Biblioteca Naţională a Republicii Moldova

Posts tagged ‘dirijor’

Galerie

Omagiații săptămânii

bobi brown5 februarie 1969 s-a nascut — Bobby Brown, cântăreț american, soţul cântăreţei Withney Huston. În 1987, după ce a fost membru în trupa de succes New Edition, Brown a început o carieră solo și a înregistrat o serie de hituri și, de asemenea, a câștigat Premiul Grammy. El este considerat pionier al genului „noul jack-swing”. Cel de-al doilea album, „Do not Be Cruel”, a inclus un număr mare de hituri, inclusiv piesa „My Prerogative”. De asemenea, a jucat în show-ul realității „Being Bobby Brown” (englezesc fiind Bobby Brown). Bobby Brown și-a început cariera muzicală ca membru al grupului R & B New Edition, pe care la creat cu prietenul din copilărie, Michael Bivins. Cu Brown, trupa a înregistrat o serie de hituri: Candy Girl, Cool It Now și Mr. Telefon M.

https://en.wikipedia.org/wiki/Bobbi_Brown

rus cos6 februarie 1948 s-a născut compozitorul, criticul muzical, scenaristul — Constantin Rusnac, în satul Trebisăuți, raionul Briceni, Republica Moldova. A urmat studiile la școala de muzică (în prezent – Liceul „Ciprian Porumbescu”) din Chișinău. În anul 1965 a absolvit școala de muzică cu medalia de aur. Apoi începe să învețe la Conservatorul de Stat „Gavriil Musicescu” (în prezent – Academia de Muzică, Teatru și Arte plastice) la două specialități: muzicologie și contrabas. Între anii 1970-1975 publică articole muzicale și s-a ocupat de prelucrarea melodiilor populare. Constantin Rusnac a cules mai mult de 2000 de creații muzicale folclorice. În anul 1986 i-a fost conferit titlul de conferențiar, în 1990 – de profesor universitar. Din anul 1993 este numit în funcția de Secretar general al Comisiei Naționale a Republicii Moldova pentru UNESCO.

http://www.moldovenii.md/md/people/292

dan balan 6 februarie 1979 s-a născut — Dan Bălan, cîntăreţ, compozitor, producător. A câștigat numeroase premii internaționale din industria muzicală, printre care Echo Awards și MTV Video Music Awards. Este fondatorul faimosului trio O-Zone și, de asemenea, este autorul și producătorul hitului mondial Dragostea din Tei, situat în topul chart-urilor din mai bine de 30 de țări, vândut în mai mult de 12 milioane de copii pe tot mapamondul.  Dan este autorul și interpretul hiturilor internaționale „Chica Bomb”, „Justify Sex”, „Freedom”. În 1999, Dan fondează un nou proiect muzical, formația O-zone. Succesul mondial al trupei O-Zone vine în 2003, odată cu lansarea piesei „Dragostea Din Tei” . Albumul DiscO-Zone, lansat în anul 2004, devine cel mai vândut album al trupei și obține statut de „Disc de Platină” și „Disc de Aur” în diverse țări, cu vânzări de peste 3,5 milioane de exemplare, devenind, conform bilanțului de final de an, cel mai vândut album din Japonia în 2004 și, totodată, unul din cele mai vândute albume în Europa și America Latină. Dan Bălan devine primul compozitor din R. Moldova nominalizat vreodată la premiul Grammy, cel mai important și prestigios premiu din industria muzicală mondială, în calitate de co-autor al superhit-ului „Live Your Life”, în interpretarea cântăreței Rihanna și a rapper-ului T.I.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Dan_Balan

deli a7 februarie 1982 s-a născut cântăreața română — Delia Matache. Cunoscută sub numele de scenă Delia, este o cântăreață, vedetă de televiziune și jurat în cadrul competiției muzicale internaționale X Factor, România. A absolvit Liceul de Muzică „Dinu Lipatti” după cinci ani de studiu al pianului și lecții particulare pentru flaut. Delia alege a-și continua studiile, urmând cursuri la Universitatea Națională de Muzică din București. Delia a debutat în industria muzicală în anul 1999, la vârsta de 17 ani, alături de Nicolae Marin, formând trupa N&D. În acea perioada a scos 4 albume, astfel cunoscând succesul la nivel național. După 2003, în cariera solo, Delia a mai lansat alte 3 albume. În prezent este jurat în cadrul „X Factor”, emisiune difuzată de postul de televiziune Antena 1.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Delia_Matache

Florin-Niculescu8 februarie 1967 s-a născut violonistul de muzică jazz — Florin Niculescu. Niculescu s-a născut într-o familie de muzicieni. De la vârsta de 6 ani a urmat cursurile școalii de muzică „Dinu Lipatti” din București, iar apoi liceul de muzică „George Enescu” din același oraș. În 1995 s-a alăturat trupei lui Romane, iar în 2001 a fost invitat de către Biréli Lagrène să se alăture proiectului său „Gipsy Project”, proiect inspirat de Quintette du Hot Club de France. A făcut înregistrări cu: Jimmy Rosenberg, Babik Reinhardt (fiul lui Django Reinhardt), Giani Lincan, Angelo Debarre, Hot Club de Norvège, Tchavolo Schmitt, Oscar Peterson, Jon Larsen, John McLaughlin, George Benson, Marcel Azzola, Regina Carter, Bucky Pizzarelli, Angela Gheorghiu, Roberto Alagna, Charles Aznavour, Patricia Kaas, Patrick Bruel, Johnny Halliday și Henri Salvador.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Florin_Niculescu

Silvia_Serbescu,_Romanian_pianist9 februarie 1903 s-a născut — Silvia Șerbescu, pianistă română. A început studiile muzicale la Academia Regală de Muzică. A fost printre primii pianiști clasici importanți produși de școala română de pian, iar interpretările date de ea compozițiilor lui Rahmaninov, Prokofiev și Debussy sunt memorabile. A fost un distins pedagog al pianului și profesor la Conservatorul din București (1948–1965). Silvia Șerbescu a dat concerte și recitaluri în Cehoslovacia, Finlanda, Franța, Italia, Iugoslavia, Polonia, Suedia, Uniunea Sovietică, Turcia, colaborând cu dirijori renumiți ca Nikolai Anosov, Ernest Ansermet, Paavo Berglund, ș.a. Repertoriul Silviei Șerbescu cuprindea compoziții de Bach, Beethoven, Brahms, Liszt, Debussy, Ravel, Busoni, Respighi, Enescu, De Falla, Albeniz și, cu mențiune specială, Rahmaninov și Prokofiev.  A fost printre primii pianiști care au interpretat foarte dificila Sonată Op. 24 Nr. 1 în fa diez minor de George Enescu.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Silvia_%C8%98erbescu

maria-cebotari-843705l10 februarie 1910 s-a născut — Maria Cebotari, soprană, celebră solistă de operă moldoveancă. Studiază la școala normală de fete Florica Niță și la Capela Metropolitană din Chișinău condusă de Mihail Berezovschi, după care urmează Conservatorul „Unirea” din Chișinău (1924-1929). După terminarea studiilor la conservatorul din orașul natal, a fost angajată ca actriță la Teatrul de Artă din Moscova. În 1929 a plecat la Berlin, unde a luat lecții de canto. A debutat în 1931 la Opera din Dresda în rolul lui Mimi din opera Boema de Giacomo Puccini. Aici a rămas ca solistă până în anul 1943. În perioada 1935 – 1943 a dat reprezentații și pe scena operei de stat din Berlin. Ulterior a fost angajată ca solistă permanentă a Operei de Stat din Viena. La numai 24 de ani, Mariei Cebotari i-a fost conferit cel mai înalt titlu onorific (în arta dramatică) existent în Germania și Austria din acel timp: Kammersängerin. A fost o cântăreață de operă română, una dintre cele mai mari soprane din lume în anii ’30 și ’40 ai secolului trecut.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Maria_Cebotari

Gheorghe-Cucu11 februarie 1882 s-a născut — Gheorghe Cucu, compozitor român, cunoscut mai ales datorită muzicii corale și prelucrărilor de folclor. Urmează cursurile școlii primare ( 1890 – 1894 ) și ale Școlii de cântăreți bisericești, apoi urmează cursurile Conservatorului din București (1890 – 1905) cu profesorul Eduard Wachmann, Dumitru Chiriac și Gheorghe Brătianu. Devine cântăreț de strană la Biserica Brezoianu (1901 – 1904) după care devine dirijorul corului ei (1904 – 1932). Între timp (1901 – 1907 și 1912 – 1928) a fost dirijor secund al Corului Carmen. A obținut premiul al doilea “George Enescu” pentru “coruri religioase” (1919), Premiul Societății Compozitorilor pentru culegeri de folclor (1925), Medalia de aur a expoziției din 1906. De la Gheorghe Cucu au rămas peste 100 de piese muzicale, unele tipărite. Prin folosirea creatoare a cântecului popular în lucrările sale corale, a contribuit la dezvoltarea școlii muzicale naționale românești. Gheoghe Cucu este autor al unor lucrări de bază în acest sens, caracterizate prin conținut realist și umor, prin intonație populară și măiestrie a compunerii („Frumosul vine pe apă”, 1931; „Haz de necaz”). A armonizat colinde și a scris muzică bisericească.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Gheorghe_Cucu

 

 

A elaborat: Marina Sandu

 

 

 

 

Anunțuri
Galerie

Omagiații săptămânii

martian-negrea29 ianuarie s-a născut compozitorul român — Marțian Negrea. Și-a început studiile muzicale la Sibiu (1910-1914), continuându-le la Viena (1918-1921) cu muzicianul de origine română Eusebie Mandicevschi și cu Franz Schmidt. La Viena a luat contact cu marea tradiție muzicală germană, dar și cu tendințele postromantice ale vremii, care i-au influențat din plin limbajul armonic. Marțian Negrea a ocupat pe parcursul  anilor mai multe posturi de profesor la Conservatorul din Cluj. Acolo a predat teoria formelor muzicale și a instrumentelor, contrapunct, muzică de cameră, (1921-1941) și la Conservatorul din București (1941-1963). Creația sa muzicală, deși nu prea numeroasă, cuprinde toate genurile: muzică de cameră, pian solo, muzică simfonică, muzică vocal-simfonică, muzică de film, operă.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Mar%C8%9Bian_Negrea

mamot30 ianuarie 1941 s-a născut  dirijorul, compozitorul, profesorul cu grad didactic superior, autorul de manual — Eugen Mamot, satul Clococenii Vechi, raionul Glodeni. A absolvit Institutul de Arte „Gavriil Musicescu”, clasa – dirijat coral în 1968, iar în anul 1984 a doua facultate în cadrul aceleiaşi instituţii de învăţămînt superior – clasa de compoziție. În anii 1976-1989 a fost pedagog și director al școlii de muzică din Ungheni. A ocupat funcția de redactor-șef al Departamentului Muzică al Teleradiodifuziunii din Moldova, dirijor al capelei corale „Doina” și paralel a fost întîi inspector, apoi şef de direcţie la Ministerul Culturii. A fost directorul Centrului Republican de Creaţie Populară, a condus corul „Mugurel”, în baza căruia a fost fondat Studioul coral de copii „Lia-Ciocîrlia”, director artistic şi prim-dirijor al căruia a fost şi-a continuat activitatea în calitate de lector la Institutul de Arte „Gavriil Muzicescu”, apoi de conferenţiar la Universitatea Pedagogică „Ion Creangă” şi profesor de educaţie muzicală şi dirijor al Corului de copii „Şoimii” la Liceul „Mihai Viteazul” din Chișinău. Din anul 2002 moderează Salonul Muzical de la Biblioteca Naţională pentru Copii „Ion Creangă”. A avut numeroase turnee artistice în Rusia, Ucraina, România ș.a. Are multe înregistrări radio cu formațiile „Mugurel” și „Lia-Ciocîrlia”. Eugeniu Mamot este autorul a circa 300 de creaţii vocal-simfonice, instrumentale, corale, cîntece pentru copii, a realizat nenumărate aranjamente muzicale ale melodiilor şi versurilor populare etc. În anul 1980 este decorat cu Medalia „Eminent al Culturii” din RSSM , iar în anul 1992 obţine titlul Maestru Emerit al Artelor din Republica Moldova, apoi în anul 1996 obţine titlul de “Profesor cu grad didactic superior”, iar în 2001 devine Cavaler al Ordinului „Gloria Muncii.

http://www.moldovenii.md/md/people/578

4_T_Chitaniuc230 ianuarie 1951 s-a născut interpretă de muzică populară — Tamara Chițaniuc,  satul Căzănești, Telenești. A absolvit Colegiul de Muzică „Ștefan Neaga”, facultatea dirijat coral (1966 – 1969). În anii 1970 -1971 a fost solistă în orchestra ansamblului de dansuri populare „Joc” și capela corală „Doina”. Tamara Chițaniuc studiază maiestria actoricească la un studio de pe lîngă „Moldova-film”. Cînd se stabilește la Bălți, se angajează la Teatrul Dramatic „V. Alecsandri”(1972-1976) și cîntă în Orchestra „Lăutarul” de la Bălți, cu care cutreieră întrega lume. A colaborat cu orchestra de muzică populară „Mugurel” (din 1988), a fost solistă a Filarmonicii din Chișinău. În 1980 i se oferă premiul I la Concursul Republican televizat „Cîntați cu noi”. Cîntînd la un prestigios festival internațional de la Moscova, i se acordă titlul de Lucrător Eminent în Artă. Tamara Chițaniuc s-a învrednicit de marele premiu la Festivalul-concurs de romanțe „Crizantema de argint” ( Chișinău, 1993).

http://www.moldovenii.md/md/people/1077

ovidiu lipan31 ianuarie1953 s-a născut muzicianul, compozitorul și bateristul român — Ovidiu Lipan Ţăndărică. Este cunoscut ca membru a două formații marcante de muzică rock din România, Roșu și Negru și Phoenix. A absolvit liceul Costache Negruzzi în paralel cu școală de muzică (clarinet). În anii 1967-1968, când Lipan avea vârstă de 13 ani s-a dovedit a fi ”copilul teribil” al tobelor și implicit al rock-ului românesc. A avut un mare succes în rândul studenților, au făcut concerte în toată țară cu sălile pline. A continuat să cânte după 1971, în București, cu Roșu și Negru (cu care apare pe trei discuri EP) până la jumătatea anilor `70, dar și în alte formații de acompaniament ale vremii. Ovidiu Lipan a dus numele României peste tot în lume, susținând spectacole în Europa (Franța, Belgia, Albania, Macedonia, Bulgaria), America de Nord, America Latină. De-a lungul timpului, a câștigat numeroase premii care l-au onorat foarte mult și au fost un semn că muncă i-a fost apreciată. Președintele României Ion Iliescu i-a conferit solistului vocal Ovidiu Lipan la 13 mai 2004 Ordinul Meritul Cultural în grad de Cavaler, Categoria D – „Arta Spectacolului”, „în semn de apreciere a întregii activități și pentru dăruirea și talentul interpretativ pus în slujba artei scenice și a spectacolului”.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Ovidiu_Lipan

serafim antropov1 februarie 1913 s-a născut — Serafim Antropov- Manu, celebru violoncelist și pedagog. Şi-a început studiile muzicale la Conservatorul din Chişinău (1927-1934), continuându-le la Conservatorul din Bucureşti (1934-1938), iar în anii 1955-1965 a studiat compoziţia la Bucureşti. A fost Violoncelist-şef de partidă în Orchestra Simfonică a Armatei din Bucureşti (1939-1941), profesor de violoncel la Institutul Militar Muzical din Bucureşti (1939-1941), violoncelist în Orchestra Simfonică Radio din Bucureşti (1941-1943), violoncelist-şef de partidă în Orchestra Operei Române din Bucureşti (1943-1944), profesor de violoncel (1944-1950) şi decan (1949-1950) la Conservatorul din Iaşi, violoncelist-şef de partidă (1944-1947) şi director al Filarmonicii „Moldova” din Iaşi (1947-1950), director al muzicii în Comitetul pentru artă din Bucureşti (1950-1952), profesor de violoncel (1950-1977), decan al Facultatea de instrumente şi canto (1959-1962) şi prorector (1962-1972) la Conservatorul din Bucureşti. A desfăşurat o bogată activitate concertistică ca solist (recitaluri şi concerte simfonice) şi ca instrumentist și a susţinut conferinţe, comunicări ştiinţifice, emisiuni radiofonice. A fost printre cei mai reprezentativi creatori ai şcolii contemporane româneşti de violoncel. A făcut parte din jurii naţionale şi internaţionale (1961). Serafim Antropov-Manu a fost distins cu Ordinul Muncii clasa III (1948) şi clasa II (1955).

http://www.ucmr.org.ro/bio-biblio.asp?CodP=4175

shakira2 februarie 1977 s-a născut — Shakira Isabel Mebarak Ripoll , cântăreață columbiană, cunoscută sub numele de scenă Shakira. Ea a debutat la începutul anilor ’90 în țara sa natală, devenind cunoscută pe întregul continent odată cu lansarea albumului Pies Descalzos în anul 1996. Începând cu mileniul al treilea, Shakira a devenit cunoscută în întreaga lume grație discului Laundry Service, acesta comercializându-se în peste cincisprezece milioane de unități. Shakira îl citează pe John Lennon ca prima ei sursă de inspirație. Ea a crescut ascultând formațiile Led Zeppelin, The Beatles, The Cure și Nirvana. Încă de la începutul carierei sale muzicale, Shakira a preferat să își scrie textele compozițiilor abordate. Cântăreața este cunoscută pentru mișcările lascive și dansul din buric din videoclipuri și concerte. De-a lungul carierei sale solista a vândut peste 50 de milioane de albume, fiind declarată cel mai bine vândut artist columbian al tuturor timpurilor și una dintre cele mai cunoscute interprete de muzică latino. De asemenea, cantautoarea a fost răsplătită cu două premii Grammy și cu șapte trofee Latin Grammy pentru realizările sale muzicale. Piesele sale „Whenever, Wherever”, „La Tortura” și „Hips Don’t Lie” au stabilit recorduri nedoborâte de alți muzicieni până în momentul de față.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Shakira

ion dascal2 februarie 1952 s-a născut acordeonistul, dirijorul moldovean — Ion Dascăl, satul Pelinia, raionul Drochia. Ion Dascăl a învațat să cânte la acordeon şi la vioară de la tatăl său, iar de la vârsta de doar nouă ani a început a cânta pe la nunţi şi cumetrii. În 1967-1973, Ion Dascăl studiază la Colegiul de muzică „Ştefan Neaga”, la Secţia de teorie şi compoziţie, iar în 1975-1980 – la Institutul de Arte „Gavriil Musicescu”. Chiar din primul an de colegiu, conduce orchestra de muzică populară de la Şcoala-internat nr. 1. În anul II este la pupitrul dirijoral al Orchestrei „Mărţişor” de la Casa Tineretului din Chişinău, iar în anul III – angajat ca solist-instrumentist (acordeonist) în Orchestra de muzică populară „Fluieraş”, condusă de regretatul dirijor şi violonist Serghei Lunchevici. În 1972-1973 este dirijor al Orchestrei „Ciocârlia” de la Palatul Sindicatelor din Chişinău, iar în 1974 dirijor al Orchestrei „Lăutarul” din Bălţi şi profesor la Colegiul de muzică din capitala nordului. Ion Dascăl este invitat la pupitrul dirijoral al Orchestrei „Folclor” a Radioteleviziunii Moldoveneşti în anul 1981. Aici, dar şi mai târziu, de-a lungul carierei sale de peste patru decenii, el a dat viaţă mai multor cântece scrise în stil popular, completând Fonoteca de aur a Radioteleviziunii cu peste 1000 de creaţii ale sale – piese originale, prelucrări folclorice şi aranjamente muzicale pentru solist şi orchestră. În februarie 2010, lui Ion Dascăl i s-a conferit titlul onorific de Artist al Poporului.

http://pelinia.blogspot.md/2011/11/ion-dascal-si-orchestra-mugurel.html

dubos3 februarie 1947 s-a născut compozitorul — Boris Dubosarschi Bender, în Republica Moldova. În 1965 a absolvit Școala de muzică „Ștefan Neaga” din Chișinău, clasa vioară. În anii 1965-1968 a studiat la Institutul de Arte „G. Musicescu” din Chișinău, studiind vioara, iar în 1973 a absolvit același institut, clasa compoziție a profesorului Vasile Zagorschi. Și-a început activitatea ca violonist în orchestra simfonică și în cvartetul de coarde ale Radioteleviziunii Moldovenești. Din 1986 este conferențiar la Conservatorul moldovenesc „G. Musicescu”. Devine membru al Uniunii compozitorilor din 1975. Este dirijorul ansamblului Violonistele Moldovei și predă la Academia de Muzică din Chișinău. Bogata sa creație, cuprinzând lucrări simfonice, camerale și vocale, îmbrățișează ovastă paletă stilistică ce merge de la melodica de tip folcloric din primele sale piese la îndraznelile melodice și armonice ale compozitorilor secolului XX. Până în prezent predă vioara la Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice din Chișinău. Este Maestru în Arte al Republicii Moldova.

http://audiovideotecanationala.blogspot.md/2017/02/boris-dubosarschi-in-dialog-continuu-cu.html

karizma3 februarie 1988 s-a născut — Olga Fesenco (Karizma), interpretă de muzică uşoară. A studiat la Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice din Chișinău. A participat la diverse festivaluri internaționale: în România, Ucraina, Turcia, Belgia, Franța, Spania, Italia și Canada. A obținut premii la multe festivaluri: Locul II la „Steluțele Mării”, România (2003); Locul III la „Perlele Berlinului”, Germania (2003); Locul II la „Kaunas 2004”, Lituania (2004); Locul II la „Micul Prinț”, Moldova (2004); Locul II la „Opus Buen Viaje”, Spania (2006). În septembrie 2005 a participat la Seara Basarabenilor „Cerbul de Aur”, România. A colaborat cu compozitori și textieri binecunoscuți: Mihai Dolgan, Marian Stîrcea, Georgeta Voinovan, Corina Boahe, Andrei Strîmbeanu, Efim Krimerman ș.a.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Karizma_(c%C3%A2nt%C4%83rea%C8%9B%C4%83)

Petre-Neamtu-sm4 februarie 1950 s-a născut acordeonistul, conducătorul orchestrei de muzică populară „Folclor” — Petre Neamțu, satul Lunga, r-ul Floreşti. A absolvit Colegiul de muzică „Şt. Neaga” (1964-1968) şi Conservatorul de Stat „G. Musicescu” (1968-1972). Între anii 1971-1972 a fost dirijor al orchestrelor de muzică populară „Hora” , iar la „Veselia” între anii 1973-1985 (Chişinău). A activat în calitate de director artistic şi dirijor al Orchestrei de muzică populară „Folclor” a Filarmonicii Naţionale „Serghei Lunchevici”. Din anul 1985 şi până în prezent este conferenţiar universitar la Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice. Este autorul şi aranjorul multor creaţii pentru orchestră, autorul manualelor şi a culegerilor de piese pentru orchestră, ansambluri instrumentale şi instrumente solistice. Este Artist Emerit din Republica Moldova (1989), deține Meritul civic (1993), ordinul “Gloria Muncii” (2000) şi Artist al Poporului (2010).

https://bibliomusic.wordpress.com/2015/02/04/petre-neamtu-dirijor-de-orchestra/

 

 

 

 

A elaborat Marina Sandu

 

 

Galerie

Omagiații săptămânii

gordir11 decembrie 1987 s-a născut — Natalia Gordienco, interpretă de muzică uşoară. În timp ce învăţa a început să cînte în corul şcolii, dar şi în formaţia şcolii. A absolvit şcoala muzicală, clasa pian şi timp de 8 ani a dansat într-un ansamblu de dansuri sportive. A participat de nenumărate ori la emisiunea televizată pentru copii „Zolotoi kliucik”. Începînd cu vîrsta de 15 ani a început să participe la concursurile de cîntece, reuşind să se claseze pe locul întîi la trei concursuri naţionale şi şase internaţionale. A fost solistă a ansamblului „Milenium” și a absolvit Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice, secţia jazz vocal. A participat la numeroase concursuri şi festivaluri fiind premiată. În anul 2008 prin decretul Preşedintelui Republicii Moldova i-a fost conferit titlul de „Artistă Emerită a Republicii Moldova”.

http://moldovenii.md/md/people/469

pislari snej12 decembrie 1972 s-a născut — Snejana Pîslari, compozitoare de muzică clasică. În anul 1991 absolveşte Colegiul de Muzică „Ștefan Neagă”, Facultatea Teoria Muzicii și Compoziție şi tot din anul 1991 devine cea mai tînără membră a Uniunii Compozitorilor și Muzicologilor din Republica Moldova. Pe parcursul anilor 1996-1999 este studentă la Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice, clasa lui Pavel Rivilis, apoi urmează masteratul. A fost autoarea şi prezentatoarea unei emisiuni culturale de TV. Snejana Pîslari predă disciplinele teoretice la Colegiul Muzical „Stefan Neaga”. Este laureată a concursurilor Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din Moldova (2000-2002). A participat la Simpozionul Internaţional în domeniul culturilor naţionale (Phenian, 2002). Snejana Pîslari compune în special muzică clasică: operă, muzică simfonică, muzică corală, muzică instrumentală şi vocală de cameră ș.a.

http://m.moldovenii.md/en/people/565

cristea13 decembrie 1890 s-a născut — Alexandru Cristea, dirijor de cor și compozitor, autorul muzicii pentru versurile “Limba noastră” de A. Mateevici. A învățat la Școala de Muzică “Vasile Kormilov” (1928) cu Gavriil Afanasiu și la Conservatorul “Unirea” (1927-1929) din Chișinău cu Alexandru Antonovschi (canto). A fost maestru de muzică vocală la Chișinău (1920-1940), profesor de muzică și dirijor al corului Gimanziului de băieți “Ion Heliade Rădulescu” din București (1940-1941) și al corurilor Liceului “Regina Mamă Elena” din Chișinău (1941-1942). În anul 1920 a fost hirotonisit diacon al Bisericii Sf. Gheorghe din Chișinău. Din 1927 până în 1941 a fost diacon titular al Catedrei mitropolitane din Chișinău. A fost decorat cu Medalia „Răsplata Muncii pentru biserică”.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Alexandru_Cristea

tamazlicaru13 decembrie 1940 sa născut — Andrei Tamazlîcaru, dirijor de cor, istoriograf și folclorist moldovean. Între anii 1961-1964 a studiat la Şcoala Muzical-pedagogică de la Călărași, clasa „Dirijat coral”. Apoi, după ce o absolveşte în anul 1964 devine student la Institutului de Arte „G. Musicescu” (actualmente – Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice) de la Chișinău, Facultatea „Dirijat coral”. După absolvirea facultăţii, în anul 1969, a lucrat la Catedra de Folclor a Conservatorului (1969-1979), ca să ajungă mai apoi conferenţiar. A activat şi la Casa de Creaţie Populară de la Chișinău în calitate de metodist (1979-1990), iar din anul 1980 devine conducător artistic și dirijor al Ansamblului etnofolcloric „Tălăncuța”. Pe parcursul anilor 1980-1989 a fost consultant al Societăţii Corale din cadrul Uniunii Muzicienilor din Moldova. Lui Andrei Tamazlîcaru i s-a oferit multe titluri și premii, iar în 2010 i s-a conferit titlul de „Artist al Poporului Republicii Moldova”.

http://www.moldovenii.md/md/people/887

sadovnic14 decembrie 1951 sa nascut — Iurie Sadovnic-Orheianu, cântăreț de muzică folk din R. Moldova. A activat ca solist al formațiilor vocal-instrumentale „Haiducii din Susleni”, formația „Haiducii” a Institutului de Arte (1968—1973), formația „Sonor” (1973—1976), formația de jazz din Nikolaev (în perioada serviciului militar, 1970—1972), „Contemporanul” (1977-1978) și „Bucuria” (1979-1982) ale Filarmonicii din Chișinău. În 1983 a fondat formația „Legenda”, care a activat până în 1993. Fost membru PCUS. Iurie Sadovnic-Orheianu este cunoscut pentru stilul său de interpretare în care pune accentul pe chitară. Cântărețul a fost distins cu titlul de Artist emerit al RSSM (1984), cu Medalia „Meritul Civic” (1993), cu medalia „Mihai Eminescu” (2000) și cu titlul de Artist al Poporului al Republicii Moldova (2011) și Ordinul Republicii (2015).

https://ro.wikipedia.org/wiki/Iurie_Sadovn

galinescu15 decembrie 1883 s-a născut — Gavriil Galinescu, compozitor, dirijor şi muzicolog. Gavriil Galinescu a absolvit Facultatea de Teologie, Conservatorul de Muzică și Declamație din București (1909), Conservatorul de Muzică din Leipzig, specializându-se la Viena, dar și la Atena (în muzica orientală). A fost profesor la Dorohoi, Buzău, director la Școala Pregătitoare din Hangu (pe care o va organiza ca gimnaziu mixt), profesor la Cernăuți și Academia de Muzică și Artă Dramatică din Iași. Retras la Hangu, Gavriil Galinescu a fost primar (în 1944) și director al Căminului Cultural (în 1945). A compus creaţii simfonice, corale, de scenă, camerale, vocal-simfonice. Este autorul a numeroase manuale didactice de muzică pentru elevi.

http://ziarulceahlaul.ro/hangu-a-dat-tarii-un-mare-muzicolog-si-compozitor-gavriil-galinescu/

http://ziarulceahlaul.ro/gavriil-galinescu-132-de-ani-de-la-nastere/

Cella_Delavrancea15 decembrie 1887 s-a născut — Cella Delavrancea, distins om de cultură, pianistă, prozatoare, fiica scriitorului Barbu Delavrancea (scrieri „O vară ciudată”, „Dintr-un secol de viaţă”). Cella Delavrancea urmează studii de pian, la început în familie, apoi la Conservatorul din București, urmate de un stagiu de perfecționare la Paris. Concertează în Europa, de multe ori în duet cu George Enescu, cu care urcă pe podium în recitaluri de sonate. Din 1950 începe cariera didactică, mai întâi ca profesoară la Liceul de muzică din București, între 1950 și 1954, predând apoi pianul la Conservatorul de muzică din București, din 1954 până la ieșirea la pensie. Cella Delavrancea a scris și a publicat sute de cronici muzicale și de texte consacrate fenomenului muzical.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Cella_Delavrancea

Gheorghe-Dumitrescu15 decembrie 1914 s-a născut — Gheorghe Dumitrescu, compozitor, dramaturg (opere: „Răscoala”, „Tudor Vladimirescu”, muzică simfonică, vocală). Și-a început studiile la Seminarul teologic din Rîmnicu Vâlcea (între 1926-1934), continuându-le la Conservatorul din București (între 1934-1941). A fost violonist în orchestră între anii 1935–1940, compozitor și dirijor la Teatrul Național din București între anii 1940 – 1946. Gheorghe Dumitrescu a fost compozitor și consilier artistic al Ansamblului „Doina” al Armatei din București între 1947-1957. A fost profesor de armonie la Conservatorul din București, între anii 1951-1979. Compozitorul Gheorghe Dumitrescu a scris articole, studii, cronici în Muzica, Scânteia, Contemporanul și România liberă. A susținut prelegeri, conferințe, emisiuni radiofonice și de televiziune și a cules, notat și prelucrat folclor. A întreprins călătorii de documentare în U.R.S.S., Europa. De asemenea Gheorghe Dumitrescu a făcut parte din jurii naționale și internaționale de concursuri muzicale. A fost distins cu multe premii și titluri.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Gheorghe_Dumitrescu

mihai-traistariu-despre-sunstroke-project-a-fost-cea-mai-buna-performanta-3229516 decembrie 1979 sa născut — Mihai Trăistariu, cântăreţ român. Fiind născut într-o familie de artiști, Mihai a dovedit interes muzical din tinerețe, studiind pianul de la vârsta de 7 ani și având încă de pe atunci rezultate notabile în domeniu. Între anii 1996-1998 el reușește să participe la 18 concursuri naționale de interpretare muzicală, obținând de fiecare dată premii, șapte din acestea fiind trofee. În 1998 este remarcat de producătorul Casei de discuri Sony Music – Romania, cu care semnează un contract pentru 5 ani. Mihai Trăistariu este cântărețul român cu cele mai multe performanțe la nivel internațional. A vândut până acum peste 2.000.000 albume în țară și în străinătate. A obținut la concursul Eurovision cel mai mare punctaj din istoria României : 172 de puncte și a câștigat titlul de „Cea mai bună voce din România” în 3 din cei 10 ai carierei sale: în 1999, 2000 și 2006. Are 14 albume la activ ( 6 cu trupa Valahia și 8 solo ). Albumele scoase până acum sunt : „Valahia”, „Why”, „Pisicuța”, „Te iubesc atât de mult”, „2002”, „Sha-la-la”, „Altceva”, „Tornero”, „De Crăciun” ( Christmas ), „Love”, „Best Of”, „Lie, ciocârlie”, „Balade” și „Change”. A câștigat de 5 ori titlul de ” Cea mai bună voce masculină din România ” : în 2000, 2001, 2003, 2007 și 2011 și a fost nominalizat de alte 5 ori.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Mihai_Tr%C4%83istariu

Ion-Vidu17 decembrie 1863 s-a născut — Ion Vidu, compozitor, dirijor şi folclorist, autor de piese corale („Ana Lugojana”), muzică vocal-simfonică religioasă şi culegeri folclorice. A studiat la Conservatorul din Arad (1880 – 1881), Caransebeș (1885), urmând apoi cursurile de armonie și dirijat la Iași (1890 – 1891), cu marele compozitor Gavriil Muzicescu. A predat muzica la Arad și în împrejurimi, între anii 1881 – 1883 și 1884 – 1888, precum și în Lugoj, la Școala confesională (1888 – 1918), Liceul „Coriolan Brediceanu” (1919 – 1928), încheindu-și cariera didactică cu funcția de inspector general de muzică pentru școlile normale din țară. A activat mai apoi ca dirijor al „Reuniunii române de cântări și muzică” din Lugoj, publicist și animator. În această ultimă calitate deține și funcția de președinte al Asociației corurilor și fanfarelor române din Banat (1922 – 1931). Aria creației lui Ion Vidu este vastă: muzica de teatru, vocal-simfonică, de pian, dar se remarcă prin lucrările corale: Din șezătoare, Ana Lugojana, Răsunetul Ardealului, Preste deal, Negruța, Moartea lui Mihai eroul, Ștefan și Dunărea, care sunt piese antologice ale muzicii corale românești; ele fac parte din fondul componisticii clasice, adevărate pietre de încercare pentru corurile de performanță artistică.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Ion_Vidu

 

 

 

Elaborat de Marina Sandu

 

 

Galerie

Omagiații săptămânii

gimmy fontana13 noiembrie 1934 s-a născut — Jimmy Fontana, actor, muzician și compozitor italian. După ce a absolvit școala, a studiat Economia și Contabilitatea, învățând de sine stătător basul și participând la evenimente de jazz locale. În cele din urmă, se va dedica complet muzicii. La începutul carierei sale, el a adoptat numele de scenă Jimmy Fontana. Și-a format propria bandă de jazz, Fontana și Trio-ul său, cu pian, bas și tobe. Două dintre cele mai cunoscute melodii ale sale sunt „Che sarà”, realizate și de José Feliciano cu Ricchi e Poveri și „Il Mondo”.

https://en.wikipedia.org/wiki/Jimmy_Fontana

anatol-dumitras14 noiembrie 1955 s-a născut — Anatol Dumitraș, interpret moldovean de muzică ușoară, satul Larga din raionul Briceni, RSS Moldovenească. Își începe cariera muzicală în anul 1982 în calitate de solist al formației „Bucuria”, iar în 1983 a cântat în formația „Legenda”. Între anii 1986-1989 și 1993 a fost solist al formației „Plai”. Anatol Dumitraș,  începând cu anul 1993, este solist ale Filarmonicii Naționale „Serghei Lunchevici”. Din anul 1989 și până în anul 1991 a fost solist și conducător artistic al formației „Olymp”, apoi în anii 1991-1994  solist și conducător artistic al formației „Alai”. Are multe înregistrări la Radiodifuziunea și Televiziunea Națională de la Chișinău. I s-au conferit titluri: în 1995 titlul onorific Maestru în Artă al Republicii Moldova, iar în 2012 titlul onorific de Artist al Poporului.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Anatol_Dumitra%C8%99

Doina-Teodorovici15 noiembrie 1958 s-a născut — Doina Aldea-Teodorovici, interpretă de muzică ușoară și dansatoare. Talentul artistic al Doinei s-a manifestat încă din copilărie. De la vârsta de 14 ani ani activează în ansamblul „Moldoveneasca” cu care întreprinde turnee în toate republicile unionale, dar și în Mongolia, Algeria, Germania, Cipru, la festivalul tineretului din Cuba. Din 1982, Doina își descoperă o altă latură a talentului său, cea de interpretă de estradă. Din acest an, ea este nedespărțită atât în viață, cât și pe scenă, de compozitorul și interpretul Ion Aldea-Teodorovici. În 1988 a fost profesoară de literatură universală la Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice din Chișinău. A fost solistă a formației „DIATE”. În 1989-1990, împreună cu Ion au susținut spectacole în toate orașele și prin satele Moldovei, dar în România. În anul 1991, împreună cu soțul său, câștigă premiul presei la Festivalul Național de Muzică Ușoară „Mamaia – 91”. În 1992 a fost protagonista filmului „Dragostea ce mișcă sori și stele” și în același an, împreună cu Ion este diplomată la Festivalul „Cerbul de aur” de la Brașov. Participând la toate evenimentele ce au marcat procesul de renaștere națională a poporului, lansând cântece de un profund patriotism, cum sunt „Suveranitate”, „Sfântă ni-i casa”, „Mănăstirea Căpriana” și altele, cântăreața Doina Aldea-Teodorovici devenise un simbol al Moldovei. În anul 1992, i s-a conferit titlu de Artistă Emerită a Republicii Moldova.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Doina_Aldea-Teodorovici

alex solomonov16 noiembrie 1950 s-a născut — Alexandr Solomonov, interpret. A absolvit şcoala muzicală, clasa pian, iar în anul 1973 absolveşte Institutul Politehnic din Chișinău. Din anul 1965 este pasionat de cîntecul de autor. Este membru al teatrului studenţesc de estradă şi miniaturi, participă la numeroase festivaluri ale cântecului de autor, mai tîrziu devine membru al juriului la cele mai de prestigiu festivaluri. Alexandr Solomonov a participat la festivalurile de la Kazani, Kiev. În afară de aceasta, a participat în calitate de membru al juriului la festivalurile de la Chișinău şi Odessa. Este laureat al concursului „Аh, Arbat, moi Arbat” organizat către jubileul de 850 de ani al oraşului Moscova.

http://www.moldovenii.md/md/people/298

ani puica17 noiembrie 1967 s-a născut — Anişoara Puică, interpretă de muzică ușoară, satul Nicoreni, Republica Moldova. În anul 1986 devine studentă la Conservatorul de Stat „G. Muzicescu” (actualmente – Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice). Multe dintre cântecele înregistrate de Anișoara Puică alcătuiesc astăzi fondul de aur al Companiei de Stat „Teleradio-Moldova”. Interpreta a participat la numeroase concursuri și festivaluri, obţinînd numeroase premii. Interpretei îi este aproape și cântecul popular, având în repertoriu multe remixuri populare, cunoaște multe romanțe. Ana Puica contribuie la prosperarea artei naționale, participând la Festivalurile Internationale de musică ușoară „Martisor”. În anul 2004 a obţinut „Microfonul de Aur”. În același an Anișoara Puică a fost numita „Cea mai eleganta interpreta anului 2004”.

http://www.moldovenii.md/md/people/395

mahaeva t18 noiembrie 1946 s-a născut — Tamara Mahaeva, maestru de concert la Teatrul Național de Operă și Balet „M. Bieşu”. În anul 1969 este admisă la Facultatea de Instrumentiști a Conservatorului de Stat „G. Muzicescu” din Chişinău (în prezent: Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice „G. Muzicescu”), la specialitatea ‒ „Pian”. După ce a absolvit Conservatorul de Stat, începînd cu anul 1973 a activat în calitate de maestru de concert la Teatrul Național de Operă și Balet (În prezent: Teatrul Național de Operă și Balet „M. Bieşu”). A participat la pregătirea a circa 30 de opere: „La Boheme”, „Bal mascat”, „Turandot”, „Madame Butterfly”, „Tosca”, „Othello”, „Forța destinului”, „Don Carlos”, „Alexandru Lăpuşneanu”, „Adriana Lecouvreur” și altele. A avut turnee în: România, Italia, Anglia, Rusia, Germania, Franța, Georgia, Belarus, Letonia, Bulgaria, Austria. A fost laureată a multor premii, titluri și a participat la multe concursuri. În anul 1999, prin decretul Președintelui Republicii Moldova, Tamara Mahaeva a primit titlul de Maestru în Arte a Republicii Moldova.

http://www.moldovenii.md/md/people/1100

N Cibotaru18 noiembrie 1958 s-a născut — Nicolae Cibotaru, interpret moldovean de muzică populară. A absolvit Şcoala de cultură „Elena Sârbu” din Soroca (1976-1977) și a urmat Institutul de Arte „G. Musicescu” din Chişinău (1987-1993). Din 1980 este solist al Orchestrei de muzică populară „Lăutarii”, dirijată de maestrul Nicolae Botgros. A înregistrat două CD-uri: „Lume, dragă lume” şi „Inimă, la poarta ta”. În 2000 i s-a conferit titlul onorific de maestru în artă, iar în decembrie 2010, când Orchestra „Lăutarii” a împlinit 40 de ani – cel de artist al poporului. Nicolae Cibotaru este cunoscut publicului meloman prin mai multe şlagăre lansate de el: „Floarea înfloreşte o dată”, „Teiule, frunză rotată”, „Azi e nuntă-n sat la noi”, „Dorul tot mă duce-n sat”, „La casa cu grinzi bătrâne”, „Ce-ai făcut, mândro, cu mine”, „Am rămas flăcău bătrân”, „Of, of, dorule greu”, „Omagiu lui Nicolae Sulac” sunt doar câteva dintre acestea. În paralel cu formaţia „Lăutarii”, a activat în Orchestra de muzică populară a Ministerului Afacerilor Interne „Plai moldovenesc”, dirijată de maestrul Vladimir Serbuşcă.

http://www.timpul.md/articol/nicolae-cibotaru-sunt-mereu-cu-gandul-la-cantec–29261.html

ofra-haza-imagenes-cantante-09519 noiembrie 1957 s-a născut — Ofra Haza, cântăreață de muzică pop. De la vârsta de 12 ani a cântat în grupul Hatikva, cu care a avut o serie de premii naționale de muzică. În 1980 a înregistrat primul album solo „Al Ahavot Shelanu”. În 1980-1983 de patru ori la rând a fost recunoscută ca cea mai bună cântăreță al Israelului. La concursul Eurovision 1983, a ocupat locul 2 cu piesa „Hi” („Alive”). În anul 1989 a primit titlul de „Cântăreața anului” la Premiile Tigra și New Music Award pentru cel mai bun album al anului („Shaday”), iar în 1990 World Music Award a desemnat-o ca cea mai bună cântăreață din Israel. În 1992, albumul „Kirya” a fost nominalizat pentru  premiul Grammy.

https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A5%D0%B0%D0%B7%D0%B0,_%D0%9E%D1%84%D1%80%D0%B0

 

 

Elaborat de Marina Sandu

Galerie

Omagiații săptămânii

ignacy jan pederewski6 noiembrie 1860 s-a născut — Ignacy Jan Paderewski, compozitorul si pianistul polonez. La vârsta de 12 ani, în anul 1872, a plecat spre Varșovia, unde a fost admis la Conservator (Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina). După absolvire, în anul 1878, a primit propunerea de a deveni profesor de pian în cadrul acelei universități și a acceptat. În anul 1881, merge la Berlin (Königlich Akademischen Hochschule für ausübende Tonkunst) pentru a studia compoziția cu Friedrich Kiel și Heinrich Urban. Mai târziu în anul 1884, s-a mutat la Viena unde a fost elevul lui Theodor Leschetizky. Tot aici, în anul 1887, și-a făcut și debutul muzical. În scurt timp, Ignacy Jan Paderewski a devenit foarte cunoscut, iar aparițiile sale (la Paris în anul 1889 și la Londra în anul 1890) au fost pline de succes. Paderewski a compus două opere (Manru și Sakuntala), o simfonie, un concert, muzică de cameră, vocală și pentru pian. Între 1909-1913 a fost directorul Conservatorului din Varșovia.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Ignacy_Paderewski

alperin mihail7 noiembrie 1956 s-a născut — Mihail Alperin, interpret moldovean. A absolvit Şcoala de Muzică din orașul natal  Kamenețk-Podolisk. În anul 1971 a devenit student la Colegiul de Muzică din or. Hmelinițk, iar în 1976 absolvește Colegiul Muzical din Bălți. Îşi începe cariera muzicală în anul 1977 la Filarmonica Naționala, în calitate de membru VIA „Bucuria”. Iar din anul 1980 este pianist al formației de jazz „Cvarta”, primul jazz-cvartet din Moldova. Între 1983-1984 cântă în trupa „Arsenal” a lui Alexei Kozlov, iar în 1984-1985 formează un duet cu saxofonistul Simon Şirman. Anul 1990 este anul creării legendarei formaţii „Moscow art trio”, în care M. Alperin este creatorul ansamblului (cînta la pian). Participă la diferite festivaluri internaționale de jazz în Germania, SUA, Rusia, Belgia ș.a. Începînd cu anul 1993 este profesor la Academia de Muzică din Norvegia.

http://www.moldovenii.md/md/people/804

64634741_Narodnaya_artistka_Rossii_Liliya_Amarfiy8 noiembrie 1949 s-a născut — Lilia Amarfi, artistă de operetă (soprană), orașul Orhei, Rep. Moldova. Lilia Amarfia a învățat să cânte la acordeon, iar paralel a luat lecții de dans și canto. În perioada anilor `60 a fost membră a ansamblului „Codru” sub conducerea lui Vasile Asauleac. În anii 1967-1972 este studenta la Institutul de Artă Teatrală din Moscova. Pe scenă debutează în 1972 cu rolul principal din opereta „Voievodul țiganilor” de J. Strauss. Din 1972 este solista la Teatrul de Opereta de la Moscova. În același an încep filmările emisiunii cu Dna Lilia Amarfi în calitate de gazdă a ciclului de emisiuni „Amatorilor de operetă”. Lilia Amarfi a interpretat majoritatea rolurilor principale la Teatrul de opereta: Adele („Liliacul” de J. Strauss), Violeta („Vioreaua de pe Montmartre” de I. Kalman), Galathea („Frumoasă Galathee” de F. Suppe) și multe altele. Liliei Amarfei i s-a conferit titlul onorific de Artistă Emerită a Federației Ruse în anul 1983.

http://moldovenii.md/md/people/329

ion talambuta]8 noiembrie 1951 s-a născut — Ion Talambuță, acordeonist și pedagog moldovean, raionul Râșcani, Rep. Moldova. Și-a făcut studiile la Școala de Cultură „Elena Sîrbu” de la Soroca, clasa acordeon (anii 1966-1969). În anii 1969-1974 studiază acordeonul la Institutul de Arte G. Musicescu, apoi din 1987 pînă în 1992 îşi perfecționează studiile la Conservatorul de la Chișinău. A activat în calitate de acordeonist al Orchestrei de muzică populară „Fluieraș”. Pe parcursul anilor 1977-1984 este acordeonist al Orchestrei de muzică populară „Folclor” a Radioteleviziunii de la Chișinău. Ion Talambuță a fost și profesor de dirijat orchestră, instrumentație, citire partituri la Colegiul „Ștefan Neaga” de la Chișinău în 1984. În anul 1996 i-a fost conferit titlul onorific Maestru în Artă. Pentru succese deosebite în activitatea sa de creaţie, contribuţia adusă la promovarea tinerelor talente și a măiestriei profesionale înalte I. Tălămbuţă a fost decorat în iunie 2011 cu ordinul „Gloria Muncii”.

http://www.moldovenii.md/md/people/906

dumitru habesescu9 noiembrie 1949 s-a născut — Dumitru Hăbăşescu, actor, lăutar, raionul Hînceşti, Republica Moldova. A absolvit Şcoala Muzicală „E. Coca” în anul 1968. A făcut studii şi la Colegiul Muzical „Ştefan Neaga”, având rezultate frumoase nu numai la muzică, dar şi în calitate de actor dramatic. Acest fapt la remarcat de Emil Loteanu, care l-a invitat pe tînărul Dumitru să se filmeze în rolul lui Toma Alistar în tinereţe în pelicula sa „Lăutarii”. După acest film nu s-a mai filmat.

http://www.moldovenii.md/md/people/628

 

morricone110 Noiembrie 1928 s-a născut — Ennio Morricone, compozitor de film Italian. A urmat cursurile la Conservatorul Academiei Naționale din Santa Cecilia, învățând să cânte la trompetă și studiind compoziția cu Goffredo Petrassi. El a compus muzica pentru mai mult de 500 de filme și seriale. Deși doar 30 din coloanele sale sonore sunt pentru filme western (acestea sunt cele mai celebre). Stilul de compoziție a lui Morricone este cunoscut mai ales în western-urile „spaghetti” (The Good, The Bad and the Ugly și Once Upon A Time In The West (A fost odată în Vestul sălbatic), ambele regizate de Sergio Leone). În 2007 a primit premiul de onoare pentru întreaga carieră al Academiei Americane de Film, fiind al doilea compozitor de muzică de film care primește acest premiu (după Alex North). Ennio Morricone a scris muzica din filmul A Fistful of Dollars (Pentru un pumn de dolari) și a continuat cu o serie de „western-uri spaghetti”. Până în 1968 a compus 20 de coloane sonore.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Ennio_Morricone

dumitre blajinu11 noiembrie 1934 s-a născut — Dumitru Blajinu, violonist, dirijor, compozitor moldovean, artist emerit al R. Moldova și cavaler al „Ordinului Republicii”. Urmează cursurile externe ale Universităţii populare a Casei centrale a creaţiei populare „N. K. Krupskaia” din Moscova (1956-1957), unde studiază teoria muzicii. A activat ca instrumentist în orchestra Teatrului muzical dramatic din Bălţi (1957-1959), iar acordeonist a fost la Casa de cultură din Lipcani (1960-1961) și în orchestra Ansamblului de dansuri populare „ Joc” (1961-1962). În anii 1967-1985 a fost fondator şi dirijor al Orchestrei de muzică populară „Folclor” a Radioteleviziunii din Chişinău, iar în 1985 colaborator al Centrului ştiinţific-metodic de creaţie populară şi activitate culturală. Dumitru Blajinu este Artist emerit din Republica Moldova (1982); laureat al Festivalului tineretului şi studenţilor (Chişinău, 1957); laureat al Festivalu¬lui internațional al tineretului şi studenţilor (Moscova, 1967) și deține Ordinul Repubiicii(1994).

http://www.lauta.ru/dumitru-blajinu-biografie.html

pavel stratqan11 noiembrie 1970 s-a născut — Pavel Stratan, cântăreț moldovean, raionul Călărași, Republica Moldova. În anul 1983 a compus primele versuri, iar în anul 1996 are prima experienţă scenică în calitate de scamator. A devenit student în anul 2000, la Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice de la Chișinău. Peste 2 ani a lansat primul său album „Amintiri din copilărie”, iar în 2003 „Amintiri din Copilărie Vol. 2”. A obţinut mai multe premii: În anul 2004 – premiul „Hitul Anului 2004” (Moldova) pentru piesa „Eu beu”; trofeul revistei VIP magazin (Moldova) la categoria „Personalitatea anului 2004”; premiul Radio Bucureşti (România); premiul MTV (România), pentru cel mai bun debut; dublu CD de platină; premiul Special revista VIP (România). În anul 2005 – Premiul „Hitul Anului 2005” (Moldova) pentru piesa „M-am născut de ziua mea”. În anul 2006 – trofeul revistei „VIP magazin” (Moldova) la categoria „Personalitatea anului 2006”; premiul MTV (România), pentru cel mai bun album – „Amintiri din copilărie Vol. 3”.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Pavel_Stratan

eugen doibani11 noiembrie 1987 s-a născut — Eugen Doibani (Natan), interpret, compozitor, textier. Primele lecţii de muzică le-a luat de la mama sa, fiind acompaniat de către ea la pian sau acordeon. La nouă ani a trecut concursul şi a fost primit în calitate de solist al colectivului de creaţie „Artshow” din oraşul Orhei. Prima sa apariţie în scenă a avut loc la aceeaşi vârstă în cadrul grupului „Artshow”. În calitatea sa de solist al colectivului artistic «Artshow» a or. Orhei, a participat la numeroase concerte în ţară şi în străinătate. În anul 2001 Eugen Doibani a devenit Laureat al Festivalului Statelor Membre ale Alianţei Cultural-economice a Mării Negre „Golden Ferry”, care s-a desfăşurat la Soci. Au urmat apoi o serie de concursuri judeţene printre care: „Clopoţeii Codrului”, Festivalul „Codrii Orheiului”, Festivalul consacrat Anului European al Limbilor, Festivalul regional al cîntecului francez consacrat lui Celine Dion. La toate aceste concursuri Eugeniu a obţinut premii. A participat la mai multe ediţii a Festivalului-concurs „Două inimi gemene”, primind premii. În anul 2009 lansează primul său album solo cu denumirea „Infinitul zbor”. Iar în anul 2010 absolveşte Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice de la Chișinău, Facultatea – Interpretare artistică (Chișinău).

http://www.moldovenii.md/md/people/663

titus12 noiembrie 1922 s-a născut —Titus Moisescu, muzicolog-bizantinolog. Studiile muzicale le-a început la Seminarul Teologic din Curtea de Argeș (1933-1941), continuându-le la Seminarul Teologic din Buzău între 1941-1942 și la Conservatorul din București între anii 1948-1953. S-a perfecționat în domeniul bizantinologiei cu Ioan D. Petrescu și Gheorghe Ciobanu (muzică paleomedie bizantină). A fost redactor, apoi director la Editura Muzicală București, unde a inițiat (1976) și a realizat seria de volume Izvoare ale muzicii românești. În plină dictatură ceaușistă, activitatea editorială a lui Titus Moisescu a reușit să aducă muzicologia românească la nivel internațional, îndeosebi prin inițierea seriei Izvoare ale muzicii românești (1976), cu secțiunile Documenta (surse publicate în facsimile) și Transcripta (transcrieri în notație muzicală actuală). Moisescu s-a ocupat și cu valorificarea moștenirii muzicale interbelice, editând partituri de George Enescu, Dinu Lipatti, George Breazul. Lui titus Moisescu i s-a acordat: Premiul Uniunii Compozitorilor (1980, 1984, 1985, 1995); Premiul Academiei Române (1985); Ordinul Național „Pentru Merit” în grad de cavaler (2000).

https://ro.wikipedia.org/wiki/Titus_Moisescu

 

 

Elaborat de Marina Sandu

 

 

Galerie

Omagiații săptămânii

Alexandru_Samoila30 octombrie 1950 s-a născut — Alexandru Samoilă, dirijor, artist al poporului, laureat la Premiului de stat, cavaler al “Ordinului Republicii”. Alexandru Samoilă a dirijat de-a lungul carierei sale în teatre de operă din Moscova, la Teatrul Mare, Opera „Stanislavski”, în Sankt Petersburg şi în alte oraşe din Rusia şi fosta Uniune Sovietică. Are în repertoriul său dirijoral peste 50 de titluri de operă şi balet şi a susţinut turnee în ţări precum Marea Britanie, Spania, Portugalia, Italia, Japonia, Islanda, Ungaria, Bulgaria, Turcia etc. Printre succesele sale se numără colaborarea cu Royal Albert Hall din Londra (1996) unde a debutat cu spectacolul „Aida” (Giuseppe Verdi). An de an  revine în fiecare toamnă la Chişinău pentru a sta la pupitrul festivalului “Vă invită Maria Bieșu”, din respect şi admiraţie pentru protagonistă. Alexandru Samoilă deține postul de prim dirijor al Teatrului de Operă din Odessa.

http://iasi.tvr.ro/identitate-basarabia_16276.html

658x0_doina_arseni_231 octombrie 1950 s-a născut — Arsenie Botnaru, cântăreț moldovean de muzică populară, raionul Drochia, Republica Moldova. În anul 1966 a susţinut examenele de admitere la Şcoala Pedagogică din orașul Soroca, specialitatea − lucrător muzical. În 1970 este student la Institutul de Stat al Artelor „Gavriil Muzicescu”. Fiind student a cântat în cadrul Orchestrei de muzică populară „Mărțișor” și „Veselia”. Arsenie Botnaru a colaborat cu Orchestra de muzică populară a Radioteleviziunii din Moldova „Folclor” cu care a imprimat la companiile „Melodia” și „Electrecord” 3 discuri gigant cu titlurile: „Satule, grădină dulce” (în duet cu Maria Sarabaș), „Eu mă uit în sat cu dor”, „Așa-i jocul în Moldova” și un disc cu orchestra „Veselia”. Pînă în prezent a lansat 8 casete audio și 6 CD-uri, a montat 2 filme muzicale: „Te-am lăsat, sătucul meu” și „La Nistru, la mărgioară”, 4 serate de creație. A concertat în multe țări ale lumii. Prin decretele Președintelui Republicii Moldova i s-a conferit titul onorific „Maestru în Artă” – 1995 și ordinul „Gloria Muncii” 2000. Conform ordinului № 397 al Ministerului Afacerilor Interne Arsenie Botnaru a fost decorat cu Crucea „Pentru Merit” clasa II – 2005.

http://moldovenii.md/md/people/92

ludmila aga1 noiembrie 1949 s-a născut — Ludmila Aga (Lizogubov), solista Operei Naţionale, maestru în arte din R. Moldova, născută la Chişinău. În 1966 a absolvit şcoala medie, apoi Institutul de Arte G. Musicescu din Chişinău, cu Nicolae Chiosa (canto) (1966-1971). Din 1975 este solistă la Teatrul Naţional de Operă şi Balet. Repertoriul său cuprinde rolurile: Iolanta de P. Ceaikovski, Iaroslavna din „Cneazul Igor” de A. Borodin, Tatiana în „Evgheni Oneghin”de P. Ceaikovski, Liza în „Dama de pică” de P. Ceaikovski, Santuzza în „Cavalleria rusticană” de P. Mascagni, Tosca de G. Puccini, Aida de G. Verdi, Rosina în „Nunta lui Figaro”, Desdemona în „Otello” de G. Verdi şi multe alte interpretări. A întreprins turnee în cadrul URSS, cât și în străinătate (Italia, Danemarca, Finlanda, Iugoslavia). Ludmila Aga este Maestru Emerit al Artei din Republica Moldova din 1993.

http://www.moldovenii.md/md/people/1084

paul abraham2 noiembrie 1892 s-a născut — Paul Abraham, compozitor ungur. A studiat la Academia de Muzică din Budapesta. După examenul de absolvire, din 1916, a încercat să se impună în calitate de compozitor. Compozițiile sale au fost prezentate la principalele festivaluri de muzică din Europa, el câștigând o serioasă reputație și ca dirijor de cor, cu muzică liturgică maghiară. În 1927 a primit postul de dirijor la Teatrul de Operetă din Budapesta. Odată cu apariția filmului cu sonor, a început să producă filme muzicale în limbile germană și maghiară. Primul său film, realizat în 1929, se numea Melodie des Herzens (Melodia inimii) și avea ca primă interpretă pe Dita Parlo. Abraham condusese și o orchestră de muzică de dans germană, cu care făcuse o serie de înregistrări pe discuri. Cel mai mare triumf personal al lui Abraham în industria filmului german a fost Die Privatsekretärin (Secretara privată), din 1931, în rolul principal apărând Renate Müller.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Paul_Abraham

vicenzo belini3 noiembrie 1801 s-a născut compozitorul italian — Vicenzo Bellini. Era cunoscut pentru liniile sale melodice lungi, pentru care a fost numit „Swan of Catania”. Mulți ani mai târziu, în 1898, Giuseppe Verdi „a lăudat curbele largi ale melodiei lui Bellini”: există melodii extrem de lungi, pe care nimeni nu le-a făcut vreodată. Bellini a fost compozitorul din epoca „Bel canto„ italian de la începutul secolului al XIX-lea. Operele sale pot fi considerate cele mai mari succese ale sale de aproape două sute de ani de la moartea sa. II pirata a pus o mare parte din temelii în 1827, obținând o recunoaștere foarte timpurie în comparație cu faptul că Donizetti a scris treizeci de opere înainte de 1830. Atât I Capuleti ed i Montecchi la La Fenice în 1830, cât și La sonnambula din Milano în 1831, au atins noi înălțimi triumfale. „Adevăratul triumf” al lui I Puritani, în ianuarie 1835, la Paris, a acoperit o carieră semnificativă. Desigur, Capuleti, La sonnambula, Norma și I puritani sunt interpretați în mod regulat astăzi.

https://en.wikipedia.org/wiki/Vincenzo_Bellini

Foto-Ion-Vasilescu4 noiembrie 1903 s-a născut — Ion Vasilescu, compozitor de muzică ușoară, profesor și dirijor român. Și-a început studiile muzicale la Conservatorul Cornetti din Craiova cu George Fotino (armonie) și Ida Capatti (vioară), perfecționându-se la Schola Cantorum din Paris cu Paul le Flem (contrapunct). A activat în calitate de dirijor la Teatrul Național din Craiova, profesor de muzică la liceele Frații Buzești, D. A. Sturdza și Nicolae Bălcescu din Craiova. Profesor la Conservatorul Cornetti din Craiova, dirijor la teatrele de revistă Cărăbuș, Alhambra, Gioconda. Ion Vasilescu a fost cea mai importantă personalitate a muzicii ușoare românești din secolul XX-lea. A creat o muzică ușoară cu caracter național precis conturat, valorificând intonațiile și ritmica cântecului popular. A mai compus muzică de cameră, de scenă și de film, precum și coruri.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Ion_Vasilescu

_Angela gosow5 noiembrie 1974 s-a născut — Angela Gossow, cântăreață suedeză. Este considerată una din puținele vocaliste metal de succes care folosesc tehnica death growl ca stil principal de interpretare. Angela Gossow a avut primul contact cu muzica rock prin discurile cu Queen și Rolling Stones ale tatălui ei, apoi a început să asculte muzică metal când avea 15 ani, la un post specializat de radio, fără să poată distinge la început între genurile heavy metal și death metal. Angela și-a început cariera muzicală la 17 ani, în trupa Devil in the Details, cântând apoi și în alte formații obscure, precum Asmodina și Mistress. Cu toate aceste trupe a înregistrat mai multe piese demo. La concertele sale Angela Gossow folosește un microfon standard Shure Beta 57, fără fir, și amplificatoare. Ea utilizează doar efecte standard pentru voce, compresie, uneori delay sau reverb, dar nu distorsiune sau modulație, pentru că i se pare că aceste efecte fac vocea să sune rău: „Te fac să suni ca un robot și elimină orice claritate a cuvintelor”.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Angela_Gossow

 

 

 

Elaborat de Marina Sandu

Galerie

Omagiații săptămânii

Classical Brit Awards Launch: Arrivals14 august 1960 s-a născut — Sarah Brightman, cântăreaţă de crossover clasic, compozitoare, actriţă şi dansatoare britanică. Sarah Brightman și-a început cariera ca membru al trupei de dans Hot Gossip și a lansat mai multe single-uri disco ca un interpret solo. În 1981, și-a făcut debutul în teatrul muzical în Cats. Ea a continuat să joace în mai multe muzicaluri pe Broadway, inclusiv Fantoma de la Operă, de unde a provenit rolul Christine Daae. Muzicalul „The Original London Cast Album” a fost lansat în format CD în 1987 și s-a vândut în peste 40 de milioane de exemplare în întreaga lume. Vânzările acestui album fiind cel mai mare din toate timpurile. Acum ea are colecție de peste 180 de CD-uri de aur, platină și premii pentru vânzări în 38 de țări diferite. Brightman se clasează printre milionarii din muzică, din Marea Britanie, cu o avere de 30 de milioane de lire sterline, aproximativ 49 de milioane USD.

http://romaniaregional.ro/2015/08/14/agenda-cultural-muzicala-a-zilei-14-august-2015/

mihail munteanu15 august 1943 s-a născut — Mihail Muntean, cîntăreţ de operă, artist al poporului, laureat al premiului de stat, cavaler al „Ordinului Republicii”. Este un cântăreț moldovean (tenor lirico-dramatic) și pedagog, Artist al Poporului în RSSM (1980) și URSS (1986). Mihail Munteanu a absolvit Institutul de Arte din Chișinău în anul 1971. Tenorul Mihai Munteanu a debutat la Opera Naţională în anul 1972. În anii 1977-1978 şi-a perfecţionat măiestria vocală la teatrul „La Scala” din Milano, Italia. În anii 1996-1997 Mihai Munteanu este director general la Teatrul Naţional de Operă şi Balet din oraşul Chișinău și şeful catedrei „Canto Academic” la Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice din Chișinău. În 1980 a fost desemnat Artist al Poporului în RSS Moldovenească, iar în 1986 și Artist al Poporului în URSS. În 1993 a fost decorat cu Ordinul Republicii al Republicii Moldova.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Mihai_Munteanu
http://moldovenii.md/md/people/477

200px-FLORIN_BOGARDO16 august 1952 s-a născut — Florin Bogardo, compozitor si cântăreț român de muzică ușoară. A studiat la Conservator la secția de compoziție, în aceeași perioadă a scris și lucrări camerale între care și un cvartet de coarde. Ca autor de muzică ușoară a debutat în 1963 la Festivalul Național de Muzică Ușoară Mamaia cu piesa “Cum oare?”. În 1963 a debutat ca și compozitor, iar printre cele mai cunoscute compoziții ale sale se numară: “Să nu uităm(să iubim trandafirii)”, “Tu ești primavara mea” compusă în 1973. Florin Bogardo în 1986 a compus “Ani de liceu” cîntată alături de Stela Enache. Din 1976 a început să scrie și muzică de film. Cu timpul piesa “Ani de liceu” a devenit un veritabil imn al liceenilor români. Ca și compozitor a primit medalii la numeroase concursuri de muzică ușoara: în 1972 a luat premiul I la Festivalul Cântecului Ostășesc, în 1973 și 1974 a luat mențiune la Festivalul de Muzica Ușoară de la Mamaia, în 1979 si 1981 a luat locul I la Festivalul Național “Cântarea României”.

http://biografii.famouswhy.ro/florin_bogardo/

tarasiuc17 august 1992 s-a născut — Irina Tarasiuc, interpretă de muzică ușoară, oraşul Bălți, Republica Moldova. Studiază la Catedra Jurnalism şi Ştiinţe ale Comunicării a ULIM-ului. Participă activ la diverse festivaluri şi concursuri muzicale. Este solista formației „Lume”. În anul 2007 i se acordă premiul I la „Festivalul șanselor tale”. În anul 2008 ‒ premiul III la Concursul „Curierul zilei”, România, iar în 2009 ‒ Gran-Prix în Rusia, or. Maikop. În anul 2010 – Premiul special la Festivalul „Barza de cristal” și tot în acest an participă la preselecția națională a concursului „Eurovision”. La fel în anul 2010 ia premiul I la Festivalul „Sergheievskie zori” (Ucraina). În același an participă şi la Festivalul „Plai natal” (Ucraina), unde obţine din nou premiul I, iar în vara anului 2012 a participat la Concursul Muzical „Discovery” (or. Varna, Bulgaria).

http://www.moldovenii.md/md/people/795

T UMAX     Power Look 2000  V1.718 August 1750  s-a născut — Antonio Salieri, compozitor italian, rival al lui Mozart şi îndrumător al lui Beethoven, Schubert şi Liszt. Salieri a studiat două instrumente importante ale timpului, vioara și clavecinul, dar și toate elementele vocalismului. În timpul vieții sale, Salieri a dobândit un mare prestigiu ca dirijor și compozitor, în principal pentru lucrările sale de operă, dar mai ales pentru muzica sacră sau muzica de cameră. Printre cele mai apreciate lucrări ale compozitorului se pot menționa Armida (1771), La scuola de’ gelosi (1778), Der Rauchfangkehrer (1781), Les Danaïdes (1784), aceasta din urmă prezentată pentru prima dată ca o lucrare a compozitorului Gluck, intitulată Tarare d’Ormus (1788), Palmira, Regina di Persia (1795) și Falstaff o sia Le tre burle (1799)). A compus un număr relativ mic de lucrări instrumentale, printre care se pot menționa două concerte de pian, un concert pentru orgă scris în 1773, un concert pentru fluier, un concert pentru oboi și orchestră (în 1774) și un set de variațiuni având la bază lucrarea La Follia di Spagna din 1815. Antonio Salieri este unul dintre cei mai importanți muzicieni ai timpului său.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Antonio_Salieri

composergeorgeenescu_9466840019 august 1881 s-a născut — George Enescu, celebru compozitor, violonist, dirijor și pianist moldovean, născut la Botoșani. După absolvirea Conservatorului din Viena cu medalia de argint, își continuă studiile la Conservatorul din Paris. La data de 6 februarie 1898 are debutul în calitate de compozitor în cadrul Concertelor Colonne din Paris cu Suita simfonică Poema Română. Enescu a pus pe muzică câteva dintre poemele reginei Carmen Sylva, dând naștere mai multor lieduri în limba germană. Activitatea sa muzicală alternează între București și Paris. A întreprins turnee în mai multe țări europene, având parteneri prestigioși ca Alfredo Casella sau Louis Fournier. Stilul componistic al lui George Enescu este greu de definit, oscilând între stilul romantic monumental al lui Richard Wagner (în Simfonia Nr. 1), influențele muzicii franceze (de exemplu, în Cântecele pe versuri de Clément Marot), tendințele neo-baroce (în Suita orchestrală Nr. 2) și exprimarea modernă cu totul personală din muzica de cameră, opera Oedip sau Simfonia de Cameră. Nu trebuie uitată influența folclorului românesc, evidentă în cele două Rapsodii Române, Sonata pentru vioară cu caracter popular românesc, Suita orchestrală Nr. 3, sătească. George Enescu este considerat cel mai important muzician român.

https://ro.wikipedia.org/wiki/George_Enescu

peri20 august 1561 s-a născut — Jacopo Peri, compozitor italian și cântăreț a perioadei de tranziție dintre stilurile renascentist și baroc.  Este adesea numit inventator de operă . Peri sa născut la Roma, dar a studiat la Florența cu Cristofano Malvezzi și a continuat să lucreze acolo în biserici, atât în calitate de organist cât și cântăreț. El a scris prima lucrare care este numită operă astăzi, Dafne (în jurul anilor 1597) și, de asemenea, prima operă care a supraviețuit până în ziua de azi, Euridice (1600). Peri a produs o serie de alte opere, de multe ori în colaborare cu alți compozitori ( cum ar fi La Flora cu Marco da Gagliano ), și a scris, de asemenea, o serie de alte piese pentru diverse spectacole. Puțini dintre piesele sale sunt încă jucate astăzi și chiar dn momentul morții sale, stilul său de operă se consideră mai degrabă de modă veche, în comparație cu activitatea altor compozitori reformiști relativ mai mici.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Jacopo_Peri

 

 

Elaborat de Marina Sandu

 

 

 

Nor de etichete

%d blogeri au apreciat asta: