Biblioteca Naţională a Republicii Moldova

Arhive blog

Galerie

Omagiații săptămânii

gordir11 decembrie 1987 s-a născut — Natalia Gordienco, interpretă de muzică uşoară. În timp ce învăţa a început să cînte în corul şcolii, dar şi în formaţia şcolii. A absolvit şcoala muzicală, clasa pian şi timp de 8 ani a dansat într-un ansamblu de dansuri sportive. A participat de nenumărate ori la emisiunea televizată pentru copii „Zolotoi kliucik”. Începînd cu vîrsta de 15 ani a început să participe la concursurile de cîntece, reuşind să se claseze pe locul întîi la trei concursuri naţionale şi şase internaţionale. A fost solistă a ansamblului „Milenium” și a absolvit Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice, secţia jazz vocal. A participat la numeroase concursuri şi festivaluri fiind premiată. În anul 2008 prin decretul Preşedintelui Republicii Moldova i-a fost conferit titlul de „Artistă Emerită a Republicii Moldova”.

http://moldovenii.md/md/people/469

pislari snej12 decembrie 1972 s-a născut — Snejana Pîslari, compozitoare de muzică clasică. În anul 1991 absolveşte Colegiul de Muzică „Ștefan Neagă”, Facultatea Teoria Muzicii și Compoziție şi tot din anul 1991 devine cea mai tînără membră a Uniunii Compozitorilor și Muzicologilor din Republica Moldova. Pe parcursul anilor 1996-1999 este studentă la Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice, clasa lui Pavel Rivilis, apoi urmează masteratul. A fost autoarea şi prezentatoarea unei emisiuni culturale de TV. Snejana Pîslari predă disciplinele teoretice la Colegiul Muzical „Stefan Neaga”. Este laureată a concursurilor Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din Moldova (2000-2002). A participat la Simpozionul Internaţional în domeniul culturilor naţionale (Phenian, 2002). Snejana Pîslari compune în special muzică clasică: operă, muzică simfonică, muzică corală, muzică instrumentală şi vocală de cameră ș.a.

http://m.moldovenii.md/en/people/565

cristea13 decembrie 1890 s-a născut — Alexandru Cristea, dirijor de cor și compozitor, autorul muzicii pentru versurile “Limba noastră” de A. Mateevici. A învățat la Școala de Muzică “Vasile Kormilov” (1928) cu Gavriil Afanasiu și la Conservatorul “Unirea” (1927-1929) din Chișinău cu Alexandru Antonovschi (canto). A fost maestru de muzică vocală la Chișinău (1920-1940), profesor de muzică și dirijor al corului Gimanziului de băieți “Ion Heliade Rădulescu” din București (1940-1941) și al corurilor Liceului “Regina Mamă Elena” din Chișinău (1941-1942). În anul 1920 a fost hirotonisit diacon al Bisericii Sf. Gheorghe din Chișinău. Din 1927 până în 1941 a fost diacon titular al Catedrei mitropolitane din Chișinău. A fost decorat cu Medalia „Răsplata Muncii pentru biserică”.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Alexandru_Cristea

tamazlicaru13 decembrie 1940 sa născut — Andrei Tamazlîcaru, dirijor de cor, istoriograf și folclorist moldovean. Între anii 1961-1964 a studiat la Şcoala Muzical-pedagogică de la Călărași, clasa „Dirijat coral”. Apoi, după ce o absolveşte în anul 1964 devine student la Institutului de Arte „G. Musicescu” (actualmente – Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice) de la Chișinău, Facultatea „Dirijat coral”. După absolvirea facultăţii, în anul 1969, a lucrat la Catedra de Folclor a Conservatorului (1969-1979), ca să ajungă mai apoi conferenţiar. A activat şi la Casa de Creaţie Populară de la Chișinău în calitate de metodist (1979-1990), iar din anul 1980 devine conducător artistic și dirijor al Ansamblului etnofolcloric „Tălăncuța”. Pe parcursul anilor 1980-1989 a fost consultant al Societăţii Corale din cadrul Uniunii Muzicienilor din Moldova. Lui Andrei Tamazlîcaru i s-a oferit multe titluri și premii, iar în 2010 i s-a conferit titlul de „Artist al Poporului Republicii Moldova”.

http://www.moldovenii.md/md/people/887

sadovnic14 decembrie 1951 sa nascut — Iurie Sadovnic-Orheianu, cântăreț de muzică folk din R. Moldova. A activat ca solist al formațiilor vocal-instrumentale „Haiducii din Susleni”, formația „Haiducii” a Institutului de Arte (1968—1973), formația „Sonor” (1973—1976), formația de jazz din Nikolaev (în perioada serviciului militar, 1970—1972), „Contemporanul” (1977-1978) și „Bucuria” (1979-1982) ale Filarmonicii din Chișinău. În 1983 a fondat formația „Legenda”, care a activat până în 1993. Fost membru PCUS. Iurie Sadovnic-Orheianu este cunoscut pentru stilul său de interpretare în care pune accentul pe chitară. Cântărețul a fost distins cu titlul de Artist emerit al RSSM (1984), cu Medalia „Meritul Civic” (1993), cu medalia „Mihai Eminescu” (2000) și cu titlul de Artist al Poporului al Republicii Moldova (2011) și Ordinul Republicii (2015).

https://ro.wikipedia.org/wiki/Iurie_Sadovn

galinescu15 decembrie 1883 s-a născut — Gavriil Galinescu, compozitor, dirijor şi muzicolog. Gavriil Galinescu a absolvit Facultatea de Teologie, Conservatorul de Muzică și Declamație din București (1909), Conservatorul de Muzică din Leipzig, specializându-se la Viena, dar și la Atena (în muzica orientală). A fost profesor la Dorohoi, Buzău, director la Școala Pregătitoare din Hangu (pe care o va organiza ca gimnaziu mixt), profesor la Cernăuți și Academia de Muzică și Artă Dramatică din Iași. Retras la Hangu, Gavriil Galinescu a fost primar (în 1944) și director al Căminului Cultural (în 1945). A compus creaţii simfonice, corale, de scenă, camerale, vocal-simfonice. Este autorul a numeroase manuale didactice de muzică pentru elevi.

http://ziarulceahlaul.ro/hangu-a-dat-tarii-un-mare-muzicolog-si-compozitor-gavriil-galinescu/

http://ziarulceahlaul.ro/gavriil-galinescu-132-de-ani-de-la-nastere/

Cella_Delavrancea15 decembrie 1887 s-a născut — Cella Delavrancea, distins om de cultură, pianistă, prozatoare, fiica scriitorului Barbu Delavrancea (scrieri „O vară ciudată”, „Dintr-un secol de viaţă”). Cella Delavrancea urmează studii de pian, la început în familie, apoi la Conservatorul din București, urmate de un stagiu de perfecționare la Paris. Concertează în Europa, de multe ori în duet cu George Enescu, cu care urcă pe podium în recitaluri de sonate. Din 1950 începe cariera didactică, mai întâi ca profesoară la Liceul de muzică din București, între 1950 și 1954, predând apoi pianul la Conservatorul de muzică din București, din 1954 până la ieșirea la pensie. Cella Delavrancea a scris și a publicat sute de cronici muzicale și de texte consacrate fenomenului muzical.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Cella_Delavrancea

Gheorghe-Dumitrescu15 decembrie 1914 s-a născut — Gheorghe Dumitrescu, compozitor, dramaturg (opere: „Răscoala”, „Tudor Vladimirescu”, muzică simfonică, vocală). Și-a început studiile la Seminarul teologic din Rîmnicu Vâlcea (între 1926-1934), continuându-le la Conservatorul din București (între 1934-1941). A fost violonist în orchestră între anii 1935–1940, compozitor și dirijor la Teatrul Național din București între anii 1940 – 1946. Gheorghe Dumitrescu a fost compozitor și consilier artistic al Ansamblului „Doina” al Armatei din București între 1947-1957. A fost profesor de armonie la Conservatorul din București, între anii 1951-1979. Compozitorul Gheorghe Dumitrescu a scris articole, studii, cronici în Muzica, Scânteia, Contemporanul și România liberă. A susținut prelegeri, conferințe, emisiuni radiofonice și de televiziune și a cules, notat și prelucrat folclor. A întreprins călătorii de documentare în U.R.S.S., Europa. De asemenea Gheorghe Dumitrescu a făcut parte din jurii naționale și internaționale de concursuri muzicale. A fost distins cu multe premii și titluri.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Gheorghe_Dumitrescu

mihai-traistariu-despre-sunstroke-project-a-fost-cea-mai-buna-performanta-3229516 decembrie 1979 sa născut — Mihai Trăistariu, cântăreţ român. Fiind născut într-o familie de artiști, Mihai a dovedit interes muzical din tinerețe, studiind pianul de la vârsta de 7 ani și având încă de pe atunci rezultate notabile în domeniu. Între anii 1996-1998 el reușește să participe la 18 concursuri naționale de interpretare muzicală, obținând de fiecare dată premii, șapte din acestea fiind trofee. În 1998 este remarcat de producătorul Casei de discuri Sony Music – Romania, cu care semnează un contract pentru 5 ani. Mihai Trăistariu este cântărețul român cu cele mai multe performanțe la nivel internațional. A vândut până acum peste 2.000.000 albume în țară și în străinătate. A obținut la concursul Eurovision cel mai mare punctaj din istoria României : 172 de puncte și a câștigat titlul de „Cea mai bună voce din România” în 3 din cei 10 ai carierei sale: în 1999, 2000 și 2006. Are 14 albume la activ ( 6 cu trupa Valahia și 8 solo ). Albumele scoase până acum sunt : „Valahia”, „Why”, „Pisicuța”, „Te iubesc atât de mult”, „2002”, „Sha-la-la”, „Altceva”, „Tornero”, „De Crăciun” ( Christmas ), „Love”, „Best Of”, „Lie, ciocârlie”, „Balade” și „Change”. A câștigat de 5 ori titlul de ” Cea mai bună voce masculină din România ” : în 2000, 2001, 2003, 2007 și 2011 și a fost nominalizat de alte 5 ori.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Mihai_Tr%C4%83istariu

Ion-Vidu17 decembrie 1863 s-a născut — Ion Vidu, compozitor, dirijor şi folclorist, autor de piese corale („Ana Lugojana”), muzică vocal-simfonică religioasă şi culegeri folclorice. A studiat la Conservatorul din Arad (1880 – 1881), Caransebeș (1885), urmând apoi cursurile de armonie și dirijat la Iași (1890 – 1891), cu marele compozitor Gavriil Muzicescu. A predat muzica la Arad și în împrejurimi, între anii 1881 – 1883 și 1884 – 1888, precum și în Lugoj, la Școala confesională (1888 – 1918), Liceul „Coriolan Brediceanu” (1919 – 1928), încheindu-și cariera didactică cu funcția de inspector general de muzică pentru școlile normale din țară. A activat mai apoi ca dirijor al „Reuniunii române de cântări și muzică” din Lugoj, publicist și animator. În această ultimă calitate deține și funcția de președinte al Asociației corurilor și fanfarelor române din Banat (1922 – 1931). Aria creației lui Ion Vidu este vastă: muzica de teatru, vocal-simfonică, de pian, dar se remarcă prin lucrările corale: Din șezătoare, Ana Lugojana, Răsunetul Ardealului, Preste deal, Negruța, Moartea lui Mihai eroul, Ștefan și Dunărea, care sunt piese antologice ale muzicii corale românești; ele fac parte din fondul componisticii clasice, adevărate pietre de încercare pentru corurile de performanță artistică.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Ion_Vidu

 

 

 

Elaborat de Marina Sandu

 

 

Anunțuri
Galerie

Omagiații săptămânii

j z4 decembrie1969 s-a născut — Jay-Z (Shawn Corey Knowles-Carter), rapper, producător de discuri, antreprenor și ocazional actor american. Este unul dintre cei mai de succes antreprenori și artiști hip-hop din America. Fiind constant considerat unul dintre cei mai mari rapperi ai tuturor timpurilor a fost clasat de MTV pe locul 1 în topul The Greatest MCs of All-Time în 2006. Ca artist, el deține recordul pentru cele mai multe albume ce ocupă primul loc pentru un artist solo în Billboard 200 cu doisprezece. Jay-Z a avut de asemenea patru melodii pe primul loc în Billboard Hot 100. Pe 11 decembrie 2009, Jay-Z a fost clasat ca al zecelea cel mai de succes artist al anilor 2000 de către revista Billboard, ca al cincilea artist bărbat solo și ca al patrulea rapper în spatele lui Eminem, Nelly și 50 Cent. De asemenea a fost clasat pe locul 88 în topul celor mai mari artiști toate timpurile de către Rolling Stone. El a vândut aproximativ 50 de milioane de albume în întreaga lume și a primit paisprezece premii Grammy pentru activitatea sa muzicală și numeroase alte nominalizări.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Jay-Z

efim-bogdanovschi5 decembrie 1921 s-a născut — Efim Bogdanovschi, maestru de cor, maestru emerit al artei din R. Moldova. După ce a cântat în corul liceului, a mers la lecții de vioară (la Vilik). Până la sfârșitul liceului (1939), așa cum a recunoscut-o Bogdanovski însuși, „știa să rezolve, cunoștea teoria muzicii și istoria muzicii”. Apoi a studiat la Conservatorul din Chișinău (1940-41, 1945-50). În 1945, a fost restabilit în universitate deja pentru cursul pregătitor al departamentului de dirijare corală. Din 1946, a condus teoria muzicii și solfeggio la Colegiul muzical din Chișinău, apoi conducerea și dirijarea. A lucrat ca profesor al departamentului de conducere corală al Conservatorului de Stat din Moldova, din 1949. În 1967, Bogdanovschi a fost dirijor al Capelei Corale „Doina”. Mai târziu în 1972, maestrul a creat voluntar Corul de Cameră la Palatul Culturii Sindicatelor din Moldova, care a participat la numeroase festivaluri,  fiind laureat al competițiilor republicane și internaționale.

https://orasulmeuchisinau.wordpress.com/2016/01/11/%D1%85%D0%BE%D1%80%D0%BE%D0%B2%D0%BE%D0%B9-%D0%B4%D0%B8%D1%80%D0%B8%D0%B6%D0%B5%D1%80-%D0%B5%D1%84%D0%B8%D0%BC-%D0%B1%D0%BE%D0%B3%D0%B4%D0%B0%D0%BD%D0%BE%D0%B2%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9/

curbet5 decembrie 1930 s-a născut — Vladimir Curbet, conducatorul artistic al ansamblului „Joc”, maestru de balet, artist al poporului din URSS. A absolvit şcoala de muzică „Ştefan Neaga” din Chişinău în 1966, însă în anii 1949-1953 a fost conducător artistic al formaţiei de dansatori amatori de la Casa raională de cultură Susleni.  În 1953-1957 a condus colectivul de dansuri populare din s.Caragaş, Slobozia. În 1957 Vladimir Curbet e numit pedagog-repetitor, iar în 1958 conducător artistic şi prim-maestru de balet al Ansamblului moldovenesc academic de Stat de dansuri populare „Joc”. Cu ansamblul „Joc” Vladimir Curbet a montat circa 50 de dansuri populare, adevărate spectacole de muzică, port şi dans popular, cu un nivel înalt interpretativ, atingînd o performanţă artistică fără de pereche în lume. Vladimir Curbet a prezentat cu ansamblul „Joc” circa 10 000 de spectacole în peste 70 de țări. Astăzi, „Joc”-ul este mai mult decît un fenomen cultural, așa cum Vladimir Curbet este mai mult decît un om fenomenal.

http://www.moldovenii.md/md/people/985

paulencu5 decembrie 1940 s-a născut — Ion Paulencu, solist de operă, interpret de muzică populară moldovean. Ion Paulencu a devenit student al Institutului de arte ”Gavriil Muzicescu” din Chișinău. În anii 1968-1972, în paralel cu studiile, a lucrat în orchestra „Folclor” al Radioului și Televiziunii din Moldova. Din 1972 pînă în prezent Ion Paulencu este solist la Opera Națională. Pe parcursul deceniilor Ion Paulencu s-a ocupat intens de promovarea folclorului autentic: doine, balade, cîntece nupțiale, colinde, urături. El cîntă la 15 instrumente populare precum: cavalul, tilinca, drîmba, muzicuța, ocarina, fluierul, frunza, cimpoi, fluier ingemanat. La colegiul „Ștefan Neaga” Ion Paulencu a inaugurat ansamblul etno-folcloric „Bucovina”. Ion Paulencu a interpretat numerose roluri, în total peste 60 la număr.

http://www.moldovenii.md/md/people/1055

gherman6 decembrie 1988 s-a născut — Doinița Gherman, interpretă de muzică populară. A absolvit Liceul Teoretic „Al. I. Cuza”, paralel a studiat pianul la Școala de Arte. „V. Poliakov”, apoi a devenit studentă la Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice. Prima apariţie pe scenă în faţa unui public larg are loc la 13 de ani, iar la scurt timp Doiniţa a fost inclusă în programele concertistice muzicale. A debutat pe scena națională, cu melodii care au devenit instantaneu hit-uri: „Nu-s o fată ca oricare”, „Busuioc, busuiocel”, „Zii bade cu Fluiera” etc. Fiecare concert din viața ei, o face să iubească scena tot mai mult. Scrie muzică și versuri atît pentru melodiile sale, cît şi pentru alţi interpreţi. Cîţiva ani la rînd a participat la selecțiile naționale pentru „Eurovision”, în anul 2012, a prezentat piesa „Welcome to Moldova”.

http://www.moldovenii.md/md/people/787

Alex17 decembrie 1980 s-a născut — Alexandru Șura, interpret de muzică clasică. A studiat pianul la școala muzicală „Valerii Poleacov”. Peste doi ani este deja elev la liceul „Ciprian Porumbescu”, clasa țambal. Apoi îşi continuă studiile la Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice, clasa de țambal. De mic participă la diferite concursuri, este premiat la Festivalul Internațional de muzica tradițională „Constantin Brăiloiu” (România, 1995), unde a obţinut Premiul I; iar la Jocurile Internaționale Delfice (Rusia, 2000) − medalia de aur. Cântă cu orchestre de prestigiu din republică: „Joc” și „Lăutarii”. Repertoriul lui e variat: muzica clasică, muzica tradițională, prelucrări folclorice și melodii moderne. În 2002 a înregistrat primul sau CD – „Virtuoz al țimbalului” interpretînd lucrările compozitorilor binecunoscuţi în lumea muzicii.

http://www.moldovenii.md/md/people/69

nicu vladimir8 decembrie1950 s-a născut — Nicu Vladimir, muzician folk român. A absolvit Institutului de Arte Plastice din București, secția pictură. A activat ca membru, pentru o scurtă perioadă în cenaclul Flacăra. A participat la Festivalul folk din Sighișoara din 1974. În iulie 2007, la Vama Veche, a avut loc o gală folk „în memoriam Nicu Vladimir”, iar în 2010 a fost publicată o carte+CD intitulată „Lucrătorul ostenit” (îngrijită de Daniel-Silvian și Petre Emil Kindlein, ed. Blumenthal).

https://ro.wikipedia.org/wiki/Nicu_Vladimir

hruscas8 decembrie 1957 s-a născut — Ștefan Hrușcă, solist vocal, instrumentist, compozitor român de muzică folk–pop. Este cunoscut publicului din România mai ales prin colindele pe care le interpretează. A debutat ca artist în anul 1981 cu Cenaclul Flacăra, iar până în 1984 a susținut peste 1000 de spetacole împreună cu cenaclul. Ștefan Hrușcă este deținătorul multor premii: Marele Premiu al Muzicii Folk (1982); Premiul pentru Creație (1983); Premiul Discul de Aur oferit de Casa de discuri Electrecord, cu albumul „Colinde I”, pentru cele mai multe albume vândute (1991); Al doilea Disc de Aur pentru albumul „La săvârșitu’ lumii”(1996); Premiul Uniunii Oamenilor de Artă pentru cele mai multe unități vândute din albumul „Ziurel de Ziurel” (1996).

https://ro.wikipedia.org/wiki/%C8%98tefan_Hru%C8%99c%C4%83

Магдалена_Лаура_Сирмен_(Ломбардини)9 decembrie 1745 s-a născut — Maddalena Laura Sirmen, violonistă și compozitoare italiană. Magdalena Laura Sirmen a fost foarte apreciată în timpul vieții sale ca o virtuoasă instrumentistă, mai ales în Paris și Londra. Lucrările ei au fost foarte apreciate de contemporani. A primit educația muzicală în orașul ei natal, în Ospedale dei Mendicanti. A studiat cântecul, vioara și teoria muzicii. În toamna anului 1767 sa căsătorit cu violonistul Ludovico Sirmen. Imediat după căsătorie, cuplul a participat la un tur -concert comun. Ei au trăit și au dat concerte ca violoniști – virtuozi în Faenza, Turin și din vara anului 1768 la Paris. În Paris, a publicat primele compoziții (șase trio-uri, op.1, șase cvartete de coarde). Din 1771, Magdalena Laura Sirmen a făcut concerte și a călătorit fără soțul ei.

https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D0%B8%D1%80%D0%BC%D0%B5%D0%BD,_%D0%9C%D0%B0%D0%B3%D0%B4%D0%B0%D0%BB%D0%B5%D0%BD%D0%B0

 

Olivier_Messiaen_193010 decembrie 1908 s-a născut — Olivier Messiaen, compozitor francez, organist și ornitolog. A intrat la Conservatorul din Paris la vârsta de 11 ani. În 1931 a fost numit organist la biserica La Trinité din Paris, post pe care l-a deținut până la moartea sa. Muzica lui Messiaen este ritmic complexa (el a fost interesat de ritmuri din greaca veche și din surse hinduse), și este melodic și armonic bazat pe modurile de transpunere limitată, care au fost inovarile proprii ale lui Messiaen. Multe dintre compozițiile sale descriu ceea ce el a numit „aspecte minunate de” credință, pe baza lui de nezdruncinat a catolicismul roman. Stilul său a absorbit multe influențe muzicale exotice, cum ar fi gamelan indoneziană (percuție reglată de multe ori în lucrările sale orchestrale). În 1940, Messiaen a fost luat prizonier de către germani. În timpul captivității a compus Quatuor pour la fin du temps („Cvartet pentru sfârșitul lumii”) pentru cele patru instrumente disponibile, pian, vioară, violoncel, și clarinet. Piesa a fost cântată pentru prima oară de Messiaen și alți muzicieni prizonieri în fața unei audiențe de deținuți și paznici.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Olivier_Messiaen

 

Elaborat de Marina Sandu

Galerie

Omagiații saptămânii

d0b4d0bed0bad183d0bcd0b5d0bdd182-229127 noiembrie 1881 s-a născut — Eugenia Lucezarscaia, cântăreață de operă, s. Chilia, în jud. Ismail. A făcut studii la Gimnaziul de Fete „Principesa Natalia Dadiani” (1897-1901) şi, în paralel, la Şcoala de Muzică a lui Vasile Gutor (1900-1902) din Chişinău. Calităţile ei vocale i-au permis să susţină admiterea la Conservatorul din Petersburg (1902-1906). Absolvind studiile este angajată ca solistă la Teatrul Mare Imperial din Moscova (1906-1920). Revenind în Basarabia la 14 decembrie 1919 debutează pe scena din Chişinău, unde este angajată la Opera basarabeană (1920-1921), apoi pleacă la Cluj (1923-1926), iar de acolo la Bucureşti (1926-1932). La București este solistă în capela Societăţii „Cântarea României” (1932-1940). Eugenia Lucezarscaia a avut turnee în Roma, Napoli, Barcelona, Odesa, Cluj, Cernăuţi ș.a.

https://orasulmeuchisinau.wordpress.com/2016/11/28/luci-de-la-chilia-135-de-ani-de-la-nasterea-mezzo-sopranei-eugenia-lucezarschi/

lungu27 noiembrie 1971 s-a născut — Victoria Lungu, interpretă de muzică ușoară, satul Grinăuți, raionul Râșcani, R. M. Între anii 1979–1984 a învățat la școala muzicală din satul Pelinia, specialitatea vioară. Începând cu anul 1989 a studiat la Institutul de Arte din Chișinău, facultatea Actor de teatru și cinema.  Urmează cursurile Conservatorului de Stat din Chișinău la facultatea Canto de estradă și jazz, absolvind-o în 1997. A participat la numeroase concerte și festivaluri, la care deține și premii: premiul II la Festivalul de muzică ușoară din Buzău (1992); premiul II la Festivalul de muzică ușoară din Moldova „Clipa de noroc” (1993); premiul I la Festivalul de muzică ușoară din Moldova „Maluri de Prut” (1999). Un accent important în realizarea carierei sale de interpretă a constituit-o și colaborarea cu compozitori și textieri profesioniști.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Victoria_Lungu

nicolescu m28 noiembrie 1948 s-a născut — Mariana Nicolesco, soprană română. A absolvit Școala de Muzică din Brașov cu Concertul pentru vioară de Bruch, a urmat, pentru o scurtă perioadă, Secția Canto a Conservatorului din Cluj și a dobândit prin concurs o bursă de studii la Conservatorul Santa Cecilia din Roma. În 1972 a participat la Concursul Internațional Voci Rossiniane, organizat la Milano de Radioteleviziunea Italiană, RAI. Aici a fost invitată de dirijorul american Thomas Schippers, să debuteze la Cincinnati în rolul Mimi din La Bohème de Puccini, fapt care a marcat începutul carierei sale internaționale. Mariana Nicolescu a cântat pe cele mai renumite scene ale lumii, începând cu Teatrul alla Scala din Milano, unde a debutat în premiera mondială a operei La Vera Storia de Luciano Berio (1982), și unde apare apoi în numeroase noi puneri în scenă, recitaluri și concerte, ca și la Metropolitan Opera din New York cu „La Traviata” de Verdi (1978). Sopranei Mariana Nicolesco i-a fost conferit Ordinul Național Steaua României în Grad de Mare Cruce „pentru merite excepționale, în semn de înaltă apreciere pentru întreaga sa carieră”. A fost numită Artist UNESCO pentru Pace și Ambasador Onorific UNESCO “în semn de recunoaștere a angajamentului său în favoarea moștenirii muzicale, a creației artistice, a dialogului între culturi și a contribuției sale la promovarea idealurilor Organizație. Mariana Nicolesco, “o mare voce a timpului nostru”, a primit Premiul Special și Medalia Kulturpreis Europa “pentru performanțele sale artistice, pentru calitatea sa de mentor și formator al tinerei generații și pentru rolul excepțional, încununat de succes, pe care-l asumă în relația României cu Europa și a Europei cu România”. În 1993 a fost aleasă membru de onoare al Academiei Române.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Mariana_Nicolesco

danizetti g29 noiembrie 1797 s-a născut — Gaetano Donizetti, compozitor italian. Donizetti a studiat în orașul natal, apoi la Bologna, cu Pietro Mattei, cu care a și lucrat o perioadă de timp, respectiv ulterior cu Gioacchino Rossini. Cea mai cunoscută lucrare a compozitorului italian este Lucia di Lammermoor (1835), respectiv cea mai ușor de recunoscut piesă muzicală a sa este aria muzicală „Una furtiva lagrima” din opera L’elisir d’amore (1832). Alături de Vincenzo Bellini și Gioacchino Rossini, Donizetti a fost unul din compozitorii de frunte ai operei Bel canto. Prima operă cu care a obținut succes a fost „Zoraide di Granata” („Soraya din Granada”), prezentată la Roma în 1822. În anul 1827, Donizetti devine directorul Teatrului Regal (Napoli), iar mai apoi profesor de contrapunct la Conservator. În numai trei ani, a scris 12 opere, toate ilustrând stilul interpretativ Bel canto. Donizetti a fost un prolific compozitor de muzică cultă. Opera sa cuprinde 75 de opere, 16 simfonii, 19 cvartete de coarde, 193 de cântece, 45 duete, 3 oratorii, 28 de cantate, concerte instrumentale, sonate și alte piese de muzică clasică.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Gaetano_Donizetti

Radu-Lupu-01030 noiembrie1945 s-a născut — Radu Lupu, compozitor și pianist român. La vârsta de 6 ani începe să studieze pianul cu Lia Busuioceanu, iar la vârsta de 12 ani debutează cu un program complet de muzică compusă de el însuși. După absolvirea Școlii Populare de Artă din Brașov, își continuă studiile la București, cu Florica Musicescu și Cella Delavrancea. La 16 ani, în 1961, primește o bursă de studiu la Conservatorul din Moscova, unde va studia până în 1963. În anul 1966, concertează la Moscova și Leningrad, și participă la Concursul de pian „Van Cliburn” de la Fort Worth, Texas, unde câștigă premiul I. Reluându-și studiile la Moscova și, înainte de finalizarea acestora, va câștiga încă două prestigioase premii I: la Festivalul Internațional „George Enescu”, în 1967, și la Concursul internațional de pian de la Leeds, în Marea Britanie, în 1969. În noiembrie 1969 debutează pe scena londoneză, înregistrând un mare success. Cariera lui Radu Lupu continuă alături de cele mai prestigioase orchestre și cei mai mari dirijori ai lumii, și are la număr multe turnee în Europa și Statele Unite, dar și în Asia (în Israel și în China).

https://ro.wikipedia.org/wiki/Radu_Lupu

johnny-raducanu1 decembrie1931 s-a născut contrabasistul, pianistul, compozitorul, aranjorul și conducătorul de formație român — Johnny Răducanu, (muzician de jazz supranumit Mr. Jazz Of România). S-a remarcat ca un talentat interpret de jazz la contrabas, încă de la 19 ani. A făcut studii muzicale la Iași și Cluj, apoi la Conservatorul „Ciprian Porumbescu” din București (clasa contrabas, 1953-1956). Îndrumător activ al tinerei generații, Johnny Răducanu este considerat un veteran al muzicii românești de jazz. Discografie: Jazz trio – Seria jazz nr. 4 (Electrecord, 1966); Jazz în țara mea (Jazz in my country) (Electrecord, 1967); Confesiuni (Electrecord, 1979); Confesiuni II (Electrecord, 1982); Confesiuni III – Seria jazz nr. 21 (Electrecord, 1986); Jazz Made in Romania (Electrecord, 1987); To His Friends (Alpha Publishing, 1996); Jazz Behind the Carpathians (Green Records, 1999); Jazz antifanariot (Anastasia, 2002); Jazz Made in RomaniaLive in San Francisco (cu Teodora Enache) (Mediaround Inc. / Intercont Music, 2002); Jazz Bestament (Tescani Productions, 2005); Chamber Jazz Music (Soft Productions, 2008; Inside Stories – Jazz Poems (Tvr Media, 2009).

https://ro.wikipedia.org/wiki/Johnny_R%C4%83ducanu

julea z2 decembrie 1951 s-a născut — Zinaida Julea, cântăreață de muzică populară și ușoară, artistă a poporului din satul Hîrbovăț, raionul Anenii Noi, Republica Moldova. La numai 17 ani (1986), Zinaida Julea este invitată de către maestrul Serghei Lunchevici în calitate de solistă a Orchestrei de muzică populară „Fluieraș” a Filarmonicii Naționale, unde activează pîna în 1991. Împreună cu orchestra a efectuat mai multe turnee internaționale. În anii 1973-1977 învață la Școala de muzică „Ștefan Neaga”, cu Vladimir Achirnov (dirijat coral) şi la Institutul de Arte (1988-1993) de la Chișinău cu Vasile Stratulat (regie manifestări culturale). Din anul 1991 este solistă a Orchestrei de muzica populara „Mugurel” , apoi evoluează în cadrul mai multor spectacole cu Orchestra de muzică populară „Lăutarii”. I s-au conferit următoarele titluri onorifice: Artistă Emerită din Republica Moldova (1976), Artistă a Poporului (1985). Zinaida Julea a fost decorată cu medalia „Meritul civic” (1993) și în anul 1997 cu Ordinul Republicii.

http://www.moldovenii.md/md/people/347

aura3 decembrie 1971 s-a născut — Aura (Aurica Cotelnic), interpretă moldoveancă de muzică ușoară din or. Chișinău, R.M. A absolvit Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice de la Chișinău, facultatea „Dirijat coral” , în anul 1993. Deja în anul 1994 a debutat cu două piese difuzate la Radio Naţional, în cadrul emisiunii „Pop – paralele”. Aura a participat la prima ediţie a festivalului „Maluri de Prut”, unde a obţinut premiul special al juriului. La festivalul „Floare de colţ” a obţinut premiul III (România). În 1997 a lansat primul album – „M-ai încîntat, băiete”, iar în 2000 – al doilea – „Cu dragostea ta”. În anul 2001 a fost lansat albumul – „1001 de nopţi”, iar în anul 2008 – „Meniu pentru doi”. Împreună cu Georgeta Voinovan fac un duet, interpretînd piesa „Colega mea”. Începînd cu anul 2003 Aura a fost prezentatoarea emisiunii „Vedete cu şorţ” la televiziunea naţională. A efectuat mai multe turnee prin ţară, dar şi în România, Ucraina, Rusia.

http://moldovenii.md/md/people/370

 

 

Elaborat de Marina Sandu

Galerie

Omagiații săptămânii

barbara hendrix20 noiembrie 1948 s-a născut — Barbara Hendricks, cântăreaţă americană. A debutat pe scena de operă în 1974, iar prima înregistrare a fost în 1975 (Clara în Porgi și Bess Gershwin). De atunci a interpretat pe scena celor mai mari opere din lume cu orchestre sub îndrumarea unor dirijori celebri. Este cunoscută ca interpretă de cîntece ale compozitorilor francezi, germani, scandinavi, americani (însoțită de Radu Lupu, a înregistrat pentru Emmy un dublu disc de melodii ale lui Shubert). În 1998, Barbara Hendricks a cântat la spectacolul istoric Turandot Puccini în Orașul Interzis din Beijing (regizorul – Zhang Yimou, dirijor – Zubin Meta). A jucat în film, a fost membră al juriului Festivalului de Film de la Cannes (1999). Ea interpretează și jazz. Este Cavalier al Ordinelor Franceze de Artă și Literatură (1986) și Legiunea Onoare (1992); Membru al Academiei Regale de Muzică din Suedia (1990). A primit Premiul Prințului Asturias (2000) și multe alte premii.

https://en.wikipedia.org/wiki/Barbara_Hendricks

bjorktop0121 noiembrie 1965 s-a născut — Björk, cântăreaţă şi actriţă islandeză. Primul său album înregistrat la avut la vârsta de 11 de ani. A câștigat o mulțime de popularitate în Islanda, dar Bjork de renume mondial a primit atunci când a devenit solista rock alternativ «Sugarcubes», a cărui unică «naștere» în 1987, a devenit un hit în Marea Britanie și SUA. Cariera solo Bjork a inceput-o în 1993, albumul sau „Debut” sa bazat pe muzica electronica de dans, jazz și trip-hop. Desigur, acesta este unul dintre primele albume care introduc muzica electronică alternativă în mainstream. A vândut mai mult de 4,7 milioane de exemplare de debut în întreaga lume.

https://en.wikipedia.org/wiki/Bj%C3%B6rk

ciobanu22 noiembrie 1914 s-a născut — Tamara Ciobanu, interpretă de muzică populară, celebră soprană din R. Moldova, artistă a poporului din URSS (d.1990), în satul Berezlogi, județul Orhei, Basarabia. După absolvirea liceului de fete „Principesa Dadiani” din Chișinău, își continua studiile la Școala de Medicină, apoi la conservatorul de la Saratov (1941-1944). În aceasta perioada participa in calitate de soprano in corul celebrului preot și om de cultură Mihail Berezovschi. A luat lecții particulare de canto, ca peste puțin timp să-și aprofundeze studiile muzicale la Conservatorul de Stat din Moldova, pe care l-a absolvit în 1947. În același an a participat la primul Festival Mondial al Tineretului și Studentilor din Praga, unde a cântat: Doina, Marioara, Leana, cântece care au devenit cartea de vizita a Moldovei. La acest festival a fost distinsă cu titlul de laureat și diploma de gradul I. În anul 1950, după un turneu la Moscova cu orchestra “Fluieraș”, i se conferise Premiul de Stat al URSS, iar după asta fusese aleasă deputat în Sovietul Suprem al Uniunii Sovietice. Din 1972 a fost președinte al Societății Muzicale Corale din RSSM, deputat al Sovietului Suprem al Uniunii Sovietice.Din 1989, numele Tamarei Ciobanu il poarta prestigiosul Concursului Național al interpreților de cântece folclorice “Tamara Ciobanu”. Tamara Ciobanu este deținătoarea ale multor destincții.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Tamara_Ciobanu

Ilian-Gârneț-300x21323 noiembrie 1983 s-a născut — Ilian Gîrneț, interpret de muzică clasică. Ilian şi-a început studiile muzicale la Liceul Republican de Muzică „C. Porumbescu”. În anul 2001-2006 studiază vioara la Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice din Chișinău– clasa de vioară (profesor – Boris Dubosarschi).
A participat la multe concursuri naţionale şi internaţionale, la toate a obţinut premii: Concurs naţional, Premiul III (Chișinău, 1992), Premiul I (Chișinău, 1993); Concurs Internaţional „Jeunesses Musicales”, Premiul I (Bucureşti,1994, 1995); Concurs internaţional, Premiul III şi Premiul special (Germania, 1997); Premiu oferit de Primăria mun. Chișinău (1998); Premiul „Mihail Jora” (România, 1999); Concurs internaţional „H. Wieniawsky”, Premiul III (Lublin, Polonia, 2000); Jocurile Delfice, Medalia de Aur (Moscova,2000); Concurs internaţional, Grand Prix (Astana, Kazahstan, 2006); Concurs Internaţional „Nuri Iyicil”, Premiul I (Istanbul, Turcia, 2008); Concurs Internaţional „Regina Elisabeth”, Premiul III (Belgia, 2009). A concertat în Europa și Asia. În anul 2007 i s-a conferit titlul onorific „Maestru în Artă” al Republicii Moldova, iar în anul 2009 − „Artist al Poporului” din Republica Moldova.

http://www.moldovenii.md/md/people/293

svetlanastrezeva23 noiembrie 1951 s-a născut — Svetlana Strezeva, cîntăreață de operă (soprană lirică). În anul 1978 Svetlana Strezeva a absolvit Institutul de Arte din Chișinău (clasa PA Botezat). În anii1983-1984 a făcut practica la opera La Scala. Din 1978 este solistă al Teatrului de Operă și Balet din Republica Moldova. Svetlana Strezeva este Laureat al Premiului I la Concursul Vocaliștilor din toată Uniunea Sovietică a concursului Glinka în 1981 și a primit al 5-lea premiu la Concursul internațional Ceaikovski din anul 1982. În 1984a devenit câștigătoarea  diplomei Concursului internațional al cântăreților de teatru din Sofia. Din 1984 până în 1994, Svetlana Strezeva a predat la Institutul de Arte din Chișinău (profesor asociat).

https://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/1140369

anastasia istrati23 noiembrie 1942 s-a născut — Anastasia Istrati, cîntăreață de muzică populară. A studiat la Școala de Muzică din Slobozia (1959-1963) în clasa de dirijor de cor a profesorului Petre Stroiu. Anastasia a fost coristă în Capela „Doina” a Filarmonicii din Chișinău în anii 1963-1966 și 1974-1975 și la Teatrul de Operă și Balet din Chișinău în anii 1977-1981 și din 1982. A fost solistă în orchestrele de muzică populară „Mugurel” (1966-1974) și „Fluieraș” (1974-1977). Anastasia Istrati a fost în turnee în orașe ca Budapesta, Berlin, Madrid, Bruxelles. La Radio Moldova a înregistrat melodiile Neicuță, să nu mă uiți; Mie-n roșu-mi șade bine; Hai, poftim la mese mari etc. În 1967 a jucat într-un film muzical realizat de Emil Loteanu. A fost distinsă cu Premiul I la un Festival de Muzică Populară de la Moscova. În 2010, Anastasia Istrati a fost decorată cu Titlul onorific „Maestru în Artă”.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Anastasia_Istrati

neaga st24 noiembrie 1900 s-a născut — Ștefan Neaga, pianist, dirijor, profesor și compozitor moldovean. Studiile muzicale le-a început la vîrsta de 8 ani, a studiat vioara. Continuă studiile la Şcoala de muzică din Chișinău(1915-1919), instrumental – pian, apoi – Academia Regală de Muzică şi Artă Dramatică din Bucureşti (1922-1927), pian şi „Ecole normalle de musique” la Paris (1937-1939), pian. În anii 1919-1920 lucrează ca pianist în formaţia lui Grigoraş Dinicu, iar în anii 1922-1927 în alte ansambluri instrumentale din Bucureşti. A fost profesor la Conservatorul din Moscova (1942-1943) şi Conservatorul din Chișinău(1947-1951). În anii 1945-1951 este dirijor al Orchestrei simfonice a Filarmonicii Naţionale din Moldova. A avut turnee artistice în Romania, Franţa, Rusia ş. a. A compus creaţii vocal-simfonice, simfonice, instrumentale de camera, corale, vocale şi altele. Ștefan Neaga este deținătorul premiilor: Maestru Emerit al Artei din Republica Moldova (1944); Laureat al Premiului de Stat (1950). Din 1934 a fost Membru al Societăţii Compozitorilor Români, iar din 1944 Membru al Uniunii Compozitorilor din Republica Moldova.

http://www.moldovenii.md/md/people/63

AVT_Francis-Lemarque_629025 noiembrie 1917 s-a născut compozitorul şi interpretul francez de canţonete — Francis Lemarque („Ma douce valleé”, „A Paris”, „Marjolaine”). În tinerețe, împreună cu fratele său Maurice, a organizat un duet muzical, interpretând în tavernele de la Paris în anii de dinainte de război. Odată cu izbucnirea celui de-al doilea război mondial, fratele său a fost desemnat în armată, iar în 1940 el însuși a intrat pe front, unde a fost înscris într-o brigadă de concerte. După război, el a continuat spectacole pe scena pariziană, unde s-a întâlnit cu Yves Montand. Acești ani au fost, de asemenea, marcați de cooperarea lor strânsă, care, datorită lui Lemar, a fost îmbogățit repertoriul lui Montana cu trei duzini de melodii. Tema Parisului și a acordeonului a fost o parte integrantă a tuturor lucrărilor lui Francis Lemarque în opera sa, iar piesa „À Paris” a devenit cartea sa de vizită și un fel de simbol muzical al capitalei franceze. Lemark și-a dat ultimul concert în 2001, iar un an mai târziu, a murit brusc la casa sa din Saint-Maur-de-Foss, la vârsta de 84 de ani.

https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D1%80%D0%B0%D0%BD%D1%81%D0%B8%D1%81_%D0%9B%D0%B5%D0%BC%D0%B0%D1%80%D0%BA

barabansikova26 noiembrie 1964 s-a născut — Natalia Barabanşcikova, interpretă. A învăţat la şcoala muzicală din oraşul Slaveansk (Ucraina). După finisarea studiilor a devenit studentă la colegiul muzical-coregrafic „Ştefan Neaga” clasa dirijat coral şi discipline teoretice (Chișinău). A absolvit cu menţiune extern Conservatorul, specialitatea „dirijor de cor” (Chișinău, Moldova). A făcut şi doctoratul specializarea „Dirijor al Corului academic”. Din anul 1990 predă la şcolile muzicale din Chișinău, este conducătorul ansamblurilor vocale, corurilor, inclusiv şi a corului Teatrului de Operă şi Balet, dar şi a două coruri ale şcolii muzicale „E. Doga”. În anul 2003 apare primul său volum de poezii „Я в своей Вам любви…”. Pe versurile ei scriu muzică asemenea compozitori precum Serghei Galuşkin, Igor Mazurov, Alexandr Mateicik, Marian Stîrcea ş. a. În anul 2005 devine laureată a Festivalului „Balaklavskie caniculî”, iar în anul 2006 laureată a Festivalului „Balaklavskie caniculî” în duet cu Serghei Galuşkin.

http://moldovenii.md/md/people/300

 

 

 

Elaborat de Marina Sandu

Galerie

Omagiații săptămânii

gimmy fontana13 noiembrie 1934 s-a născut — Jimmy Fontana, actor, muzician și compozitor italian. După ce a absolvit școala, a studiat Economia și Contabilitatea, învățând de sine stătător basul și participând la evenimente de jazz locale. În cele din urmă, se va dedica complet muzicii. La începutul carierei sale, el a adoptat numele de scenă Jimmy Fontana. Și-a format propria bandă de jazz, Fontana și Trio-ul său, cu pian, bas și tobe. Două dintre cele mai cunoscute melodii ale sale sunt „Che sarà”, realizate și de José Feliciano cu Ricchi e Poveri și „Il Mondo”.

https://en.wikipedia.org/wiki/Jimmy_Fontana

anatol-dumitras14 noiembrie 1955 s-a născut — Anatol Dumitraș, interpret moldovean de muzică ușoară, satul Larga din raionul Briceni, RSS Moldovenească. Își începe cariera muzicală în anul 1982 în calitate de solist al formației „Bucuria”, iar în 1983 a cântat în formația „Legenda”. Între anii 1986-1989 și 1993 a fost solist al formației „Plai”. Anatol Dumitraș,  începând cu anul 1993, este solist ale Filarmonicii Naționale „Serghei Lunchevici”. Din anul 1989 și până în anul 1991 a fost solist și conducător artistic al formației „Olymp”, apoi în anii 1991-1994  solist și conducător artistic al formației „Alai”. Are multe înregistrări la Radiodifuziunea și Televiziunea Națională de la Chișinău. I s-au conferit titluri: în 1995 titlul onorific Maestru în Artă al Republicii Moldova, iar în 2012 titlul onorific de Artist al Poporului.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Anatol_Dumitra%C8%99

Doina-Teodorovici15 noiembrie 1958 s-a născut — Doina Aldea-Teodorovici, interpretă de muzică ușoară și dansatoare. Talentul artistic al Doinei s-a manifestat încă din copilărie. De la vârsta de 14 ani ani activează în ansamblul „Moldoveneasca” cu care întreprinde turnee în toate republicile unionale, dar și în Mongolia, Algeria, Germania, Cipru, la festivalul tineretului din Cuba. Din 1982, Doina își descoperă o altă latură a talentului său, cea de interpretă de estradă. Din acest an, ea este nedespărțită atât în viață, cât și pe scenă, de compozitorul și interpretul Ion Aldea-Teodorovici. În 1988 a fost profesoară de literatură universală la Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice din Chișinău. A fost solistă a formației „DIATE”. În 1989-1990, împreună cu Ion au susținut spectacole în toate orașele și prin satele Moldovei, dar în România. În anul 1991, împreună cu soțul său, câștigă premiul presei la Festivalul Național de Muzică Ușoară „Mamaia – 91”. În 1992 a fost protagonista filmului „Dragostea ce mișcă sori și stele” și în același an, împreună cu Ion este diplomată la Festivalul „Cerbul de aur” de la Brașov. Participând la toate evenimentele ce au marcat procesul de renaștere națională a poporului, lansând cântece de un profund patriotism, cum sunt „Suveranitate”, „Sfântă ni-i casa”, „Mănăstirea Căpriana” și altele, cântăreața Doina Aldea-Teodorovici devenise un simbol al Moldovei. În anul 1992, i s-a conferit titlu de Artistă Emerită a Republicii Moldova.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Doina_Aldea-Teodorovici

alex solomonov16 noiembrie 1950 s-a născut — Alexandr Solomonov, interpret. A absolvit şcoala muzicală, clasa pian, iar în anul 1973 absolveşte Institutul Politehnic din Chișinău. Din anul 1965 este pasionat de cîntecul de autor. Este membru al teatrului studenţesc de estradă şi miniaturi, participă la numeroase festivaluri ale cântecului de autor, mai tîrziu devine membru al juriului la cele mai de prestigiu festivaluri. Alexandr Solomonov a participat la festivalurile de la Kazani, Kiev. În afară de aceasta, a participat în calitate de membru al juriului la festivalurile de la Chișinău şi Odessa. Este laureat al concursului „Аh, Arbat, moi Arbat” organizat către jubileul de 850 de ani al oraşului Moscova.

http://www.moldovenii.md/md/people/298

ani puica17 noiembrie 1967 s-a născut — Anişoara Puică, interpretă de muzică ușoară, satul Nicoreni, Republica Moldova. În anul 1986 devine studentă la Conservatorul de Stat „G. Muzicescu” (actualmente – Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice). Multe dintre cântecele înregistrate de Anișoara Puică alcătuiesc astăzi fondul de aur al Companiei de Stat „Teleradio-Moldova”. Interpreta a participat la numeroase concursuri și festivaluri, obţinînd numeroase premii. Interpretei îi este aproape și cântecul popular, având în repertoriu multe remixuri populare, cunoaște multe romanțe. Ana Puica contribuie la prosperarea artei naționale, participând la Festivalurile Internationale de musică ușoară „Martisor”. În anul 2004 a obţinut „Microfonul de Aur”. În același an Anișoara Puică a fost numita „Cea mai eleganta interpreta anului 2004”.

http://www.moldovenii.md/md/people/395

mahaeva t18 noiembrie 1946 s-a născut — Tamara Mahaeva, maestru de concert la Teatrul Național de Operă și Balet „M. Bieşu”. În anul 1969 este admisă la Facultatea de Instrumentiști a Conservatorului de Stat „G. Muzicescu” din Chişinău (în prezent: Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice „G. Muzicescu”), la specialitatea ‒ „Pian”. După ce a absolvit Conservatorul de Stat, începînd cu anul 1973 a activat în calitate de maestru de concert la Teatrul Național de Operă și Balet (În prezent: Teatrul Național de Operă și Balet „M. Bieşu”). A participat la pregătirea a circa 30 de opere: „La Boheme”, „Bal mascat”, „Turandot”, „Madame Butterfly”, „Tosca”, „Othello”, „Forța destinului”, „Don Carlos”, „Alexandru Lăpuşneanu”, „Adriana Lecouvreur” și altele. A avut turnee în: România, Italia, Anglia, Rusia, Germania, Franța, Georgia, Belarus, Letonia, Bulgaria, Austria. A fost laureată a multor premii, titluri și a participat la multe concursuri. În anul 1999, prin decretul Președintelui Republicii Moldova, Tamara Mahaeva a primit titlul de Maestru în Arte a Republicii Moldova.

http://www.moldovenii.md/md/people/1100

N Cibotaru18 noiembrie 1958 s-a născut — Nicolae Cibotaru, interpret moldovean de muzică populară. A absolvit Şcoala de cultură „Elena Sârbu” din Soroca (1976-1977) și a urmat Institutul de Arte „G. Musicescu” din Chişinău (1987-1993). Din 1980 este solist al Orchestrei de muzică populară „Lăutarii”, dirijată de maestrul Nicolae Botgros. A înregistrat două CD-uri: „Lume, dragă lume” şi „Inimă, la poarta ta”. În 2000 i s-a conferit titlul onorific de maestru în artă, iar în decembrie 2010, când Orchestra „Lăutarii” a împlinit 40 de ani – cel de artist al poporului. Nicolae Cibotaru este cunoscut publicului meloman prin mai multe şlagăre lansate de el: „Floarea înfloreşte o dată”, „Teiule, frunză rotată”, „Azi e nuntă-n sat la noi”, „Dorul tot mă duce-n sat”, „La casa cu grinzi bătrâne”, „Ce-ai făcut, mândro, cu mine”, „Am rămas flăcău bătrân”, „Of, of, dorule greu”, „Omagiu lui Nicolae Sulac” sunt doar câteva dintre acestea. În paralel cu formaţia „Lăutarii”, a activat în Orchestra de muzică populară a Ministerului Afacerilor Interne „Plai moldovenesc”, dirijată de maestrul Vladimir Serbuşcă.

http://www.timpul.md/articol/nicolae-cibotaru-sunt-mereu-cu-gandul-la-cantec–29261.html

ofra-haza-imagenes-cantante-09519 noiembrie 1957 s-a născut — Ofra Haza, cântăreață de muzică pop. De la vârsta de 12 ani a cântat în grupul Hatikva, cu care a avut o serie de premii naționale de muzică. În 1980 a înregistrat primul album solo „Al Ahavot Shelanu”. În 1980-1983 de patru ori la rând a fost recunoscută ca cea mai bună cântăreță al Israelului. La concursul Eurovision 1983, a ocupat locul 2 cu piesa „Hi” („Alive”). În anul 1989 a primit titlul de „Cântăreața anului” la Premiile Tigra și New Music Award pentru cel mai bun album al anului („Shaday”), iar în 1990 World Music Award a desemnat-o ca cea mai bună cântăreață din Israel. În 1992, albumul „Kirya” a fost nominalizat pentru  premiul Grammy.

https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A5%D0%B0%D0%B7%D0%B0,_%D0%9E%D1%84%D1%80%D0%B0

 

 

Elaborat de Marina Sandu

Galerie

Omagiații săptămânii

ignacy jan pederewski6 noiembrie 1860 s-a născut — Ignacy Jan Paderewski, compozitorul si pianistul polonez. La vârsta de 12 ani, în anul 1872, a plecat spre Varșovia, unde a fost admis la Conservator (Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina). După absolvire, în anul 1878, a primit propunerea de a deveni profesor de pian în cadrul acelei universități și a acceptat. În anul 1881, merge la Berlin (Königlich Akademischen Hochschule für ausübende Tonkunst) pentru a studia compoziția cu Friedrich Kiel și Heinrich Urban. Mai târziu în anul 1884, s-a mutat la Viena unde a fost elevul lui Theodor Leschetizky. Tot aici, în anul 1887, și-a făcut și debutul muzical. În scurt timp, Ignacy Jan Paderewski a devenit foarte cunoscut, iar aparițiile sale (la Paris în anul 1889 și la Londra în anul 1890) au fost pline de succes. Paderewski a compus două opere (Manru și Sakuntala), o simfonie, un concert, muzică de cameră, vocală și pentru pian. Între 1909-1913 a fost directorul Conservatorului din Varșovia.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Ignacy_Paderewski

alperin mihail7 noiembrie 1956 s-a născut — Mihail Alperin, interpret moldovean. A absolvit Şcoala de Muzică din orașul natal  Kamenețk-Podolisk. În anul 1971 a devenit student la Colegiul de Muzică din or. Hmelinițk, iar în 1976 absolvește Colegiul Muzical din Bălți. Îşi începe cariera muzicală în anul 1977 la Filarmonica Naționala, în calitate de membru VIA „Bucuria”. Iar din anul 1980 este pianist al formației de jazz „Cvarta”, primul jazz-cvartet din Moldova. Între 1983-1984 cântă în trupa „Arsenal” a lui Alexei Kozlov, iar în 1984-1985 formează un duet cu saxofonistul Simon Şirman. Anul 1990 este anul creării legendarei formaţii „Moscow art trio”, în care M. Alperin este creatorul ansamblului (cînta la pian). Participă la diferite festivaluri internaționale de jazz în Germania, SUA, Rusia, Belgia ș.a. Începînd cu anul 1993 este profesor la Academia de Muzică din Norvegia.

http://www.moldovenii.md/md/people/804

64634741_Narodnaya_artistka_Rossii_Liliya_Amarfiy8 noiembrie 1949 s-a născut — Lilia Amarfi, artistă de operetă (soprană), orașul Orhei, Rep. Moldova. Lilia Amarfia a învățat să cânte la acordeon, iar paralel a luat lecții de dans și canto. În perioada anilor `60 a fost membră a ansamblului „Codru” sub conducerea lui Vasile Asauleac. În anii 1967-1972 este studenta la Institutul de Artă Teatrală din Moscova. Pe scenă debutează în 1972 cu rolul principal din opereta „Voievodul țiganilor” de J. Strauss. Din 1972 este solista la Teatrul de Opereta de la Moscova. În același an încep filmările emisiunii cu Dna Lilia Amarfi în calitate de gazdă a ciclului de emisiuni „Amatorilor de operetă”. Lilia Amarfi a interpretat majoritatea rolurilor principale la Teatrul de opereta: Adele („Liliacul” de J. Strauss), Violeta („Vioreaua de pe Montmartre” de I. Kalman), Galathea („Frumoasă Galathee” de F. Suppe) și multe altele. Liliei Amarfei i s-a conferit titlul onorific de Artistă Emerită a Federației Ruse în anul 1983.

http://moldovenii.md/md/people/329

ion talambuta]8 noiembrie 1951 s-a născut — Ion Talambuță, acordeonist și pedagog moldovean, raionul Râșcani, Rep. Moldova. Și-a făcut studiile la Școala de Cultură „Elena Sîrbu” de la Soroca, clasa acordeon (anii 1966-1969). În anii 1969-1974 studiază acordeonul la Institutul de Arte G. Musicescu, apoi din 1987 pînă în 1992 îşi perfecționează studiile la Conservatorul de la Chișinău. A activat în calitate de acordeonist al Orchestrei de muzică populară „Fluieraș”. Pe parcursul anilor 1977-1984 este acordeonist al Orchestrei de muzică populară „Folclor” a Radioteleviziunii de la Chișinău. Ion Talambuță a fost și profesor de dirijat orchestră, instrumentație, citire partituri la Colegiul „Ștefan Neaga” de la Chișinău în 1984. În anul 1996 i-a fost conferit titlul onorific Maestru în Artă. Pentru succese deosebite în activitatea sa de creaţie, contribuţia adusă la promovarea tinerelor talente și a măiestriei profesionale înalte I. Tălămbuţă a fost decorat în iunie 2011 cu ordinul „Gloria Muncii”.

http://www.moldovenii.md/md/people/906

dumitru habesescu9 noiembrie 1949 s-a născut — Dumitru Hăbăşescu, actor, lăutar, raionul Hînceşti, Republica Moldova. A absolvit Şcoala Muzicală „E. Coca” în anul 1968. A făcut studii şi la Colegiul Muzical „Ştefan Neaga”, având rezultate frumoase nu numai la muzică, dar şi în calitate de actor dramatic. Acest fapt la remarcat de Emil Loteanu, care l-a invitat pe tînărul Dumitru să se filmeze în rolul lui Toma Alistar în tinereţe în pelicula sa „Lăutarii”. După acest film nu s-a mai filmat.

http://www.moldovenii.md/md/people/628

 

morricone110 Noiembrie 1928 s-a născut — Ennio Morricone, compozitor de film Italian. A urmat cursurile la Conservatorul Academiei Naționale din Santa Cecilia, învățând să cânte la trompetă și studiind compoziția cu Goffredo Petrassi. El a compus muzica pentru mai mult de 500 de filme și seriale. Deși doar 30 din coloanele sale sonore sunt pentru filme western (acestea sunt cele mai celebre). Stilul de compoziție a lui Morricone este cunoscut mai ales în western-urile „spaghetti” (The Good, The Bad and the Ugly și Once Upon A Time In The West (A fost odată în Vestul sălbatic), ambele regizate de Sergio Leone). În 2007 a primit premiul de onoare pentru întreaga carieră al Academiei Americane de Film, fiind al doilea compozitor de muzică de film care primește acest premiu (după Alex North). Ennio Morricone a scris muzica din filmul A Fistful of Dollars (Pentru un pumn de dolari) și a continuat cu o serie de „western-uri spaghetti”. Până în 1968 a compus 20 de coloane sonore.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Ennio_Morricone

dumitre blajinu11 noiembrie 1934 s-a născut — Dumitru Blajinu, violonist, dirijor, compozitor moldovean, artist emerit al R. Moldova și cavaler al „Ordinului Republicii”. Urmează cursurile externe ale Universităţii populare a Casei centrale a creaţiei populare „N. K. Krupskaia” din Moscova (1956-1957), unde studiază teoria muzicii. A activat ca instrumentist în orchestra Teatrului muzical dramatic din Bălţi (1957-1959), iar acordeonist a fost la Casa de cultură din Lipcani (1960-1961) și în orchestra Ansamblului de dansuri populare „ Joc” (1961-1962). În anii 1967-1985 a fost fondator şi dirijor al Orchestrei de muzică populară „Folclor” a Radioteleviziunii din Chişinău, iar în 1985 colaborator al Centrului ştiinţific-metodic de creaţie populară şi activitate culturală. Dumitru Blajinu este Artist emerit din Republica Moldova (1982); laureat al Festivalului tineretului şi studenţilor (Chişinău, 1957); laureat al Festivalu¬lui internațional al tineretului şi studenţilor (Moscova, 1967) și deține Ordinul Repubiicii(1994).

http://www.lauta.ru/dumitru-blajinu-biografie.html

pavel stratqan11 noiembrie 1970 s-a născut — Pavel Stratan, cântăreț moldovean, raionul Călărași, Republica Moldova. În anul 1983 a compus primele versuri, iar în anul 1996 are prima experienţă scenică în calitate de scamator. A devenit student în anul 2000, la Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice de la Chișinău. Peste 2 ani a lansat primul său album „Amintiri din copilărie”, iar în 2003 „Amintiri din Copilărie Vol. 2”. A obţinut mai multe premii: În anul 2004 – premiul „Hitul Anului 2004” (Moldova) pentru piesa „Eu beu”; trofeul revistei VIP magazin (Moldova) la categoria „Personalitatea anului 2004”; premiul Radio Bucureşti (România); premiul MTV (România), pentru cel mai bun debut; dublu CD de platină; premiul Special revista VIP (România). În anul 2005 – Premiul „Hitul Anului 2005” (Moldova) pentru piesa „M-am născut de ziua mea”. În anul 2006 – trofeul revistei „VIP magazin” (Moldova) la categoria „Personalitatea anului 2006”; premiul MTV (România), pentru cel mai bun album – „Amintiri din copilărie Vol. 3”.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Pavel_Stratan

eugen doibani11 noiembrie 1987 s-a născut — Eugen Doibani (Natan), interpret, compozitor, textier. Primele lecţii de muzică le-a luat de la mama sa, fiind acompaniat de către ea la pian sau acordeon. La nouă ani a trecut concursul şi a fost primit în calitate de solist al colectivului de creaţie „Artshow” din oraşul Orhei. Prima sa apariţie în scenă a avut loc la aceeaşi vârstă în cadrul grupului „Artshow”. În calitatea sa de solist al colectivului artistic «Artshow» a or. Orhei, a participat la numeroase concerte în ţară şi în străinătate. În anul 2001 Eugen Doibani a devenit Laureat al Festivalului Statelor Membre ale Alianţei Cultural-economice a Mării Negre „Golden Ferry”, care s-a desfăşurat la Soci. Au urmat apoi o serie de concursuri judeţene printre care: „Clopoţeii Codrului”, Festivalul „Codrii Orheiului”, Festivalul consacrat Anului European al Limbilor, Festivalul regional al cîntecului francez consacrat lui Celine Dion. La toate aceste concursuri Eugeniu a obţinut premii. A participat la mai multe ediţii a Festivalului-concurs „Două inimi gemene”, primind premii. În anul 2009 lansează primul său album solo cu denumirea „Infinitul zbor”. Iar în anul 2010 absolveşte Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice de la Chișinău, Facultatea – Interpretare artistică (Chișinău).

http://www.moldovenii.md/md/people/663

titus12 noiembrie 1922 s-a născut —Titus Moisescu, muzicolog-bizantinolog. Studiile muzicale le-a început la Seminarul Teologic din Curtea de Argeș (1933-1941), continuându-le la Seminarul Teologic din Buzău între 1941-1942 și la Conservatorul din București între anii 1948-1953. S-a perfecționat în domeniul bizantinologiei cu Ioan D. Petrescu și Gheorghe Ciobanu (muzică paleomedie bizantină). A fost redactor, apoi director la Editura Muzicală București, unde a inițiat (1976) și a realizat seria de volume Izvoare ale muzicii românești. În plină dictatură ceaușistă, activitatea editorială a lui Titus Moisescu a reușit să aducă muzicologia românească la nivel internațional, îndeosebi prin inițierea seriei Izvoare ale muzicii românești (1976), cu secțiunile Documenta (surse publicate în facsimile) și Transcripta (transcrieri în notație muzicală actuală). Moisescu s-a ocupat și cu valorificarea moștenirii muzicale interbelice, editând partituri de George Enescu, Dinu Lipatti, George Breazul. Lui titus Moisescu i s-a acordat: Premiul Uniunii Compozitorilor (1980, 1984, 1985, 1995); Premiul Academiei Române (1985); Ordinul Național „Pentru Merit” în grad de cavaler (2000).

https://ro.wikipedia.org/wiki/Titus_Moisescu

 

 

Elaborat de Marina Sandu

 

 

Galerie

Omagiații săptămânii

Alexandru_Samoila30 octombrie 1950 s-a născut — Alexandru Samoilă, dirijor, artist al poporului, laureat la Premiului de stat, cavaler al “Ordinului Republicii”. Alexandru Samoilă a dirijat de-a lungul carierei sale în teatre de operă din Moscova, la Teatrul Mare, Opera „Stanislavski”, în Sankt Petersburg şi în alte oraşe din Rusia şi fosta Uniune Sovietică. Are în repertoriul său dirijoral peste 50 de titluri de operă şi balet şi a susţinut turnee în ţări precum Marea Britanie, Spania, Portugalia, Italia, Japonia, Islanda, Ungaria, Bulgaria, Turcia etc. Printre succesele sale se numără colaborarea cu Royal Albert Hall din Londra (1996) unde a debutat cu spectacolul „Aida” (Giuseppe Verdi). An de an  revine în fiecare toamnă la Chişinău pentru a sta la pupitrul festivalului “Vă invită Maria Bieșu”, din respect şi admiraţie pentru protagonistă. Alexandru Samoilă deține postul de prim dirijor al Teatrului de Operă din Odessa.

http://iasi.tvr.ro/identitate-basarabia_16276.html

658x0_doina_arseni_231 octombrie 1950 s-a născut — Arsenie Botnaru, cântăreț moldovean de muzică populară, raionul Drochia, Republica Moldova. În anul 1966 a susţinut examenele de admitere la Şcoala Pedagogică din orașul Soroca, specialitatea − lucrător muzical. În 1970 este student la Institutul de Stat al Artelor „Gavriil Muzicescu”. Fiind student a cântat în cadrul Orchestrei de muzică populară „Mărțișor” și „Veselia”. Arsenie Botnaru a colaborat cu Orchestra de muzică populară a Radioteleviziunii din Moldova „Folclor” cu care a imprimat la companiile „Melodia” și „Electrecord” 3 discuri gigant cu titlurile: „Satule, grădină dulce” (în duet cu Maria Sarabaș), „Eu mă uit în sat cu dor”, „Așa-i jocul în Moldova” și un disc cu orchestra „Veselia”. Pînă în prezent a lansat 8 casete audio și 6 CD-uri, a montat 2 filme muzicale: „Te-am lăsat, sătucul meu” și „La Nistru, la mărgioară”, 4 serate de creație. A concertat în multe țări ale lumii. Prin decretele Președintelui Republicii Moldova i s-a conferit titul onorific „Maestru în Artă” – 1995 și ordinul „Gloria Muncii” 2000. Conform ordinului № 397 al Ministerului Afacerilor Interne Arsenie Botnaru a fost decorat cu Crucea „Pentru Merit” clasa II – 2005.

http://moldovenii.md/md/people/92

ludmila aga1 noiembrie 1949 s-a născut — Ludmila Aga (Lizogubov), solista Operei Naţionale, maestru în arte din R. Moldova, născută la Chişinău. În 1966 a absolvit şcoala medie, apoi Institutul de Arte G. Musicescu din Chişinău, cu Nicolae Chiosa (canto) (1966-1971). Din 1975 este solistă la Teatrul Naţional de Operă şi Balet. Repertoriul său cuprinde rolurile: Iolanta de P. Ceaikovski, Iaroslavna din „Cneazul Igor” de A. Borodin, Tatiana în „Evgheni Oneghin”de P. Ceaikovski, Liza în „Dama de pică” de P. Ceaikovski, Santuzza în „Cavalleria rusticană” de P. Mascagni, Tosca de G. Puccini, Aida de G. Verdi, Rosina în „Nunta lui Figaro”, Desdemona în „Otello” de G. Verdi şi multe alte interpretări. A întreprins turnee în cadrul URSS, cât și în străinătate (Italia, Danemarca, Finlanda, Iugoslavia). Ludmila Aga este Maestru Emerit al Artei din Republica Moldova din 1993.

http://www.moldovenii.md/md/people/1084

paul abraham2 noiembrie 1892 s-a născut — Paul Abraham, compozitor ungur. A studiat la Academia de Muzică din Budapesta. După examenul de absolvire, din 1916, a încercat să se impună în calitate de compozitor. Compozițiile sale au fost prezentate la principalele festivaluri de muzică din Europa, el câștigând o serioasă reputație și ca dirijor de cor, cu muzică liturgică maghiară. În 1927 a primit postul de dirijor la Teatrul de Operetă din Budapesta. Odată cu apariția filmului cu sonor, a început să producă filme muzicale în limbile germană și maghiară. Primul său film, realizat în 1929, se numea Melodie des Herzens (Melodia inimii) și avea ca primă interpretă pe Dita Parlo. Abraham condusese și o orchestră de muzică de dans germană, cu care făcuse o serie de înregistrări pe discuri. Cel mai mare triumf personal al lui Abraham în industria filmului german a fost Die Privatsekretärin (Secretara privată), din 1931, în rolul principal apărând Renate Müller.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Paul_Abraham

vicenzo belini3 noiembrie 1801 s-a născut compozitorul italian — Vicenzo Bellini. Era cunoscut pentru liniile sale melodice lungi, pentru care a fost numit „Swan of Catania”. Mulți ani mai târziu, în 1898, Giuseppe Verdi „a lăudat curbele largi ale melodiei lui Bellini”: există melodii extrem de lungi, pe care nimeni nu le-a făcut vreodată. Bellini a fost compozitorul din epoca „Bel canto„ italian de la începutul secolului al XIX-lea. Operele sale pot fi considerate cele mai mari succese ale sale de aproape două sute de ani de la moartea sa. II pirata a pus o mare parte din temelii în 1827, obținând o recunoaștere foarte timpurie în comparație cu faptul că Donizetti a scris treizeci de opere înainte de 1830. Atât I Capuleti ed i Montecchi la La Fenice în 1830, cât și La sonnambula din Milano în 1831, au atins noi înălțimi triumfale. „Adevăratul triumf” al lui I Puritani, în ianuarie 1835, la Paris, a acoperit o carieră semnificativă. Desigur, Capuleti, La sonnambula, Norma și I puritani sunt interpretați în mod regulat astăzi.

https://en.wikipedia.org/wiki/Vincenzo_Bellini

Foto-Ion-Vasilescu4 noiembrie 1903 s-a născut — Ion Vasilescu, compozitor de muzică ușoară, profesor și dirijor român. Și-a început studiile muzicale la Conservatorul Cornetti din Craiova cu George Fotino (armonie) și Ida Capatti (vioară), perfecționându-se la Schola Cantorum din Paris cu Paul le Flem (contrapunct). A activat în calitate de dirijor la Teatrul Național din Craiova, profesor de muzică la liceele Frații Buzești, D. A. Sturdza și Nicolae Bălcescu din Craiova. Profesor la Conservatorul Cornetti din Craiova, dirijor la teatrele de revistă Cărăbuș, Alhambra, Gioconda. Ion Vasilescu a fost cea mai importantă personalitate a muzicii ușoare românești din secolul XX-lea. A creat o muzică ușoară cu caracter național precis conturat, valorificând intonațiile și ritmica cântecului popular. A mai compus muzică de cameră, de scenă și de film, precum și coruri.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Ion_Vasilescu

_Angela gosow5 noiembrie 1974 s-a născut — Angela Gossow, cântăreață suedeză. Este considerată una din puținele vocaliste metal de succes care folosesc tehnica death growl ca stil principal de interpretare. Angela Gossow a avut primul contact cu muzica rock prin discurile cu Queen și Rolling Stones ale tatălui ei, apoi a început să asculte muzică metal când avea 15 ani, la un post specializat de radio, fără să poată distinge la început între genurile heavy metal și death metal. Angela și-a început cariera muzicală la 17 ani, în trupa Devil in the Details, cântând apoi și în alte formații obscure, precum Asmodina și Mistress. Cu toate aceste trupe a înregistrat mai multe piese demo. La concertele sale Angela Gossow folosește un microfon standard Shure Beta 57, fără fir, și amplificatoare. Ea utilizează doar efecte standard pentru voce, compresie, uneori delay sau reverb, dar nu distorsiune sau modulație, pentru că i se pare că aceste efecte fac vocea să sune rău: „Te fac să suni ca un robot și elimină orice claritate a cuvintelor”.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Angela_Gossow

 

 

 

Elaborat de Marina Sandu

Nor de etichete

%d blogeri au apreciat asta: