Asturias (2000) și multe alte premii.

https://en.wikipedia.org/wiki/Barbara_Hendricks

bjorktop0121 noiembrie 1965 s-a născut — Björk, cântăreaţă şi actriţă islandeză. Primul său album înregistrat la avut la vârsta de 11 de ani. A câștigat o mulțime de popularitate în Islanda, dar Bjork de renume mondial a primit atunci când a devenit solista rock alternativ «Sugarcubes», a cărui unică «naștere» în 1987, a devenit un hit în Marea Britanie și SUA. Cariera solo Bjork a inceput-o în 1993, albumul sau „Debut” sa bazat pe muzica electronica de dans, jazz și trip-hop. Desigur, acesta este unul dintre primele albume care introduc muzica electronică alternativă în mainstream. A vândut mai mult de 4,7 milioane de exemplare de debut în întreaga lume.

https://en.wikipedia.org/wiki/Bj%C3%B6rk

ciobanu22 noiembrie 1914 s-a născut — Tamara Ciobanu, interpretă de muzică populară, celebră soprană din R. Moldova, artistă a poporului din URSS (d.1990), în satul Berezlogi, județul Orhei, Basarabia. După absolvirea liceului de fete „Principesa Dadiani” din Chișinău, își continua studiile la Școala de Medicină, apoi la conservatorul de la Saratov (1941-1944). În aceasta perioada participa in calitate de soprano in corul celebrului preot și om de cultură Mihail Berezovschi. A luat lecții particulare de canto, ca peste puțin timp să-și aprofundeze studiile muzicale la Conservatorul de Stat din Moldova, pe care l-a absolvit în 1947. În același an a participat la primul Festival Mondial al Tineretului și Studentilor din Praga, unde a cântat: Doina, Marioara, Leana, cântece care au devenit cartea de vizita a Moldovei. La acest festival a fost distinsă cu titlul de laureat și diploma de gradul I. În anul 1950, după un turneu la Moscova cu orchestra “Fluieraș”, i se conferise Premiul de Stat al URSS, iar după asta fusese aleasă deputat în Sovietul Suprem al Uniunii Sovietice. Din 1972 a fost președinte al Societății Muzicale Corale din RSSM, deputat al Sovietului Suprem al Uniunii Sovietice.Din 1989, numele Tamarei Ciobanu il poarta prestigiosul Concursului Național al interpreților de cântece folclorice “Tamara Ciobanu”. Tamara Ciobanu este deținătoarea ale multor destincții.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Tamara_Ciobanu

Ilian-Gârneț-300x21323 noiembrie 1983 s-a născut — Ilian Gîrneț, interpret de muzică clasică. Ilian şi-a început studiile muzicale la Liceul Republican de Muzică „C. Porumbescu”. În anul 2001-2006 studiază vioara la Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice din Chișinău– clasa de vioară (profesor – Boris Dubosarschi).
A participat la multe concursuri naţionale şi internaţionale, la toate a obţinut premii: Concurs naţional, Premiul III (Chișinău, 1992), Premiul I (Chișinău, 1993); Concurs Internaţional „Jeunesses Musicales”, Premiul I (Bucureşti,1994, 1995); Concurs internaţional, Premiul III şi Premiul special (Germania, 1997); Premiu oferit de Primăria mun. Chișinău (1998); Premiul „Mihail Jora” (România, 1999); Concurs internaţional „H. Wieniawsky”, Premiul III (Lublin, Polonia, 2000); Jocurile Delfice, Medalia de Aur (Moscova,2000); Concurs internaţional, Grand Prix (Astana, Kazahstan, 2006); Concurs Internaţional „Nuri Iyicil”, Premiul I (Istanbul, Turcia, 2008); Concurs Internaţional „Regina Elisabeth”, Premiul III (Belgia, 2009). A concertat în Europa și Asia. În anul 2007 i s-a conferit titlul onorific „Maestru în Artă” al Republicii Moldova, iar în anul 2009 − „Artist al Poporului” din Republica Moldova.

http://www.moldovenii.md/md/people/293

svetlanastrezeva23 noiembrie 1951 s-a născut — Svetlana Strezeva, cîntăreață de operă (soprană lirică). În anul 1978 Svetlana Strezeva a absolvit Institutul de Arte din Chișinău (clasa PA Botezat). În anii1983-1984 a făcut practica la opera La Scala. Din 1978 este solistă al Teatrului de Operă și Balet din Republica Moldova. Svetlana Strezeva este Laureat al Premiului I la Concursul Vocaliștilor din toată Uniunea Sovietică a concursului Glinka în 1981 și a primit al 5-lea premiu la Concursul internațional Ceaikovski din anul 1982. În 1984a devenit câștigătoarea  diplomei Concursului internațional al cântăreților de teatru din Sofia. Din 1984 până în 1994, Svetlana Strezeva a predat la Institutul de Arte din Chișinău (profesor asociat).

https://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/1140369

anastasia istrati23 noiembrie 1942 s-a născut — Anastasia Istrati, cîntăreață de muzică populară. A studiat la Școala de Muzică din Slobozia (1959-1963) în clasa de dirijor de cor a profesorului Petre Stroiu. Anastasia a fost coristă în Capela „Doina” a Filarmonicii din Chișinău în anii 1963-1966 și 1974-1975 și la Teatrul de Operă și Balet din Chișinău în anii 1977-1981 și din 1982. A fost solistă în orchestrele de muzică populară „Mugurel” (1966-1974) și „Fluieraș” (1974-1977). Anastasia Istrati a fost în turnee în orașe ca Budapesta, Berlin, Madrid, Bruxelles. La Radio Moldova a înregistrat melodiile Neicuță, să nu mă uiți; Mie-n roșu-mi șade bine; Hai, poftim la mese mari etc. În 1967 a jucat într-un film muzical realizat de Emil Loteanu. A fost distinsă cu Premiul I la un Festival de Muzică Populară de la Moscova. În 2010, Anastasia Istrati a fost decorată cu Titlul onorific „Maestru în Artă”.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Anastasia_Istrati

neaga st24 noiembrie 1900 s-a născut — Ștefan Neaga, pianist, dirijor, profesor și compozitor moldovean. Studiile muzicale le-a început la vîrsta de 8 ani, a studiat vioara. Continuă studiile la Şcoala de muzică din Chișinău(1915-1919), instrumental – pian, apoi – Academia Regală de Muzică şi Artă Dramatică din Bucureşti (1922-1927), pian şi „Ecole normalle de musique” la Paris (1937-1939), pian. În anii 1919-1920 lucrează ca pianist în formaţia lui Grigoraş Dinicu, iar în anii 1922-1927 în alte ansambluri instrumentale din Bucureşti. A fost profesor la Conservatorul din Moscova (1942-1943) şi Conservatorul din Chișinău(1947-1951). În anii 1945-1951 este dirijor al Orchestrei simfonice a Filarmonicii Naţionale din Moldova. A avut turnee artistice în Romania, Franţa, Rusia ş. a. A compus creaţii vocal-simfonice, simfonice, instrumentale de camera, corale, vocale şi altele. Ștefan Neaga este deținătorul premiilor: Maestru Emerit al Artei din Republica Moldova (1944); Laureat al Premiului de Stat (1950). Din 1934 a fost Membru al Societăţii Compozitorilor Români, iar din 1944 Membru al Uniunii Compozitorilor din Republica Moldova.

http://www.moldovenii.md/md/people/63

AVT_Francis-Lemarque_629025 noiembrie 1917 s-a născut compozitorul şi interpretul francez de canţonete — Francis Lemarque („Ma douce valleé”, „A Paris”, „Marjolaine”). În tinerețe, împreună cu fratele său Maurice, a organizat un duet muzical, interpretând în tavernele de la Paris în anii de dinainte de război. Odată cu izbucnirea celui de-al doilea război mondial, fratele său a fost desemnat în armată, iar în 1940 el însuși a intrat pe front, unde a fost înscris într-o brigadă de concerte. După război, el a continuat spectacole pe scena pariziană, unde s-a întâlnit cu Yves Montand. Acești ani au fost, de asemenea, marcați de cooperarea lor strânsă, care, datorită lui Lemar, a fost îmbogățit repertoriul lui Montana cu trei duzini de melodii. Tema Parisului și a acordeonului a fost o parte integrantă a tuturor lucrărilor lui Francis Lemarque în opera sa, iar piesa „À Paris” a devenit cartea sa de vizită și un fel de simbol muzical al capitalei franceze. Lemark și-a dat ultimul concert în 2001, iar un an mai târziu, a murit brusc la casa sa din Saint-Maur-de-Foss, la vârsta de 84 de ani.

https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D1%80%D0%B0%D0%BD%D1%81%D0%B8%D1%81_%D0%9B%D0%B5%D0%BC%D0%B0%D1%80%D0%BA

barabansikova26 noiembrie 1964 s-a născut — Natalia Barabanşcikova, interpretă. A învăţat la şcoala muzicală din oraşul Slaveansk (Ucraina). După finisarea studiilor a devenit studentă la colegiul muzical-coregrafic „Ştefan Neaga” clasa dirijat coral şi discipline teoretice (Chișinău). A absolvit cu menţiune extern Conservatorul, specialitatea „dirijor de cor” (Chișinău, Moldova). A făcut şi doctoratul specializarea „Dirijor al Corului academic”. Din anul 1990 predă la şcolile muzicale din Chișinău, este conducătorul ansamblurilor vocale, corurilor, inclusiv şi a corului Teatrului de Operă şi Balet, dar şi a două coruri ale şcolii muzicale „E. Doga”. În anul 2003 apare primul său volum de poezii „Я в своей Вам любви…”. Pe versurile ei scriu muzică asemenea compozitori precum Serghei Galuşkin, Igor Mazurov, Alexandr Mateicik, Marian Stîrcea ş. a. În anul 2005 devine laureată a Festivalului „Balaklavskie caniculî”, iar în anul 2006 laureată a Festivalului „Balaklavskie caniculî” în duet cu Serghei Galuşkin.

http://moldovenii.md/md/people/300

 

 

 

Elaborat de Marina Sandu

Galerie

Omagiații săptămânii

gimmy fontana13 noiembrie 1934 s-a născut — Jimmy Fontana, actor, muzician și compozitor italian. După ce a absolvit școala, a studiat Economia și Contabilitatea, învățând de sine stătător basul și participând la evenimente de jazz locale. În cele din urmă, se va dedica complet muzicii. La începutul carierei sale, el a adoptat numele de scenă Jimmy Fontana. Și-a format propria bandă de jazz, Fontana și Trio-ul său, cu pian, bas și tobe. Două dintre cele mai cunoscute melodii ale sale sunt „Che sarà”, realizate și de José Feliciano cu Ricchi e Poveri și „Il Mondo”.

https://en.wikipedia.org/wiki/Jimmy_Fontana

anatol-dumitras14 noiembrie 1955 s-a născut — Anatol Dumitraș, interpret moldovean de muzică ușoară, satul Larga din raionul Briceni, RSS Moldovenească. Își începe cariera muzicală în anul 1982 în calitate de solist al formației „Bucuria”, iar în 1983 a cântat în formația „Legenda”. Între anii 1986-1989 și 1993 a fost solist al formației „Plai”. Anatol Dumitraș,  începând cu anul 1993, este solist ale Filarmonicii Naționale „Serghei Lunchevici”. Din anul 1989 și până în anul 1991 a fost solist și conducător artistic al formației „Olymp”, apoi în anii 1991-1994  solist și conducător artistic al formației „Alai”. Are multe înregistrări la Radiodifuziunea și Televiziunea Națională de la Chișinău. I s-au conferit titluri: în 1995 titlul onorific Maestru în Artă al Republicii Moldova, iar în 2012 titlul onorific de Artist al Poporului.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Anatol_Dumitra%C8%99

Doina-Teodorovici15 noiembrie 1958 s-a născut — Doina Aldea-Teodorovici, interpretă de muzică ușoară și dansatoare. Talentul artistic al Doinei s-a manifestat încă din copilărie. De la vârsta de 14 ani ani activează în ansamblul „Moldoveneasca” cu care întreprinde turnee în toate republicile unionale, dar și în Mongolia, Algeria, Germania, Cipru, la festivalul tineretului din Cuba. Din 1982, Doina își descoperă o altă latură a talentului său, cea de interpretă de estradă. Din acest an, ea este nedespărțită atât în viață, cât și pe scenă, de compozitorul și interpretul Ion Aldea-Teodorovici. În 1988 a fost profesoară de literatură universală la Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice din Chișinău. A fost solistă a formației „DIATE”. În 1989-1990, împreună cu Ion au susținut spectacole în toate orașele și prin satele Moldovei, dar în România. În anul 1991, împreună cu soțul său, câștigă premiul presei la Festivalul Național de Muzică Ușoară „Mamaia – 91”. În 1992 a fost protagonista filmului „Dragostea ce mișcă sori și stele” și în același an, împreună cu Ion este diplomată la Festivalul „Cerbul de aur” de la Brașov. Participând la toate evenimentele ce au marcat procesul de renaștere națională a poporului, lansând cântece de un profund patriotism, cum sunt „Suveranitate”, „Sfântă ni-i casa”, „Mănăstirea Căpriana” și altele, cântăreața Doina Aldea-Teodorovici devenise un simbol al Moldovei. În anul 1992, i s-a conferit titlu de Artistă Emerită a Republicii Moldova.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Doina_Aldea-Teodorovici

alex solomonov16 noiembrie 1950 s-a născut — Alexandr Solomonov, interpret. A absolvit şcoala muzicală, clasa pian, iar în anul 1973 absolveşte Institutul Politehnic din Chișinău. Din anul 1965 este pasionat de cîntecul de autor. Este membru al teatrului studenţesc de estradă şi miniaturi, participă la numeroase festivaluri ale cântecului de autor, mai tîrziu devine membru al juriului la cele mai de prestigiu festivaluri. Alexandr Solomonov a participat la festivalurile de la Kazani, Kiev. În afară de aceasta, a participat în calitate de membru al juriului la festivalurile de la Chișinău şi Odessa. Este laureat al concursului „Аh, Arbat, moi Arbat” organizat către jubileul de 850 de ani al oraşului Moscova.

http://www.moldovenii.md/md/people/298

ani puica17 noiembrie 1967 s-a născut — Anişoara Puică, interpretă de muzică ușoară, satul Nicoreni, Republica Moldova. În anul 1986 devine studentă la Conservatorul de Stat „G. Muzicescu” (actualmente – Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice). Multe dintre cântecele înregistrate de Anișoara Puică alcătuiesc astăzi fondul de aur al Companiei de Stat „Teleradio-Moldova”. Interpreta a participat la numeroase concursuri și festivaluri, obţinînd numeroase premii. Interpretei îi este aproape și cântecul popular, având în repertoriu multe remixuri populare, cunoaște multe romanțe. Ana Puica contribuie la prosperarea artei naționale, participând la Festivalurile Internationale de musică ușoară „Martisor”. În anul 2004 a obţinut „Microfonul de Aur”. În același an Anișoara Puică a fost numita „Cea mai eleganta interpreta anului 2004”.

http://www.moldovenii.md/md/people/395

mahaeva t18 noiembrie 1946 s-a născut — Tamara Mahaeva, maestru de concert la Teatrul Național de Operă și Balet „M. Bieşu”. În anul 1969 este admisă la Facultatea de Instrumentiști a Conservatorului de Stat „G. Muzicescu” din Chişinău (în prezent: Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice „G. Muzicescu”), la specialitatea ‒ „Pian”. După ce a absolvit Conservatorul de Stat, începînd cu anul 1973 a activat în calitate de maestru de concert la Teatrul Național de Operă și Balet (În prezent: Teatrul Național de Operă și Balet „M. Bieşu”). A participat la pregătirea a circa 30 de opere: „La Boheme”, „Bal mascat”, „Turandot”, „Madame Butterfly”, „Tosca”, „Othello”, „Forța destinului”, „Don Carlos”, „Alexandru Lăpuşneanu”, „Adriana Lecouvreur” și altele. A avut turnee în: România, Italia, Anglia, Rusia, Germania, Franța, Georgia, Belarus, Letonia, Bulgaria, Austria. A fost laureată a multor premii, titluri și a participat la multe concursuri. În anul 1999, prin decretul Președintelui Republicii Moldova, Tamara Mahaeva a primit titlul de Maestru în Arte a Republicii Moldova.

http://www.moldovenii.md/md/people/1100

N Cibotaru18 noiembrie 1958 s-a născut — Nicolae Cibotaru, interpret moldovean de muzică populară. A absolvit Şcoala de cultură „Elena Sârbu” din Soroca (1976-1977) și a urmat Institutul de Arte „G. Musicescu” din Chişinău (1987-1993). Din 1980 este solist al Orchestrei de muzică populară „Lăutarii”, dirijată de maestrul Nicolae Botgros. A înregistrat două CD-uri: „Lume, dragă lume” şi „Inimă, la poarta ta”. În 2000 i s-a conferit titlul onorific de maestru în artă, iar în decembrie 2010, când Orchestra „Lăutarii” a împlinit 40 de ani – cel de artist al poporului. Nicolae Cibotaru este cunoscut publicului meloman prin mai multe şlagăre lansate de el: „Floarea înfloreşte o dată”, „Teiule, frunză rotată”, „Azi e nuntă-n sat la noi”, „Dorul tot mă duce-n sat”, „La casa cu grinzi bătrâne”, „Ce-ai făcut, mândro, cu mine”, „Am rămas flăcău bătrân”, „Of, of, dorule greu”, „Omagiu lui Nicolae Sulac” sunt doar câteva dintre acestea. În paralel cu formaţia „Lăutarii”, a activat în Orchestra de muzică populară a Ministerului Afacerilor Interne „Plai moldovenesc”, dirijată de maestrul Vladimir Serbuşcă.

http://www.timpul.md/articol/nicolae-cibotaru-sunt-mereu-cu-gandul-la-cantec–29261.html

ofra-haza-imagenes-cantante-09519 noiembrie 1957 s-a născut — Ofra Haza, cântăreață de muzică pop. De la vârsta de 12 ani a cântat în grupul Hatikva, cu care a avut o serie de premii naționale de muzică. În 1980 a înregistrat primul album solo „Al Ahavot Shelanu”. În 1980-1983 de patru ori la rând a fost recunoscută ca cea mai bună cântăreță al Israelului. La concursul Eurovision 1983, a ocupat locul 2 cu piesa „Hi” („Alive”). În anul 1989 a primit titlul de „Cântăreața anului” la Premiile Tigra și New Music Award pentru cel mai bun album al anului („Shaday”), iar în 1990 World Music Award a desemnat-o ca cea mai bună cântăreață din Israel. În 1992, albumul „Kirya” a fost nominalizat pentru  premiul Grammy.

https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A5%D0%B0%D0%B7%D0%B0,_%D0%9E%D1%84%D1%80%D0%B0

 

 

Elaborat de Marina Sandu

Galerie

Omagiații săptămânii

ignacy jan pederewski6 noiembrie 1860 s-a născut — Ignacy Jan Paderewski, compozitorul si pianistul polonez. La vârsta de 12 ani, în anul 1872, a plecat spre Varșovia, unde a fost admis la Conservator (Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina). După absolvire, în anul 1878, a primit propunerea de a deveni profesor de pian în cadrul acelei universități și a acceptat. În anul 1881, merge la Berlin (Königlich Akademischen Hochschule für ausübende Tonkunst) pentru a studia compoziția cu Friedrich Kiel și Heinrich Urban. Mai târziu în anul 1884, s-a mutat la Viena unde a fost elevul lui Theodor Leschetizky. Tot aici, în anul 1887, și-a făcut și debutul muzical. În scurt timp, Ignacy Jan Paderewski a devenit foarte cunoscut, iar aparițiile sale (la Paris în anul 1889 și la Londra în anul 1890) au fost pline de succes. Paderewski a compus două opere (Manru și Sakuntala), o simfonie, un concert, muzică de cameră, vocală și pentru pian. Între 1909-1913 a fost directorul Conservatorului din Varșovia.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Ignacy_Paderewski

alperin mihail7 noiembrie 1956 s-a născut — Mihail Alperin, interpret moldovean. A absolvit Şcoala de Muzică din orașul natal  Kamenețk-Podolisk. În anul 1971 a devenit student la Colegiul de Muzică din or. Hmelinițk, iar în 1976 absolvește Colegiul Muzical din Bălți. Îşi începe cariera muzicală în anul 1977 la Filarmonica Naționala, în calitate de membru VIA „Bucuria”. Iar din anul 1980 este pianist al formației de jazz „Cvarta”, primul jazz-cvartet din Moldova. Între 1983-1984 cântă în trupa „Arsenal” a lui Alexei Kozlov, iar în 1984-1985 formează un duet cu saxofonistul Simon Şirman. Anul 1990 este anul creării legendarei formaţii „Moscow art trio”, în care M. Alperin este creatorul ansamblului (cînta la pian). Participă la diferite festivaluri internaționale de jazz în Germania, SUA, Rusia, Belgia ș.a. Începînd cu anul 1993 este profesor la Academia de Muzică din Norvegia.

http://www.moldovenii.md/md/people/804

64634741_Narodnaya_artistka_Rossii_Liliya_Amarfiy8 noiembrie 1949 s-a născut — Lilia Amarfi, artistă de operetă (soprană), orașul Orhei, Rep. Moldova. Lilia Amarfia a învățat să cânte la acordeon, iar paralel a luat lecții de dans și canto. În perioada anilor `60 a fost membră a ansamblului „Codru” sub conducerea lui Vasile Asauleac. În anii 1967-1972 este studenta la Institutul de Artă Teatrală din Moscova. Pe scenă debutează în 1972 cu rolul principal din opereta „Voievodul țiganilor” de J. Strauss. Din 1972 este solista la Teatrul de Opereta de la Moscova. În același an încep filmările emisiunii cu Dna Lilia Amarfi în calitate de gazdă a ciclului de emisiuni „Amatorilor de operetă”. Lilia Amarfi a interpretat majoritatea rolurilor principale la Teatrul de opereta: Adele („Liliacul” de J. Strauss), Violeta („Vioreaua de pe Montmartre” de I. Kalman), Galathea („Frumoasă Galathee” de F. Suppe) și multe altele. Liliei Amarfei i s-a conferit titlul onorific de Artistă Emerită a Federației Ruse în anul 1983.

http://moldovenii.md/md/people/329

ion talambuta]8 noiembrie 1951 s-a născut — Ion Talambuță, acordeonist și pedagog moldovean, raionul Râșcani, Rep. Moldova. Și-a făcut studiile la Școala de Cultură „Elena Sîrbu” de la Soroca, clasa acordeon (anii 1966-1969). În anii 1969-1974 studiază acordeonul la Institutul de Arte G. Musicescu, apoi din 1987 pînă în 1992 îşi perfecționează studiile la Conservatorul de la Chișinău. A activat în calitate de acordeonist al Orchestrei de muzică populară „Fluieraș”. Pe parcursul anilor 1977-1984 este acordeonist al Orchestrei de muzică populară „Folclor” a Radioteleviziunii de la Chișinău. Ion Talambuță a fost și profesor de dirijat orchestră, instrumentație, citire partituri la Colegiul „Ștefan Neaga” de la Chișinău în 1984. În anul 1996 i-a fost conferit titlul onorific Maestru în Artă. Pentru succese deosebite în activitatea sa de creaţie, contribuţia adusă la promovarea tinerelor talente și a măiestriei profesionale înalte I. Tălămbuţă a fost decorat în iunie 2011 cu ordinul „Gloria Muncii”.

http://www.moldovenii.md/md/people/906

dumitru habesescu9 noiembrie 1949 s-a născut — Dumitru Hăbăşescu, actor, lăutar, raionul Hînceşti, Republica Moldova. A absolvit Şcoala Muzicală „E. Coca” în anul 1968. A făcut studii şi la Colegiul Muzical „Ştefan Neaga”, având rezultate frumoase nu numai la muzică, dar şi în calitate de actor dramatic. Acest fapt la remarcat de Emil Loteanu, care l-a invitat pe tînărul Dumitru să se filmeze în rolul lui Toma Alistar în tinereţe în pelicula sa „Lăutarii”. După acest film nu s-a mai filmat.

http://www.moldovenii.md/md/people/628

 

morricone110 Noiembrie 1928 s-a născut — Ennio Morricone, compozitor de film Italian. A urmat cursurile la Conservatorul Academiei Naționale din Santa Cecilia, învățând să cânte la trompetă și studiind compoziția cu Goffredo Petrassi. El a compus muzica pentru mai mult de 500 de filme și seriale. Deși doar 30 din coloanele sale sonore sunt pentru filme western (acestea sunt cele mai celebre). Stilul de compoziție a lui Morricone este cunoscut mai ales în western-urile „spaghetti” (The Good, The Bad and the Ugly și Once Upon A Time In The West (A fost odată în Vestul sălbatic), ambele regizate de Sergio Leone). În 2007 a primit premiul de onoare pentru întreaga carieră al Academiei Americane de Film, fiind al doilea compozitor de muzică de film care primește acest premiu (după Alex North). Ennio Morricone a scris muzica din filmul A Fistful of Dollars (Pentru un pumn de dolari) și a continuat cu o serie de „western-uri spaghetti”. Până în 1968 a compus 20 de coloane sonore.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Ennio_Morricone

dumitre blajinu11 noiembrie 1934 s-a născut — Dumitru Blajinu, violonist, dirijor, compozitor moldovean, artist emerit al R. Moldova și cavaler al „Ordinului Republicii”. Urmează cursurile externe ale Universităţii populare a Casei centrale a creaţiei populare „N. K. Krupskaia” din Moscova (1956-1957), unde studiază teoria muzicii. A activat ca instrumentist în orchestra Teatrului muzical dramatic din Bălţi (1957-1959), iar acordeonist a fost la Casa de cultură din Lipcani (1960-1961) și în orchestra Ansamblului de dansuri populare „ Joc” (1961-1962). În anii 1967-1985 a fost fondator şi dirijor al Orchestrei de muzică populară „Folclor” a Radioteleviziunii din Chişinău, iar în 1985 colaborator al Centrului ştiinţific-metodic de creaţie populară şi activitate culturală. Dumitru Blajinu este Artist emerit din Republica Moldova (1982); laureat al Festivalului tineretului şi studenţilor (Chişinău, 1957); laureat al Festivalu¬lui internațional al tineretului şi studenţilor (Moscova, 1967) și deține Ordinul Repubiicii(1994).

http://www.lauta.ru/dumitru-blajinu-biografie.html

pavel stratqan11 noiembrie 1970 s-a născut — Pavel Stratan, cântăreț moldovean, raionul Călărași, Republica Moldova. În anul 1983 a compus primele versuri, iar în anul 1996 are prima experienţă scenică în calitate de scamator. A devenit student în anul 2000, la Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice de la Chișinău. Peste 2 ani a lansat primul său album „Amintiri din copilărie”, iar în 2003 „Amintiri din Copilărie Vol. 2”. A obţinut mai multe premii: În anul 2004 – premiul „Hitul Anului 2004” (Moldova) pentru piesa „Eu beu”; trofeul revistei VIP magazin (Moldova) la categoria „Personalitatea anului 2004”; premiul Radio Bucureşti (România); premiul MTV (România), pentru cel mai bun debut; dublu CD de platină; premiul Special revista VIP (România). În anul 2005 – Premiul „Hitul Anului 2005” (Moldova) pentru piesa „M-am născut de ziua mea”. În anul 2006 – trofeul revistei „VIP magazin” (Moldova) la categoria „Personalitatea anului 2006”; premiul MTV (România), pentru cel mai bun album – „Amintiri din copilărie Vol. 3”.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Pavel_Stratan

eugen doibani11 noiembrie 1987 s-a născut — Eugen Doibani (Natan), interpret, compozitor, textier. Primele lecţii de muzică le-a luat de la mama sa, fiind acompaniat de către ea la pian sau acordeon. La nouă ani a trecut concursul şi a fost primit în calitate de solist al colectivului de creaţie „Artshow” din oraşul Orhei. Prima sa apariţie în scenă a avut loc la aceeaşi vârstă în cadrul grupului „Artshow”. În calitatea sa de solist al colectivului artistic «Artshow» a or. Orhei, a participat la numeroase concerte în ţară şi în străinătate. În anul 2001 Eugen Doibani a devenit Laureat al Festivalului Statelor Membre ale Alianţei Cultural-economice a Mării Negre „Golden Ferry”, care s-a desfăşurat la Soci. Au urmat apoi o serie de concursuri judeţene printre care: „Clopoţeii Codrului”, Festivalul „Codrii Orheiului”, Festivalul consacrat Anului European al Limbilor, Festivalul regional al cîntecului francez consacrat lui Celine Dion. La toate aceste concursuri Eugeniu a obţinut premii. A participat la mai multe ediţii a Festivalului-concurs „Două inimi gemene”, primind premii. În anul 2009 lansează primul său album solo cu denumirea „Infinitul zbor”. Iar în anul 2010 absolveşte Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice de la Chișinău, Facultatea – Interpretare artistică (Chișinău).

http://www.moldovenii.md/md/people/663

titus12 noiembrie 1922 s-a născut —Titus Moisescu, muzicolog-bizantinolog. Studiile muzicale le-a început la Seminarul Teologic din Curtea de Argeș (1933-1941), continuându-le la Seminarul Teologic din Buzău între 1941-1942 și la Conservatorul din București între anii 1948-1953. S-a perfecționat în domeniul bizantinologiei cu Ioan D. Petrescu și Gheorghe Ciobanu (muzică paleomedie bizantină). A fost redactor, apoi director la Editura Muzicală București, unde a inițiat (1976) și a realizat seria de volume Izvoare ale muzicii românești. În plină dictatură ceaușistă, activitatea editorială a lui Titus Moisescu a reușit să aducă muzicologia românească la nivel internațional, îndeosebi prin inițierea seriei Izvoare ale muzicii românești (1976), cu secțiunile Documenta (surse publicate în facsimile) și Transcripta (transcrieri în notație muzicală actuală). Moisescu s-a ocupat și cu valorificarea moștenirii muzicale interbelice, editând partituri de George Enescu, Dinu Lipatti, George Breazul. Lui titus Moisescu i s-a acordat: Premiul Uniunii Compozitorilor (1980, 1984, 1985, 1995); Premiul Academiei Române (1985); Ordinul Național „Pentru Merit” în grad de cavaler (2000).

https://ro.wikipedia.org/wiki/Titus_Moisescu

 

 

Elaborat de Marina Sandu

 

 

Nor de etichete

%d blogeri au apreciat asta: