Biblioteca Naţională a Republicii Moldova

Posts tagged ‘jazz’

Galerie

Omagiații săptămânii

mircea-baniciu-artisti-folk-evenimente-zile-lorket31 iulie 1949 s-a născut cântărețul și chitaristul român — Mircea Baniciu. S-a remarcat în muzica românească la începutul anilor ’70 când a devenit solist vocal al formației rock Phoenix. Mircea Baniciu debutează în Phoenix în anul 1971, când susține câteva spectacole, în care sunt prezentate piese precum Nunta, Negru Vodă, Iarna. Aceste piese au fost ulterior înregistrate pe albumul Cei ce ne-au dat nume, apărut în 1972. Din anii `80 desfășoară o prestigioasă carieră solo ca folkist, iar din în 1990 începe din nou să cânte alături de grupul Phoenix, în primul concert al grupului după ’90 la Palatul Copiilor din București. În anul 2007 Mircea Baniciu părăsește grupul Phoenix din cauza unor divergențe și din 2008, artistul imprimă și lansează pe piață primul volum al colecției Best of Mircea Baniciu, numit sugestiv Eșarfa.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Mircea_Baniciu

olia tira1 august 1988 s-a născut — Olia Tira, interpretă din Republica Moldova. În anul 2003 Olia termină Liceul „Dimitrie Cantemir” din Cahul. Primele încercări de a se afirma, Olia le-a întreprins deja la vîrsta de 13 ani. Atunci a participat la festivalul internațional de tineri interpreți din Cahul, Faces of Friends, unde s-a clasat pe locul 2, interpretînd o melodie a Nataliei Barbu. După acest concurs Olia a început să colaboreze cu renumitul producător muzical Serghei Orlov, cu care lucrează pînă în prezent. Mutîndu-se la Chișinău, Olia a absolvit Academia de Arte. A participat la multe concursuri internaționale, inclusiv la Eurovision, unde Împreună cu formația SunStroke Project a reprezentat Republica Moldova.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Olia_Tira

Mihail Jora2 august 1891 s-a născut — Mihail Jora, compozitor, dirijor, pianist moldovean, născut la Neamţ, România. Și-a făcut studiile la Leipzig și la Paris. Creația sa cuprinde balete, poeme simfonice, muzică de cameră. Este unul dintre cei mai de seamă reprezentanți ai liedului în muzica românească. Opera lui Jora se remarcă prin măiestria interpretării elementelor melodice și ritmice, specifice cântecului popular. A fost printre primii compozitori care au întrezărit virtuțile artistice ale baletului. Prin Decretul nr. 514 din 18 august 1964 al Consiliului de Stat al Republicii Populare Române, compozitorului Mihail Jora i s-a acordat titlul de Artist al Poporului din Republica Populară Romînă „pentru merite deosebite în activitatea desfășurată în domeniul teatrului, muzicii, artelor plastice și cinematografiei”.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Mihail_Jora

658x0_16003 august 1935 s-a născut — Maria Bieşu, cîntăreaţă de operă, artistă a poporului din Republica Moldova, laureată a premiilor de stat, satul Volontirovca, raionul Ştefan Vodă, Republica Moldova. În 1955 a fost admisă la Conservatorul de Stat din Chișinău.  Debutează pe scena Operei în 1962, după ce își perfecţionează măiestria la teatrul „La Scala” din Milano. După aceasta, cântă la Teatrul Bolshoi, la Metropolitan Opera din New ̶ York, la teatrele din Cehoslovacia, Germania, Bulgaria, Iugoslavia, România, Ungaria, Polonia, Finlanda şi Austria. Maria Bieșu nu numai a interpretat partitura în scenă, dar şi a participat la şapte filme, precum şi a înregistrat pe discuri numeroase arii, cîntece şi romanţe. A organizat Festivalul tinerilor cîntăreţi „Alexei Stîrcea”, festivaluri folclorice, Festivalul de operă şi balet „Invită Maria Bieșu”. În anul 1970 i-a fost acordat titlul de Artistă a Poporului din URSS, în 1990 a primit titlul de Erou al Muncii Socialiste, Premiul Lenin, Premiul de Stat al RSS Moldova şi URSS. Ea a fost decorată cu Ordinul Lenin (1984), „Drapelul Roşu de Muncă” (1976), „Semnul de Onoare” (1960), Ordinul Republicii Moldova (1992).

http://www.moldovenii.md/md/people/70

sergiu ciuhrii3 augut 1938 s-a născut — Sergiu Ciuhrii, dirijorul orchestrei de muzică populară “Fluieraş”, artist al poporului din R.Moldova. A studiat la Şcoala medie de muzică „Ştefan Neaga”, iar în anul 1963 este student la Academia de Muzică „Gavriil Musicescu”. În anii 1964-1965 a fost chitarist al Orchestrei de estradă a Filarmonicii din Sahalinsk, Rusia, iar în anul 1970 devine dirijorul Orchestrei de muzică populară „Mărţişor” de la Casa Tineretului. Din anul 1995 este director artistic și dirijorul Orchestrei de muzică populară „Fluieraş”. Sergiu Ciuhrii a scris sute de piese, aranjamente pentru orchestra de muzică populară, pentru instrumentişti şi interpreţi. Înregistrările pieselor sale fac parte din fondul de aur al Radioteleviziunii. În anul 1979 este Lucrător Emerit al Culturii din Republica Moldova, iar în 1992 i-a fost conferit titlul onorific Artist al Poporului din Republica Moldova.

http://moldovenii.md/md/people/95

 

luis armstrong4 august 1901 s-a născut — Louis Armstrong, muzician american. A fost un trompetist și cântăreț de jazz. Unul din exponenții cei mai reprezentativi ai „stilului New Orleans” în muzica de jazz executată în Chicago, în jurul anilor 1920 – 1930. La 7 ani a cântat pe străzile orașului natal cu un cvartet de copii, la 13 ani a studiat cornetul și a condus orchestra școlii de corecție unde fusese internat. În anul 1922 se mută la Chicago, care devenise în acea vreme centrul muzicii de jazz. Este angajat de „King Oliver”, în formația „Creole Jazz Band”, unde a avut posibilitatea ca trompetist- solist să-și desfășoare întreaga virtuozitate pe care o dobândise între timp. În anul 1924 părăsește formația lui Oliver și intră în „Big Band”-ul lui Fletcher Henderson din New York. Cu această orchestră, Armstrong a avut posibilitatea să înregistreze discuri având ca parteneri celebrități ca Sidney Bechet, Bessie Smith ș.a. Urmează o serie de succese și, datorită prezenței sale carismatice, contribuie la ruperea oricăror bariere rasiale, devenind unul din primii „stars” de culoare în muzica americană. În ultimii ani ai vieții, Louis Armstrong personifică la cel mai înalt nivel muzica de jazz și devine, împreună cu formația sa „All Stars”, ambasadorul acestui gen în întreaga lume.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Louis_Armstrong

jean bobescu5 august 1890 s-a născut — Jean Bobescu, violonist, dirijor şi profesor, născut la Iaşi. A studiat la Conservatorul de Muzică şi Artă Dramatică din Iaşi între 1907-1911 și a luat lecţii particulare de vioară la Paris, cu George Enescu. A debutat la vârsta de 14 ani ca dirijor la Bârlad cu ocazia unui turneu al trupei lirice „Aron Bobescu”, conducând opereta Voievodul ţiganilor, de J. Strauss. A fost profesor de vioară la Conservatorul „Elefterie Cornetti” din Craiova între 1911-1920 și violonist şi fondator al Cvartetului de coarde „Bobescu de Angelis” din Craiova între 1912-1916. A dirijat spectacole, concerte simfonice, concerte de muzică de cameră și spectacole de turneu. A primit în anul 1955 titlul de Maestru Emerit al Artei, de Profesor Emerit în anul 1962, Ordinul Muncii cls I (1970) şi titlul de Artist al Poporului.

http://www.bjc.ro/wiki/index.php/Bobescu,_Jean

ion z5 august 1941 s-a născut — Ion Zaharia, interpret de muzică clasică, s. Nicolaevca, Cahul, Republica Moldova. A studiat la Şcoala de Muzică E. Coca din Chişinău și la Institutul de Arte G. Musicescu . A activat ca flautist în cadrul Orchestrei simfonice a Radioteleviziunii moldoveneşti. A fost prim-flautist în Orchestra Teatrului de Operă şi Balet (1964-1965, 1966-1980, 1983-1986) și profesor de flaut la Conservatorul G. Musicesu din Chişinău (din 1986). Ion Zaharia a fondat formaţia (ansamblu cameral) Sirinx, cu care a realizat un şir de turnee în toată lumea. Este Laureat al Concursului tinerilor interpreţi din Chişinău (1963); Artist Emerit din Republica Moldova (1976), Artist al poporului din Republica Moldova (1992); Membru al Uniunii Muzicienilor din Moldova. Ion Zaharia deţine ordinul Gloria Muncii (1999); Trofeul de Aur la Festivalul de muzică din Phenian, Coreea de Nord (2001).

https://bibliomusic.wordpress.com/2013/04/24/ion-zaharia-flautist-compozitor-si-profesor-universitar/

oleg negrutsa6 august 1936 s-a născut — Oleg Negruță, compozitor pedagog, instrumentist (vioară şi pian), Odesa, Ucraina. A absolvit Şcoala de muzică din localitate, clasa de vioară a lui Pavel Melamed (1960) şi Institutul de Arte „G. Musicescu” din Chişinău. A compus numeroase lucrări camerale. Multe din ele fac parte din repertoriul muzical didactic. Printre melomani se bucură de popularitate lucrările simfonice, vocal-simfonice şi cele de muzică concertantă semnate de autor. Este Membru al Uniunii Compozitorilor din Moldova din 1970. Maestru în artă al Republicii Moldova (1993). Deţinător al premiilor de creaţie ale Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din Moldova.

http://tinread.usarb.md:8888/tinread/fulltext/expo_tem2/negruta.pdf

 

 

Elaborat de Marina Sandu

Anunțuri
Galerie

Omagiații săptămânii

rocky brunette12 iunie 1953 s-a născut — Rocky Burnette, cântăreţ american. El este cunoscut pentru hitul său „Tired of Toein’ the Line” din 1980 pe care l-a înregistrat și l-a interpretat cu frații Grim și Brothers Everly. A lansat primul său album, „The Son of Rock and Roll”, pe EMI America în 1979. În vara lui 1980, single-ul său „Tired of Toein’ the Line” a devenit hit de 8 ori în Statele Unite. Cântecul a fost, de asemenea, popular, pe plan internațional, ocupând locul 1 în Australia și atingând punctul maxim în Africa de Sud. A ajuns pe locul 58 în UK Singles Chart. În 1981, Burnette a vizitat Europa cu versiunea finală a tatălui său, Rock and Roll Trio. De asemenea, a folosit trupa în următorul său album, Get Hot or Go Home! pe Enigma Records.

https://en.wikipedia.org/wiki/Rocky_Burnette

adrian-refacut12 iunie 1966 s-a născut — Adrian Enache, interpret român de muzică pop. A urmat cursurile Școlii nr 6 și liceul Alexandru Ioan Cuza din Galați. Este absolvent al Institutului Politehnic, secția Metalurgie, având diplomă de inginer. Urmează cursurile Școlii Populare de Artă, după ce cinci ani a fost solistul formațiilor rock Phoebus și 6200 din orașul natal. În anul 1992 este deja curtat de televiziune pentru că melodia „Moartea mea e dragostea” încredințată lui de către Dani Constantin a devenit un hit. Participă la secțiunea Șlagăre a festivalului „Mamaia” cu piesa „Totul e o loterie”. În 1997 Adrian Enache obține locul al II-lea la festivalul Internațional „Pamukalle” din Turcia, iar un an mai târziu este invitat în recital la același festival și cântă în deschiderea concertelor Diana Ross și Tom Jones. În 1998 participă la selecția națională a concursului Eurovision cu piesa „E, e, e iubire”. Melodia devine unul din șlagărele anului, fiind intens solicitată la majoritatea posturilor de radio din țară. În același an câștigă trofeul la festivalul „Cântecului de Dragoste”. În 2001 Adrian Enache obține premiul pentru cea mai bună voce masculină și locul al III-lea la Festivalul Internațional „Vocile Asiei” din Kazahstan. În 2002, Adrian Enache dă lovitura la Festivalul Național Mamaia câștigând trofeul cu melodia „O singură noapte” pe muzica lui Andrei Kerestely. Din anul 1999 Adrian Enache este angajatul Teatrului Constantin Tănase din București. Adrian Enache se bucură de susținerea mai multor Fan-cluburi din țară.
https://ro.wikipedia.org/wiki/Adrian_Enache

sarah connor13 iunie 1980 s-a născut — Sarah Connor, cântăreață germană. A debutat în 2001 într-un duet cu muzicianul Rob Tiger (Rob Tyger) și Denard Kay (Kay dinar) și a fost prima care a ajuns în mod constant pe cele patru poziții superioare a diagramei Single-Control Media germană. Piesa «From Sarah with Love» s-a vândut în 15 de milioane de exemplare în întreaga lume, fiind unul dintre cele mai de succes cântărețe pop germane de la începutul anilor 2000. În 1997, Sarah a fost selectată pentru a participa la un turneu cu Michael Jackson în Germania. Ca parte a corului de copii, ea a cântat refrenul compoziției «Heal the world» în timpul unui concert din Bremen.
În octombrie 2003, Connor a lansat un DVD cu un spectacol live sub numele de Sarah Connor live – O noapte de neuitat. Primul single de pe album, «Muzica este cheia», scrisă în colaborare cu un grup cappella – Naturally , se clasează cu numarul 2 în Germania. «Just One Last Dance», al doilea și ultimul single de pe album au fost reînregistrate cu versiunea originală a albumului și a inclus noua voce cu grupul lui Mark Terenzio Naturally. Duetul a ajuns din nou în partea de sus a topurilor din Austria, Germania și Elveția, și a fost în top 20 ca parte din lumea Top 40.

https://de.wikipedia.org/wiki/Sarah_Connor

rubinstein14 iunie 1835 s-a născut — Nikolai Grigorievici Rubinstein, pianist, dirijor și pedagog rus. Fondatorul Conservatorul din Moscova (co-fondator, Prințul Nikolay Petrovich Trubetskoy) și primul său director. Muzica a studiat-o de la 4 ani sub îndrumarea mamei sale, iar la vârsta de șapte a concertat cu fratele său Anton. A studiat la Berlin pianul si teoria muzicii. În 1866 el a stat în fruntea Societății Muzicale Ruse,iar în 1866 a devenit director al Conservatorului din Moscova. Rubinstein a fost un profesor remarcabil de pian, un dirijor minunat și puternic, un prim pianist-artist. Colectarea banilor din concertele lui la sfârșitul anului 1870, în 33 de orașe din Rusia, au fost donați Crucii Roșii. Sub conducerea Rubinstein a avut loc prima montare a operei „Evgheni Oneghin“ împreună cu studenții Conservatorul.

https://en.wikipedia.org/wiki/Nikolai_Rubinstein

nicodim14 iunie 1878 s-a născut compozitorul de muzică simfonică, vocală, corală — Nicodim Ganea. A efectuat studii pedagogice la Blaj între anii 1900 – 1904 şi a absolvit Conservatorul din Bucureşti în 1908 şi din Budapesta în 1910. A fost corist în Societatea culturală „Carmen” din Bucureşti între1905 – 1908 şi dirijor al corului Societăţii Academice „Petru Maior” din Budapesta între1908 – 1910. A fost unul din primii mari culegători ai folclorului din Munţii Apuseni. Nicodim Ganea a compus muzică de teatru, muzică vocal – simfonică şi muzică corală. A scris piese de teatru (Neagu de Lin), poezie (Din sărmana mea grădină, Orăştie, 1910) şi texte pentru muzică (oratoriul Decebal şi Sarmizegetusa) ş.a. Printre cele mai importante contribuţii ale sale la patrimoniul cultural românesc se numără actualizarea cântecului patriotic de la 1848, intitulat „Sfânta zi de libertate”. Un foarte cunoscut cântec patriotic compus de Nicodim Ganea este „Saltă române, plin de mândrie”.

http://enciclopediaromaniei.ro/wiki/Nicodim_Ganea

erroll garner 215 iunie 1921 s-a născut — Erroll Garner, cântăreț și compozitor de jazz. Inovator remarcabil de pian și de jazz virtuoz, care a dezvoltat propriul și unicul său stil „orchestral“ (a fost numit „un om cu 40 degete“). La vârsta de trei ani, Erroll juca cu două mâini melodii la pian. Apoi a jucat la trompetă. La 10 ani, participă la programul de radio local „Candy kids“. La vârsta de 11 ani, el a jucat în cluburile locale. Trebuia să joace în pauzele dintre transmisiile de pe postul de radio local pentru capela Pittsburgh și în timpul spectacolelor de teatru. La începutul anilor ’50 începe o ascensiune rapidă la Olympus of Fame pianist. Viața muzicianului se transformă în turnee interminabile, concerte în cluburi, la televizor (inclusiv cu orchestre simfonice) și în studio.

https://en.wikipedia.org/wiki/Erroll_Garner

poper16 iunie 1843 s-a născut violoncelistul și compozitorul — David Popper. Popper s-a născut la Praga și a studiat muzica la Conservatorul din Praga. A studiat violoncelul și, în curând, a atras atenția. A făcut primul său turneu în 1863,iar în 1864, el a avut premiera la concertul de violoncel al lui Robert Volkmann, „A Minor”, op. 33, cu Hans von Bülow, conducând Filarmonica din Berlin. El și-a pierdut slujba cu câțiva ani mai târziu, din cauza morții prințului. A debutat la Viena în 1867 și a devenit violoncelist principal la Hofoper. Din 1868 până în 1870 a fost membru al Cvartetului Hellmesberger. Popper a fost un compozitor de muzică de violoncel, scriind patru concerte, un Requiem pentru violoncel și orchestră (1891), și o serie de piese mai mici care sunt încă jucate astăzi, inclusiv piesa solo Tarantella.

https://en.wikipedia.org/wiki/David_Popper

esina17 iunie 1921 s-a născut — Reghina Esina, interpretă de muzică clasică. Între 1940-1941 studiază muzica la Școala de muzică din Odesa, apoi urmează Şcoala de muzică de la Chişinău, iar în anul 1950 absolvește Conservatorul de la Chișinău, facultatea „canto”. Cariera muzicală şi-o începe în anul 1945 în calitate de solistă la Studioul de Operă, unde activează pînă în anul 1948. În anii 1948-1950 este deja solistă a Filarmonicii de la Chișinău, iar apoi pe parcursul anilor 1950-1956 este solistă a Teatrului de Operă și Balet de la Chișinău. Regina Esina a primit titlul onorific de Maestru în Artă al Republicii Moldova.

http://moldovenii.md/md/people/910

Comissiona-Sergiu-1117 iunie 1928 s-a născut dirijorul — Sergiu Comissiona. Comisiona a studiat din copilărie vioara cu Cecilia Nițulescu Lupu, care neprezicându-i un deosebit succes ca violonist, a fost cea dintâi să-i sugereze de a încerca arta dirijoratului. Încurajat de pianistul și muzicologul Mircea Brucăr, Comisiona a făcut parte din orchestra liceului, cu care a apărut în două concerte publice, apoi a fost membru în orchestra semisimfonică „Ciprian Porumbescu”. Fiind adolescent, devine membru al Quartetului Radio și violonist în orchestra Filarmonicii de Stat. În 1950, Comissiona devine directorul muzical al Ansamblului de Stat Român, iar cinci ani mai târziu, în 1955, este numit dirijor principal al Operei de Stat din București. În 1954 reprezintă România la concursul internațional de dirijorat din Besançon (Franța). A fost doctor honoris causa al multor instituții, printre care New England Conservatory din Boston, Peabody Conservatory, Loyola College, Johns Hopkins University, iar Columbia University din New York i-a decernat distincția „Alice M. Ditson Award”.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Sergiu_Comissiona

beleaev-vladimir18 iunie 1955 s-a născut — Vladimir Beleaev, interpret de muzică clasică. Studiile muzicale şi le-a început la şcoala medie de la Chiperceni (3 ani), apoi a continuat la Şcoala de Muzică din Orhei, specialitatea baian. Iar după ce în anul 1968 devine laureat al Concursului Republican este invitat să-şi urmeze studiile la Liceul-internat republican de Muzică „E. Coca” (actualmente „Ciprian Porumbescu”). În anul 1981 absolveşte Academia de Muzică „G. Muzicescu”, specialitatea muzicologie şi compoziţie. În anul 1992 absolvește Conservatorul de Stat (actualmente – Academia de Muzică, Teatru și arte Plastice), clasa de compoziție, iar în acelaşi an devine membru al Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din Moldova (UCMM). Apoi începe cariera sa administrativă, lucrează în calitate de director al Fondului Muzical al UCMM (1994), vicepreşedinte al UCMM (1996), director adjunct la Teatrul Naţional de Operă şi Balet (2003 – 2008), iar începînd cu anul 2012 este preşedinte al Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din Moldova (UCMM). În anul 2000 i s-a conferit titlul onorific de Maestru în Artă al Republicii Moldova.

http://www.moldovenii.md/md/people/564

 

 

Elaborat de Marina Sandu

 

 

 

 

Galerie

Omagiații săptămânii

parallax_617 aprilie 1929 – s-a născut James Last (de asemenea, cunoscut sub numele de Hansi), basist, compozitor, şef de orchestră german și liderul trupei mare James Last Orchestra. Inițial este basist de jazz (Ultimul a câștigat premiul pentru „cel mai bun basist din Germania, între anii 1950-1952), marca sa «Muzică fericită» a făcut ca numeroasele sale albume să fie best-seller în Germania și Regatul Unit, iar 65 din albumele sale ajungând în topurile de frunte din Marea Britanie. Compoziţia lui „Inimă fericită“ a devenit un succes internațional interpretate de Andy Williams și Petula Clark. Este cunoscut că au vândut aproximativ 200 de milioane de albume în întreaga lume, în timpul vieții sale. A câștigat numeroase premii, printre care 200 de aur și 14 discuri de platină în Germania și  Premiul MIDEM Internațional de la MIDEM în 1969.
https://en.wikipedia.org/wiki/James_Last

hammer_jan217 aprilie 1948 – s-a născut Jan Hammer, clăpar şi compozitor ceh (Mahavishnu Orchestra). El a cucerit primul său public în timp ce a jucat în Orchestra Mahavishnu la începutul anilor 1970. A continuat să lucreze atât ca interpret muzical și producător. Hammer a colaborat cu unele dintre cele cei mai influenți jazz rock  muzicieni ale epocii , cum ar fi John McLaughlin, Jeff Beck, Al Di Meola, Mick Jagger, Carlos Santana, Stanley Clarke, Tommy Bolin, Neal Schon, Steve Lukather, Elvin Jones și mulți alții. El a compus și a produs cel puțin 14 coloane sonore originale cinematografice, muzica pentru 90 de episoade din Miami Vice și 20 de episoade din cele mai populare britanice seriale de televiziune Chancer. Compozițiile sale au câștigat mai multe premii Grammy.

https://en.wikipedia.org/wiki/Jan_Hammer

320px-Mike_Vickers_This_Is_Me_album_cover18 aprilie 1941 – s-a născut Mike Vickers, chitarist, saxofonist, flautist şi clarinetist britanic (Manfred Mann). El a jucat inițial la flaut și saxofon, dar odată cu popularitatea tot mai mare a decis ca formația Manfred Mann ar trebui să aibă un chitarist. Vickers s-a oferit voluntar pentru acest rol și a crescut ca un compozitor și aranjor datorită înregistrărilor, emisiunilor TV și filmelor. El a compus „Pegasus“, tema de cult pentru seria ITV Aventurile lui Don Quick în 1970.  Unul dintre compozițiile sale de televiziune cele mai cunoscute este „Jet Set“, cu tema muzicală pentru primul joc – spectacol NBC, Jackpot în 1974-1975; iar în 1977 a avut loc deschiderea de muzică pentru seria de sport This Week in Baseball.
https://en.wikipedia.org/wiki/Mike_Vickers

josan_319 aprilie 1956 – s-a născut – Ion Josan, violoncelist moldovean. Artist al Poporului din Republica Moldova, şef al catedrei instrumente cu coarde a Academiei de Muzică, Teatru şi Arte Plastice din Chişinău, solist al Sălii cu Orgă din Chişinău. În 1977-1979 a fost prim-cellist al orchestrei Operei Naţionale, 1979-1981 prim-cellist al Orchestrei Simfonice a Filarmonicii Naţionale din Moldova, între anii 1997-2000  director al acestei instituţii, iar din 1977 niciodată nu şi-a întrerupt activitatea pedagogică. Ion Josan în componenţa diferitor formaţii (orchestre şi ansambluri camerale), în calitate de solist cu diferite orchestre, precum şi cu recitaluri a concertat în toate republicile ex-URSS, în Romînia, Israel, Franţa, Italia, Spania, Portugalia, Bulgaria, Germania, China, Turcia, Islanda, SUA. Repertoriul său cuprinde, practic, toată literatura pentru violoncel, precum şi numeroase piese şi fragmente din creaţii ample transcrise pentru violoncel cu diferite acompaniamente.
http://organhall.md/artisti-solist/ion-josan

nicu-covaci-phoenix119 aprilie 1947 – s-a născut Nicu Covaci, chitarist, vocalist, artist plastic și şeful legendarei formaţii Phoenix. A început de mic copil să ia lecții particulare de pian, acordeon, limbă franceză, germană și engleză. Mai târziu, după ce a învățat singur să cânte la muzicuță, a luat și lecții de chitară. A urmat secția germană a școlii primare, secția română a școlii generale, Liceul de Arte Plastice și Institutul de Arte Plastice din Timișoara. Nicu Covaci a părăsit România în 26 octombrie 1976, stabilindu-se mai întâi în Olanda, apoi în Germania și în final în Spania. Actualmente, Covaci locuiește în Moraira, Spania. Covaci este și un iubitor al motocicletelor și al sportului, practicând, printre altele, atletismul, canotajul, karate, boxul, înotul și scufundatul sportiv.
https://ro.wikipedia.org/wiki/Nicu_Covaci

lica20 aprilie 1930 – s-a născut Eudochia Lica, soprană lirică din R. Moldova, oraşul Hînceşti, jud Lăpuşna. A activat ca solistă a Operei din Chişinău (1955-1961); solistă a Orchestrei de muzică populară Fluieraş (1961-1973); solistă în formaţia de propagare a muzicii a Filarmonicii din Chişinău (1973-1981). A cântat în ansamblu cu: C. Cramarciuc, N. Siniova, T. Alioşina, A. Fomenko, V. Başcatov, P. Botezat, T. Cuzminov ş.a. Cea mai reprezentativă pagină din viaţa şi activitatea sa e o înscriere cu orchestra de muzică populară Fluieraş, interpretând cântecele: Ţărişoara mea, Fluieraş, Te aştept cu dor şi multe altele. A interpretat melodii cu mare succes publicului larg: Floricică-albastră floare, Vine badea cu căruţa, Vântişor de primăvară ş. a.  A avut multe turnee artistice în Republicile Baltice, Ucraina, Rusia, Caucaz, Siberia, Extremul Orient etc. A înregistrat la Radio Chişinău creaţii de C. Porumbescu, P. Rusu, D. Gheorghiţă, S. Şapiro, D. Fedov, D. Gherşfeld, V. Zagorschi, cântece populare. A primit distincția: Medalia „Meritul Civic”, în anul 2000.

https://bibliomusic.wordpress.com/2015/04/21/lica-eudochia-la-a-85-aniversare/

Vasile-TIMIS20 aprilie 1922 – s-a născut compozitorul Vasile Timiş. Dintre lucrările sale (corale, didactice, camerale, concertante şi simfonice), Fantasme – Jocuri polifonice pentru 18 instrumente de suflat a primit premiul Concursului de compoziţie „Reine Marie José”, Geneva, 1980. Alte premii de creaţie i-au fost acordate lui Timiş de UCMR, Ministerul Culturii, Radiodifuziunea Română şi Academia Română. A scris multe lucrări: Diafonii – Concert pentru orchestră de coarde, Câte un concert pentru pian şi pentru vioară, Simfonia „N” a naturii, 2 cvintete de coarde, etc.

http://433.ro/vasile-timis/

maresca_ernie21 aprilie 1939 – s-a născut Ernie Maresca, cântăreţ şi compozitor american. El a început să cânte și scrie într-un grup de doo-wop, Monterays, mai târziu redenumit ca Desires. În 1957 piesa „No One Knows“ a venit în atenția Dion DiMucci, care a înregistrat cu succes cu Belmonts la Laurie Records, atingând recordul cu locul # 19 în Billboard Hot 100 (diagramă record în 1958). De atunci Maresca a început înregistrarea propriile demo-uri. În 1961, lui Maresca i-a fost oferit un contract de înregistrare cu Sevilla și a scris un hit pentru el, „ „Shout! Shout! (Knock Yourself Out) “, care a ajuns numărul # 6 în Billboard Hot 100 Chart, la începutul anului 1962. El a avut un succes mai mare ca compozitor, cu hituri precum „Runaround”, „Whenever a Teenager Cries”, „Hey Dean, Hey Jean” și „Party Girl”.

https://en.wikipedia.org/wiki/Ernie_Maresca

p01hgnbv22 aprilie 1916 – s-a născut violonistul Yehudi Menuhin, elev al lui George Enescu. Sir Yehudi Menuhin a avut una din cele mai lungi și prestigioase cariere muzicale ale secolului al XX-lea, fiind înnobilat în Marea Britanie cu titlul de Lord Menuhin of Stoke d’Abernon. În 1927 Yehudi Menuhin a venit în România, la vila Luminiș, locuința din Sinaia a lui George Enescu, pentru a lua de la acesta primele lecții de vioară, iar mai târziu a plecat la Paris pentru a studia vioara cu George Enescu. Contractul său de înregistrare cu EMI a durat aproape 70 de ani și este cea mai lungă din istoria industriei muzicale. El a făcut prima înregistrare, la vârsta de 13 ani, în noiembrie 1929, iar ultima în 1999, când a avut aproape 83 ani. El a înregistrat peste 300 de lucrări pentru EMI, atât ca violonist și dirijor. În 2009 EMI a lansat o retrospectivă a carierei de înregistrare Menuhin, intitulat Yehudi Menuhin 51-CD: Marile EMI Recordings.
https://en.wikipedia.org/wiki/Yehudi_Menuhin

ShikoAranov23 aprilie 1905 – s-a născut compozitorul Şico Aranov, în satul Tatarbunar, Moldova. În anul 1927 a absolvit Conservatorul de la Chișinău, clasa goarnă. Pe parcursul anilor 1930-1935 a învăţat la Academia Regală de Muzică şi Artă Dramatică, clasa trompetă şi compoziţie. A cîntat în componenţa Orchestrei de estradă sub conducerea clarinetistului Charles Breitburd. Peste un timp orchestra a fost redenumită în „Orchestra-jazz de Stat”, el fiind conducător artistic. Pe parcursul anilor 1947-1956 a lucrat conducător muzical al Ansamblului de Stat de Dansuri Populare „Joc”. În anii 1956-1963 şi 1967-1969 este conducătorul artistic al Orchestrei de jazz „Bucuria”. În anii 1964-1966 a condus orchestra Comitetului moldovenesc a radioului şi televiziunii. Şico Aranov este fondatorul muzicii orchestrale de estradă, autor a 8 suite şi 12 fantezii pentru orchestra de estradă, autor al muzicii şi al scenelor coregrafice din filmele „Leana” şi „Cîntecele Moldovei” . A scris mai mult de 200 de compoziţii de jazz şi o mulţime de cîntece de estradă, a realizat multe prelucrări de jazz a cîntecelor populare moldoveneşti, evreieşti şi ruseşti. Titluri onorifice şi premii: Maestru în Arte (1950), Artist al Poporului din Republica Sovietică Socialistă Moldovenească (1953).
http://www.moldovenii.md/md/people/311

A-1750129-1322474929.jpeg23 aprilie 1920 – s-a născut compozitorul de muzică ușoară, operetă, muzică pentru spectacole de teatru, muzicologul, publicistul, pianistul, dirijorul evreu-român Edmond Deda. A studiat la Conservatorul Alberto della Pergola (București) și la The Billy Mayerl School for Modern Syncopation din Londra. În anii 1942-1944 a fost profesor de jazz la Conservatorul Lira din Brăila, iar în 1941-1948 înființează și conduce Conservatorul de jazz din România. A fost profesor de muzică ușoară la Școala populară de artă din Brașov, dirijor la teatrul Constantin Tănase și Membru al Uniunii Compozitorilor. I s-au oferit 5 premii la Festivalul Cerbul de Aur, două premii la Festivalul Mamaia și mențiuni la Festivalurile de la Split și Sopot.
https://ro.wikipedia.org/wiki/Edmond_Deda

Elaborat de Marina Sandu

Galerie

Omagiații săptămânii

1386bbc5435eca2290cd98c6d3015b7c3 aprilie 1893 – s-a născut violonistul, dirijorul şi compozitorul moldovean Eugen Coca, satul Cureșnița, jud. Soroca. În anii 1905-1908 este violonist în Orchestra Teatrului Dramatic și în Orchestra de Muzică Populară. Din anul 1912 pînă în 1913 este violonist în Orchestra Simfonică din or. Eupatoria, Ucraina, iar din 1913-1914  în Orchestra Teatrului de Operă din or. Kostroma. Pe parcursul anilor 1919-1925  a fost violonist în Orchestra simfonică „G. Enescu” de la Iași. Pe parcursul a 6 ani (1934-1940) este violonist în Orchestra Radio București și predă disciplinele: armonie, teorie și compoziție la Școala de Muzică din or. Cetatea Albă. Din anul 1940 E. Coca este membru al Uniunii Compozitorilor din Moldova. E. Coca devine dirijor al Orchestrei Simfonice a Filarmonicii de la Chișinău și al Orchestrei Radio Chișinău în anul 1944. În anul 1946 i se acordă titlul onorific de Artist Emerit din Republica Moldova.

http://www.moldovenii.md/md/people/792

http://audiovideotecanationala.blogspot.md/2017/04/eugen-coca-violonist-violist-dirijor-si.html

hqdefault3 aprilie 1927  – s-a născut Luigi Ionescu, cîntăreț moldovean, născut la Bacău. Începe să cânte de la o vârstă tânără, iar numele lui rămâne legat de o serie apreciabilă de șlagăre românești sau internaționale interpretate în limba română, cum ar fi „Marina, Marina”. Piesa de referință a carierei lui rămâne „Lalele”, compusă de Temistocle Popa. În anul 2001, grupul Suprem pune în circulație o inedită versiune a hitului (aranjament, remix DJ Phantom), în care se pot auzi și fragmente din înregistrarea originală, cu vocea lui Luigi Ionescu. Din 1946 participă la concursurile pentru tineret. Este remarcat de marii compozitori ai vremii și în urma audiției susținute în 1951 este angajat, desfășurându-și apoi întreaga carieră de o uimitoare longevitate în cadrul teatrului, până în 1987 când se retrage din viața artistică.
https://ro.wikipedia.org/wiki/Luigi_Ionescu

download3 aprilie 1889 – s-a născut Grigoraş Dinicu, violonist şi compozitor. S-a impus printr-o manieră deosebită de interpretare a vechilor piese muzicale din repertoriul lăutăresc, prin sobrietatea stilului său individual și prin tehnica instrumentală excepțională. Este cunoscut în toată lumea mai ales pentru compoziția sa din 1906, Hora staccato. Alte compoziții cunoscute ale sale sunt: Hora mărțișorului, Ceasornicul, Căruța poștei și Hora spiccato (cunoscută mai bine cu titlul Hora „Furtuna”). Violonistul Jascha Heifetz afirma despre Dinicu că este cel mai bun violonist pe care l-a ascultat vreodată.
https://ro.wikipedia.org/wiki/Grigora%C8%99_Dinicu

e02e6324976909a58b9aa61a012aa4c64 aprilie 1939 – s-a născut Hugh Masekela, trompetist, vocalist, compozitor şi şef de orchestră sud-african. Masekela este tatăl Televiziunii americane și cunoscut pentru compozițiile sale de jazz, cum ar fi „Soweto Blues” și „Bring Him Back Home. El a avut hit-uri în Statele Unite, cu melodiile pop-jazz „Up, Up and Away” (1967) și numărul #1 „Grazing in the Grass” (1968), fiind vândute patru milioane de exemplare. De asemenea, el a apărut la Monterey Pop Festival în 1967 și a fost ulterior prezentat în filmul Monterey Pop de D. A. Pennebaker. În 1974, Masekela și prietenul Stewart Levine a organizat festivalul de muzica Zair 74 la Kinshasa, situat în jurul Rumble în meci de box Jungle.

https://en.wikipedia.org/wiki/Hugh_Masekela

Dumitru-Goia5 aprilie 1932  – s-a născut Dumitru Goia, dirijor și muzicolog moldovean. A fost dirijor al Orchestrei Teatrului de Operă şi Balet din Chişinău (1972-1979), apoi  prim-dirijor al Orchestrei simfonice a Filarmonicii din Chişinău (1979-1991) şi profesor de dirijat orchestră, citire partituri, orchestraţie, analiza stilurilor orchestrale la Conservatorul „Mimar Sinan” din Istanbul (1989-1991). Din anul 1993 se află la Bucureşti şi este conferenţiar la Universitatea Naţională de Muzică, dar şi dirijor al orchestrei simfonice a instituţiei. În afară de activitatea profesorală, Dumitru Goia susţine numeroase concerte în România şi peste hotarele ei. Pentru merite deosebite în arta dirijorală, în 1983 i-a fost acordat titlul de artist emerit, iar în 1988 cel de Artist al Poporului din R. Moldova.

http://www.timpul.md/articol/omul-saptamanii-dumitru-goia-dirijor-32747.html

8c50b8a426521e763ebb3fb5d18eee4a5 aprilie 1908 – s-a născut dirijorul austriac Herbert von Karajan. Din 1916-1926 a studiat la Conservatorul Mozarteum din Salzburg, unde a primit un impuls pentru studiul artei de a dirija, iar în 1929 a dirijat opera lui Richard Strauss «Salome» la Festivalul de teatru Salzburg. Din 1929-1934, a fost primul dirijor la teatru oraș al orașului Ulm din Germania. În 1935, von Karajan a devenit cel mai tânar director muzical general, (l. Generalmusikdirektor) Germania, a acționat ca dirijor invitat la Bruxelles, Stockholm, Amsterdam și alte orașe. A lucrat cu Orchestra Filarmonicii din Berlin timp de 35 de ani, lăsând în urmă una dintre cea mai extinsă discografie.

https://en.wikipedia.org/wiki/Herbert_von_Karajan

Dorel-Burlacu 6 aprilie 1974 – s-a născut interpretul de muzică jazz Dorel Burlacu, în oraşul Bălţi, Republica Moldova. În 1993 este student la Academia de Muzică de la Chișinău, la catedra Jazz, clasa pian. Din 1999 este membru al jazz-vocal-band-ului „UNIVOX”− pianist şi vocalist. Laureat al Concursului internaţional de Jazz „DoDj-2004” împreună cu jazz-vocal-band-ul „UNIVOX” , concurs, care a avut loc în oraşul Doneţk. Reprezentant al culturii jazz din Moldova la emisiunea Telebridge Моscova – Erevan – Chișinău ( anul 2003, emisie directă). Deasemenea este întemeietorul unor asemenea proiecte ca „25th Frame”, „Dorel Burlacu trio”, „D. Burlacu&M. Woody”, „WWW. funky. Md”, „Hot Jazz Cats”. În anul 2009 i-a fost acordat titlul onorific „Maestru în artă”.
http://www.moldovenii.md/md/people/49

A-3036767-1446485652-3290.jpeg7 aprilie 1954 –  s-a născut Ion Aldea-Teodorovici, cîntăreţ, compozitor moldovean. Din 1975 și până în 1981, când devine student la Facultatea de compoziție și pedagogie a Conservatorului „G. Musicescu” din Chișinău, activează în cadrul formației de muzică ușoară „Contemporanul”. Aici se produce în calitate de instrumentist, compozitor și solist. Tot în acești ani, lansează piesa „Seară albastră”, cu această piesă, compozitorul a cunoscut dulceața și amarul succesului. În anul 1986 înființează formația „Telefon”, apoi „DIATE”. În 1987 activează la Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice din Chișinău. În 1989 i se conferă titlul onorific Artist Emerit din Moldova. A scris muzică simfonică, de cameră, cântece pentru copii, pentru filme, pentru spectacole dramatice. Când era mai trist, scria muzică sacră. La 27 august 1991, Ion și Doina Aldea-Teodorovici au cântat pentru Suveranitate și Independență la Marea Adunare Națională, apoi au plecat, imediat, la Festivalul de la Mamaia, unde Doina avea să spună: „Vin aici direct din Piața Marii Adunări Naționale din Chișinău, să vă aduc salutul libertății noastre”. Ion Aldea-Teodorovici a scris peste 300 de cântece patriotice, lirice, și pentru copii.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Ion_Aldea-Teodorovici

http://audiovideotecanationala.blogspot.md/2017/04/ion-aldea-teodorovici-interpret-al.html

c2085e039feb5a948c1a7dbe6103a5f07 aprilie 1959  – s-a născut compozitorul Marian Stîrcea. A „cunoscut” pianul de mic, însă cînd a fost dat la şcoala de muzică nu o frecventa cu prea mare entuziasm. În anul 1982 a absolvit Institutul de Arte, clasa „pian” a profesoarei Ludmila Vaverko, iar în anul 1988 a absolvit Conservatorul „Gavriil Musicescu, apoi au urmat doi ani de studii postuniversitare la Conservatorul „P. I. Ceaicovski” de la Moscova, Pe parcursul anilor 1992-1993 şi-a perfecţionat măiestria la Academia de Muzică și Dans „Rubin” de la Ierusalim (Israel) în domeniul muzicii moderne la Marc Copîtman. Începînd cu anul 1994 este membru al Consiliului Artistic la Radioul Național. În anul 1993 devine Laureat al Premiului Republican pentru Tineret, iar în anul 1995 – cîştigător al Concursului dedicat aniversării ONU și UNESCO. În anul 1999 lui M. Stîrcea i-a fost conferit titlul onorific de Maestru în Artă al Republicii Moldova. Marian Stîrcea compune muzică de cameră, simfonică, vocală şi este unul dintre cei mai solicitaţi compozitori teatrali: muzica să răsună în teatrele „M. Eminescu”, „A. P. Cehov”, „E. Ionesco” şi în cele din România.

http://www.moldovenii.md/md/people/662

Ravi-Shankar-017 aprilie 1919 – s-a născut Ravi Shanka, muzician și compozitor indian, un virtuoz al sitarului, un instrument muzical indian tradițional cu coarde ciupite. A fost descris ca cel mai cunoscut muzician indian contemporan. Ravi Shankar a contribuit la sporirea popularității muzicii indiene în lume. La rugămintea lui Shankar, George Harrison a organizat Concertul pentru Bangladesh (de fapt două concerte consecutive), primul eveniment caritabil rock de largă anvergură, în care muzicieni precum Harrison, Ringo Starr, Eric Clapton și Bob Dylan au cântat în New York pro bono, pentru a ajuta sinistrații din Bangladesh. Ambele concerte au fost precedate de o parte separată, în cadrul căreia Shankar și acompaniatorii săi au interpretat muzică tradițională indiană.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Ravi_Shankar

A-1097499-1387029847-6790.jpeg8 aprilie 1917 – s-a născut Florentin Delmar (numele său real fiind Florian Milea), compozitor, pianist și dirijor, născut la Focșani. Studiază pianul din copilărie cu Elena Nagel şi N.Handman. În 1935 se înscrie la Consevatorul din Cluj, unde organizează prima formaţie studenţească oficiala de muzică uşoară cu care susţine numeroase concerte. Începe să scrie muzică pe versuri proprii, continuînd să studieze arta cîntecului cu C.Stroescu şi tenorul T.Spătaru. În decembrie 1938 debutează la Radio într-un program de muzică vocală, acompaniat de orchestra S.R.D.E. sub pseudonimul Florentin Delmar, nume pe care-l va păstra toată viaţa. În 1947 devine membru al Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor; în acelaşi an obţine funcţia de secretar muzical al Sindicatului Artiştilor Lirici şi Instrumentişti pentru ca în anul 1950 să-şi înfiinţeze la Radio propria orchestră STEAUA pe care o va conduce timp de doi ani. Funcţionează ca solist instrumentist, corepetitor şi lector (pian) la Teatrul CONSTANTIN TĂNASE. Cîteva din compoziţiile sale sunt melodii de referinţă în muzica uşoară românească, cum ar fi: Brezuța, Don Juan din Popa Nan, La Cabana « Trei Brazi », Serenada Twist, Te Caut, Seara asta-i Seara Noastră, De Dragul Dragostei, Orice chitară are un nume, Te știu, Adună-ți soarele-n priviri, Serenada Bucureștiului.

https://florentindelmar.wordpress.com/florentin-delmar-scurta-biografie/

blackielawless49 aprilie 1956 – s-a născut Blackie Lawless (Steven Edward Duren), vocalis, compozitor şi basist american (W.A.S.P.). În 1992, el aproape de unul singur, scrie un album conceptual profund personal Crimson Idol. La începutul anilor 2000 a aruncat din repertoriul de concerte cântecele scandaloase Animal și L.O.V.E. Machina , și ca muzician el însuși este atras de creștinism, care anterior privea acest lucru exclusiv negativ. Dyuren avea doar 9 ani, când a arătat interes în muzică: a început, la fel ca mulți alții, cu chitara, mai târziu a jucat în prima sa trupa, partea inferioara. Puțin mai târziu, la 16 ani Blackie era deja membru al unui alt grup numit Black Rabbit, care concertau în baruri și cluburi locale. La vârsta de 18 ani, Blackie Lawless a devenit membru al New York Dolls.

https://en.wikipedia.org/wiki/Blackie_Lawless

Elaborat de Marina Sandu

Salon Muzical

Biblioteca Nationala a RM organizează Festivalul Naţional al Cărţii şi lecturii şi Salonul International de Carte ediţia 2014, care se va desfasura 31 august – 4 septembrie.

Serviciul „Audiovideoteca” vă invită la

1

Salonul Muzical

cu genericul „Muzica Moldovei in Europa”

care va avea loc la 2 septembrie 2014, în incinta Bibliotecii Naţionale,

Începutul la ora 16.00

ÎN PROGRAM

  •  Muzica Moldovei  la Festivaluri și Concursuri Naţionale şi Internaţionale
  • Invitaţi:

Aurelia

Aurelia Simion, prof.univ.dr. Director DISPC a Facultăţii ICSMT din cadrul Universităţii de Arte George Enescu , Iaşi

Geta

Geta Burlacu,  cântăreață de jazz

  • Prezintă:

rusnac

Constantin Rusnac, prof. univ., dr. H.C., compozitor şi muzicolog

A elaborat articolul: Lilia Balan

Achiziții cărți

Scan10008

Jovmir, Nina. Verificat: au sufletele inundate de muzică : [Interviuri cu muzicieni, compozitori, dirijori, interpreți despre muzică, realizate de Nina Jovmir]. – Ch. : Pontos, 2012. – 212 p.

Scan10009

Cardoze, Michel. George Bizet. – Paris : Mazarine, 1982. – 288 p.

Scan10005

George Enescu from a contemporary perspective. Aestetic and stylistic considerationes : „George Enescu” International Musicology Simposium, Bucharest, September 5-8, 2007, The Cantacuzino Palace Hall / Co-ord. : Laura Manolache și Camelia Sârbu; Transl. into Engl. : Christina Ștefănescu. – București : Editura Muzicală, 2009. – 360 p.

Scan1

Levitin, Daniel J. Creierul nostru muzical : Știința unei eterne obsesii / Daniel J. Levitin; trd. din engl.: Dana-Ligia Ilin. – București : Humanitas, 2010. – 350 p. – (Pași peste granițe).

Creierul nostru muzical leagă subtilitățile imponderabile ale interpretării și audiției de procesele neurologice care stau la baza lor și explică impactul formidabil pe care eterna obsesie a muzicii îl are asupra noastră. Și astfel, Levitin ajunge să răspundă la întrebări esențiale: Cum a apărut muzica? Ce legătură există între muzică și limbaj? Ce se întâmplă în mințile compozitorilor? Ce este talentul muzical?

Scan10001

Malcolm, Noel. George Enescu : Viața și muzica / Noel Malcolm; pref.: Sir Yehudi Menuhin; trad.: Carmen Pațac. – București : Humanitas, 2011. – 320 p.: il. – (Contrapunct).

Noel Malcolm, un remarcabil cunoscător al compozitorului român, face un act de dreptate dezvăluind cititorului ce are mai profund original personalitatea muzicală a lui Enescu și caracterul său fără fișură.

Scan10003

Grappelli, Stéphane. Mon violon pour tout bagage : Mémoires / Stéphane Grappelli, [avec] Joseph Oldenhove, Jean-Marc Bramy. – Paris : Calmann Lévy, 1992. – 226 p.: il., fotogr.

Stéphane Grappelli – un remarcabil violonist de jazz, a contribuit foarte mult la recunoașterea viorii ca instrument de jazz.

Scan10002

Billard, François. Django Reinhardt : Un géant sur son nuage / François Billard, d’Alain Antonietto. – Paris : Lieu Commun, 1993. – 328 p.: il., fotogr.

Django Reinhardt – chitarist de jazz, unul din fondatorii stilului unic de jazz la chitară numit „jazz manouche” sau „jazz țigănesc”. Printre muzicienii de jazz era numit „Marele Django” – în limba romilor înseamnă „m-am trezit”.


Scan10014

Морарь, Марина; Стынгэ, Алла. Музыкальное воспитание : Гид по внедрению модернизированного куррикулума начального и гимназического образования / Марина Морарь, Алла Стынгэ; Мин. просв. Респ. Молдова; пер. : Татьяна Березовикова. – Кишинёв : Lyceum, 2011. – 32 p.

Scan10015

Борш, Александру. Музыкальное воспитание : Учеб. для 2 кл. / Александру Борш, Марина Морарь, Еуджен Корой; Min. Educației al Rep. Moldova. – Ch.: Știința, 2011. – 96 p.

Scan10006

Чжэн, Лэй. Традиционная китайская опера куньцюй / Лэй Чжэн; пер.: Андрей Борсук. – Пекин : Китайская компания аудио-, видео- и телепродукция, Лтд., 2001. – 104 р.

Опера куньцюй – это не только музыка древнего Китая, не только классическая китайская хореография, это еще и яркая мозаика жизни всех слоев традиционного китайского общества. Можно сказать, что традиционная опера куньцюй служит для мира непосредственным окном в традиционную китайскую культуру и в душу китайского народа.

Scan10010

Михно, А. Джованни Боттезини : Жизнь и творчество (1821-1889). – М. : Музыка, 2008. – 192 р.: il.

Книга посвящена выдающемуся виртуозу-контрабасисту и композитору эпохи романтизма Джованни Боттезини, которого называли „Паганини контрабасистов”. Рассматривается его исполнительское искусство и обширное творческое наследие.

Scan10007

Акопян, К.З. Музыкальная культура мира : Творчество, исполнители, слушатели / К. З. Акопян, Н. И. Ильичева, М. А. Чершинцева. – М. : Эксмо, 2012. – 480 р.: il. – (Сокровищница мировой культуры).

Авторы данной книги предлагают читателям свое видение процесса развития музыкальной культуры от самых его истоков до наших дней, рассматривают наиболее важные для его понимания периоды, события и достижения.

Scan10011

Худеков, С.Н. Всеобщая история танца / С. Н. Худеков. – М. : Эксмо, 2010. – 608 p.: il. – (Всеобщая история).

Блестящая книга – приглашение к увлекательному путешествию в историю танца как вида искусства. Автор книги был лично знаком с выдающимися танцовщиками и балетмейстерами ХХ века.

Scan10012

Крайнев, Владимир. Монолог пианиста. Кого помню и люблю / Владимир Крайнев. – М. : Музыка, 2011. – 192 p.: fotogr., portr. + 1 CD.

Это книга замечательного пианиста и педагога, ученика и продолжателя традиций Г. Нейгауза. Читателя ожидает увлекательное повествование о насыщенной событиями жизни, о победах на конкурсах и о творческих достижениях, о суровых реалиях жизни советского артиста, о друзьях, коллегах и о многом другом.

Scan10013

Герольд, Кирилл. Самоучитель игры на клавишных / Кирилл Герольд. – СПб. : Питер, 2012. – 144 p.: il. + 1 DVD.

Перед вами самый простой и понятный самоучитель игры на фортепиано. Книга и видеокурс разбиты на уроки, которые ведет опытный педагог – просто, наглядно и увлекательно

Nor de etichete

%d blogeri au apreciat asta: