Biblioteca Naţională a Republicii Moldova

Posts tagged ‘compozitor’

Galerie

Omagiații săptămânii

barbara hendrix20 noiembrie 1948 s-a născut — Barbara Hendricks, cântăreaţă americană. A debutat pe scena de operă în 1974, iar prima înregistrare a fost în 1975 (Clara în Porgi și Bess Gershwin). De atunci a interpretat pe scena celor mai mari opere din lume cu orchestre sub îndrumarea unor dirijori celebri. Este cunoscută ca interpretă de cîntece ale compozitorilor francezi, germani, scandinavi, americani (însoțită de Radu Lupu, a înregistrat pentru Emmy un dublu disc de melodii ale lui Shubert). În 1998, Barbara Hendricks a cântat la spectacolul istoric Turandot Puccini în Orașul Interzis din Beijing (regizorul – Zhang Yimou, dirijor – Zubin Meta). A jucat în film, a fost membră al juriului Festivalului de Film de la Cannes (1999). Ea interpretează și jazz. Este Cavalier al Ordinelor Franceze de Artă și Literatură (1986) și Legiunea Onoare (1992); Membru al Academiei Regale de Muzică din Suedia (1990). A primit Premiul Prințului Asturias (2000) și multe alte premii.

https://en.wikipedia.org/wiki/Barbara_Hendricks

bjorktop0121 noiembrie 1965 s-a născut — Björk, cântăreaţă şi actriţă islandeză. Primul său album înregistrat la avut la vârsta de 11 de ani. A câștigat o mulțime de popularitate în Islanda, dar Bjork de renume mondial a primit atunci când a devenit solista rock alternativ «Sugarcubes», a cărui unică «naștere» în 1987, a devenit un hit în Marea Britanie și SUA. Cariera solo Bjork a inceput-o în 1993, albumul sau „Debut” sa bazat pe muzica electronica de dans, jazz și trip-hop. Desigur, acesta este unul dintre primele albume care introduc muzica electronică alternativă în mainstream. A vândut mai mult de 4,7 milioane de exemplare de debut în întreaga lume.

https://en.wikipedia.org/wiki/Bj%C3%B6rk

ciobanu22 noiembrie 1914 s-a născut — Tamara Ciobanu, interpretă de muzică populară, celebră soprană din R. Moldova, artistă a poporului din URSS (d.1990), în satul Berezlogi, județul Orhei, Basarabia. După absolvirea liceului de fete „Principesa Dadiani” din Chișinău, își continua studiile la Școala de Medicină, apoi la conservatorul de la Saratov (1941-1944). În aceasta perioada participa in calitate de soprano in corul celebrului preot și om de cultură Mihail Berezovschi. A luat lecții particulare de canto, ca peste puțin timp să-și aprofundeze studiile muzicale la Conservatorul de Stat din Moldova, pe care l-a absolvit în 1947. În același an a participat la primul Festival Mondial al Tineretului și Studentilor din Praga, unde a cântat: Doina, Marioara, Leana, cântece care au devenit cartea de vizita a Moldovei. La acest festival a fost distinsă cu titlul de laureat și diploma de gradul I. În anul 1950, după un turneu la Moscova cu orchestra “Fluieraș”, i se conferise Premiul de Stat al URSS, iar după asta fusese aleasă deputat în Sovietul Suprem al Uniunii Sovietice. Din 1972 a fost președinte al Societății Muzicale Corale din RSSM, deputat al Sovietului Suprem al Uniunii Sovietice.Din 1989, numele Tamarei Ciobanu il poarta prestigiosul Concursului Național al interpreților de cântece folclorice “Tamara Ciobanu”. Tamara Ciobanu este deținătoarea ale multor destincții.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Tamara_Ciobanu

Ilian-Gârneț-300x21323 noiembrie 1983 s-a născut — Ilian Gîrneț, interpret de muzică clasică. Ilian şi-a început studiile muzicale la Liceul Republican de Muzică „C. Porumbescu”. În anul 2001-2006 studiază vioara la Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice din Chișinău– clasa de vioară (profesor – Boris Dubosarschi).
A participat la multe concursuri naţionale şi internaţionale, la toate a obţinut premii: Concurs naţional, Premiul III (Chișinău, 1992), Premiul I (Chișinău, 1993); Concurs Internaţional „Jeunesses Musicales”, Premiul I (Bucureşti,1994, 1995); Concurs internaţional, Premiul III şi Premiul special (Germania, 1997); Premiu oferit de Primăria mun. Chișinău (1998); Premiul „Mihail Jora” (România, 1999); Concurs internaţional „H. Wieniawsky”, Premiul III (Lublin, Polonia, 2000); Jocurile Delfice, Medalia de Aur (Moscova,2000); Concurs internaţional, Grand Prix (Astana, Kazahstan, 2006); Concurs Internaţional „Nuri Iyicil”, Premiul I (Istanbul, Turcia, 2008); Concurs Internaţional „Regina Elisabeth”, Premiul III (Belgia, 2009). A concertat în Europa și Asia. În anul 2007 i s-a conferit titlul onorific „Maestru în Artă” al Republicii Moldova, iar în anul 2009 − „Artist al Poporului” din Republica Moldova.

http://www.moldovenii.md/md/people/293

svetlanastrezeva23 noiembrie 1951 s-a născut — Svetlana Strezeva, cîntăreață de operă (soprană lirică). În anul 1978 Svetlana Strezeva a absolvit Institutul de Arte din Chișinău (clasa PA Botezat). În anii1983-1984 a făcut practica la opera La Scala. Din 1978 este solistă al Teatrului de Operă și Balet din Republica Moldova. Svetlana Strezeva este Laureat al Premiului I la Concursul Vocaliștilor din toată Uniunea Sovietică a concursului Glinka în 1981 și a primit al 5-lea premiu la Concursul internațional Ceaikovski din anul 1982. În 1984a devenit câștigătoarea  diplomei Concursului internațional al cântăreților de teatru din Sofia. Din 1984 până în 1994, Svetlana Strezeva a predat la Institutul de Arte din Chișinău (profesor asociat).

https://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/1140369

anastasia istrati23 noiembrie 1942 s-a născut — Anastasia Istrati, cîntăreață de muzică populară. A studiat la Școala de Muzică din Slobozia (1959-1963) în clasa de dirijor de cor a profesorului Petre Stroiu. Anastasia a fost coristă în Capela „Doina” a Filarmonicii din Chișinău în anii 1963-1966 și 1974-1975 și la Teatrul de Operă și Balet din Chișinău în anii 1977-1981 și din 1982. A fost solistă în orchestrele de muzică populară „Mugurel” (1966-1974) și „Fluieraș” (1974-1977). Anastasia Istrati a fost în turnee în orașe ca Budapesta, Berlin, Madrid, Bruxelles. La Radio Moldova a înregistrat melodiile Neicuță, să nu mă uiți; Mie-n roșu-mi șade bine; Hai, poftim la mese mari etc. În 1967 a jucat într-un film muzical realizat de Emil Loteanu. A fost distinsă cu Premiul I la un Festival de Muzică Populară de la Moscova. În 2010, Anastasia Istrati a fost decorată cu Titlul onorific „Maestru în Artă”.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Anastasia_Istrati

neaga st24 noiembrie 1900 s-a născut — Ștefan Neaga, pianist, dirijor, profesor și compozitor moldovean. Studiile muzicale le-a început la vîrsta de 8 ani, a studiat vioara. Continuă studiile la Şcoala de muzică din Chișinău(1915-1919), instrumental – pian, apoi – Academia Regală de Muzică şi Artă Dramatică din Bucureşti (1922-1927), pian şi „Ecole normalle de musique” la Paris (1937-1939), pian. În anii 1919-1920 lucrează ca pianist în formaţia lui Grigoraş Dinicu, iar în anii 1922-1927 în alte ansambluri instrumentale din Bucureşti. A fost profesor la Conservatorul din Moscova (1942-1943) şi Conservatorul din Chișinău(1947-1951). În anii 1945-1951 este dirijor al Orchestrei simfonice a Filarmonicii Naţionale din Moldova. A avut turnee artistice în Romania, Franţa, Rusia ş. a. A compus creaţii vocal-simfonice, simfonice, instrumentale de camera, corale, vocale şi altele. Ștefan Neaga este deținătorul premiilor: Maestru Emerit al Artei din Republica Moldova (1944); Laureat al Premiului de Stat (1950). Din 1934 a fost Membru al Societăţii Compozitorilor Români, iar din 1944 Membru al Uniunii Compozitorilor din Republica Moldova.

http://www.moldovenii.md/md/people/63

AVT_Francis-Lemarque_629025 noiembrie 1917 s-a născut compozitorul şi interpretul francez de canţonete — Francis Lemarque („Ma douce valleé”, „A Paris”, „Marjolaine”). În tinerețe, împreună cu fratele său Maurice, a organizat un duet muzical, interpretând în tavernele de la Paris în anii de dinainte de război. Odată cu izbucnirea celui de-al doilea război mondial, fratele său a fost desemnat în armată, iar în 1940 el însuși a intrat pe front, unde a fost înscris într-o brigadă de concerte. După război, el a continuat spectacole pe scena pariziană, unde s-a întâlnit cu Yves Montand. Acești ani au fost, de asemenea, marcați de cooperarea lor strânsă, care, datorită lui Lemar, a fost îmbogățit repertoriul lui Montana cu trei duzini de melodii. Tema Parisului și a acordeonului a fost o parte integrantă a tuturor lucrărilor lui Francis Lemarque în opera sa, iar piesa „À Paris” a devenit cartea sa de vizită și un fel de simbol muzical al capitalei franceze. Lemark și-a dat ultimul concert în 2001, iar un an mai târziu, a murit brusc la casa sa din Saint-Maur-de-Foss, la vârsta de 84 de ani.

https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D1%80%D0%B0%D0%BD%D1%81%D0%B8%D1%81_%D0%9B%D0%B5%D0%BC%D0%B0%D1%80%D0%BA

barabansikova26 noiembrie 1964 s-a născut — Natalia Barabanşcikova, interpretă. A învăţat la şcoala muzicală din oraşul Slaveansk (Ucraina). După finisarea studiilor a devenit studentă la colegiul muzical-coregrafic „Ştefan Neaga” clasa dirijat coral şi discipline teoretice (Chișinău). A absolvit cu menţiune extern Conservatorul, specialitatea „dirijor de cor” (Chișinău, Moldova). A făcut şi doctoratul specializarea „Dirijor al Corului academic”. Din anul 1990 predă la şcolile muzicale din Chișinău, este conducătorul ansamblurilor vocale, corurilor, inclusiv şi a corului Teatrului de Operă şi Balet, dar şi a două coruri ale şcolii muzicale „E. Doga”. În anul 2003 apare primul său volum de poezii „Я в своей Вам любви…”. Pe versurile ei scriu muzică asemenea compozitori precum Serghei Galuşkin, Igor Mazurov, Alexandr Mateicik, Marian Stîrcea ş. a. În anul 2005 devine laureată a Festivalului „Balaklavskie caniculî”, iar în anul 2006 laureată a Festivalului „Balaklavskie caniculî” în duet cu Serghei Galuşkin.

http://moldovenii.md/md/people/300

 

 

 

Elaborat de Marina Sandu

Anunțuri
Galerie

Omagiații săptămânii

gimmy fontana13 noiembrie 1934 s-a născut — Jimmy Fontana, actor, muzician și compozitor italian. După ce a absolvit școala, a studiat Economia și Contabilitatea, învățând de sine stătător basul și participând la evenimente de jazz locale. În cele din urmă, se va dedica complet muzicii. La începutul carierei sale, el a adoptat numele de scenă Jimmy Fontana. Și-a format propria bandă de jazz, Fontana și Trio-ul său, cu pian, bas și tobe. Două dintre cele mai cunoscute melodii ale sale sunt „Che sarà”, realizate și de José Feliciano cu Ricchi e Poveri și „Il Mondo”.

https://en.wikipedia.org/wiki/Jimmy_Fontana

anatol-dumitras14 noiembrie 1955 s-a născut — Anatol Dumitraș, interpret moldovean de muzică ușoară, satul Larga din raionul Briceni, RSS Moldovenească. Își începe cariera muzicală în anul 1982 în calitate de solist al formației „Bucuria”, iar în 1983 a cântat în formația „Legenda”. Între anii 1986-1989 și 1993 a fost solist al formației „Plai”. Anatol Dumitraș,  începând cu anul 1993, este solist ale Filarmonicii Naționale „Serghei Lunchevici”. Din anul 1989 și până în anul 1991 a fost solist și conducător artistic al formației „Olymp”, apoi în anii 1991-1994  solist și conducător artistic al formației „Alai”. Are multe înregistrări la Radiodifuziunea și Televiziunea Națională de la Chișinău. I s-au conferit titluri: în 1995 titlul onorific Maestru în Artă al Republicii Moldova, iar în 2012 titlul onorific de Artist al Poporului.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Anatol_Dumitra%C8%99

Doina-Teodorovici15 noiembrie 1958 s-a născut — Doina Aldea-Teodorovici, interpretă de muzică ușoară și dansatoare. Talentul artistic al Doinei s-a manifestat încă din copilărie. De la vârsta de 14 ani ani activează în ansamblul „Moldoveneasca” cu care întreprinde turnee în toate republicile unionale, dar și în Mongolia, Algeria, Germania, Cipru, la festivalul tineretului din Cuba. Din 1982, Doina își descoperă o altă latură a talentului său, cea de interpretă de estradă. Din acest an, ea este nedespărțită atât în viață, cât și pe scenă, de compozitorul și interpretul Ion Aldea-Teodorovici. În 1988 a fost profesoară de literatură universală la Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice din Chișinău. A fost solistă a formației „DIATE”. În 1989-1990, împreună cu Ion au susținut spectacole în toate orașele și prin satele Moldovei, dar în România. În anul 1991, împreună cu soțul său, câștigă premiul presei la Festivalul Național de Muzică Ușoară „Mamaia – 91”. În 1992 a fost protagonista filmului „Dragostea ce mișcă sori și stele” și în același an, împreună cu Ion este diplomată la Festivalul „Cerbul de aur” de la Brașov. Participând la toate evenimentele ce au marcat procesul de renaștere națională a poporului, lansând cântece de un profund patriotism, cum sunt „Suveranitate”, „Sfântă ni-i casa”, „Mănăstirea Căpriana” și altele, cântăreața Doina Aldea-Teodorovici devenise un simbol al Moldovei. În anul 1992, i s-a conferit titlu de Artistă Emerită a Republicii Moldova.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Doina_Aldea-Teodorovici

alex solomonov16 noiembrie 1950 s-a născut — Alexandr Solomonov, interpret. A absolvit şcoala muzicală, clasa pian, iar în anul 1973 absolveşte Institutul Politehnic din Chișinău. Din anul 1965 este pasionat de cîntecul de autor. Este membru al teatrului studenţesc de estradă şi miniaturi, participă la numeroase festivaluri ale cântecului de autor, mai tîrziu devine membru al juriului la cele mai de prestigiu festivaluri. Alexandr Solomonov a participat la festivalurile de la Kazani, Kiev. În afară de aceasta, a participat în calitate de membru al juriului la festivalurile de la Chișinău şi Odessa. Este laureat al concursului „Аh, Arbat, moi Arbat” organizat către jubileul de 850 de ani al oraşului Moscova.

http://www.moldovenii.md/md/people/298

ani puica17 noiembrie 1967 s-a născut — Anişoara Puică, interpretă de muzică ușoară, satul Nicoreni, Republica Moldova. În anul 1986 devine studentă la Conservatorul de Stat „G. Muzicescu” (actualmente – Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice). Multe dintre cântecele înregistrate de Anișoara Puică alcătuiesc astăzi fondul de aur al Companiei de Stat „Teleradio-Moldova”. Interpreta a participat la numeroase concursuri și festivaluri, obţinînd numeroase premii. Interpretei îi este aproape și cântecul popular, având în repertoriu multe remixuri populare, cunoaște multe romanțe. Ana Puica contribuie la prosperarea artei naționale, participând la Festivalurile Internationale de musică ușoară „Martisor”. În anul 2004 a obţinut „Microfonul de Aur”. În același an Anișoara Puică a fost numita „Cea mai eleganta interpreta anului 2004”.

http://www.moldovenii.md/md/people/395

mahaeva t18 noiembrie 1946 s-a născut — Tamara Mahaeva, maestru de concert la Teatrul Național de Operă și Balet „M. Bieşu”. În anul 1969 este admisă la Facultatea de Instrumentiști a Conservatorului de Stat „G. Muzicescu” din Chişinău (în prezent: Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice „G. Muzicescu”), la specialitatea ‒ „Pian”. După ce a absolvit Conservatorul de Stat, începînd cu anul 1973 a activat în calitate de maestru de concert la Teatrul Național de Operă și Balet (În prezent: Teatrul Național de Operă și Balet „M. Bieşu”). A participat la pregătirea a circa 30 de opere: „La Boheme”, „Bal mascat”, „Turandot”, „Madame Butterfly”, „Tosca”, „Othello”, „Forța destinului”, „Don Carlos”, „Alexandru Lăpuşneanu”, „Adriana Lecouvreur” și altele. A avut turnee în: România, Italia, Anglia, Rusia, Germania, Franța, Georgia, Belarus, Letonia, Bulgaria, Austria. A fost laureată a multor premii, titluri și a participat la multe concursuri. În anul 1999, prin decretul Președintelui Republicii Moldova, Tamara Mahaeva a primit titlul de Maestru în Arte a Republicii Moldova.

http://www.moldovenii.md/md/people/1100

N Cibotaru18 noiembrie 1958 s-a născut — Nicolae Cibotaru, interpret moldovean de muzică populară. A absolvit Şcoala de cultură „Elena Sârbu” din Soroca (1976-1977) și a urmat Institutul de Arte „G. Musicescu” din Chişinău (1987-1993). Din 1980 este solist al Orchestrei de muzică populară „Lăutarii”, dirijată de maestrul Nicolae Botgros. A înregistrat două CD-uri: „Lume, dragă lume” şi „Inimă, la poarta ta”. În 2000 i s-a conferit titlul onorific de maestru în artă, iar în decembrie 2010, când Orchestra „Lăutarii” a împlinit 40 de ani – cel de artist al poporului. Nicolae Cibotaru este cunoscut publicului meloman prin mai multe şlagăre lansate de el: „Floarea înfloreşte o dată”, „Teiule, frunză rotată”, „Azi e nuntă-n sat la noi”, „Dorul tot mă duce-n sat”, „La casa cu grinzi bătrâne”, „Ce-ai făcut, mândro, cu mine”, „Am rămas flăcău bătrân”, „Of, of, dorule greu”, „Omagiu lui Nicolae Sulac” sunt doar câteva dintre acestea. În paralel cu formaţia „Lăutarii”, a activat în Orchestra de muzică populară a Ministerului Afacerilor Interne „Plai moldovenesc”, dirijată de maestrul Vladimir Serbuşcă.

http://www.timpul.md/articol/nicolae-cibotaru-sunt-mereu-cu-gandul-la-cantec–29261.html

ofra-haza-imagenes-cantante-09519 noiembrie 1957 s-a născut — Ofra Haza, cântăreață de muzică pop. De la vârsta de 12 ani a cântat în grupul Hatikva, cu care a avut o serie de premii naționale de muzică. În 1980 a înregistrat primul album solo „Al Ahavot Shelanu”. În 1980-1983 de patru ori la rând a fost recunoscută ca cea mai bună cântăreță al Israelului. La concursul Eurovision 1983, a ocupat locul 2 cu piesa „Hi” („Alive”). În anul 1989 a primit titlul de „Cântăreața anului” la Premiile Tigra și New Music Award pentru cel mai bun album al anului („Shaday”), iar în 1990 World Music Award a desemnat-o ca cea mai bună cântăreață din Israel. În 1992, albumul „Kirya” a fost nominalizat pentru  premiul Grammy.

https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A5%D0%B0%D0%B7%D0%B0,_%D0%9E%D1%84%D1%80%D0%B0

 

 

Elaborat de Marina Sandu

Galerie

Omagiații săptămânii

ignacy jan pederewski6 noiembrie 1860 s-a născut — Ignacy Jan Paderewski, compozitorul si pianistul polonez. La vârsta de 12 ani, în anul 1872, a plecat spre Varșovia, unde a fost admis la Conservator (Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina). După absolvire, în anul 1878, a primit propunerea de a deveni profesor de pian în cadrul acelei universități și a acceptat. În anul 1881, merge la Berlin (Königlich Akademischen Hochschule für ausübende Tonkunst) pentru a studia compoziția cu Friedrich Kiel și Heinrich Urban. Mai târziu în anul 1884, s-a mutat la Viena unde a fost elevul lui Theodor Leschetizky. Tot aici, în anul 1887, și-a făcut și debutul muzical. În scurt timp, Ignacy Jan Paderewski a devenit foarte cunoscut, iar aparițiile sale (la Paris în anul 1889 și la Londra în anul 1890) au fost pline de succes. Paderewski a compus două opere (Manru și Sakuntala), o simfonie, un concert, muzică de cameră, vocală și pentru pian. Între 1909-1913 a fost directorul Conservatorului din Varșovia.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Ignacy_Paderewski

alperin mihail7 noiembrie 1956 s-a născut — Mihail Alperin, interpret moldovean. A absolvit Şcoala de Muzică din orașul natal  Kamenețk-Podolisk. În anul 1971 a devenit student la Colegiul de Muzică din or. Hmelinițk, iar în 1976 absolvește Colegiul Muzical din Bălți. Îşi începe cariera muzicală în anul 1977 la Filarmonica Naționala, în calitate de membru VIA „Bucuria”. Iar din anul 1980 este pianist al formației de jazz „Cvarta”, primul jazz-cvartet din Moldova. Între 1983-1984 cântă în trupa „Arsenal” a lui Alexei Kozlov, iar în 1984-1985 formează un duet cu saxofonistul Simon Şirman. Anul 1990 este anul creării legendarei formaţii „Moscow art trio”, în care M. Alperin este creatorul ansamblului (cînta la pian). Participă la diferite festivaluri internaționale de jazz în Germania, SUA, Rusia, Belgia ș.a. Începînd cu anul 1993 este profesor la Academia de Muzică din Norvegia.

http://www.moldovenii.md/md/people/804

64634741_Narodnaya_artistka_Rossii_Liliya_Amarfiy8 noiembrie 1949 s-a născut — Lilia Amarfi, artistă de operetă (soprană), orașul Orhei, Rep. Moldova. Lilia Amarfia a învățat să cânte la acordeon, iar paralel a luat lecții de dans și canto. În perioada anilor `60 a fost membră a ansamblului „Codru” sub conducerea lui Vasile Asauleac. În anii 1967-1972 este studenta la Institutul de Artă Teatrală din Moscova. Pe scenă debutează în 1972 cu rolul principal din opereta „Voievodul țiganilor” de J. Strauss. Din 1972 este solista la Teatrul de Opereta de la Moscova. În același an încep filmările emisiunii cu Dna Lilia Amarfi în calitate de gazdă a ciclului de emisiuni „Amatorilor de operetă”. Lilia Amarfi a interpretat majoritatea rolurilor principale la Teatrul de opereta: Adele („Liliacul” de J. Strauss), Violeta („Vioreaua de pe Montmartre” de I. Kalman), Galathea („Frumoasă Galathee” de F. Suppe) și multe altele. Liliei Amarfei i s-a conferit titlul onorific de Artistă Emerită a Federației Ruse în anul 1983.

http://moldovenii.md/md/people/329

ion talambuta]8 noiembrie 1951 s-a născut — Ion Talambuță, acordeonist și pedagog moldovean, raionul Râșcani, Rep. Moldova. Și-a făcut studiile la Școala de Cultură „Elena Sîrbu” de la Soroca, clasa acordeon (anii 1966-1969). În anii 1969-1974 studiază acordeonul la Institutul de Arte G. Musicescu, apoi din 1987 pînă în 1992 îşi perfecționează studiile la Conservatorul de la Chișinău. A activat în calitate de acordeonist al Orchestrei de muzică populară „Fluieraș”. Pe parcursul anilor 1977-1984 este acordeonist al Orchestrei de muzică populară „Folclor” a Radioteleviziunii de la Chișinău. Ion Talambuță a fost și profesor de dirijat orchestră, instrumentație, citire partituri la Colegiul „Ștefan Neaga” de la Chișinău în 1984. În anul 1996 i-a fost conferit titlul onorific Maestru în Artă. Pentru succese deosebite în activitatea sa de creaţie, contribuţia adusă la promovarea tinerelor talente și a măiestriei profesionale înalte I. Tălămbuţă a fost decorat în iunie 2011 cu ordinul „Gloria Muncii”.

http://www.moldovenii.md/md/people/906

dumitru habesescu9 noiembrie 1949 s-a născut — Dumitru Hăbăşescu, actor, lăutar, raionul Hînceşti, Republica Moldova. A absolvit Şcoala Muzicală „E. Coca” în anul 1968. A făcut studii şi la Colegiul Muzical „Ştefan Neaga”, având rezultate frumoase nu numai la muzică, dar şi în calitate de actor dramatic. Acest fapt la remarcat de Emil Loteanu, care l-a invitat pe tînărul Dumitru să se filmeze în rolul lui Toma Alistar în tinereţe în pelicula sa „Lăutarii”. După acest film nu s-a mai filmat.

http://www.moldovenii.md/md/people/628

 

morricone110 Noiembrie 1928 s-a născut — Ennio Morricone, compozitor de film Italian. A urmat cursurile la Conservatorul Academiei Naționale din Santa Cecilia, învățând să cânte la trompetă și studiind compoziția cu Goffredo Petrassi. El a compus muzica pentru mai mult de 500 de filme și seriale. Deși doar 30 din coloanele sale sonore sunt pentru filme western (acestea sunt cele mai celebre). Stilul de compoziție a lui Morricone este cunoscut mai ales în western-urile „spaghetti” (The Good, The Bad and the Ugly și Once Upon A Time In The West (A fost odată în Vestul sălbatic), ambele regizate de Sergio Leone). În 2007 a primit premiul de onoare pentru întreaga carieră al Academiei Americane de Film, fiind al doilea compozitor de muzică de film care primește acest premiu (după Alex North). Ennio Morricone a scris muzica din filmul A Fistful of Dollars (Pentru un pumn de dolari) și a continuat cu o serie de „western-uri spaghetti”. Până în 1968 a compus 20 de coloane sonore.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Ennio_Morricone

dumitre blajinu11 noiembrie 1934 s-a născut — Dumitru Blajinu, violonist, dirijor, compozitor moldovean, artist emerit al R. Moldova și cavaler al „Ordinului Republicii”. Urmează cursurile externe ale Universităţii populare a Casei centrale a creaţiei populare „N. K. Krupskaia” din Moscova (1956-1957), unde studiază teoria muzicii. A activat ca instrumentist în orchestra Teatrului muzical dramatic din Bălţi (1957-1959), iar acordeonist a fost la Casa de cultură din Lipcani (1960-1961) și în orchestra Ansamblului de dansuri populare „ Joc” (1961-1962). În anii 1967-1985 a fost fondator şi dirijor al Orchestrei de muzică populară „Folclor” a Radioteleviziunii din Chişinău, iar în 1985 colaborator al Centrului ştiinţific-metodic de creaţie populară şi activitate culturală. Dumitru Blajinu este Artist emerit din Republica Moldova (1982); laureat al Festivalului tineretului şi studenţilor (Chişinău, 1957); laureat al Festivalu¬lui internațional al tineretului şi studenţilor (Moscova, 1967) și deține Ordinul Repubiicii(1994).

http://www.lauta.ru/dumitru-blajinu-biografie.html

pavel stratqan11 noiembrie 1970 s-a născut — Pavel Stratan, cântăreț moldovean, raionul Călărași, Republica Moldova. În anul 1983 a compus primele versuri, iar în anul 1996 are prima experienţă scenică în calitate de scamator. A devenit student în anul 2000, la Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice de la Chișinău. Peste 2 ani a lansat primul său album „Amintiri din copilărie”, iar în 2003 „Amintiri din Copilărie Vol. 2”. A obţinut mai multe premii: În anul 2004 – premiul „Hitul Anului 2004” (Moldova) pentru piesa „Eu beu”; trofeul revistei VIP magazin (Moldova) la categoria „Personalitatea anului 2004”; premiul Radio Bucureşti (România); premiul MTV (România), pentru cel mai bun debut; dublu CD de platină; premiul Special revista VIP (România). În anul 2005 – Premiul „Hitul Anului 2005” (Moldova) pentru piesa „M-am născut de ziua mea”. În anul 2006 – trofeul revistei „VIP magazin” (Moldova) la categoria „Personalitatea anului 2006”; premiul MTV (România), pentru cel mai bun album – „Amintiri din copilărie Vol. 3”.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Pavel_Stratan

eugen doibani11 noiembrie 1987 s-a născut — Eugen Doibani (Natan), interpret, compozitor, textier. Primele lecţii de muzică le-a luat de la mama sa, fiind acompaniat de către ea la pian sau acordeon. La nouă ani a trecut concursul şi a fost primit în calitate de solist al colectivului de creaţie „Artshow” din oraşul Orhei. Prima sa apariţie în scenă a avut loc la aceeaşi vârstă în cadrul grupului „Artshow”. În calitatea sa de solist al colectivului artistic «Artshow» a or. Orhei, a participat la numeroase concerte în ţară şi în străinătate. În anul 2001 Eugen Doibani a devenit Laureat al Festivalului Statelor Membre ale Alianţei Cultural-economice a Mării Negre „Golden Ferry”, care s-a desfăşurat la Soci. Au urmat apoi o serie de concursuri judeţene printre care: „Clopoţeii Codrului”, Festivalul „Codrii Orheiului”, Festivalul consacrat Anului European al Limbilor, Festivalul regional al cîntecului francez consacrat lui Celine Dion. La toate aceste concursuri Eugeniu a obţinut premii. A participat la mai multe ediţii a Festivalului-concurs „Două inimi gemene”, primind premii. În anul 2009 lansează primul său album solo cu denumirea „Infinitul zbor”. Iar în anul 2010 absolveşte Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice de la Chișinău, Facultatea – Interpretare artistică (Chișinău).

http://www.moldovenii.md/md/people/663

titus12 noiembrie 1922 s-a născut —Titus Moisescu, muzicolog-bizantinolog. Studiile muzicale le-a început la Seminarul Teologic din Curtea de Argeș (1933-1941), continuându-le la Seminarul Teologic din Buzău între 1941-1942 și la Conservatorul din București între anii 1948-1953. S-a perfecționat în domeniul bizantinologiei cu Ioan D. Petrescu și Gheorghe Ciobanu (muzică paleomedie bizantină). A fost redactor, apoi director la Editura Muzicală București, unde a inițiat (1976) și a realizat seria de volume Izvoare ale muzicii românești. În plină dictatură ceaușistă, activitatea editorială a lui Titus Moisescu a reușit să aducă muzicologia românească la nivel internațional, îndeosebi prin inițierea seriei Izvoare ale muzicii românești (1976), cu secțiunile Documenta (surse publicate în facsimile) și Transcripta (transcrieri în notație muzicală actuală). Moisescu s-a ocupat și cu valorificarea moștenirii muzicale interbelice, editând partituri de George Enescu, Dinu Lipatti, George Breazul. Lui titus Moisescu i s-a acordat: Premiul Uniunii Compozitorilor (1980, 1984, 1985, 1995); Premiul Academiei Române (1985); Ordinul Național „Pentru Merit” în grad de cavaler (2000).

https://ro.wikipedia.org/wiki/Titus_Moisescu

 

 

Elaborat de Marina Sandu

 

 

Galerie

Omagiații săptămânii

Alexandru_Samoila30 octombrie 1950 s-a născut — Alexandru Samoilă, dirijor, artist al poporului, laureat la Premiului de stat, cavaler al “Ordinului Republicii”. Alexandru Samoilă a dirijat de-a lungul carierei sale în teatre de operă din Moscova, la Teatrul Mare, Opera „Stanislavski”, în Sankt Petersburg şi în alte oraşe din Rusia şi fosta Uniune Sovietică. Are în repertoriul său dirijoral peste 50 de titluri de operă şi balet şi a susţinut turnee în ţări precum Marea Britanie, Spania, Portugalia, Italia, Japonia, Islanda, Ungaria, Bulgaria, Turcia etc. Printre succesele sale se numără colaborarea cu Royal Albert Hall din Londra (1996) unde a debutat cu spectacolul „Aida” (Giuseppe Verdi). An de an  revine în fiecare toamnă la Chişinău pentru a sta la pupitrul festivalului “Vă invită Maria Bieșu”, din respect şi admiraţie pentru protagonistă. Alexandru Samoilă deține postul de prim dirijor al Teatrului de Operă din Odessa.

http://iasi.tvr.ro/identitate-basarabia_16276.html

658x0_doina_arseni_231 octombrie 1950 s-a născut — Arsenie Botnaru, cântăreț moldovean de muzică populară, raionul Drochia, Republica Moldova. În anul 1966 a susţinut examenele de admitere la Şcoala Pedagogică din orașul Soroca, specialitatea − lucrător muzical. În 1970 este student la Institutul de Stat al Artelor „Gavriil Muzicescu”. Fiind student a cântat în cadrul Orchestrei de muzică populară „Mărțișor” și „Veselia”. Arsenie Botnaru a colaborat cu Orchestra de muzică populară a Radioteleviziunii din Moldova „Folclor” cu care a imprimat la companiile „Melodia” și „Electrecord” 3 discuri gigant cu titlurile: „Satule, grădină dulce” (în duet cu Maria Sarabaș), „Eu mă uit în sat cu dor”, „Așa-i jocul în Moldova” și un disc cu orchestra „Veselia”. Pînă în prezent a lansat 8 casete audio și 6 CD-uri, a montat 2 filme muzicale: „Te-am lăsat, sătucul meu” și „La Nistru, la mărgioară”, 4 serate de creație. A concertat în multe țări ale lumii. Prin decretele Președintelui Republicii Moldova i s-a conferit titul onorific „Maestru în Artă” – 1995 și ordinul „Gloria Muncii” 2000. Conform ordinului № 397 al Ministerului Afacerilor Interne Arsenie Botnaru a fost decorat cu Crucea „Pentru Merit” clasa II – 2005.

http://moldovenii.md/md/people/92

ludmila aga1 noiembrie 1949 s-a născut — Ludmila Aga (Lizogubov), solista Operei Naţionale, maestru în arte din R. Moldova, născută la Chişinău. În 1966 a absolvit şcoala medie, apoi Institutul de Arte G. Musicescu din Chişinău, cu Nicolae Chiosa (canto) (1966-1971). Din 1975 este solistă la Teatrul Naţional de Operă şi Balet. Repertoriul său cuprinde rolurile: Iolanta de P. Ceaikovski, Iaroslavna din „Cneazul Igor” de A. Borodin, Tatiana în „Evgheni Oneghin”de P. Ceaikovski, Liza în „Dama de pică” de P. Ceaikovski, Santuzza în „Cavalleria rusticană” de P. Mascagni, Tosca de G. Puccini, Aida de G. Verdi, Rosina în „Nunta lui Figaro”, Desdemona în „Otello” de G. Verdi şi multe alte interpretări. A întreprins turnee în cadrul URSS, cât și în străinătate (Italia, Danemarca, Finlanda, Iugoslavia). Ludmila Aga este Maestru Emerit al Artei din Republica Moldova din 1993.

http://www.moldovenii.md/md/people/1084

paul abraham2 noiembrie 1892 s-a născut — Paul Abraham, compozitor ungur. A studiat la Academia de Muzică din Budapesta. După examenul de absolvire, din 1916, a încercat să se impună în calitate de compozitor. Compozițiile sale au fost prezentate la principalele festivaluri de muzică din Europa, el câștigând o serioasă reputație și ca dirijor de cor, cu muzică liturgică maghiară. În 1927 a primit postul de dirijor la Teatrul de Operetă din Budapesta. Odată cu apariția filmului cu sonor, a început să producă filme muzicale în limbile germană și maghiară. Primul său film, realizat în 1929, se numea Melodie des Herzens (Melodia inimii) și avea ca primă interpretă pe Dita Parlo. Abraham condusese și o orchestră de muzică de dans germană, cu care făcuse o serie de înregistrări pe discuri. Cel mai mare triumf personal al lui Abraham în industria filmului german a fost Die Privatsekretärin (Secretara privată), din 1931, în rolul principal apărând Renate Müller.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Paul_Abraham

vicenzo belini3 noiembrie 1801 s-a născut compozitorul italian — Vicenzo Bellini. Era cunoscut pentru liniile sale melodice lungi, pentru care a fost numit „Swan of Catania”. Mulți ani mai târziu, în 1898, Giuseppe Verdi „a lăudat curbele largi ale melodiei lui Bellini”: există melodii extrem de lungi, pe care nimeni nu le-a făcut vreodată. Bellini a fost compozitorul din epoca „Bel canto„ italian de la începutul secolului al XIX-lea. Operele sale pot fi considerate cele mai mari succese ale sale de aproape două sute de ani de la moartea sa. II pirata a pus o mare parte din temelii în 1827, obținând o recunoaștere foarte timpurie în comparație cu faptul că Donizetti a scris treizeci de opere înainte de 1830. Atât I Capuleti ed i Montecchi la La Fenice în 1830, cât și La sonnambula din Milano în 1831, au atins noi înălțimi triumfale. „Adevăratul triumf” al lui I Puritani, în ianuarie 1835, la Paris, a acoperit o carieră semnificativă. Desigur, Capuleti, La sonnambula, Norma și I puritani sunt interpretați în mod regulat astăzi.

https://en.wikipedia.org/wiki/Vincenzo_Bellini

Foto-Ion-Vasilescu4 noiembrie 1903 s-a născut — Ion Vasilescu, compozitor de muzică ușoară, profesor și dirijor român. Și-a început studiile muzicale la Conservatorul Cornetti din Craiova cu George Fotino (armonie) și Ida Capatti (vioară), perfecționându-se la Schola Cantorum din Paris cu Paul le Flem (contrapunct). A activat în calitate de dirijor la Teatrul Național din Craiova, profesor de muzică la liceele Frații Buzești, D. A. Sturdza și Nicolae Bălcescu din Craiova. Profesor la Conservatorul Cornetti din Craiova, dirijor la teatrele de revistă Cărăbuș, Alhambra, Gioconda. Ion Vasilescu a fost cea mai importantă personalitate a muzicii ușoare românești din secolul XX-lea. A creat o muzică ușoară cu caracter național precis conturat, valorificând intonațiile și ritmica cântecului popular. A mai compus muzică de cameră, de scenă și de film, precum și coruri.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Ion_Vasilescu

_Angela gosow5 noiembrie 1974 s-a născut — Angela Gossow, cântăreață suedeză. Este considerată una din puținele vocaliste metal de succes care folosesc tehnica death growl ca stil principal de interpretare. Angela Gossow a avut primul contact cu muzica rock prin discurile cu Queen și Rolling Stones ale tatălui ei, apoi a început să asculte muzică metal când avea 15 ani, la un post specializat de radio, fără să poată distinge la început între genurile heavy metal și death metal. Angela și-a început cariera muzicală la 17 ani, în trupa Devil in the Details, cântând apoi și în alte formații obscure, precum Asmodina și Mistress. Cu toate aceste trupe a înregistrat mai multe piese demo. La concertele sale Angela Gossow folosește un microfon standard Shure Beta 57, fără fir, și amplificatoare. Ea utilizează doar efecte standard pentru voce, compresie, uneori delay sau reverb, dar nu distorsiune sau modulație, pentru că i se pare că aceste efecte fac vocea să sune rău: „Te fac să suni ca un robot și elimină orice claritate a cuvintelor”.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Angela_Gossow

 

 

 

Elaborat de Marina Sandu

Galerie

Omagiații săptămânii

moscovici2 octombrie 1962 s-a născut — Constantin Moscovici, naist, interpret și compozitor de muzică ușoară, s.Cărpineni, Republica Moldova. În 1997 a fost admis la Institutul de Arte din Chișinău „Gavriil Muzicescu” la facultatea „instrumente populare”. Și-a făcut studiile în clasa lui Vasile Iov – naist renumit. Din 1984 a început cariera sa muzicală ca solist în Filarmonica Națională și tot atunci a început să activeze în ansamblul „Legenda” sub conducerea lui Iurie Sadovnic. Între 1987-1990 a fost solist al Ansamblului de Muzică de estradă sub conducerea compozitorului Anatol Chiriac. Din 1990 până în 1995 activează preponderent în România, după care se va reîntoarce în Republica Moldova. Și în 1995 devine solist al trupei “Fag”, compusă din cinci persoane, care activează pe lângă Palatul Național. Din 1997 până în prezent este angajatul Filarmonicii Naționale. Evoluează împreună cu show-balet “Fan Fart”. Titluri şi premii: Premiul I la Festivalul Internaţional de la Aşhabad, Turkmenistan, 1981; Premiul II la Festivalul muzical de la Riga, Letonia, 1982; Premiul special la Festivalul „ Memoria” de la Brest, Bielorusia, 1988. I s-a conferit titlul „Maestru în arte”, 2000, a fost decorat cu medalia „Meritul civic”, 2004 și a primit titlul „Doctor honoris causa”, 2005.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Constantin_Moscovici

Teodor_Burada t3 octombrie 1839 s-a născut — Teodor T. Burada, folclorist, etnograf și muzicolog moldovean, corespondent al Academiei Române, născut la Iași. În anul 1884, el a descoperit fragmente de ceramică și figurine de teracotă în apropierea satului Cucuteni din județul Iași, fapt care a dus la descoperirea culturii Cucuteni, o cultură neolitică importantă a Europei între 5000 Î.Hr. și 2750 Î.Hr. Teodor T. Burada a cântat la vioară, studiind la Conservatorul din Iași (1855-1960) și la Conservatorul din Paris (1861-1965). A călătorit în Europa de Est în turnee cu concerte și a profitat de ocazie în călătoriile sale pentru a colecta materiale folclorice, în special în rândul comunităților românești. Publicațiile sale includ materiale despre educația muzicală și multe alte subiecte muzicale. A fost editorul Dicționarului muzical (p. 1862-75), cel mai vechi dicționar românesc de muzică.

https://en.wikipedia.org/wiki/Teodor_Burada

florian-pittis-799162l4 octombrie 1943 s-a născut — Florian Pittiş, unul dintre cei mai îndrăgiți actori de teatru, regizor, traducător, interpret de muzică folk și realizator de emisiuni radio. A tradus și a regizat piese de teatru. În domeniul muzical s-a făcut cunoscut într-un trio alături de Anda Călugăreanu și Dan Tufaru, în regia TV a lui Alexandru Bocăneț, iar mai târziu a activat cu același succes în Cenaclul Flacăra. În anul 1992 întemeiază, alături de Mircea Baniciu, Mircea Vintilă și Vladi Cnejevici, formația Pasărea Colibri, cu care concertează până în 2001 și împreună cu care înregistrează patru albume. Semnează cronică muzicală în diverse publicații, iar în 1998 devine directorul Canalului Tineret al Radiodifuziunii Române, urmând ca apoi să devină redactor-șef al postului de radio Radio 3net, ce emite exclusiv pe Internet. A adus o contribuție notabilă în popularizarea muzicii pop-rock prin realizarea unor emisiuni radiofonice în cadrul seriei Pittiș Show. Președintele României Ion Iliescu i-a conferit artistului Florian Pittiș la 7 februarie 2004 Ordinul Meritul Cultural în grad de Comandor, Categoria D – „Arta Spectacolului”, „în semn de apreciere a întregii activități și pentru dăruirea și talentul interpretativ pus în slujba artei scenice și a spectacolului”.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Florian_Pitti%C8%99

verbitchi4 octombrie 1936 s-a născut — Eugeniu Verbețchi, interpret de muzică clasică, s. Mocra, R. Moldova. În anul 1955 absolveşte Colegiul de Muzică de la Chișinău, iar apoi în 1961 Conservatorul de Stat și magistratura la Conservatorul «Rimski-Korsakov» din Leningrad, în 1965. Pe parcursul anilor 1957-1982 a fost solist al Orchestrei Simfonice a Filarmonicii din Moldova. În anul 1961 îşi începe activitatea pedagogică la Conservatorul din Chișinău. Eugeniu Verbeţchi a citit prelegerile sale muzicale în diferite țări ale lumii. În perioada anilor 1974-1977 a fost trimis în Cuba cu scopul de a oferi ajutor metodic muzicienilor din Havana. În anul 1977 a consiliat profesorii-instrumentişti „la instrumentele de suflat” din orașul bulgar Plovdiv. În anul 1984, a ţinut lecţii în faţa ascultătorilor din oraşul Grenoble din Franța. De-a lungul întregii sale carierei artistice a înregistrat la Radioul Național creaţii în propria interpretare. Eugeniu Verbițchi a participat la diverse concursuri de interpreți, devenind laureat.

http://www.moldovenii.md/md/news/view/section/543/id/11800/from/aif

Aurel-Manolache5 octombrie 1931 s-a născut — Aurel Manolache, compozitor de muzică uşoară, de teatru, dirijor și fondatorul Teatrului „Fantasio” din Constanţa, al cărui director a fost timp de mai mulţi ani. În 1950, după absolvirea liceului, s-a angajat ca dirijor la Orchestra Populară “Valurile Dunării” din Galați (1950-1952). A fost apoi dirijor la Ansamblul de Cântece și Dansuri al orașului Galați (1952-1954), profesor suplinitor de muzică la școala Medie de Marină din Galați (1953-1955), profesor la Școala Metalurgică din Galați (1954-1956), dirijor și director la Teatrul de Estradă din Galați (1954-1956). Aurel Manolache a devenit membru al Uniunii compozitorilor și muzicologilor din România în anul 1968. Compozitorul a fost distins cu Ordinul Meritul Cultural, clasa a II-a (1981), cu opt premii la Festivalul Național de Muzică ușoară de la Mamaia și cu patru premii ale Uniunii Compozitorilor. A dirijat numeroase spectacole și ediții ale Festivalului Național de Muzică ușoară de la Mamaia. În anul 2001 Aurel Manolache a inițiat Festivalul “Mamaia Copiilor” (al cărui director a fost în perioada 2001-10) împreună cu Dumitru Lupu (directorul artistic al festivalului).

https://ro.wikipedia.org/wiki/Aurel_Manolache

cleopatra-360x2936 octombrie 2002 s-a născut — Cleopatra Stratan, interpretă de muzică ușoară. Primul ei album se intitulează „La vârsta de trei ani”. Primul ei concert l-a susținut la vârsta de 3 ani, la care biletele s-au vândut în timp record, iar Cleopatra, acompaniată de o trupă formată din 5 băieți, susține fără întrerupere un concert live timp de 2 ore, interpretând 20 de piese, 12 de pe albumul ei de debut și 8 de pe albumul tatălui său. Cu acest succes intră pe primul loc în toate topurile românești, iar în top 100 România, se menține 20 de săptămâni, dintre care 6 săptămâni ocupă locul I. Primele două săptămâni după lansare, albumul Cleopatrei este răsplătit de către casa de discuri cu DUBLU DISC DE PLATINĂ, iar cu trei luni mai târziu, (pentru prima dată în istoria României) Cleopatra este premiată cu TRIPLU DISC DE DIAMANT. Videoclipul piesei Ghiță, înregistrează pe internet peste 50 000 000 de vizualizări. Micuța a ajuns în CARTEA RECORDURILOR, unde este omologată de WORLD RECORDS ACADEMY, înmânându-i 6 recorduri mondiale pentru: 1. Cel mai tânăr artist care a lansat un album de succes. 2. Cel mai tânăr interpret care a susținut un concert live de două ore în fața unui public numeros. 3. Cel mai bine plătit artist care a primit 10 000 de euro pentru o singură piesă. 4. Cel mai tânăr interpret care a primit 3 premii MTV. 5. Cel mai tânăr interpret care a avut un hit N.1 într-o țară la nivel național. 6. Cel mai tânăr cântăreț de succes. Timp de 2 ani Cleopatra lansează 6 videoclipuri, iar in vara anului 2008 își lansează cu un succes răsunător propria sa păpușă care îi seamănă leit și îi poartă numele, și care în timp de jumătate de an îi aduce un câștig peste măsura așteptărilor. La începutul anului 2009, redactorii site-ului Oddee.com o clasează pe micuță în primele zece locuri ale copiilor minune din lume, unde Cleopatra ocupă locul cu numărul 4.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Cleopatra_Stratan

Draeseke-Felix-04[1886]7 octombrie 1835 s-a născut — Felix Draeseke, compozitor german. Din 1850, a luat lecțiile de compoziție de la Kaspar Kummer. În anii 1852-1855 a studiat la Conservatorul din Leipzig cu Julius Ritz (compoziție), Friedrich Richter și Moritz Hauptmann (teoria muzicii), Franz Brendel (istoria muzicii), Louis Plaidi și Ignaz Mosheles (pianoforte). Din 1855, după finalizarea conservatorului, a fost invitat de Franz Brendel la ziarul Neue Zeitschrift für Musik ca critic de concert, unde a publicat, printre altele, un eseu despre Wagner, precum și poezii simfonice ale lui Liszt. În lucrările de cameră, interesul lui Franz Draeseke pentru noile instrumente este vizibil: există două sonate pentru viola alta și pianoforte nepublicate pe parcursul vieții sale, iar violotta în cvintetul de coarde, șirul emisiunii post-mortem în A major (1897). Deși nivelul înalt al muzicii Draeseke nu a fost niciodată pus la îndoială, compozitorul, spre deosebire de numeroasele succese din viața sa, nu a obținut niciodată o popularitate reală. Stilul său, bazat pe prelucrarea extrem de contrapuntală a materialului tematic, a fost perceput de mulți ca fiind prea complex și nu este în întregime accesibil.

https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D1%80%D0%B5%D0%B7%D0%B5%D0%BA%D0%B5,_%D0%A4%D0%B5%D0%BB%D0%B8%D0%BA%D1%81

220px-Toni_Braxton_2,_20138 octombrie 1968 s-a născut — Toni Braxton, solistă americană în stilul blues-ului, pop-ului, compozitoare și actriță. Cunoscută pentru astfel de hit-uri precum „Un-Break My Heart”, „Breathe Again „, „Spanish Guitar „, „He Wasn’t Man Enough „. Deținătoarea a 7 premii Grammy și alte premii muzicale de prestigiu. Una dintre cele mai de succes interprete ai anilor 1990. Tony și cele patru surori mai tinere (Tracy, Trina, Touanda si Taimar) au început să interpreteze The Braxtons la sfârșitul anilor 1980 și au semnat un contract cu labelul Arista Records în 1989. Primul lor single, „Good Life”, a fost lansat în 1990. Albumul de debut al lui Braxton a primit câteva premii prestigioase, printre care trei premii Grammy. De asemenea, a câștigat două premii americane de muzică în 1994 și una în 1995. Albumul „Toni Braxton” este numit de opt ori de platină. În prezent, Tony Braxton este un reprezentant al organizației pentru autism – Autism Speaks, precum și a unei organizații caritabile pentru reducerea riscului de boli de inimă – American Heart Association.

https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D1%80%D1%8D%D0%BA%D1%81%D1%82%D0%BE%D0%BD,_%D0%A2%D0%BE%D0%BD%D0%B8

 

 

Elaborat de Marina Sandu

 

 

Galerie

Omagiații săptămânii

Classical Brit Awards Launch: Arrivals14 august 1960 s-a născut — Sarah Brightman, cântăreaţă de crossover clasic, compozitoare, actriţă şi dansatoare britanică. Sarah Brightman și-a început cariera ca membru al trupei de dans Hot Gossip și a lansat mai multe single-uri disco ca un interpret solo. În 1981, și-a făcut debutul în teatrul muzical în Cats. Ea a continuat să joace în mai multe muzicaluri pe Broadway, inclusiv Fantoma de la Operă, de unde a provenit rolul Christine Daae. Muzicalul „The Original London Cast Album” a fost lansat în format CD în 1987 și s-a vândut în peste 40 de milioane de exemplare în întreaga lume. Vânzările acestui album fiind cel mai mare din toate timpurile. Acum ea are colecție de peste 180 de CD-uri de aur, platină și premii pentru vânzări în 38 de țări diferite. Brightman se clasează printre milionarii din muzică, din Marea Britanie, cu o avere de 30 de milioane de lire sterline, aproximativ 49 de milioane USD.

http://romaniaregional.ro/2015/08/14/agenda-cultural-muzicala-a-zilei-14-august-2015/

mihail munteanu15 august 1943 s-a născut — Mihail Muntean, cîntăreţ de operă, artist al poporului, laureat al premiului de stat, cavaler al „Ordinului Republicii”. Este un cântăreț moldovean (tenor lirico-dramatic) și pedagog, Artist al Poporului în RSSM (1980) și URSS (1986). Mihail Munteanu a absolvit Institutul de Arte din Chișinău în anul 1971. Tenorul Mihai Munteanu a debutat la Opera Naţională în anul 1972. În anii 1977-1978 şi-a perfecţionat măiestria vocală la teatrul „La Scala” din Milano, Italia. În anii 1996-1997 Mihai Munteanu este director general la Teatrul Naţional de Operă şi Balet din oraşul Chișinău și şeful catedrei „Canto Academic” la Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice din Chișinău. În 1980 a fost desemnat Artist al Poporului în RSS Moldovenească, iar în 1986 și Artist al Poporului în URSS. În 1993 a fost decorat cu Ordinul Republicii al Republicii Moldova.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Mihai_Munteanu
http://moldovenii.md/md/people/477

200px-FLORIN_BOGARDO16 august 1952 s-a născut — Florin Bogardo, compozitor si cântăreț român de muzică ușoară. A studiat la Conservator la secția de compoziție, în aceeași perioadă a scris și lucrări camerale între care și un cvartet de coarde. Ca autor de muzică ușoară a debutat în 1963 la Festivalul Național de Muzică Ușoară Mamaia cu piesa “Cum oare?”. În 1963 a debutat ca și compozitor, iar printre cele mai cunoscute compoziții ale sale se numară: “Să nu uităm(să iubim trandafirii)”, “Tu ești primavara mea” compusă în 1973. Florin Bogardo în 1986 a compus “Ani de liceu” cîntată alături de Stela Enache. Din 1976 a început să scrie și muzică de film. Cu timpul piesa “Ani de liceu” a devenit un veritabil imn al liceenilor români. Ca și compozitor a primit medalii la numeroase concursuri de muzică ușoara: în 1972 a luat premiul I la Festivalul Cântecului Ostășesc, în 1973 și 1974 a luat mențiune la Festivalul de Muzica Ușoară de la Mamaia, în 1979 si 1981 a luat locul I la Festivalul Național “Cântarea României”.

http://biografii.famouswhy.ro/florin_bogardo/

tarasiuc17 august 1992 s-a născut — Irina Tarasiuc, interpretă de muzică ușoară, oraşul Bălți, Republica Moldova. Studiază la Catedra Jurnalism şi Ştiinţe ale Comunicării a ULIM-ului. Participă activ la diverse festivaluri şi concursuri muzicale. Este solista formației „Lume”. În anul 2007 i se acordă premiul I la „Festivalul șanselor tale”. În anul 2008 ‒ premiul III la Concursul „Curierul zilei”, România, iar în 2009 ‒ Gran-Prix în Rusia, or. Maikop. În anul 2010 – Premiul special la Festivalul „Barza de cristal” și tot în acest an participă la preselecția națională a concursului „Eurovision”. La fel în anul 2010 ia premiul I la Festivalul „Sergheievskie zori” (Ucraina). În același an participă şi la Festivalul „Plai natal” (Ucraina), unde obţine din nou premiul I, iar în vara anului 2012 a participat la Concursul Muzical „Discovery” (or. Varna, Bulgaria).

http://www.moldovenii.md/md/people/795

T UMAX     Power Look 2000  V1.718 August 1750  s-a născut — Antonio Salieri, compozitor italian, rival al lui Mozart şi îndrumător al lui Beethoven, Schubert şi Liszt. Salieri a studiat două instrumente importante ale timpului, vioara și clavecinul, dar și toate elementele vocalismului. În timpul vieții sale, Salieri a dobândit un mare prestigiu ca dirijor și compozitor, în principal pentru lucrările sale de operă, dar mai ales pentru muzica sacră sau muzica de cameră. Printre cele mai apreciate lucrări ale compozitorului se pot menționa Armida (1771), La scuola de’ gelosi (1778), Der Rauchfangkehrer (1781), Les Danaïdes (1784), aceasta din urmă prezentată pentru prima dată ca o lucrare a compozitorului Gluck, intitulată Tarare d’Ormus (1788), Palmira, Regina di Persia (1795) și Falstaff o sia Le tre burle (1799)). A compus un număr relativ mic de lucrări instrumentale, printre care se pot menționa două concerte de pian, un concert pentru orgă scris în 1773, un concert pentru fluier, un concert pentru oboi și orchestră (în 1774) și un set de variațiuni având la bază lucrarea La Follia di Spagna din 1815. Antonio Salieri este unul dintre cei mai importanți muzicieni ai timpului său.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Antonio_Salieri

composergeorgeenescu_9466840019 august 1881 s-a născut — George Enescu, celebru compozitor, violonist, dirijor și pianist moldovean, născut la Botoșani. După absolvirea Conservatorului din Viena cu medalia de argint, își continuă studiile la Conservatorul din Paris. La data de 6 februarie 1898 are debutul în calitate de compozitor în cadrul Concertelor Colonne din Paris cu Suita simfonică Poema Română. Enescu a pus pe muzică câteva dintre poemele reginei Carmen Sylva, dând naștere mai multor lieduri în limba germană. Activitatea sa muzicală alternează între București și Paris. A întreprins turnee în mai multe țări europene, având parteneri prestigioși ca Alfredo Casella sau Louis Fournier. Stilul componistic al lui George Enescu este greu de definit, oscilând între stilul romantic monumental al lui Richard Wagner (în Simfonia Nr. 1), influențele muzicii franceze (de exemplu, în Cântecele pe versuri de Clément Marot), tendințele neo-baroce (în Suita orchestrală Nr. 2) și exprimarea modernă cu totul personală din muzica de cameră, opera Oedip sau Simfonia de Cameră. Nu trebuie uitată influența folclorului românesc, evidentă în cele două Rapsodii Române, Sonata pentru vioară cu caracter popular românesc, Suita orchestrală Nr. 3, sătească. George Enescu este considerat cel mai important muzician român.

https://ro.wikipedia.org/wiki/George_Enescu

peri20 august 1561 s-a născut — Jacopo Peri, compozitor italian și cântăreț a perioadei de tranziție dintre stilurile renascentist și baroc.  Este adesea numit inventator de operă . Peri sa născut la Roma, dar a studiat la Florența cu Cristofano Malvezzi și a continuat să lucreze acolo în biserici, atât în calitate de organist cât și cântăreț. El a scris prima lucrare care este numită operă astăzi, Dafne (în jurul anilor 1597) și, de asemenea, prima operă care a supraviețuit până în ziua de azi, Euridice (1600). Peri a produs o serie de alte opere, de multe ori în colaborare cu alți compozitori ( cum ar fi La Flora cu Marco da Gagliano ), și a scris, de asemenea, o serie de alte piese pentru diverse spectacole. Puțini dintre piesele sale sunt încă jucate astăzi și chiar dn momentul morții sale, stilul său de operă se consideră mai degrabă de modă veche, în comparație cu activitatea altor compozitori reformiști relativ mai mici.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Jacopo_Peri

 

 

Elaborat de Marina Sandu

 

 

 

Galerie

Omagiații săptămânii

viovu24 iulie 1950 s-a născut — Vasile Iovu, naist moldovean, satul Bardar, raionul Ialoveni, Republica Moldova. La vîrsta de 10 ani, Vasile Iovu devine elev la Şcoala de Muzică de pe lîngă Conservator, unde studiază flautul. Pe parcursul anilor 1967-1971 este student la de la Chișinău, clasa flaut şi dirijat de orchestră. Cîntă în orchestra „Folclor” în anul 1970, iar din anul 1972 şi pînă în prezent este solist instrumentist al Orchestrei de muzică populară „Folclor” a Radiofuziunii Naţionale, dar şi a Filarmonicii Naţionale „S. Lunchevici” de la Chișinău. În anul 1985 Vasile Iovu decide să urmeze cariera de profesor, deschide o clasă de nai la Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice, iar în anul 1992 fondează și conduce ansamblul instrumental „Vasile Iovu”. Vasile Iovu este Laureat al Concursului artiştilor de estradă de la Moscova – premiul I -1974; Laureat al Festivalului mondial al studenţilor şi tineretului, ediţia a XI-ea – Havana – 1978, primește Titlul onorific – Artist Emerit din Republica Moldova – 1980; Titlul onorific – Artist al poporului din Republica Moldova – 1989 și decorat cu cea mai înaltă distincție – „Ordinul Republicii” – 2000.

http://moldovenii.md/md/people/478

dmitri kitenco24 iulie 1950 s-a născut — Dmitry Kiţenco, compozitor, orăşelul Belaia Țercovi, regiunea Kiev, Ucraina. În anii 1970-1977 a studiat compoziția la Institutul de Arte (Academia de Muzică). În 1977-1982 și 1990-2002 a predat discipline muzical-teoretice și compoziția la Academia de Muzică de la Chișinău. Paralel în anii 1991-1992 îşi desăvîrşeşte măiestria la Academia de Muzică din Bucureşti la cunoscutul compozitor, profesor Tiberiu Olah. Creaţia lui Dmitri Kiţenko include numeroase lucrări, ce cuprind diferite genuri de muzică. În anul 2000 i-a fost conferit titlul onorific de Maestru în Artă al Republicii Moldova.

http://www.moldovenii.md/md/people/561

img_1603091_thumbs_600x440_202685125 iulie 1997 s-a născut —  Nicu Țărnă, cântăreț, actor de teatru și prezentator de televiziune, Chișinău, Republica Moldova. A absolvit Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice din Chișinău, facultatea Teatru, Regie și Film. Este cunoscut ca solist vocal al trupei de rock Gândul Mâței. Din anul 2013, este unul din cei trei membri ai juriului concursului Moldova are talent, alături de cântăreața Tania Cergă și tenorul Mihai Muntean. A mai condus și showul „100 de moldoveni au zis” de pe Prime. Nicu Țărnă este artist emerit al poporului.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Nicu_%C8%9A%C4%83rn%C4%83

manny charlton25 iulie 1941 s-a născut — Manuel Charlton, chitarist britanic (Nazareth). În 1968 a jucat în trupa Shadettes. Curând, numele trupei a fost schimbat Nazareth. Charlton a avut un rol imens în succesul global al trupei. În Nazareth, el a fost unul dintre principalii compozitori, și a produs, de asemenea, mai multe albume în anii 1970, inclusiv Hair of the Dog și No Mean City. Manny a părăsit Nazareth în 1990 pentru a activa ca producător și pentru a implimenta proiecte proprii. El s-a stabilit în Texas și a format propria sa grupă Manny Charlton Band (M.C.B). În 2008, Charlton a plecat în turneu în SUA și Europa cu trupa sa, care a numit-o  «Nazareth featuring Manny Charlton»».

https://en.wikipedia.org/wiki/Manny_Charlton

mick-jaggeer-today26 iulie 1943 s-a născut — Mick (Michael Philip) Jagger, vocalist, chitarist, muzician, compozitor şi actor britanic (The Rolling Stones). În 1958, Jagger a devenit membru al trupei de blues «Little Boy Blue & The Blue Boys». La sfârșitul anului 1961 a făcut cunoștință cu Brian , Mick și Keith. De multe ori au jucat împreună , iar mai târziu i-au angajat pe Dick Taylor și Yana Styuarta.
În 1962, în «Jazz News» apare numele de «Rolling Stones» și la 12 iulie avut loc prima reprezentație oficială a grupului în clubul «Marquee» din Londra. Imaginea creată de Jagger pe scena este unică. Vocea lui, uneori aspră, uneori feminină și moale explică tot succesul realizat de Jagger, ca unul dintre cei mai populari fruntași de rock. Meritele lui Jagger în industria muzicală au fost foarte apreciate – l-a a 60-a aniversare a Reginei Elizaveta II Jagger a fost înnobilat.

https://en.wikipedia.org/wiki/Mick_Jagger

enrique-granados-327 iulie 1867 — s-a născut compozitorul, pianistul virtuoz şi dirijorul spaniol Enrique Granados y Campiña („Maria del Carmen”, „Granada”, „Dante”). Este unul dintre figurile cele mai importante ale culturii muzicale spaniole de la sfârșitul anilor XIX – XX. În 1887 la Paris, Granados, a participat în calitate de spectator la lecțiile oferite de Charles Berio la Conservator. Revenind la Barcelona, el a început ca pianist, iar în 1890 a susținut primul său concert solo la un teatru local. După ceva timp, Granados s-a prezentat și ca un compozitor, unde a inclus propriul său program de spectacole de dans spaniol. Ele au avut un mare succes și curând au fost tipărite, devenind lucrările publicate pentru prima dată de Granados. În 1898 apare primul produs mare al compozitorului, opera „Maria del Carmen“, care, după stabilirea în Madrid aduce autorului faimă în întreaga țară. Arta lui Granados se bazează pe tendințele artei europene, însă, este puternic influențată de muzica populară spaniolă și catalană.

https://es.wikipedia.org/wiki/Enrique_Granados

Frank_Yankovic_195828 iulie 1915 s-a născut — Frankie Yankovic, acordeonist, compozitor şi proprietar de casă de discuri american. El a lucrat în genul de polci slovene. Câștigător al „Premiul Grammy“ pentru cel mai bun album în genul de polka.
Frankie Yankovic a învățat să cânte la acordeon singur. La vârsta de 15 ani, el a început deja să cînte la acordeon profesional și în curând a devenit liderul unuia dintre cele mai populare trupe ale genului polca din Statele Unite ale Americii. În anii 1940 și 1950 el a fost unul dintre cei mai populari lideri de bandă ale genului în țară.

https://en.wikipedia.org/wiki/Frankie_Yankovic

mikis_theodorakis (1)29 iulie1925 s-a născut — Mikis Theodorakis, compozitor grec. În 1950 a absolvit Conservatorul din Atena din clasa de compoziție a lui Filoktitisa Ikonomidisa. Apoi, în 1954-1959, la Conservatorul din Paris a studiat analizele muzicale. În timp ce trăia în Franța, a compus preludii de cameră și sonatine, lucrări simfonice și trei balete. În 1959 revenind în Grecia, el a organizat o Orchestră în Atena și Societatea Muzicală în Pireu. A compus „Trilogia Mauthausen”, cunoscută și sub numele de „Balada de Mauthausen”, care a fost descrisă ca fiind „cea mai frumoasă lucrare muzicală scrisă vreodată despre Holocaust” și, probabil, cea mai bună lucrare. El este considerat cel mai cunoscut compozitor viu al Greciei. A fost câștigător al Premiului Internațional Lenin „pentru întărirea păcii între popoare“ (1983).

https://en.wikipedia.org/wiki/Mikis_Theodorakis

vitalii verhola30 iulie 1946 s-a născutVitalii Verhola, compozitor, pedagog, din satul Grebenca, regiunea Poltava, Ucraina. În anul 1966 a absolvit Şcoala muzicală din Poltava, iar în 1977 Institutul de Stat de Arte „G. Muzicescu” . Îşi începe cariera în anul 1971 în calitate de profesor la Şcoala muzicală din Chișinău. Mai târziu a lucrat ca metodist superior, șef de secţie al Societăţii de Muzică Instrumentală şi Corală al RSSM și Membru al Uniunii Compozitorilor din Republica Moldova. Din anul 1974 este consultant superior al Uniunii Compozitorilor din RSSM, apoi în anii 1977-1984, secretar executiv al Uniunii Compozitorilor din Moldova. Vitalii Verhola s-a manifestat şi în calitate de compozitor de cinema, compunînd muzică pentru cîteva filme, produse la studioul „Moldova-film”.

http://www.moldovenii.md/md/people/1292

croitoru30 iulie 1987 s-a născut — Cristina Croitoru, interpretă de muzică uşoară, orașul Dubăsari, Republica Moldova. A început să studieze muzica din clasa a VII-a (clasa chitară) la Şcoala de muzică din Dubăsari . A absolvit cu succes Şcoala muzicală, apoi liceul «Mihai Eminescu». Primul său debut oficial în scenă, dar şi primul trofeu îl obţine la vîrsta de 16 ani, la concursul „Vocile nistrene” de la Tiraspol. În anul 2005 devine studentă la Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice, Facultatea de Canto Jazz-estradă. Cristina Croitoru participă activ la diverse concursuri. Este laureată a concursurilor: „Faces of Friends”, „Două inimi gemene”, „Duetul anului”, „Steaua Chişinăului”, „Steaua Elatului”.

http://www.moldovenii.md/md/people/574

 

 

Elaborat de Marina Sandu

 

 

 

Nor de etichete

%d blogeri au apreciat asta: