Biblioteca Naţională a Republicii Moldova

Posts tagged ‘orchestră’

Galerie

Omagiații săptămânii

barbara hendrix20 noiembrie 1948 s-a născut — Barbara Hendricks, cântăreaţă americană. A debutat pe scena de operă în 1974, iar prima înregistrare a fost în 1975 (Clara în Porgi și Bess Gershwin). De atunci a interpretat pe scena celor mai mari opere din lume cu orchestre sub îndrumarea unor dirijori celebri. Este cunoscută ca interpretă de cîntece ale compozitorilor francezi, germani, scandinavi, americani (însoțită de Radu Lupu, a înregistrat pentru Emmy un dublu disc de melodii ale lui Shubert). În 1998, Barbara Hendricks a cântat la spectacolul istoric Turandot Puccini în Orașul Interzis din Beijing (regizorul – Zhang Yimou, dirijor – Zubin Meta). A jucat în film, a fost membră al juriului Festivalului de Film de la Cannes (1999). Ea interpretează și jazz. Este Cavalier al Ordinelor Franceze de Artă și Literatură (1986) și Legiunea Onoare (1992); Membru al Academiei Regale de Muzică din Suedia (1990). A primit Premiul Prințului Asturias (2000) și multe alte premii.

https://en.wikipedia.org/wiki/Barbara_Hendricks

bjorktop0121 noiembrie 1965 s-a născut — Björk, cântăreaţă şi actriţă islandeză. Primul său album înregistrat la avut la vârsta de 11 de ani. A câștigat o mulțime de popularitate în Islanda, dar Bjork de renume mondial a primit atunci când a devenit solista rock alternativ «Sugarcubes», a cărui unică «naștere» în 1987, a devenit un hit în Marea Britanie și SUA. Cariera solo Bjork a inceput-o în 1993, albumul sau „Debut” sa bazat pe muzica electronica de dans, jazz și trip-hop. Desigur, acesta este unul dintre primele albume care introduc muzica electronică alternativă în mainstream. A vândut mai mult de 4,7 milioane de exemplare de debut în întreaga lume.

https://en.wikipedia.org/wiki/Bj%C3%B6rk

ciobanu22 noiembrie 1914 s-a născut — Tamara Ciobanu, interpretă de muzică populară, celebră soprană din R. Moldova, artistă a poporului din URSS (d.1990), în satul Berezlogi, județul Orhei, Basarabia. După absolvirea liceului de fete „Principesa Dadiani” din Chișinău, își continua studiile la Școala de Medicină, apoi la conservatorul de la Saratov (1941-1944). În aceasta perioada participa in calitate de soprano in corul celebrului preot și om de cultură Mihail Berezovschi. A luat lecții particulare de canto, ca peste puțin timp să-și aprofundeze studiile muzicale la Conservatorul de Stat din Moldova, pe care l-a absolvit în 1947. În același an a participat la primul Festival Mondial al Tineretului și Studentilor din Praga, unde a cântat: Doina, Marioara, Leana, cântece care au devenit cartea de vizita a Moldovei. La acest festival a fost distinsă cu titlul de laureat și diploma de gradul I. În anul 1950, după un turneu la Moscova cu orchestra “Fluieraș”, i se conferise Premiul de Stat al URSS, iar după asta fusese aleasă deputat în Sovietul Suprem al Uniunii Sovietice. Din 1972 a fost președinte al Societății Muzicale Corale din RSSM, deputat al Sovietului Suprem al Uniunii Sovietice.Din 1989, numele Tamarei Ciobanu il poarta prestigiosul Concursului Național al interpreților de cântece folclorice “Tamara Ciobanu”. Tamara Ciobanu este deținătoarea ale multor destincții.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Tamara_Ciobanu

Ilian-Gârneț-300x21323 noiembrie 1983 s-a născut — Ilian Gîrneț, interpret de muzică clasică. Ilian şi-a început studiile muzicale la Liceul Republican de Muzică „C. Porumbescu”. În anul 2001-2006 studiază vioara la Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice din Chișinău– clasa de vioară (profesor – Boris Dubosarschi).
A participat la multe concursuri naţionale şi internaţionale, la toate a obţinut premii: Concurs naţional, Premiul III (Chișinău, 1992), Premiul I (Chișinău, 1993); Concurs Internaţional „Jeunesses Musicales”, Premiul I (Bucureşti,1994, 1995); Concurs internaţional, Premiul III şi Premiul special (Germania, 1997); Premiu oferit de Primăria mun. Chișinău (1998); Premiul „Mihail Jora” (România, 1999); Concurs internaţional „H. Wieniawsky”, Premiul III (Lublin, Polonia, 2000); Jocurile Delfice, Medalia de Aur (Moscova,2000); Concurs internaţional, Grand Prix (Astana, Kazahstan, 2006); Concurs Internaţional „Nuri Iyicil”, Premiul I (Istanbul, Turcia, 2008); Concurs Internaţional „Regina Elisabeth”, Premiul III (Belgia, 2009). A concertat în Europa și Asia. În anul 2007 i s-a conferit titlul onorific „Maestru în Artă” al Republicii Moldova, iar în anul 2009 − „Artist al Poporului” din Republica Moldova.

http://www.moldovenii.md/md/people/293

svetlanastrezeva23 noiembrie 1951 s-a născut — Svetlana Strezeva, cîntăreață de operă (soprană lirică). În anul 1978 Svetlana Strezeva a absolvit Institutul de Arte din Chișinău (clasa PA Botezat). În anii1983-1984 a făcut practica la opera La Scala. Din 1978 este solistă al Teatrului de Operă și Balet din Republica Moldova. Svetlana Strezeva este Laureat al Premiului I la Concursul Vocaliștilor din toată Uniunea Sovietică a concursului Glinka în 1981 și a primit al 5-lea premiu la Concursul internațional Ceaikovski din anul 1982. În 1984a devenit câștigătoarea  diplomei Concursului internațional al cântăreților de teatru din Sofia. Din 1984 până în 1994, Svetlana Strezeva a predat la Institutul de Arte din Chișinău (profesor asociat).

https://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/1140369

anastasia istrati23 noiembrie 1942 s-a născut — Anastasia Istrati, cîntăreață de muzică populară. A studiat la Școala de Muzică din Slobozia (1959-1963) în clasa de dirijor de cor a profesorului Petre Stroiu. Anastasia a fost coristă în Capela „Doina” a Filarmonicii din Chișinău în anii 1963-1966 și 1974-1975 și la Teatrul de Operă și Balet din Chișinău în anii 1977-1981 și din 1982. A fost solistă în orchestrele de muzică populară „Mugurel” (1966-1974) și „Fluieraș” (1974-1977). Anastasia Istrati a fost în turnee în orașe ca Budapesta, Berlin, Madrid, Bruxelles. La Radio Moldova a înregistrat melodiile Neicuță, să nu mă uiți; Mie-n roșu-mi șade bine; Hai, poftim la mese mari etc. În 1967 a jucat într-un film muzical realizat de Emil Loteanu. A fost distinsă cu Premiul I la un Festival de Muzică Populară de la Moscova. În 2010, Anastasia Istrati a fost decorată cu Titlul onorific „Maestru în Artă”.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Anastasia_Istrati

neaga st24 noiembrie 1900 s-a născut — Ștefan Neaga, pianist, dirijor, profesor și compozitor moldovean. Studiile muzicale le-a început la vîrsta de 8 ani, a studiat vioara. Continuă studiile la Şcoala de muzică din Chișinău(1915-1919), instrumental – pian, apoi – Academia Regală de Muzică şi Artă Dramatică din Bucureşti (1922-1927), pian şi „Ecole normalle de musique” la Paris (1937-1939), pian. În anii 1919-1920 lucrează ca pianist în formaţia lui Grigoraş Dinicu, iar în anii 1922-1927 în alte ansambluri instrumentale din Bucureşti. A fost profesor la Conservatorul din Moscova (1942-1943) şi Conservatorul din Chișinău(1947-1951). În anii 1945-1951 este dirijor al Orchestrei simfonice a Filarmonicii Naţionale din Moldova. A avut turnee artistice în Romania, Franţa, Rusia ş. a. A compus creaţii vocal-simfonice, simfonice, instrumentale de camera, corale, vocale şi altele. Ștefan Neaga este deținătorul premiilor: Maestru Emerit al Artei din Republica Moldova (1944); Laureat al Premiului de Stat (1950). Din 1934 a fost Membru al Societăţii Compozitorilor Români, iar din 1944 Membru al Uniunii Compozitorilor din Republica Moldova.

http://www.moldovenii.md/md/people/63

AVT_Francis-Lemarque_629025 noiembrie 1917 s-a născut compozitorul şi interpretul francez de canţonete — Francis Lemarque („Ma douce valleé”, „A Paris”, „Marjolaine”). În tinerețe, împreună cu fratele său Maurice, a organizat un duet muzical, interpretând în tavernele de la Paris în anii de dinainte de război. Odată cu izbucnirea celui de-al doilea război mondial, fratele său a fost desemnat în armată, iar în 1940 el însuși a intrat pe front, unde a fost înscris într-o brigadă de concerte. După război, el a continuat spectacole pe scena pariziană, unde s-a întâlnit cu Yves Montand. Acești ani au fost, de asemenea, marcați de cooperarea lor strânsă, care, datorită lui Lemar, a fost îmbogățit repertoriul lui Montana cu trei duzini de melodii. Tema Parisului și a acordeonului a fost o parte integrantă a tuturor lucrărilor lui Francis Lemarque în opera sa, iar piesa „À Paris” a devenit cartea sa de vizită și un fel de simbol muzical al capitalei franceze. Lemark și-a dat ultimul concert în 2001, iar un an mai târziu, a murit brusc la casa sa din Saint-Maur-de-Foss, la vârsta de 84 de ani.

https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D1%80%D0%B0%D0%BD%D1%81%D0%B8%D1%81_%D0%9B%D0%B5%D0%BC%D0%B0%D1%80%D0%BA

barabansikova26 noiembrie 1964 s-a născut — Natalia Barabanşcikova, interpretă. A învăţat la şcoala muzicală din oraşul Slaveansk (Ucraina). După finisarea studiilor a devenit studentă la colegiul muzical-coregrafic „Ştefan Neaga” clasa dirijat coral şi discipline teoretice (Chișinău). A absolvit cu menţiune extern Conservatorul, specialitatea „dirijor de cor” (Chișinău, Moldova). A făcut şi doctoratul specializarea „Dirijor al Corului academic”. Din anul 1990 predă la şcolile muzicale din Chișinău, este conducătorul ansamblurilor vocale, corurilor, inclusiv şi a corului Teatrului de Operă şi Balet, dar şi a două coruri ale şcolii muzicale „E. Doga”. În anul 2003 apare primul său volum de poezii „Я в своей Вам любви…”. Pe versurile ei scriu muzică asemenea compozitori precum Serghei Galuşkin, Igor Mazurov, Alexandr Mateicik, Marian Stîrcea ş. a. În anul 2005 devine laureată a Festivalului „Balaklavskie caniculî”, iar în anul 2006 laureată a Festivalului „Balaklavskie caniculî” în duet cu Serghei Galuşkin.

http://moldovenii.md/md/people/300

 

 

 

Elaborat de Marina Sandu

Anunțuri
Galerie

Omagiații săptămânii

gimmy fontana13 noiembrie 1934 s-a născut — Jimmy Fontana, actor, muzician și compozitor italian. După ce a absolvit școala, a studiat Economia și Contabilitatea, învățând de sine stătător basul și participând la evenimente de jazz locale. În cele din urmă, se va dedica complet muzicii. La începutul carierei sale, el a adoptat numele de scenă Jimmy Fontana. Și-a format propria bandă de jazz, Fontana și Trio-ul său, cu pian, bas și tobe. Două dintre cele mai cunoscute melodii ale sale sunt „Che sarà”, realizate și de José Feliciano cu Ricchi e Poveri și „Il Mondo”.

https://en.wikipedia.org/wiki/Jimmy_Fontana

anatol-dumitras14 noiembrie 1955 s-a născut — Anatol Dumitraș, interpret moldovean de muzică ușoară, satul Larga din raionul Briceni, RSS Moldovenească. Își începe cariera muzicală în anul 1982 în calitate de solist al formației „Bucuria”, iar în 1983 a cântat în formația „Legenda”. Între anii 1986-1989 și 1993 a fost solist al formației „Plai”. Anatol Dumitraș,  începând cu anul 1993, este solist ale Filarmonicii Naționale „Serghei Lunchevici”. Din anul 1989 și până în anul 1991 a fost solist și conducător artistic al formației „Olymp”, apoi în anii 1991-1994  solist și conducător artistic al formației „Alai”. Are multe înregistrări la Radiodifuziunea și Televiziunea Națională de la Chișinău. I s-au conferit titluri: în 1995 titlul onorific Maestru în Artă al Republicii Moldova, iar în 2012 titlul onorific de Artist al Poporului.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Anatol_Dumitra%C8%99

Doina-Teodorovici15 noiembrie 1958 s-a născut — Doina Aldea-Teodorovici, interpretă de muzică ușoară și dansatoare. Talentul artistic al Doinei s-a manifestat încă din copilărie. De la vârsta de 14 ani ani activează în ansamblul „Moldoveneasca” cu care întreprinde turnee în toate republicile unionale, dar și în Mongolia, Algeria, Germania, Cipru, la festivalul tineretului din Cuba. Din 1982, Doina își descoperă o altă latură a talentului său, cea de interpretă de estradă. Din acest an, ea este nedespărțită atât în viață, cât și pe scenă, de compozitorul și interpretul Ion Aldea-Teodorovici. În 1988 a fost profesoară de literatură universală la Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice din Chișinău. A fost solistă a formației „DIATE”. În 1989-1990, împreună cu Ion au susținut spectacole în toate orașele și prin satele Moldovei, dar în România. În anul 1991, împreună cu soțul său, câștigă premiul presei la Festivalul Național de Muzică Ușoară „Mamaia – 91”. În 1992 a fost protagonista filmului „Dragostea ce mișcă sori și stele” și în același an, împreună cu Ion este diplomată la Festivalul „Cerbul de aur” de la Brașov. Participând la toate evenimentele ce au marcat procesul de renaștere națională a poporului, lansând cântece de un profund patriotism, cum sunt „Suveranitate”, „Sfântă ni-i casa”, „Mănăstirea Căpriana” și altele, cântăreața Doina Aldea-Teodorovici devenise un simbol al Moldovei. În anul 1992, i s-a conferit titlu de Artistă Emerită a Republicii Moldova.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Doina_Aldea-Teodorovici

alex solomonov16 noiembrie 1950 s-a născut — Alexandr Solomonov, interpret. A absolvit şcoala muzicală, clasa pian, iar în anul 1973 absolveşte Institutul Politehnic din Chișinău. Din anul 1965 este pasionat de cîntecul de autor. Este membru al teatrului studenţesc de estradă şi miniaturi, participă la numeroase festivaluri ale cântecului de autor, mai tîrziu devine membru al juriului la cele mai de prestigiu festivaluri. Alexandr Solomonov a participat la festivalurile de la Kazani, Kiev. În afară de aceasta, a participat în calitate de membru al juriului la festivalurile de la Chișinău şi Odessa. Este laureat al concursului „Аh, Arbat, moi Arbat” organizat către jubileul de 850 de ani al oraşului Moscova.

http://www.moldovenii.md/md/people/298

ani puica17 noiembrie 1967 s-a născut — Anişoara Puică, interpretă de muzică ușoară, satul Nicoreni, Republica Moldova. În anul 1986 devine studentă la Conservatorul de Stat „G. Muzicescu” (actualmente – Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice). Multe dintre cântecele înregistrate de Anișoara Puică alcătuiesc astăzi fondul de aur al Companiei de Stat „Teleradio-Moldova”. Interpreta a participat la numeroase concursuri și festivaluri, obţinînd numeroase premii. Interpretei îi este aproape și cântecul popular, având în repertoriu multe remixuri populare, cunoaște multe romanțe. Ana Puica contribuie la prosperarea artei naționale, participând la Festivalurile Internationale de musică ușoară „Martisor”. În anul 2004 a obţinut „Microfonul de Aur”. În același an Anișoara Puică a fost numita „Cea mai eleganta interpreta anului 2004”.

http://www.moldovenii.md/md/people/395

mahaeva t18 noiembrie 1946 s-a născut — Tamara Mahaeva, maestru de concert la Teatrul Național de Operă și Balet „M. Bieşu”. În anul 1969 este admisă la Facultatea de Instrumentiști a Conservatorului de Stat „G. Muzicescu” din Chişinău (în prezent: Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice „G. Muzicescu”), la specialitatea ‒ „Pian”. După ce a absolvit Conservatorul de Stat, începînd cu anul 1973 a activat în calitate de maestru de concert la Teatrul Național de Operă și Balet (În prezent: Teatrul Național de Operă și Balet „M. Bieşu”). A participat la pregătirea a circa 30 de opere: „La Boheme”, „Bal mascat”, „Turandot”, „Madame Butterfly”, „Tosca”, „Othello”, „Forța destinului”, „Don Carlos”, „Alexandru Lăpuşneanu”, „Adriana Lecouvreur” și altele. A avut turnee în: România, Italia, Anglia, Rusia, Germania, Franța, Georgia, Belarus, Letonia, Bulgaria, Austria. A fost laureată a multor premii, titluri și a participat la multe concursuri. În anul 1999, prin decretul Președintelui Republicii Moldova, Tamara Mahaeva a primit titlul de Maestru în Arte a Republicii Moldova.

http://www.moldovenii.md/md/people/1100

N Cibotaru18 noiembrie 1958 s-a născut — Nicolae Cibotaru, interpret moldovean de muzică populară. A absolvit Şcoala de cultură „Elena Sârbu” din Soroca (1976-1977) și a urmat Institutul de Arte „G. Musicescu” din Chişinău (1987-1993). Din 1980 este solist al Orchestrei de muzică populară „Lăutarii”, dirijată de maestrul Nicolae Botgros. A înregistrat două CD-uri: „Lume, dragă lume” şi „Inimă, la poarta ta”. În 2000 i s-a conferit titlul onorific de maestru în artă, iar în decembrie 2010, când Orchestra „Lăutarii” a împlinit 40 de ani – cel de artist al poporului. Nicolae Cibotaru este cunoscut publicului meloman prin mai multe şlagăre lansate de el: „Floarea înfloreşte o dată”, „Teiule, frunză rotată”, „Azi e nuntă-n sat la noi”, „Dorul tot mă duce-n sat”, „La casa cu grinzi bătrâne”, „Ce-ai făcut, mândro, cu mine”, „Am rămas flăcău bătrân”, „Of, of, dorule greu”, „Omagiu lui Nicolae Sulac” sunt doar câteva dintre acestea. În paralel cu formaţia „Lăutarii”, a activat în Orchestra de muzică populară a Ministerului Afacerilor Interne „Plai moldovenesc”, dirijată de maestrul Vladimir Serbuşcă.

http://www.timpul.md/articol/nicolae-cibotaru-sunt-mereu-cu-gandul-la-cantec–29261.html

ofra-haza-imagenes-cantante-09519 noiembrie 1957 s-a născut — Ofra Haza, cântăreață de muzică pop. De la vârsta de 12 ani a cântat în grupul Hatikva, cu care a avut o serie de premii naționale de muzică. În 1980 a înregistrat primul album solo „Al Ahavot Shelanu”. În 1980-1983 de patru ori la rând a fost recunoscută ca cea mai bună cântăreță al Israelului. La concursul Eurovision 1983, a ocupat locul 2 cu piesa „Hi” („Alive”). În anul 1989 a primit titlul de „Cântăreața anului” la Premiile Tigra și New Music Award pentru cel mai bun album al anului („Shaday”), iar în 1990 World Music Award a desemnat-o ca cea mai bună cântăreață din Israel. În 1992, albumul „Kirya” a fost nominalizat pentru  premiul Grammy.

https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A5%D0%B0%D0%B7%D0%B0,_%D0%9E%D1%84%D1%80%D0%B0

 

 

Elaborat de Marina Sandu

Galerie

Omagiații săptămânii

ignacy jan pederewski6 noiembrie 1860 s-a născut — Ignacy Jan Paderewski, compozitorul si pianistul polonez. La vârsta de 12 ani, în anul 1872, a plecat spre Varșovia, unde a fost admis la Conservator (Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina). După absolvire, în anul 1878, a primit propunerea de a deveni profesor de pian în cadrul acelei universități și a acceptat. În anul 1881, merge la Berlin (Königlich Akademischen Hochschule für ausübende Tonkunst) pentru a studia compoziția cu Friedrich Kiel și Heinrich Urban. Mai târziu în anul 1884, s-a mutat la Viena unde a fost elevul lui Theodor Leschetizky. Tot aici, în anul 1887, și-a făcut și debutul muzical. În scurt timp, Ignacy Jan Paderewski a devenit foarte cunoscut, iar aparițiile sale (la Paris în anul 1889 și la Londra în anul 1890) au fost pline de succes. Paderewski a compus două opere (Manru și Sakuntala), o simfonie, un concert, muzică de cameră, vocală și pentru pian. Între 1909-1913 a fost directorul Conservatorului din Varșovia.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Ignacy_Paderewski

alperin mihail7 noiembrie 1956 s-a născut — Mihail Alperin, interpret moldovean. A absolvit Şcoala de Muzică din orașul natal  Kamenețk-Podolisk. În anul 1971 a devenit student la Colegiul de Muzică din or. Hmelinițk, iar în 1976 absolvește Colegiul Muzical din Bălți. Îşi începe cariera muzicală în anul 1977 la Filarmonica Naționala, în calitate de membru VIA „Bucuria”. Iar din anul 1980 este pianist al formației de jazz „Cvarta”, primul jazz-cvartet din Moldova. Între 1983-1984 cântă în trupa „Arsenal” a lui Alexei Kozlov, iar în 1984-1985 formează un duet cu saxofonistul Simon Şirman. Anul 1990 este anul creării legendarei formaţii „Moscow art trio”, în care M. Alperin este creatorul ansamblului (cînta la pian). Participă la diferite festivaluri internaționale de jazz în Germania, SUA, Rusia, Belgia ș.a. Începînd cu anul 1993 este profesor la Academia de Muzică din Norvegia.

http://www.moldovenii.md/md/people/804

64634741_Narodnaya_artistka_Rossii_Liliya_Amarfiy8 noiembrie 1949 s-a născut — Lilia Amarfi, artistă de operetă (soprană), orașul Orhei, Rep. Moldova. Lilia Amarfia a învățat să cânte la acordeon, iar paralel a luat lecții de dans și canto. În perioada anilor `60 a fost membră a ansamblului „Codru” sub conducerea lui Vasile Asauleac. În anii 1967-1972 este studenta la Institutul de Artă Teatrală din Moscova. Pe scenă debutează în 1972 cu rolul principal din opereta „Voievodul țiganilor” de J. Strauss. Din 1972 este solista la Teatrul de Opereta de la Moscova. În același an încep filmările emisiunii cu Dna Lilia Amarfi în calitate de gazdă a ciclului de emisiuni „Amatorilor de operetă”. Lilia Amarfi a interpretat majoritatea rolurilor principale la Teatrul de opereta: Adele („Liliacul” de J. Strauss), Violeta („Vioreaua de pe Montmartre” de I. Kalman), Galathea („Frumoasă Galathee” de F. Suppe) și multe altele. Liliei Amarfei i s-a conferit titlul onorific de Artistă Emerită a Federației Ruse în anul 1983.

http://moldovenii.md/md/people/329

ion talambuta]8 noiembrie 1951 s-a născut — Ion Talambuță, acordeonist și pedagog moldovean, raionul Râșcani, Rep. Moldova. Și-a făcut studiile la Școala de Cultură „Elena Sîrbu” de la Soroca, clasa acordeon (anii 1966-1969). În anii 1969-1974 studiază acordeonul la Institutul de Arte G. Musicescu, apoi din 1987 pînă în 1992 îşi perfecționează studiile la Conservatorul de la Chișinău. A activat în calitate de acordeonist al Orchestrei de muzică populară „Fluieraș”. Pe parcursul anilor 1977-1984 este acordeonist al Orchestrei de muzică populară „Folclor” a Radioteleviziunii de la Chișinău. Ion Talambuță a fost și profesor de dirijat orchestră, instrumentație, citire partituri la Colegiul „Ștefan Neaga” de la Chișinău în 1984. În anul 1996 i-a fost conferit titlul onorific Maestru în Artă. Pentru succese deosebite în activitatea sa de creaţie, contribuţia adusă la promovarea tinerelor talente și a măiestriei profesionale înalte I. Tălămbuţă a fost decorat în iunie 2011 cu ordinul „Gloria Muncii”.

http://www.moldovenii.md/md/people/906

dumitru habesescu9 noiembrie 1949 s-a născut — Dumitru Hăbăşescu, actor, lăutar, raionul Hînceşti, Republica Moldova. A absolvit Şcoala Muzicală „E. Coca” în anul 1968. A făcut studii şi la Colegiul Muzical „Ştefan Neaga”, având rezultate frumoase nu numai la muzică, dar şi în calitate de actor dramatic. Acest fapt la remarcat de Emil Loteanu, care l-a invitat pe tînărul Dumitru să se filmeze în rolul lui Toma Alistar în tinereţe în pelicula sa „Lăutarii”. După acest film nu s-a mai filmat.

http://www.moldovenii.md/md/people/628

 

morricone110 Noiembrie 1928 s-a născut — Ennio Morricone, compozitor de film Italian. A urmat cursurile la Conservatorul Academiei Naționale din Santa Cecilia, învățând să cânte la trompetă și studiind compoziția cu Goffredo Petrassi. El a compus muzica pentru mai mult de 500 de filme și seriale. Deși doar 30 din coloanele sale sonore sunt pentru filme western (acestea sunt cele mai celebre). Stilul de compoziție a lui Morricone este cunoscut mai ales în western-urile „spaghetti” (The Good, The Bad and the Ugly și Once Upon A Time In The West (A fost odată în Vestul sălbatic), ambele regizate de Sergio Leone). În 2007 a primit premiul de onoare pentru întreaga carieră al Academiei Americane de Film, fiind al doilea compozitor de muzică de film care primește acest premiu (după Alex North). Ennio Morricone a scris muzica din filmul A Fistful of Dollars (Pentru un pumn de dolari) și a continuat cu o serie de „western-uri spaghetti”. Până în 1968 a compus 20 de coloane sonore.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Ennio_Morricone

dumitre blajinu11 noiembrie 1934 s-a născut — Dumitru Blajinu, violonist, dirijor, compozitor moldovean, artist emerit al R. Moldova și cavaler al „Ordinului Republicii”. Urmează cursurile externe ale Universităţii populare a Casei centrale a creaţiei populare „N. K. Krupskaia” din Moscova (1956-1957), unde studiază teoria muzicii. A activat ca instrumentist în orchestra Teatrului muzical dramatic din Bălţi (1957-1959), iar acordeonist a fost la Casa de cultură din Lipcani (1960-1961) și în orchestra Ansamblului de dansuri populare „ Joc” (1961-1962). În anii 1967-1985 a fost fondator şi dirijor al Orchestrei de muzică populară „Folclor” a Radioteleviziunii din Chişinău, iar în 1985 colaborator al Centrului ştiinţific-metodic de creaţie populară şi activitate culturală. Dumitru Blajinu este Artist emerit din Republica Moldova (1982); laureat al Festivalului tineretului şi studenţilor (Chişinău, 1957); laureat al Festivalu¬lui internațional al tineretului şi studenţilor (Moscova, 1967) și deține Ordinul Repubiicii(1994).

http://www.lauta.ru/dumitru-blajinu-biografie.html

pavel stratqan11 noiembrie 1970 s-a născut — Pavel Stratan, cântăreț moldovean, raionul Călărași, Republica Moldova. În anul 1983 a compus primele versuri, iar în anul 1996 are prima experienţă scenică în calitate de scamator. A devenit student în anul 2000, la Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice de la Chișinău. Peste 2 ani a lansat primul său album „Amintiri din copilărie”, iar în 2003 „Amintiri din Copilărie Vol. 2”. A obţinut mai multe premii: În anul 2004 – premiul „Hitul Anului 2004” (Moldova) pentru piesa „Eu beu”; trofeul revistei VIP magazin (Moldova) la categoria „Personalitatea anului 2004”; premiul Radio Bucureşti (România); premiul MTV (România), pentru cel mai bun debut; dublu CD de platină; premiul Special revista VIP (România). În anul 2005 – Premiul „Hitul Anului 2005” (Moldova) pentru piesa „M-am născut de ziua mea”. În anul 2006 – trofeul revistei „VIP magazin” (Moldova) la categoria „Personalitatea anului 2006”; premiul MTV (România), pentru cel mai bun album – „Amintiri din copilărie Vol. 3”.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Pavel_Stratan

eugen doibani11 noiembrie 1987 s-a născut — Eugen Doibani (Natan), interpret, compozitor, textier. Primele lecţii de muzică le-a luat de la mama sa, fiind acompaniat de către ea la pian sau acordeon. La nouă ani a trecut concursul şi a fost primit în calitate de solist al colectivului de creaţie „Artshow” din oraşul Orhei. Prima sa apariţie în scenă a avut loc la aceeaşi vârstă în cadrul grupului „Artshow”. În calitatea sa de solist al colectivului artistic «Artshow» a or. Orhei, a participat la numeroase concerte în ţară şi în străinătate. În anul 2001 Eugen Doibani a devenit Laureat al Festivalului Statelor Membre ale Alianţei Cultural-economice a Mării Negre „Golden Ferry”, care s-a desfăşurat la Soci. Au urmat apoi o serie de concursuri judeţene printre care: „Clopoţeii Codrului”, Festivalul „Codrii Orheiului”, Festivalul consacrat Anului European al Limbilor, Festivalul regional al cîntecului francez consacrat lui Celine Dion. La toate aceste concursuri Eugeniu a obţinut premii. A participat la mai multe ediţii a Festivalului-concurs „Două inimi gemene”, primind premii. În anul 2009 lansează primul său album solo cu denumirea „Infinitul zbor”. Iar în anul 2010 absolveşte Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice de la Chișinău, Facultatea – Interpretare artistică (Chișinău).

http://www.moldovenii.md/md/people/663

titus12 noiembrie 1922 s-a născut —Titus Moisescu, muzicolog-bizantinolog. Studiile muzicale le-a început la Seminarul Teologic din Curtea de Argeș (1933-1941), continuându-le la Seminarul Teologic din Buzău între 1941-1942 și la Conservatorul din București între anii 1948-1953. S-a perfecționat în domeniul bizantinologiei cu Ioan D. Petrescu și Gheorghe Ciobanu (muzică paleomedie bizantină). A fost redactor, apoi director la Editura Muzicală București, unde a inițiat (1976) și a realizat seria de volume Izvoare ale muzicii românești. În plină dictatură ceaușistă, activitatea editorială a lui Titus Moisescu a reușit să aducă muzicologia românească la nivel internațional, îndeosebi prin inițierea seriei Izvoare ale muzicii românești (1976), cu secțiunile Documenta (surse publicate în facsimile) și Transcripta (transcrieri în notație muzicală actuală). Moisescu s-a ocupat și cu valorificarea moștenirii muzicale interbelice, editând partituri de George Enescu, Dinu Lipatti, George Breazul. Lui titus Moisescu i s-a acordat: Premiul Uniunii Compozitorilor (1980, 1984, 1985, 1995); Premiul Academiei Române (1985); Ordinul Național „Pentru Merit” în grad de cavaler (2000).

https://ro.wikipedia.org/wiki/Titus_Moisescu

 

 

Elaborat de Marina Sandu

 

 

Galerie

Omagiații săptămânii

mircea-baniciu-artisti-folk-evenimente-zile-lorket31 iulie 1949 s-a născut cântărețul și chitaristul român — Mircea Baniciu. S-a remarcat în muzica românească la începutul anilor ’70 când a devenit solist vocal al formației rock Phoenix. Mircea Baniciu debutează în Phoenix în anul 1971, când susține câteva spectacole, în care sunt prezentate piese precum Nunta, Negru Vodă, Iarna. Aceste piese au fost ulterior înregistrate pe albumul Cei ce ne-au dat nume, apărut în 1972. Din anii `80 desfășoară o prestigioasă carieră solo ca folkist, iar din în 1990 începe din nou să cânte alături de grupul Phoenix, în primul concert al grupului după ’90 la Palatul Copiilor din București. În anul 2007 Mircea Baniciu părăsește grupul Phoenix din cauza unor divergențe și din 2008, artistul imprimă și lansează pe piață primul volum al colecției Best of Mircea Baniciu, numit sugestiv Eșarfa.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Mircea_Baniciu

olia tira1 august 1988 s-a născut — Olia Tira, interpretă din Republica Moldova. În anul 2003 Olia termină Liceul „Dimitrie Cantemir” din Cahul. Primele încercări de a se afirma, Olia le-a întreprins deja la vîrsta de 13 ani. Atunci a participat la festivalul internațional de tineri interpreți din Cahul, Faces of Friends, unde s-a clasat pe locul 2, interpretînd o melodie a Nataliei Barbu. După acest concurs Olia a început să colaboreze cu renumitul producător muzical Serghei Orlov, cu care lucrează pînă în prezent. Mutîndu-se la Chișinău, Olia a absolvit Academia de Arte. A participat la multe concursuri internaționale, inclusiv la Eurovision, unde Împreună cu formația SunStroke Project a reprezentat Republica Moldova.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Olia_Tira

Mihail Jora2 august 1891 s-a născut — Mihail Jora, compozitor, dirijor, pianist moldovean, născut la Neamţ, România. Și-a făcut studiile la Leipzig și la Paris. Creația sa cuprinde balete, poeme simfonice, muzică de cameră. Este unul dintre cei mai de seamă reprezentanți ai liedului în muzica românească. Opera lui Jora se remarcă prin măiestria interpretării elementelor melodice și ritmice, specifice cântecului popular. A fost printre primii compozitori care au întrezărit virtuțile artistice ale baletului. Prin Decretul nr. 514 din 18 august 1964 al Consiliului de Stat al Republicii Populare Române, compozitorului Mihail Jora i s-a acordat titlul de Artist al Poporului din Republica Populară Romînă „pentru merite deosebite în activitatea desfășurată în domeniul teatrului, muzicii, artelor plastice și cinematografiei”.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Mihail_Jora

658x0_16003 august 1935 s-a născut — Maria Bieşu, cîntăreaţă de operă, artistă a poporului din Republica Moldova, laureată a premiilor de stat, satul Volontirovca, raionul Ştefan Vodă, Republica Moldova. În 1955 a fost admisă la Conservatorul de Stat din Chișinău.  Debutează pe scena Operei în 1962, după ce își perfecţionează măiestria la teatrul „La Scala” din Milano. După aceasta, cântă la Teatrul Bolshoi, la Metropolitan Opera din New ̶ York, la teatrele din Cehoslovacia, Germania, Bulgaria, Iugoslavia, România, Ungaria, Polonia, Finlanda şi Austria. Maria Bieșu nu numai a interpretat partitura în scenă, dar şi a participat la şapte filme, precum şi a înregistrat pe discuri numeroase arii, cîntece şi romanţe. A organizat Festivalul tinerilor cîntăreţi „Alexei Stîrcea”, festivaluri folclorice, Festivalul de operă şi balet „Invită Maria Bieșu”. În anul 1970 i-a fost acordat titlul de Artistă a Poporului din URSS, în 1990 a primit titlul de Erou al Muncii Socialiste, Premiul Lenin, Premiul de Stat al RSS Moldova şi URSS. Ea a fost decorată cu Ordinul Lenin (1984), „Drapelul Roşu de Muncă” (1976), „Semnul de Onoare” (1960), Ordinul Republicii Moldova (1992).

http://www.moldovenii.md/md/people/70

sergiu ciuhrii3 augut 1938 s-a născut — Sergiu Ciuhrii, dirijorul orchestrei de muzică populară “Fluieraş”, artist al poporului din R.Moldova. A studiat la Şcoala medie de muzică „Ştefan Neaga”, iar în anul 1963 este student la Academia de Muzică „Gavriil Musicescu”. În anii 1964-1965 a fost chitarist al Orchestrei de estradă a Filarmonicii din Sahalinsk, Rusia, iar în anul 1970 devine dirijorul Orchestrei de muzică populară „Mărţişor” de la Casa Tineretului. Din anul 1995 este director artistic și dirijorul Orchestrei de muzică populară „Fluieraş”. Sergiu Ciuhrii a scris sute de piese, aranjamente pentru orchestra de muzică populară, pentru instrumentişti şi interpreţi. Înregistrările pieselor sale fac parte din fondul de aur al Radioteleviziunii. În anul 1979 este Lucrător Emerit al Culturii din Republica Moldova, iar în 1992 i-a fost conferit titlul onorific Artist al Poporului din Republica Moldova.

http://moldovenii.md/md/people/95

 

luis armstrong4 august 1901 s-a născut — Louis Armstrong, muzician american. A fost un trompetist și cântăreț de jazz. Unul din exponenții cei mai reprezentativi ai „stilului New Orleans” în muzica de jazz executată în Chicago, în jurul anilor 1920 – 1930. La 7 ani a cântat pe străzile orașului natal cu un cvartet de copii, la 13 ani a studiat cornetul și a condus orchestra școlii de corecție unde fusese internat. În anul 1922 se mută la Chicago, care devenise în acea vreme centrul muzicii de jazz. Este angajat de „King Oliver”, în formația „Creole Jazz Band”, unde a avut posibilitatea ca trompetist- solist să-și desfășoare întreaga virtuozitate pe care o dobândise între timp. În anul 1924 părăsește formația lui Oliver și intră în „Big Band”-ul lui Fletcher Henderson din New York. Cu această orchestră, Armstrong a avut posibilitatea să înregistreze discuri având ca parteneri celebrități ca Sidney Bechet, Bessie Smith ș.a. Urmează o serie de succese și, datorită prezenței sale carismatice, contribuie la ruperea oricăror bariere rasiale, devenind unul din primii „stars” de culoare în muzica americană. În ultimii ani ai vieții, Louis Armstrong personifică la cel mai înalt nivel muzica de jazz și devine, împreună cu formația sa „All Stars”, ambasadorul acestui gen în întreaga lume.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Louis_Armstrong

jean bobescu5 august 1890 s-a născut — Jean Bobescu, violonist, dirijor şi profesor, născut la Iaşi. A studiat la Conservatorul de Muzică şi Artă Dramatică din Iaşi între 1907-1911 și a luat lecţii particulare de vioară la Paris, cu George Enescu. A debutat la vârsta de 14 ani ca dirijor la Bârlad cu ocazia unui turneu al trupei lirice „Aron Bobescu”, conducând opereta Voievodul ţiganilor, de J. Strauss. A fost profesor de vioară la Conservatorul „Elefterie Cornetti” din Craiova între 1911-1920 și violonist şi fondator al Cvartetului de coarde „Bobescu de Angelis” din Craiova între 1912-1916. A dirijat spectacole, concerte simfonice, concerte de muzică de cameră și spectacole de turneu. A primit în anul 1955 titlul de Maestru Emerit al Artei, de Profesor Emerit în anul 1962, Ordinul Muncii cls I (1970) şi titlul de Artist al Poporului.

http://www.bjc.ro/wiki/index.php/Bobescu,_Jean

ion z5 august 1941 s-a născut — Ion Zaharia, interpret de muzică clasică, s. Nicolaevca, Cahul, Republica Moldova. A studiat la Şcoala de Muzică E. Coca din Chişinău și la Institutul de Arte G. Musicescu . A activat ca flautist în cadrul Orchestrei simfonice a Radioteleviziunii moldoveneşti. A fost prim-flautist în Orchestra Teatrului de Operă şi Balet (1964-1965, 1966-1980, 1983-1986) și profesor de flaut la Conservatorul G. Musicesu din Chişinău (din 1986). Ion Zaharia a fondat formaţia (ansamblu cameral) Sirinx, cu care a realizat un şir de turnee în toată lumea. Este Laureat al Concursului tinerilor interpreţi din Chişinău (1963); Artist Emerit din Republica Moldova (1976), Artist al poporului din Republica Moldova (1992); Membru al Uniunii Muzicienilor din Moldova. Ion Zaharia deţine ordinul Gloria Muncii (1999); Trofeul de Aur la Festivalul de muzică din Phenian, Coreea de Nord (2001).

https://bibliomusic.wordpress.com/2013/04/24/ion-zaharia-flautist-compozitor-si-profesor-universitar/

oleg negrutsa6 august 1936 s-a născut — Oleg Negruță, compozitor pedagog, instrumentist (vioară şi pian), Odesa, Ucraina. A absolvit Şcoala de muzică din localitate, clasa de vioară a lui Pavel Melamed (1960) şi Institutul de Arte „G. Musicescu” din Chişinău. A compus numeroase lucrări camerale. Multe din ele fac parte din repertoriul muzical didactic. Printre melomani se bucură de popularitate lucrările simfonice, vocal-simfonice şi cele de muzică concertantă semnate de autor. Este Membru al Uniunii Compozitorilor din Moldova din 1970. Maestru în artă al Republicii Moldova (1993). Deţinător al premiilor de creaţie ale Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din Moldova.

http://tinread.usarb.md:8888/tinread/fulltext/expo_tem2/negruta.pdf

 

 

Elaborat de Marina Sandu

Galerie

Omagiații săptămânii

rocky brunette12 iunie 1953 s-a născut — Rocky Burnette, cântăreţ american. El este cunoscut pentru hitul său „Tired of Toein’ the Line” din 1980 pe care l-a înregistrat și l-a interpretat cu frații Grim și Brothers Everly. A lansat primul său album, „The Son of Rock and Roll”, pe EMI America în 1979. În vara lui 1980, single-ul său „Tired of Toein’ the Line” a devenit hit de 8 ori în Statele Unite. Cântecul a fost, de asemenea, popular, pe plan internațional, ocupând locul 1 în Australia și atingând punctul maxim în Africa de Sud. A ajuns pe locul 58 în UK Singles Chart. În 1981, Burnette a vizitat Europa cu versiunea finală a tatălui său, Rock and Roll Trio. De asemenea, a folosit trupa în următorul său album, Get Hot or Go Home! pe Enigma Records.

https://en.wikipedia.org/wiki/Rocky_Burnette

adrian-refacut12 iunie 1966 s-a născut — Adrian Enache, interpret român de muzică pop. A urmat cursurile Școlii nr 6 și liceul Alexandru Ioan Cuza din Galați. Este absolvent al Institutului Politehnic, secția Metalurgie, având diplomă de inginer. Urmează cursurile Școlii Populare de Artă, după ce cinci ani a fost solistul formațiilor rock Phoebus și 6200 din orașul natal. În anul 1992 este deja curtat de televiziune pentru că melodia „Moartea mea e dragostea” încredințată lui de către Dani Constantin a devenit un hit. Participă la secțiunea Șlagăre a festivalului „Mamaia” cu piesa „Totul e o loterie”. În 1997 Adrian Enache obține locul al II-lea la festivalul Internațional „Pamukalle” din Turcia, iar un an mai târziu este invitat în recital la același festival și cântă în deschiderea concertelor Diana Ross și Tom Jones. În 1998 participă la selecția națională a concursului Eurovision cu piesa „E, e, e iubire”. Melodia devine unul din șlagărele anului, fiind intens solicitată la majoritatea posturilor de radio din țară. În același an câștigă trofeul la festivalul „Cântecului de Dragoste”. În 2001 Adrian Enache obține premiul pentru cea mai bună voce masculină și locul al III-lea la Festivalul Internațional „Vocile Asiei” din Kazahstan. În 2002, Adrian Enache dă lovitura la Festivalul Național Mamaia câștigând trofeul cu melodia „O singură noapte” pe muzica lui Andrei Kerestely. Din anul 1999 Adrian Enache este angajatul Teatrului Constantin Tănase din București. Adrian Enache se bucură de susținerea mai multor Fan-cluburi din țară.
https://ro.wikipedia.org/wiki/Adrian_Enache

sarah connor13 iunie 1980 s-a născut — Sarah Connor, cântăreață germană. A debutat în 2001 într-un duet cu muzicianul Rob Tiger (Rob Tyger) și Denard Kay (Kay dinar) și a fost prima care a ajuns în mod constant pe cele patru poziții superioare a diagramei Single-Control Media germană. Piesa «From Sarah with Love» s-a vândut în 15 de milioane de exemplare în întreaga lume, fiind unul dintre cele mai de succes cântărețe pop germane de la începutul anilor 2000. În 1997, Sarah a fost selectată pentru a participa la un turneu cu Michael Jackson în Germania. Ca parte a corului de copii, ea a cântat refrenul compoziției «Heal the world» în timpul unui concert din Bremen.
În octombrie 2003, Connor a lansat un DVD cu un spectacol live sub numele de Sarah Connor live – O noapte de neuitat. Primul single de pe album, «Muzica este cheia», scrisă în colaborare cu un grup cappella – Naturally , se clasează cu numarul 2 în Germania. «Just One Last Dance», al doilea și ultimul single de pe album au fost reînregistrate cu versiunea originală a albumului și a inclus noua voce cu grupul lui Mark Terenzio Naturally. Duetul a ajuns din nou în partea de sus a topurilor din Austria, Germania și Elveția, și a fost în top 20 ca parte din lumea Top 40.

https://de.wikipedia.org/wiki/Sarah_Connor

rubinstein14 iunie 1835 s-a născut — Nikolai Grigorievici Rubinstein, pianist, dirijor și pedagog rus. Fondatorul Conservatorul din Moscova (co-fondator, Prințul Nikolay Petrovich Trubetskoy) și primul său director. Muzica a studiat-o de la 4 ani sub îndrumarea mamei sale, iar la vârsta de șapte a concertat cu fratele său Anton. A studiat la Berlin pianul si teoria muzicii. În 1866 el a stat în fruntea Societății Muzicale Ruse,iar în 1866 a devenit director al Conservatorului din Moscova. Rubinstein a fost un profesor remarcabil de pian, un dirijor minunat și puternic, un prim pianist-artist. Colectarea banilor din concertele lui la sfârșitul anului 1870, în 33 de orașe din Rusia, au fost donați Crucii Roșii. Sub conducerea Rubinstein a avut loc prima montare a operei „Evgheni Oneghin“ împreună cu studenții Conservatorul.

https://en.wikipedia.org/wiki/Nikolai_Rubinstein

nicodim14 iunie 1878 s-a născut compozitorul de muzică simfonică, vocală, corală — Nicodim Ganea. A efectuat studii pedagogice la Blaj între anii 1900 – 1904 şi a absolvit Conservatorul din Bucureşti în 1908 şi din Budapesta în 1910. A fost corist în Societatea culturală „Carmen” din Bucureşti între1905 – 1908 şi dirijor al corului Societăţii Academice „Petru Maior” din Budapesta între1908 – 1910. A fost unul din primii mari culegători ai folclorului din Munţii Apuseni. Nicodim Ganea a compus muzică de teatru, muzică vocal – simfonică şi muzică corală. A scris piese de teatru (Neagu de Lin), poezie (Din sărmana mea grădină, Orăştie, 1910) şi texte pentru muzică (oratoriul Decebal şi Sarmizegetusa) ş.a. Printre cele mai importante contribuţii ale sale la patrimoniul cultural românesc se numără actualizarea cântecului patriotic de la 1848, intitulat „Sfânta zi de libertate”. Un foarte cunoscut cântec patriotic compus de Nicodim Ganea este „Saltă române, plin de mândrie”.

http://enciclopediaromaniei.ro/wiki/Nicodim_Ganea

erroll garner 215 iunie 1921 s-a născut — Erroll Garner, cântăreț și compozitor de jazz. Inovator remarcabil de pian și de jazz virtuoz, care a dezvoltat propriul și unicul său stil „orchestral“ (a fost numit „un om cu 40 degete“). La vârsta de trei ani, Erroll juca cu două mâini melodii la pian. Apoi a jucat la trompetă. La 10 ani, participă la programul de radio local „Candy kids“. La vârsta de 11 ani, el a jucat în cluburile locale. Trebuia să joace în pauzele dintre transmisiile de pe postul de radio local pentru capela Pittsburgh și în timpul spectacolelor de teatru. La începutul anilor ’50 începe o ascensiune rapidă la Olympus of Fame pianist. Viața muzicianului se transformă în turnee interminabile, concerte în cluburi, la televizor (inclusiv cu orchestre simfonice) și în studio.

https://en.wikipedia.org/wiki/Erroll_Garner

poper16 iunie 1843 s-a născut violoncelistul și compozitorul — David Popper. Popper s-a născut la Praga și a studiat muzica la Conservatorul din Praga. A studiat violoncelul și, în curând, a atras atenția. A făcut primul său turneu în 1863,iar în 1864, el a avut premiera la concertul de violoncel al lui Robert Volkmann, „A Minor”, op. 33, cu Hans von Bülow, conducând Filarmonica din Berlin. El și-a pierdut slujba cu câțiva ani mai târziu, din cauza morții prințului. A debutat la Viena în 1867 și a devenit violoncelist principal la Hofoper. Din 1868 până în 1870 a fost membru al Cvartetului Hellmesberger. Popper a fost un compozitor de muzică de violoncel, scriind patru concerte, un Requiem pentru violoncel și orchestră (1891), și o serie de piese mai mici care sunt încă jucate astăzi, inclusiv piesa solo Tarantella.

https://en.wikipedia.org/wiki/David_Popper

esina17 iunie 1921 s-a născut — Reghina Esina, interpretă de muzică clasică. Între 1940-1941 studiază muzica la Școala de muzică din Odesa, apoi urmează Şcoala de muzică de la Chişinău, iar în anul 1950 absolvește Conservatorul de la Chișinău, facultatea „canto”. Cariera muzicală şi-o începe în anul 1945 în calitate de solistă la Studioul de Operă, unde activează pînă în anul 1948. În anii 1948-1950 este deja solistă a Filarmonicii de la Chișinău, iar apoi pe parcursul anilor 1950-1956 este solistă a Teatrului de Operă și Balet de la Chișinău. Regina Esina a primit titlul onorific de Maestru în Artă al Republicii Moldova.

http://moldovenii.md/md/people/910

Comissiona-Sergiu-1117 iunie 1928 s-a născut dirijorul — Sergiu Comissiona. Comisiona a studiat din copilărie vioara cu Cecilia Nițulescu Lupu, care neprezicându-i un deosebit succes ca violonist, a fost cea dintâi să-i sugereze de a încerca arta dirijoratului. Încurajat de pianistul și muzicologul Mircea Brucăr, Comisiona a făcut parte din orchestra liceului, cu care a apărut în două concerte publice, apoi a fost membru în orchestra semisimfonică „Ciprian Porumbescu”. Fiind adolescent, devine membru al Quartetului Radio și violonist în orchestra Filarmonicii de Stat. În 1950, Comissiona devine directorul muzical al Ansamblului de Stat Român, iar cinci ani mai târziu, în 1955, este numit dirijor principal al Operei de Stat din București. În 1954 reprezintă România la concursul internațional de dirijorat din Besançon (Franța). A fost doctor honoris causa al multor instituții, printre care New England Conservatory din Boston, Peabody Conservatory, Loyola College, Johns Hopkins University, iar Columbia University din New York i-a decernat distincția „Alice M. Ditson Award”.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Sergiu_Comissiona

beleaev-vladimir18 iunie 1955 s-a născut — Vladimir Beleaev, interpret de muzică clasică. Studiile muzicale şi le-a început la şcoala medie de la Chiperceni (3 ani), apoi a continuat la Şcoala de Muzică din Orhei, specialitatea baian. Iar după ce în anul 1968 devine laureat al Concursului Republican este invitat să-şi urmeze studiile la Liceul-internat republican de Muzică „E. Coca” (actualmente „Ciprian Porumbescu”). În anul 1981 absolveşte Academia de Muzică „G. Muzicescu”, specialitatea muzicologie şi compoziţie. În anul 1992 absolvește Conservatorul de Stat (actualmente – Academia de Muzică, Teatru și arte Plastice), clasa de compoziție, iar în acelaşi an devine membru al Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din Moldova (UCMM). Apoi începe cariera sa administrativă, lucrează în calitate de director al Fondului Muzical al UCMM (1994), vicepreşedinte al UCMM (1996), director adjunct la Teatrul Naţional de Operă şi Balet (2003 – 2008), iar începînd cu anul 2012 este preşedinte al Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din Moldova (UCMM). În anul 2000 i s-a conferit titlul onorific de Maestru în Artă al Republicii Moldova.

http://www.moldovenii.md/md/people/564

 

 

Elaborat de Marina Sandu

 

 

 

 

Galerie

Omagiații săptămânii

Gavril-Musicescu20 martie 1847 – s-a născut compozitorul, muzicologul și dirijorul român Gavriil Musicescu. Unul dintre primii muzicologi care au patruns în esența comorilor folclorului românesc și un excelent pedagog muzician. Prin cântecele sale, Gavriil Musicescu a fost prezent în toate manifestările patriotice și culturale ale țării. În septembrie 1877, cu prilejul marii întîlniri de la Universitatea din Iași, compune un înaripat marș eroic intitulat Arme, arme. O remarcabilă autenticitate artistică o demonstrează Hora de la Plevna pe versuri de Vasile Alecsandri, Stejarul și cornul pe versuri populare, Ca un glob de aur pe versuri de Dimitrie Bolintineanu. Gavriil Musicescu a armonizat melodii populare și a publicat recenzii și studii muzicale, articole în legatură cu valoarea folclorului ca bază pentru dezvoltarea muzicii culte.
http://cultural.bzi.ro/creatia-artistica-a-lui-gavriil-musicescu-27282

Article Lead - wide65559175134o1pimage.related.articleLeadwide.729x410.1315s7.png1422930264406.jpg-620x34920 martie 1915 – s-a născut Sviatoslav Richter, pianist rus. Este unul dintre cei mai mari pianiști ai secolului XX, a cărui tehnică a fost virtuos combinată cu un repertoriu foarte mare de interpretare. Fondatorul unui număr de festivaluri de muzică, inclusiv ” Декабрьские вечера”, în Muzeul Pușkin. Pușkin. A fost onorat ca: Artist al Poporului din URSS (1961), Artist al Poporului (1961), Erou al Muncii Socialiste (1975), Laureat al lui Lenin (1961), a lui Stalin (1950) și Premiul de Stat al RSFSR Glinka (1987) și Rusia (1996). Richter a fost Primul în URSS, câștigător al premiului „Grammy” (1960).
https://en.wikipedia.org/wiki/Sviatoslav_Richter

Valentin-Gheorghiu21 martie 1928 – s-a născut Valentin Gheorghiu, compozitor şi pianist. A început să cânte la pian la vârsta de 5 ani, la vârstă de 9 ani, primește o bursă pentru a studia între anii 1937 – 1939 la „Conservatorul Național Superior de Muzică” din Paris,iar mai târziu a studiat la Academia de Muzică din București. Valentin Gheorghiu excelează și în recitalurile solo de muzică de cameră sau ca partener la pian al fratelui său, violonistul Ștefan Gheorghiu. Au rămas în amintire performanțele muzicale ale „Trio-ului” compus din Valentin Gheorghiu (pian), Ștefan Gheorghiu (vioară) și Radu Aldulescu (violoncel). A făcut înregistrări de radio, televiziune și discografice pentru casele „His Master’s Voice”, „Pathé Marconi”, „Deutsche Gramophone”, „Electrecord” și „Editura Casa Radio”. Prestigiul său i-a adus invitarea ca membru în juriile multor concursuri internaționale din Viena, Varșovia, Bruxelles, Paris, Bolzano etc.
https://ro.wikipedia.org/wiki/Valentin_Gheorghiu

A_SKALK_1038421 martie 1904 – s-a născut renumitul compozitor al muzicii greceşti contemporane Nikos Skalkottas. El este până în prezent o figură importantă în muzica grecească (cu Manolis Kalomiris (1883-1962), au fost fondatorii unei „școli naționale moderniste”). În 25 de ani de cariera sa, Skalkottas a compus mai mult de 170 de lucrări, de multe ori scurte, dar, uneori, de dimensiuni „gigantice” , de o sofisticare și complexitate remarcabilă. Manuscrisele sunt de peste 110 de lucrări, adunate la Arhivele Skalkottas din Atena, ceea ce reprezintă mai mult de 80% din activitatea sa.

http://www.musicsalesclassical.com/composer/short-bio/2774

medium_89391967b485e5d6715bcc82f89cbe2322 martie 1950 – s-a născut Goran Bregovic, compozitor, interpret şi autor de muzică de film. Cea mai mare parte din copilărie și-a petrecut-o la Școala de Muzică, studiind vioara. Paradoxal, instituția de învățământ a decis să îl exmatriculeze, pentru „lipsa de talent”. La scurt timp după excluderea lui din școală, mama sa i-a cumpărat o chitară.Goran a început să cânte muzică populară într-un bar din orașul Konjic. În 1971, alături de un alt artist aspirant, Zoran Redzia, au început să cânte într-o trupă numită „Jutro” (n.r. „Buna dimineata”). În această formulă, muzicianul a avut o mulțime de spectacole și a început să guste succesul din plin. La 1 ianuarie 1974, trupa și-a schimbat numele în „Bijelo Dugme” („Butonul Alb”). În 1975, când se pregătea de cariera de profesor al ideologiei oficiale la aceea vreme, marxism-leninism, formația Bielo Dugme a câștigat popularitate în Iugoslavia. Mai tîrziu Goran se dedica stilului care l-a făcut cunoscut în întreaga lume: o combinație de ritmuri tradiționale balcanice, cu sonorități rock.
http://www.infomusic.ro/2017/02/goran-bregovic-nou-concert-la-bucuresti-septembrie-2017/

Stefan Gheorghiu23 martie 1926 – s-a născut violonistul, muzicianul și pedagogul român Ştefan Gheorghiu. La vârsta de 5 ani începe studiul viorii și la 9 devine student al Conservatorului Regal de Muzică din București. Din 1946 a fost solist concertist al Filarmonicii de Stat „George Enescu”. A colaborat în cadrul unui trio de muzică de cameră cu fratele său, pianistul Valentin Gheorghiu și cu violonceliștii Vladimir Orlov, Radu Aldulescu, Cătălin Ilea și Mirel Iancovici. La prima ediție a Festivalului Internațional „George Enescu”, a câștigat împreună cu fratele său, premiul întâi pentru cea mai bună interpretare a Sonatei a 3-a de George Enescu. Pe parcursul a 40 de ani de activitate artistică, Ștefan Gheorghiu a cântat în peste 2000 de concerte, atât în țara natală cât și în Europa, SUA, Canada și Asia. Gheorghiu a făcut înregistrări la Electrecord, Supraphon și alte câteva radiouri din Europa. A înregistrat multe prime audiții din opera lui George Enescu, Cvartetul cu pian, Cvintetul cu pian, Simfonia de cameră (Grand Prix du Disque – Paris), suita „Impresii din copilărie”, Sonata a 3-a în caracter popular românesc. Activitatea concertistică a fost dublată din anul 1960 de una pedagogică. A fost profesor de vioară și de interpretare artistică la Academia de Muzică din București. Rezultatele remarcabile în dezvoltarea tinerilor muzicieni au fost premiate la multe competiții internaționale.
https://ro.wikipedia.org/wiki/%C8%98tefan_Gheorghiu_(violonist)

A-1843878-1429550432-5920.jpeg23 martie 1914 – s-a născut muzicologul, pianistul, compozitorul, scriitorul George Sbârcea. În anii `30 absolvește Facultatea de Muzică apoi Facultatea de Drept. Cunoştea temeinic 5 limbi străine. George Sbârcea a intrat în lumea bună a Bucureştiului interbelic odată cu lansarea melodiei „Ionel, Ionelule“, care este cântată şi în ziua de astăzi. Melodia a fost preluată de cântăreţi din Germania, Franţa şi ţările scandinave. Unele piese de succes ale lui George Sbârcea sunt cântate şi astăzi: „Un tango de adio“, „Dar-ar naiba-n tine, dragoste“, „Inimioară, inimioară“. A scris tangouri melodioase şi romantice, pentru care a fost apreciat şi premiat în anii interbelici.
http://bibliotecatoplita.ro/wps/sample-page/george-sbarcea/

images_uploads_gallery_Nickbrick_20130725_83540-1280x96024 martie 1949 – s-a născut Nick Lowe, basist, vocalist şi compozitor britanic (Brinsley Schwartz, Rockpile). O figură importantă în pub- rockul britanic. Cea mai înaltă realizare a lui Nick Lowe a fost aflarea în topurile din Marea Britanie – (# 7 (  I Love The Sound Of Breaking Glass , 1977). Astfel, cele mai bine cunoscute melodii ale lui Lowe, cum ar fi I Love The Sound of Glass Breaking,  All Men Are Liars  și Cruel to Be Kind au fost scrise cu Ian Gomm și înregistrate inițial cu Brinsley Schwarz. O versiune ulterioară și cea mai recentă dintre aceste cântece a lovit locul # 12 în Billboard Hot 100 Chart. În lucrările sale din din ultimii 20 de ani, criticii muzicali au remarcat albumele The Bird Impossible (1994), Dig My Mood (1998), The Convincer (2001), At My Age (2007).
https://en.wikipedia.org/wiki/Nick_Lowe

Elena_Theodorini25 martie 1857 – s-a născut soprana Elena Teodorini, prima artistă lirică din România care a evoluat pe scena Operei „Scala” din Milano. Elena Theodorini, ultima divă a secolului al XIX-lea și prima divă a României. Cariera sa devine înfloritoare în urma premierei mondiale a operei Bianca da Cervia de Antonio Smareglia, din 1882. În anul 1905 dǎ lecții de canto la Académie Lyrique din Paris,iar în toamna lui 1909 fondează Academia Theodorini împreună cu Hariclea Darclée și Titta Ruffo.În 1922, se intoarce în România, la București, unde fondează Academia Națională de Lirică. Rămâne în țară până în anul 1923, până pleacă într-o nouă călătorie în Brazilia. Aici organizează un festival în luna iunie, festival în care Bidú Sayão, înterpretează încă o dată, cântece din repertoriul românesc.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Elena_Teodorini

hqdefault25 martie 1887 – s-a născut Nicolae Bretan, compozitor, cîntăreţ de operă, dirijor. A studiat la Conservatorul din Cluj (1906-1908), la Academia de Muzică din Viena (1909) și la Magyar Királyi Zeneakadémia din Budapesta (1912), după care s-a afirmat ca prim-bariton al Operei din Bratislava. A compus 230 de cântece pe versuri de poeți români, maghiari și germani, cinci opere, poemul vocal simfonic „Luceafărul” și a compus, de asemenea, numeroase lucrări religioase și un requiem pentru doi soliști (sau cor) și orgă. Dintre operele sale patru au fost opere într-un act: „Golem”, care a avut premiera în Elveția, în 1990, „Arald”, „Eroii de la Rovine” și o operă în trei acte: „Horia”.Prin grija fiicei lui, Judit Bretan, o seamă din lucrările pe care le-a compus au fost publicate în ultimii ani pe discuri compacte apărute la casa de discuri „Nimbus Records”.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Nicolae_Bretan

thumb_18913_foto_big26 martie 1999 – s-a născut Ștefan Roșcovan în Chișinău, Republica Moldova. Ambii săi părinți, Angela și Cabari Anatol Roșcovan sunt muzicieni renumiți în Moldova. Roșcovan este absolvent al școlii de muzică „Valeriu Paleacov”, clasa chitară și pian. Acesta s-a făcut remarcat în urma participării sale la o multitudine de concursuri internaționale. În 2010, Roșcovan a reprezentat Moldova la concursul Junior Eurovision Song Contest 2010 cu piesa „Allibaba”, unde s-a clasat pe locul 8. Piesa a fost cântată în limba română și în limba engleză. A fost prima dată când Moldova a participat la concursul muzical Eurovision Junior. În 2016, Roșcovan a participat la audițiile pe nevăzute din cadrul emisiunii-concurs, Vocea României, unde este în echipa Loredanei Groza.

https://ro.wikipedia.org/wiki/%C8%98tefan_Ro%C8%99covan

 

Elaborat de Marina Sandu

 

 

Galerie

Gheorghe Neaga – urmaș al culturii muzicale autohtone românești

111Neaga Gheorghe s-a născut la 19 martie 1922, la București. Vilolonist, profesor și compozitor în familia compozitorului Ștefan Neaga. Studiază la Academia Regală de Muzică și Artă Dramatică din București (1937-1940) cu Constantin C. Nottara și Sandu Albu (vioară), la Conservatorul „P.I. Ceaikovski” din Moscova (1942-1948) cu Constantin G. Mostras și Boris E. Kuznețov (vioară). În 1953-1958 studiază la Conservatorul „G. Musicescu” din Chișinău cu Nachmann Leib (compoziție), Leonid Gurov (compoziție, orchestrație), Solomon Löbel (forme muzicale, polifonie), Etlea Oxinoit (pian auxiliar). Mai tîrziu se perfecționează la Conservatorul „P.I. Ceaikovski” din Moscova (1949-1952) cu Lev M. Șeitlin (vioară). A fost violonist în orchestra Studioului de operă „K. Stanislavski” din Moscova (1942-1943); profesor de vioară la Școala medie de muzică „Ștefan Neaga” din Chișinău (1948-1949); solist în Orchestra de estradă din Moscova (1952); vilonist în Orchestra simfonică a Filarmonicii din Chișinău (1952-1955). În anii 1968-1971 a lucrat ca director artistic al formațiilor de muzică ale Radioteleviziunii din Chișinău; iar ca profesor de vioară la Conservatorul „G. Musicescu” din Chișinău din 1959; docent (1988) și profesor (1992). I s-a oferit diverse merite: Lucrător emerit al Culturii din Republica Moldova (1965); Maestru emerit al artei din RM (1979); Laureat al Premiului de Stat (1969). Membru al Uniunii Compozitorilor din Moldova (1957). Gheorghe Neaga în întreaga sa carieră a compus creații de scenă, vocal-simfonice, instrumentale de cameră, corale, de film. A colaborat cu: A. Mirocinik, N. Tatarinov, I. Josanu, Gh. Stahilevici, R. Glier, D. Oistrah, P. Poteza, N. Filipova, E. Ureche, A. Dailis. A înregistrat la Radio Chișinău creații de G. Verdi, E. Grieg, M. Ravel, Șt. Neaga, P. Rivilis, D. Fedov, A. Mulear, Gh. Neaga, S. Orfeev ș.a. Gheorghe Neaga a decedat la 24 noiembrie 2003, fiind înmormîntat la Dallas, SUA.

Opere alese:
Muzică de operă: Barbu Lăutaru, libretto de G. Dimitriu (1972);
Cantate, oratorii: Imn pentru pace (pentru cor bărbătesc și orchestră simfonică), (1967); Aurora, oratoriu pentru cor și orchestră simfonică (1970);
Simfonii: Prima simfonie (1958); Poemul „Danco” (1967); Concert pentru vioară și orhestră (1973);
Piese pentru vioară și pian: Sonata (1957);Cinci piese (1968);
Cântece, romanțe: Dor, Trei licurici, versuri G. Vieru (1964); Noi nu îmbătrânim nici odată, versuri V. Roșca (1969);
Muzică pentru film: Așteptați-ne la răsărit (1963).

Din fondul Serviciului Audiovideoteca  a BNRM:

neaga1Gheorghe Neaga: Bibliografie / Biblioteca Națională a Republicii Moldova; Alcăt.: Cezara Neagu, Lilia Balan. – Chișinău, 2001.

 

 

 

 

 

 

Scan10031Gheorghe Neaga: compozitor = Георгий Няга: композитор / Gleb Ceaicovschi-Mereşanu // Compozitori şi Muzicologi din Moldova:  Lexicon biobibliografic = Композиторы и музыковеды Молдовы: Библиографический справочник. – Ch. : Universitas, 1992. – P. 68-71.

 

 

 

 

 

neaga2aСтоляр, З. Георгий Няга. – Москва: Сов. Композитор, 1959. – (Молодые композиторы Совецково Cоюза).

 

 

 

 

 

 

 

neaga1aСтоляр, З. Георгий Няга: – Кишинэу: карте молдовенеаскэ, 1973. – (Композиторы Совецкой Молдавии).

 

 

 

 

 

 

 

neaga9 (4)Няга, Георгий. Piesă de concert = Концертная пьеса: Pentru vioară și pian. – Chișinău: Cartea moldovenească, 1969.

 

 

 

 

 

 

neaga9 (2)Няга, Георгий. Piese pentru vioară = Пьесы для скрипки / cuv. Înainte de Efim Tkaci. – Chișinău: Cartea moldovenească, 1972.

 

 

 

 

 

 

neaga9 (1) Sub roșie stea. Cântece pionerești: pentru voce și pian / alcăt.: L. Berov. – Chișinău: Cartea moldovenească, 1962. – 184 p.

Din conț.: Cocert de noapte: „Se lasă-amurgul pe colină…”; „Hop, hop!”: ” Colo-n zariște, în grâu…” / Vers. de Gr. Vieru. – P. 123- 133.

 

 

 

 

neaga9 (3)Piese pentru pian / Alcăt.: V. Levinzon, S. Covalenco.  – Chișinău: Lit. Artistică, 1988. – 112p.

Din conț.:Dans lent. Studiu de concert.

 

 

 

 

 

neaga6neaga6a

Сюита: Для камерного оркестра. Сюита: для cтрунного оркестра  / Исполн.: Камерный орк. Молдавского Телевидиния и Радио,  дир.:  А.Гершфельд // Камерный оркестр Молдавского Телевидиния и Радио. – M.: Melodia, 1978 – 1 disc de vinil 33 rot. / min.

neaga7neaga7a

Зориле/ Исполн.: В. Михневич – голос, молдавская хоровая капелла”Доина”, худ. рук. В. Гарштя // „Доина”,  молдавская хоровая капелла. – M.: Meлодиа, 1978 – 1 disc de vinil 33 rot./ min.

neaga8neaga8a

Концерт: для струных / Исполн.: Камерный оркестр Молдавсково Телевидиния и Радио, дир.: А. Гершфельд // Камерный оркестр Молдавсково Телевидиния и Радио. – M.: Meлодиа, 1980. 1 disc de vinil 33 rot. / min.

neaga4neaga4a

Zorile: Poem vocal-simfonic, P.1 / Vers. de Gh. Dimitriu; Interp.: Corul și Orch. Radioteleviziunii Moldovenești, dir.: E. Macale // Arta muzicală a Moldovei. – M.: Meлодиа, S.a – 1 disc de vinil 33 rot. / min.

https://bibliomusic.wordpress.com/2015/03/19/gheorghe-neaga-violonist-profesor-si-compozitor/

http://www.moldovenii.md/md/people/61

Elaborat de Marina Sandu

Nor de etichete

%d blogeri au apreciat asta: