Omagiații săptămânii
5 februarie 1969 s-a nascut — Bobby Brown, cântăreț american, soţul cântăreţei Withney Huston. În 1987, după ce a fost membru în trupa de succes New Edition, Brown a început o carieră solo și a înregistrat o serie de hituri și, de asemenea, a câștigat Premiul Grammy. El este considerat pionier al genului „noul jack-swing”. Cel de-al doilea album, „Do not Be Cruel”, a inclus un număr mare de hituri, inclusiv piesa „My Prerogative”. De asemenea, a jucat în show-ul realității „Being Bobby Brown” (englezesc fiind Bobby Brown). Bobby Brown și-a început cariera muzicală ca membru al grupului R & B New Edition, pe care la creat cu prietenul din copilărie, Michael Bivins. Cu Brown, trupa a înregistrat o serie de hituri: Candy Girl, Cool It Now și Mr. Telefon M.
https://en.wikipedia.org/wiki/Bobbi_Brown
6 februarie 1948 s-a născut compozitorul, criticul muzical, scenaristul — Constantin Rusnac, în satul Trebisăuți, raionul Briceni, Republica Moldova. A urmat studiile la școala de muzică (în prezent – Liceul „Ciprian Porumbescu”) din Chișinău. În anul 1965 a absolvit școala de muzică cu medalia de aur. Apoi începe să învețe la Conservatorul de Stat „Gavriil Musicescu” (în prezent – Academia de Muzică, Teatru și Arte plastice) la două specialități: muzicologie și contrabas. Între anii 1970-1975 publică articole muzicale și s-a ocupat de prelucrarea melodiilor populare. Constantin Rusnac a cules mai mult de 2000 de creații muzicale folclorice. În anul 1986 i-a fost conferit titlul de conferențiar, în 1990 – de profesor universitar. Din anul 1993 este numit în funcția de Secretar general al Comisiei Naționale a Republicii Moldova pentru UNESCO.
http://www.moldovenii.md/md/people/292
6 februarie 1979 s-a născut — Dan Bălan, cîntăreţ, compozitor, producător. A câștigat numeroase premii internaționale din industria muzicală, printre care Echo Awards și MTV Video Music Awards. Este fondatorul faimosului trio O-Zone și, de asemenea, este autorul și producătorul hitului mondial Dragostea din Tei, situat în topul chart-urilor din mai bine de 30 de țări, vândut în mai mult de 12 milioane de copii pe tot mapamondul. Dan este autorul și interpretul hiturilor internaționale „Chica Bomb”, „Justify Sex”, „Freedom”. În 1999, Dan fondează un nou proiect muzical, formația O-zone. Succesul mondial al trupei O-Zone vine în 2003, odată cu lansarea piesei „Dragostea Din Tei” . Albumul DiscO-Zone, lansat în anul 2004, devine cel mai vândut album al trupei și obține statut de „Disc de Platină” și „Disc de Aur” în diverse țări, cu vânzări de peste 3,5 milioane de exemplare, devenind, conform bilanțului de final de an, cel mai vândut album din Japonia în 2004 și, totodată, unul din cele mai vândute albume în Europa și America Latină. Dan Bălan devine primul compozitor din R. Moldova nominalizat vreodată la premiul Grammy, cel mai important și prestigios premiu din industria muzicală mondială, în calitate de co-autor al superhit-ului „Live Your Life”, în interpretarea cântăreței Rihanna și a rapper-ului T.I.
https://ro.wikipedia.org/wiki/Dan_Balan
7 februarie 1982 s-a născut cântăreața română — Delia Matache. Cunoscută sub numele de scenă Delia, este o cântăreață, vedetă de televiziune și jurat în cadrul competiției muzicale internaționale X Factor, România. A absolvit Liceul de Muzică „Dinu Lipatti” după cinci ani de studiu al pianului și lecții particulare pentru flaut. Delia alege a-și continua studiile, urmând cursuri la Universitatea Națională de Muzică din București. Delia a debutat în industria muzicală în anul 1999, la vârsta de 17 ani, alături de Nicolae Marin, formând trupa N&D. În acea perioada a scos 4 albume, astfel cunoscând succesul la nivel național. După 2003, în cariera solo, Delia a mai lansat alte 3 albume. În prezent este jurat în cadrul „X Factor”, emisiune difuzată de postul de televiziune Antena 1.
https://ro.wikipedia.org/wiki/Delia_Matache
8 februarie 1967 s-a născut violonistul de muzică jazz — Florin Niculescu. Niculescu s-a născut într-o familie de muzicieni. De la vârsta de 6 ani a urmat cursurile școalii de muzică „Dinu Lipatti” din București, iar apoi liceul de muzică „George Enescu” din același oraș. În 1995 s-a alăturat trupei lui Romane, iar în 2001 a fost invitat de către Biréli Lagrène să se alăture proiectului său „Gipsy Project”, proiect inspirat de Quintette du Hot Club de France. A făcut înregistrări cu: Jimmy Rosenberg, Babik Reinhardt (fiul lui Django Reinhardt), Giani Lincan, Angelo Debarre, Hot Club de Norvège, Tchavolo Schmitt, Oscar Peterson, Jon Larsen, John McLaughlin, George Benson, Marcel Azzola, Regina Carter, Bucky Pizzarelli, Angela Gheorghiu, Roberto Alagna, Charles Aznavour, Patricia Kaas, Patrick Bruel, Johnny Halliday și Henri Salvador.
https://ro.wikipedia.org/wiki/Florin_Niculescu
9 februarie 1903 s-a născut — Silvia Șerbescu, pianistă română. A început studiile muzicale la Academia Regală de Muzică. A fost printre primii pianiști clasici importanți produși de școala română de pian, iar interpretările date de ea compozițiilor lui Rahmaninov, Prokofiev și Debussy sunt memorabile. A fost un distins pedagog al pianului și profesor la Conservatorul din București (1948–1965). Silvia Șerbescu a dat concerte și recitaluri în Cehoslovacia, Finlanda, Franța, Italia, Iugoslavia, Polonia, Suedia, Uniunea Sovietică, Turcia, colaborând cu dirijori renumiți ca Nikolai Anosov, Ernest Ansermet, Paavo Berglund, ș.a. Repertoriul Silviei Șerbescu cuprindea compoziții de Bach, Beethoven, Brahms, Liszt, Debussy, Ravel, Busoni, Respighi, Enescu, De Falla, Albeniz și, cu mențiune specială, Rahmaninov și Prokofiev. A fost printre primii pianiști care au interpretat foarte dificila Sonată Op. 24 Nr. 1 în fa diez minor de George Enescu.
https://ro.wikipedia.org/wiki/Silvia_%C8%98erbescu
10 februarie 1910 s-a născut — Maria Cebotari, soprană, celebră solistă de operă moldoveancă. Studiază la școala normală de fete Florica Niță și la Capela Metropolitană din Chișinău condusă de Mihail Berezovschi, după care urmează Conservatorul „Unirea” din Chișinău (1924-1929). După terminarea studiilor la conservatorul din orașul natal, a fost angajată ca actriță la Teatrul de Artă din Moscova. În 1929 a plecat la Berlin, unde a luat lecții de canto. A debutat în 1931 la Opera din Dresda în rolul lui Mimi din opera Boema de Giacomo Puccini. Aici a rămas ca solistă până în anul 1943. În perioada 1935 – 1943 a dat reprezentații și pe scena operei de stat din Berlin. Ulterior a fost angajată ca solistă permanentă a Operei de Stat din Viena. La numai 24 de ani, Mariei Cebotari i-a fost conferit cel mai înalt titlu onorific (în arta dramatică) existent în Germania și Austria din acel timp: Kammersängerin. A fost o cântăreață de operă română, una dintre cele mai mari soprane din lume în anii ’30 și ’40 ai secolului trecut.
https://ro.wikipedia.org/wiki/Maria_Cebotari
11 februarie 1882 s-a născut — Gheorghe Cucu, compozitor român, cunoscut mai ales datorită muzicii corale și prelucrărilor de folclor. Urmează cursurile școlii primare ( 1890 – 1894 ) și ale Școlii de cântăreți bisericești, apoi urmează cursurile Conservatorului din București (1890 – 1905) cu profesorul Eduard Wachmann, Dumitru Chiriac și Gheorghe Brătianu. Devine cântăreț de strană la Biserica Brezoianu (1901 – 1904) după care devine dirijorul corului ei (1904 – 1932). Între timp (1901 – 1907 și 1912 – 1928) a fost dirijor secund al Corului Carmen. A obținut premiul al doilea “George Enescu” pentru “coruri religioase” (1919), Premiul Societății Compozitorilor pentru culegeri de folclor (1925), Medalia de aur a expoziției din 1906. De la Gheorghe Cucu au rămas peste 100 de piese muzicale, unele tipărite. Prin folosirea creatoare a cântecului popular în lucrările sale corale, a contribuit la dezvoltarea școlii muzicale naționale românești. Gheoghe Cucu este autor al unor lucrări de bază în acest sens, caracterizate prin conținut realist și umor, prin intonație populară și măiestrie a compunerii („Frumosul vine pe apă”, 1931; „Haz de necaz”). A armonizat colinde și a scris muzică bisericească.
https://ro.wikipedia.org/wiki/Gheorghe_Cucu
A elaborat: Marina Sandu
29 ianuarie s-a născut compozitorul român — Marțian Negrea. Și-a început studiile muzicale la Sibiu (1910-1914), continuându-le la Viena (1918-1921) cu muzicianul de origine română Eusebie Mandicevschi și cu Franz Schmidt. La Viena a luat contact cu marea tradiție muzicală germană, dar și cu tendințele postromantice ale vremii, care i-au influențat din plin limbajul armonic. Marțian Negrea a ocupat pe parcursul anilor mai multe posturi de profesor la Conservatorul din Cluj. Acolo a predat teoria formelor muzicale și a instrumentelor, contrapunct, muzică de cameră, (1921-1941) și la Conservatorul din București (1941-1963). Creația sa muzicală, deși nu prea numeroasă, cuprinde toate genurile: muzică de cameră, pian solo, muzică simfonică, muzică vocal-simfonică, muzică de film, operă.
30 ianuarie 1941 s-a născut dirijorul, compozitorul, profesorul cu grad didactic superior, autorul de manual — Eugen Mamot, satul Clococenii Vechi, raionul Glodeni. A absolvit Institutul de Arte „Gavriil Musicescu”, clasa – dirijat coral în 1968, iar în anul 1984 a doua facultate în cadrul aceleiaşi instituţii de învăţămînt superior – clasa de compoziție. În anii 1976-1989 a fost pedagog și director al școlii de muzică din Ungheni. A ocupat funcția de redactor-șef al Departamentului Muzică al Teleradiodifuziunii din Moldova, dirijor al capelei corale „Doina” și paralel a fost întîi inspector, apoi şef de direcţie la Ministerul Culturii. A fost directorul Centrului Republican de Creaţie Populară, a condus corul „Mugurel”, în baza căruia a fost fondat Studioul coral de copii „Lia-Ciocîrlia”, director artistic şi prim-dirijor al căruia a fost şi-a continuat activitatea în calitate de lector la Institutul de Arte „Gavriil Muzicescu”, apoi de conferenţiar la Universitatea Pedagogică „Ion Creangă” şi profesor de educaţie muzicală şi dirijor al Corului de copii „Şoimii” la Liceul „Mihai Viteazul” din Chișinău. Din anul 2002 moderează Salonul Muzical de la Biblioteca Naţională pentru Copii „Ion Creangă”. A avut numeroase turnee artistice în Rusia, Ucraina, România ș.a. Are multe înregistrări radio cu formațiile „Mugurel” și „Lia-Ciocîrlia”. Eugeniu Mamot este autorul a circa 300 de creaţii vocal-simfonice, instrumentale, corale, cîntece pentru copii, a realizat nenumărate aranjamente muzicale ale melodiilor şi versurilor populare etc. În anul 1980 este decorat cu Medalia „Eminent al Culturii” din RSSM , iar în anul 1992 obţine titlul Maestru Emerit al Artelor din Republica Moldova, apoi în anul 1996 obţine titlul de “Profesor cu grad didactic superior”, iar în 2001 devine Cavaler al Ordinului „Gloria Muncii.
30 ianuarie 1951 s-a născut interpretă de muzică populară — Tamara Chițaniuc, satul Căzănești, Telenești. A absolvit Colegiul de Muzică „Ștefan Neaga”, facultatea dirijat coral (1966 – 1969). În anii 1970 -1971 a fost solistă în orchestra ansamblului de dansuri populare „Joc” și capela corală „Doina”. Tamara Chițaniuc studiază maiestria actoricească la un studio de pe lîngă „Moldova-film”. Cînd se stabilește la Bălți, se angajează la Teatrul Dramatic „V. Alecsandri”(1972-1976) și cîntă în Orchestra „Lăutarul” de la Bălți, cu care cutreieră întrega lume. A colaborat cu orchestra de muzică populară „Mugurel” (din 1988), a fost solistă a Filarmonicii din Chișinău. În 1980 i se oferă premiul I la Concursul Republican televizat „Cîntați cu noi”. Cîntînd la un prestigios festival internațional de la Moscova, i se acordă titlul de Lucrător Eminent în Artă. Tamara Chițaniuc s-a învrednicit de marele premiu la Festivalul-concurs de romanțe „Crizantema de argint” ( Chișinău, 1993).
31 ianuarie1953 s-a născut muzicianul, compozitorul și bateristul român — Ovidiu Lipan Ţăndărică. Este cunoscut ca membru a două formații marcante de muzică rock din România, Roșu și Negru și Phoenix. A absolvit liceul Costache Negruzzi în paralel cu școală de muzică (clarinet). În anii 1967-1968, când Lipan avea vârstă de 13 ani s-a dovedit a fi ”copilul teribil” al tobelor și implicit al rock-ului românesc. A avut un mare succes în rândul studenților, au făcut concerte în toată țară cu sălile pline. A continuat să cânte după 1971, în București, cu Roșu și Negru (cu care apare pe trei discuri EP) până la jumătatea anilor `70, dar și în alte formații de acompaniament ale vremii. Ovidiu Lipan a dus numele României peste tot în lume, susținând spectacole în Europa (Franța, Belgia, Albania, Macedonia, Bulgaria), America de Nord, America Latină. De-a lungul timpului, a câștigat numeroase premii care l-au onorat foarte mult și au fost un semn că muncă i-a fost apreciată. Președintele României Ion Iliescu i-a conferit solistului vocal Ovidiu Lipan la 13 mai 2004 Ordinul Meritul Cultural în grad de Cavaler, Categoria D – „Arta Spectacolului”, „în semn de apreciere a întregii activități și pentru dăruirea și talentul interpretativ pus în slujba artei scenice și a spectacolului”.
1 februarie 1913 s-a născut — Serafim Antropov- Manu, celebru violoncelist și pedagog. Şi-a început studiile muzicale la Conservatorul din Chişinău (1927-1934), continuându-le la Conservatorul din Bucureşti (1934-1938), iar în anii 1955-1965 a studiat compoziţia la Bucureşti. A fost Violoncelist-şef de partidă în Orchestra Simfonică a Armatei din Bucureşti (1939-1941), profesor de violoncel la Institutul Militar Muzical din Bucureşti (1939-1941), violoncelist în Orchestra Simfonică Radio din Bucureşti (1941-1943), violoncelist-şef de partidă în Orchestra Operei Române din Bucureşti (1943-1944), profesor de violoncel (1944-1950) şi decan (1949-1950) la Conservatorul din Iaşi, violoncelist-şef de partidă (1944-1947) şi director al Filarmonicii „Moldova” din Iaşi (1947-1950), director al muzicii în Comitetul pentru artă din Bucureşti (1950-1952), profesor de violoncel (1950-1977), decan al Facultatea de instrumente şi canto (1959-1962) şi prorector (1962-1972) la Conservatorul din Bucureşti. A desfăşurat o bogată activitate concertistică ca solist (recitaluri şi concerte simfonice) şi ca instrumentist și a susţinut conferinţe, comunicări ştiinţifice, emisiuni radiofonice. A fost printre cei mai reprezentativi creatori ai şcolii contemporane româneşti de violoncel. A făcut parte din jurii naţionale şi internaţionale (1961). Serafim Antropov-Manu a fost distins cu Ordinul Muncii clasa III (1948) şi clasa II (1955).
2 februarie 1977 s-a născut — Shakira Isabel Mebarak Ripoll , cântăreață columbiană, cunoscută sub numele de scenă Shakira. Ea a debutat la începutul anilor ’90 în țara sa natală, devenind cunoscută pe întregul continent odată cu lansarea albumului Pies Descalzos în anul 1996. Începând cu mileniul al treilea, Shakira a devenit cunoscută în întreaga lume grație discului Laundry Service, acesta comercializându-se în peste cincisprezece milioane de unități. Shakira îl citează pe John Lennon ca prima ei sursă de inspirație. Ea a crescut ascultând formațiile Led Zeppelin, The Beatles, The Cure și Nirvana. Încă de la începutul carierei sale muzicale, Shakira a preferat să își scrie textele compozițiilor abordate. Cântăreața este cunoscută pentru mișcările lascive și dansul din buric din videoclipuri și concerte. De-a lungul carierei sale solista a vândut peste 50 de milioane de albume, fiind declarată cel mai bine vândut artist columbian al tuturor timpurilor și una dintre cele mai cunoscute interprete de muzică latino. De asemenea, cantautoarea a fost răsplătită cu două premii Grammy și cu șapte trofee Latin Grammy pentru realizările sale muzicale. Piesele sale „Whenever, Wherever”, „La Tortura” și „Hips Don’t Lie” au stabilit recorduri nedoborâte de alți muzicieni până în momentul de față.
2 februarie 1952 s-a născut acordeonistul, dirijorul moldovean — Ion Dascăl, satul Pelinia, raionul Drochia. Ion Dascăl a învațat să cânte la acordeon şi la vioară de la tatăl său, iar de la vârsta de doar nouă ani a început a cânta pe la nunţi şi cumetrii. În 1967-1973, Ion Dascăl studiază la Colegiul de muzică „Ştefan Neaga”, la Secţia de teorie şi compoziţie, iar în 1975-1980 – la Institutul de Arte „Gavriil Musicescu”. Chiar din primul an de colegiu, conduce orchestra de muzică populară de la Şcoala-internat nr. 1. În anul II este la pupitrul dirijoral al Orchestrei „Mărţişor” de la Casa Tineretului din Chişinău, iar în anul III – angajat ca solist-instrumentist (acordeonist) în Orchestra de muzică populară „Fluieraş”, condusă de regretatul dirijor şi violonist Serghei Lunchevici. În 1972-1973 este dirijor al Orchestrei „Ciocârlia” de la Palatul Sindicatelor din Chişinău, iar în 1974 dirijor al Orchestrei „Lăutarul” din Bălţi şi profesor la Colegiul de muzică din capitala nordului. Ion Dascăl este invitat la pupitrul dirijoral al Orchestrei „Folclor” a Radioteleviziunii Moldoveneşti în anul 1981. Aici, dar şi mai târziu, de-a lungul carierei sale de peste patru decenii, el a dat viaţă mai multor cântece scrise în stil popular, completând Fonoteca de aur a Radioteleviziunii cu peste 1000 de creaţii ale sale – piese originale, prelucrări folclorice şi aranjamente muzicale pentru solist şi orchestră. În februarie 2010, lui Ion Dascăl i s-a conferit titlul onorific de Artist al Poporului.
3 februarie 1947 s-a născut compozitorul — Boris Dubosarschi Bender, în Republica Moldova. În 1965 a absolvit Școala de muzică „Ștefan Neaga” din Chișinău, clasa vioară. În anii 1965-1968 a studiat la Institutul de Arte „G. Musicescu” din Chișinău, studiind vioara, iar în 1973 a absolvit același institut, clasa compoziție a profesorului Vasile Zagorschi. Și-a început activitatea ca violonist în orchestra simfonică și în cvartetul de coarde ale Radioteleviziunii Moldovenești. Din 1986 este conferențiar la Conservatorul moldovenesc „G. Musicescu”. Devine membru al Uniunii compozitorilor din 1975. Este dirijorul ansamblului Violonistele Moldovei și predă la Academia de Muzică din Chișinău. Bogata sa creație, cuprinzând lucrări simfonice, camerale și vocale, îmbrățișează ovastă paletă stilistică ce merge de la melodica de tip folcloric din primele sale piese la îndraznelile melodice și armonice ale compozitorilor secolului XX. Până în prezent predă vioara la Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice din Chișinău. Este Maestru în Arte al Republicii Moldova.
3 februarie 1988 s-a născut — Olga Fesenco (Karizma), interpretă de muzică uşoară. A studiat la Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice din Chișinău. A participat la diverse festivaluri internaționale: în România, Ucraina, Turcia, Belgia, Franța, Spania, Italia și Canada. A obținut premii la multe festivaluri: Locul II la „Steluțele Mării”, România (2003); Locul III la „Perlele Berlinului”, Germania (2003); Locul II la „Kaunas 2004”, Lituania (2004); Locul II la „Micul Prinț”, Moldova (2004); Locul II la „Opus Buen Viaje”, Spania (2006). În septembrie 2005 a participat la Seara Basarabenilor „Cerbul de Aur”, România. A colaborat cu compozitori și textieri binecunoscuți: Mihai Dolgan, Marian Stîrcea, Georgeta Voinovan, Corina Boahe, Andrei Strîmbeanu, Efim Krimerman ș.a.
4 februarie 1950 s-a născut acordeonistul, conducătorul orchestrei de muzică populară „Folclor” — Petre Neamțu, satul Lunga, r-ul Floreşti. A absolvit Colegiul de muzică „Şt. Neaga” (1964-1968) şi Conservatorul de Stat „G. Musicescu” (1968-1972). Între anii 1971-1972 a fost dirijor al orchestrelor de muzică populară „Hora” , iar la „Veselia” între anii 1973-1985 (Chişinău). A activat în calitate de director artistic şi dirijor al Orchestrei de muzică populară „Folclor” a Filarmonicii Naţionale „Serghei Lunchevici”. Din anul 1985 şi până în prezent este conferenţiar universitar la Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice. Este autorul şi aranjorul multor creaţii pentru orchestră, autorul manualelor şi a culegerilor de piese pentru orchestră, ansambluri instrumentale şi instrumente solistice. Este Artist Emerit din Republica Moldova (1989), deține Meritul civic (1993), ordinul “Gloria Muncii” (2000) şi Artist al Poporului (2010).
11 decembrie 1987 s-a născut — Natalia Gordienco, interpretă de muzică uşoară. În timp ce învăţa a început să cînte în corul şcolii, dar şi în formaţia şcolii. A absolvit şcoala muzicală, clasa pian şi timp de 8 ani a dansat într-un ansamblu de dansuri sportive. A participat de nenumărate ori la emisiunea televizată pentru copii „Zolotoi kliucik”. Începînd cu vîrsta de 15 ani a început să participe la concursurile de cîntece, reuşind să se claseze pe locul întîi la trei concursuri naţionale şi şase internaţionale. A fost solistă a ansamblului „Milenium” și a absolvit Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice, secţia jazz vocal. A participat la numeroase concursuri şi festivaluri fiind premiată. În anul 2008 prin decretul Preşedintelui Republicii Moldova i-a fost conferit titlul de „Artistă Emerită a Republicii Moldova”.
12 decembrie 1972 s-a născut — Snejana Pîslari, compozitoare de muzică clasică. În anul 1991 absolveşte Colegiul de Muzică „Ștefan Neagă”, Facultatea Teoria Muzicii și Compoziție şi tot din anul 1991 devine cea mai tînără membră a Uniunii Compozitorilor și Muzicologilor din Republica Moldova. Pe parcursul anilor 1996-1999 este studentă la Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice, clasa lui Pavel Rivilis, apoi urmează masteratul. A fost autoarea şi prezentatoarea unei emisiuni culturale de TV. Snejana Pîslari predă disciplinele teoretice la Colegiul Muzical „Stefan Neaga”. Este laureată a concursurilor Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din Moldova (2000-2002). A participat la Simpozionul Internaţional în domeniul culturilor naţionale (Phenian, 2002). Snejana Pîslari compune în special muzică clasică: operă, muzică simfonică, muzică corală, muzică instrumentală şi vocală de cameră ș.a.
13 decembrie 1890 s-a născut — Alexandru Cristea, dirijor de cor și compozitor, autorul muzicii pentru versurile “Limba noastră” de A. Mateevici. A învățat la Școala de Muzică “Vasile Kormilov” (1928) cu Gavriil Afanasiu și la Conservatorul “Unirea” (1927-1929) din Chișinău cu Alexandru Antonovschi (canto). A fost maestru de muzică vocală la Chișinău (1920-1940), profesor de muzică și dirijor al corului Gimanziului de băieți “Ion Heliade Rădulescu” din București (1940-1941) și al corurilor Liceului “Regina Mamă Elena” din Chișinău (1941-1942). În anul 1920 a fost hirotonisit diacon al Bisericii Sf. Gheorghe din Chișinău. Din 1927 până în 1941 a fost diacon titular al Catedrei mitropolitane din Chișinău. A fost decorat cu Medalia „Răsplata Muncii pentru biserică”.
13 decembrie 1940 sa născut — Andrei Tamazlîcaru, dirijor de cor, istoriograf și folclorist moldovean. Între anii 1961-1964 a studiat la Şcoala Muzical-pedagogică de la Călărași, clasa „Dirijat coral”. Apoi, după ce o absolveşte în anul 1964 devine student la Institutului de Arte „G. Musicescu” (actualmente – Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice) de la Chișinău, Facultatea „Dirijat coral”. După absolvirea facultăţii, în anul 1969, a lucrat la Catedra de Folclor a Conservatorului (1969-1979), ca să ajungă mai apoi conferenţiar. A activat şi la Casa de Creaţie Populară de la Chișinău în calitate de metodist (1979-1990), iar din anul 1980 devine conducător artistic și dirijor al Ansamblului etnofolcloric „Tălăncuța”. Pe parcursul anilor 1980-1989 a fost consultant al Societăţii Corale din cadrul Uniunii Muzicienilor din Moldova. Lui Andrei Tamazlîcaru i s-a oferit multe titluri și premii, iar în 2010 i s-a conferit titlul de „Artist al Poporului Republicii Moldova”.
14 decembrie 1951 sa nascut — Iurie Sadovnic-Orheianu, cântăreț de muzică folk din R. Moldova. A activat ca solist al formațiilor vocal-instrumentale „Haiducii din Susleni”, formația „Haiducii” a Institutului de Arte (1968—1973), formația „Sonor” (1973—1976), formația de jazz din Nikolaev (în perioada serviciului militar, 1970—1972), „Contemporanul” (1977-1978) și „Bucuria” (1979-1982) ale Filarmonicii din Chișinău. În 1983 a fondat formația „Legenda”, care a activat până în 1993. Fost membru PCUS. Iurie Sadovnic-Orheianu este cunoscut pentru stilul său de interpretare în care pune accentul pe chitară. Cântărețul a fost distins cu titlul de Artist emerit al RSSM (1984), cu Medalia „Meritul Civic” (1993), cu medalia „Mihai Eminescu” (2000) și cu titlul de Artist al Poporului al Republicii Moldova (2011) și Ordinul Republicii (2015).
15 decembrie 1883 s-a născut — Gavriil Galinescu, compozitor, dirijor şi muzicolog. Gavriil Galinescu a absolvit Facultatea de Teologie, Conservatorul de Muzică și Declamație din București (1909), Conservatorul de Muzică din Leipzig, specializându-se la Viena, dar și la Atena (în muzica orientală). A fost profesor la Dorohoi, Buzău, director la Școala Pregătitoare din Hangu (pe care o va organiza ca gimnaziu mixt), profesor la Cernăuți și Academia de Muzică și Artă Dramatică din Iași. Retras la Hangu, Gavriil Galinescu a fost primar (în 1944) și director al Căminului Cultural (în 1945). A compus creaţii simfonice, corale, de scenă, camerale, vocal-simfonice. Este autorul a numeroase manuale didactice de muzică pentru elevi.
15 decembrie 1887 s-a născut — Cella Delavrancea, distins om de cultură, pianistă, prozatoare, fiica scriitorului Barbu Delavrancea (scrieri „O vară ciudată”, „Dintr-un secol de viaţă”). Cella Delavrancea urmează studii de pian, la început în familie, apoi la Conservatorul din București, urmate de un stagiu de perfecționare la Paris. Concertează în Europa, de multe ori în duet cu George Enescu, cu care urcă pe podium în recitaluri de sonate. Din 1950 începe cariera didactică, mai întâi ca profesoară la Liceul de muzică din București, între 1950 și 1954, predând apoi pianul la Conservatorul de muzică din București, din 1954 până la ieșirea la pensie. Cella Delavrancea a scris și a publicat sute de cronici muzicale și de texte consacrate fenomenului muzical.
15 decembrie 1914 s-a născut — Gheorghe Dumitrescu, compozitor, dramaturg (opere: „Răscoala”, „Tudor Vladimirescu”, muzică simfonică, vocală). Și-a început studiile la Seminarul teologic din Rîmnicu Vâlcea (între 1926-1934), continuându-le la Conservatorul din București (între 1934-1941). A fost violonist în orchestră între anii 1935–1940, compozitor și dirijor la Teatrul Național din București între anii 1940 – 1946. Gheorghe Dumitrescu a fost compozitor și consilier artistic al Ansamblului „Doina” al Armatei din București între 1947-1957. A fost profesor de armonie la Conservatorul din București, între anii 1951-1979. Compozitorul Gheorghe Dumitrescu a scris articole, studii, cronici în Muzica, Scânteia, Contemporanul și România liberă. A susținut prelegeri, conferințe, emisiuni radiofonice și de televiziune și a cules, notat și prelucrat folclor. A întreprins călătorii de documentare în U.R.S.S., Europa. De asemenea Gheorghe Dumitrescu a făcut parte din jurii naționale și internaționale de concursuri muzicale. A fost distins cu multe premii și titluri.
16 decembrie 1979 sa născut — Mihai Trăistariu, cântăreţ român. Fiind născut într-o familie de artiști, Mihai a dovedit interes muzical din tinerețe, studiind pianul de la vârsta de 7 ani și având încă de pe atunci rezultate notabile în domeniu. Între anii 1996-1998 el reușește să participe la 18 concursuri naționale de interpretare muzicală, obținând de fiecare dată premii, șapte din acestea fiind trofee. În 1998 este remarcat de producătorul Casei de discuri Sony Music – Romania, cu care semnează un contract pentru 5 ani. Mihai Trăistariu este cântărețul român cu cele mai multe performanțe la nivel internațional. A vândut până acum peste 2.000.000 albume în țară și în străinătate. A obținut la concursul Eurovision cel mai mare punctaj din istoria României : 172 de puncte și a câștigat titlul de „Cea mai bună voce din România” în 3 din cei 10 ai carierei sale: în 1999, 2000 și 2006. Are 14 albume la activ ( 6 cu trupa Valahia și 8 solo ). Albumele scoase până acum sunt : „Valahia”, „Why”, „Pisicuța”, „Te iubesc atât de mult”, „2002”, „Sha-la-la”, „Altceva”, „Tornero”, „De Crăciun” ( Christmas ), „Love”, „Best Of”, „Lie, ciocârlie”, „Balade” și „Change”. A câștigat de 5 ori titlul de ” Cea mai bună voce masculină din România ” : în 2000, 2001, 2003, 2007 și 2011 și a fost nominalizat de alte 5 ori.
17 decembrie 1863 s-a născut — Ion Vidu, compozitor, dirijor şi folclorist, autor de piese corale („Ana Lugojana”), muzică vocal-simfonică religioasă şi culegeri folclorice. A studiat la Conservatorul din Arad (1880 – 1881), Caransebeș (1885), urmând apoi cursurile de armonie și dirijat la Iași (1890 – 1891), cu marele compozitor Gavriil Muzicescu. A predat muzica la Arad și în împrejurimi, între anii 1881 – 1883 și 1884 – 1888, precum și în Lugoj, la Școala confesională (1888 – 1918), Liceul „Coriolan Brediceanu” (1919 – 1928), încheindu-și cariera didactică cu funcția de inspector general de muzică pentru școlile normale din țară. A activat mai apoi ca dirijor al „Reuniunii române de cântări și muzică” din Lugoj, publicist și animator. În această ultimă calitate deține și funcția de președinte al Asociației corurilor și fanfarelor române din Banat (1922 – 1931). Aria creației lui Ion Vidu este vastă: muzica de teatru, vocal-simfonică, de pian, dar se remarcă prin lucrările corale: Din șezătoare, Ana Lugojana, Răsunetul Ardealului, Preste deal, Negruța, Moartea lui Mihai eroul, Ștefan și Dunărea, care sunt piese antologice ale muzicii corale românești; ele fac parte din fondul componisticii clasice, adevărate pietre de încercare pentru corurile de performanță artistică.
13 noiembrie 1934 s-a născut — Jimmy Fontana, actor, muzician și compozitor italian. După ce a absolvit școala, a studiat Economia și Contabilitatea, învățând de sine stătător basul și participând la evenimente de jazz locale. În cele din urmă, se va dedica complet muzicii. La începutul carierei sale, el a adoptat numele de scenă Jimmy Fontana. Și-a format propria bandă de jazz, Fontana și Trio-ul său, cu pian, bas și tobe. Două dintre cele mai cunoscute melodii ale sale sunt „Che sarà”, realizate și de José Feliciano cu Ricchi e Poveri și „Il Mondo”.
14 noiembrie 1955 s-a născut — Anatol Dumitraș, interpret moldovean de muzică ușoară, satul Larga din raionul Briceni, RSS Moldovenească. Își începe cariera muzicală în anul 1982 în calitate de solist al formației „Bucuria”, iar în 1983 a cântat în formația „Legenda”. Între anii 1986-1989 și 1993 a fost solist al formației „Plai”. Anatol Dumitraș, începând cu anul 1993, este solist ale Filarmonicii Naționale „Serghei Lunchevici”. Din anul 1989 și până în anul 1991 a fost solist și conducător artistic al formației „Olymp”, apoi în anii 1991-1994 solist și conducător artistic al formației „Alai”. Are multe înregistrări la Radiodifuziunea și Televiziunea Națională de la Chișinău. I s-au conferit titluri: în 1995 titlul onorific Maestru în Artă al Republicii Moldova, iar în 2012 titlul onorific de Artist al Poporului.
15 noiembrie 1958 s-a născut — Doina Aldea-Teodorovici, interpretă de muzică ușoară și dansatoare. Talentul artistic al Doinei s-a manifestat încă din copilărie. De la vârsta de 14 ani ani activează în ansamblul „Moldoveneasca” cu care întreprinde turnee în toate republicile unionale, dar și în Mongolia, Algeria, Germania, Cipru, la festivalul tineretului din Cuba. Din 1982, Doina își descoperă o altă latură a talentului său, cea de interpretă de estradă. Din acest an, ea este nedespărțită atât în viață, cât și pe scenă, de compozitorul și interpretul Ion Aldea-Teodorovici. În 1988 a fost profesoară de literatură universală la Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice din Chișinău. A fost solistă a formației „DIATE”. În 1989-1990, împreună cu Ion au susținut spectacole în toate orașele și prin satele Moldovei, dar în România. În anul 1991, împreună cu soțul său, câștigă premiul presei la Festivalul Național de Muzică Ușoară „Mamaia – 91”. În 1992 a fost protagonista filmului „Dragostea ce mișcă sori și stele” și în același an, împreună cu Ion este diplomată la Festivalul „Cerbul de aur” de la Brașov. Participând la toate evenimentele ce au marcat procesul de renaștere națională a poporului, lansând cântece de un profund patriotism, cum sunt „Suveranitate”, „Sfântă ni-i casa”, „Mănăstirea Căpriana” și altele, cântăreața Doina Aldea-Teodorovici devenise un simbol al Moldovei. În anul 1992, i s-a conferit titlu de Artistă Emerită a Republicii Moldova.
16 noiembrie 1950 s-a născut — Alexandr Solomonov, interpret. A absolvit şcoala muzicală, clasa pian, iar în anul 1973 absolveşte Institutul Politehnic din Chișinău. Din anul 1965 este pasionat de cîntecul de autor. Este membru al teatrului studenţesc de estradă şi miniaturi, participă la numeroase festivaluri ale cântecului de autor, mai tîrziu devine membru al juriului la cele mai de prestigiu festivaluri. Alexandr Solomonov a participat la festivalurile de la Kazani, Kiev. În afară de aceasta, a participat în calitate de membru al juriului la festivalurile de la Chișinău şi Odessa. Este laureat al concursului „Аh, Arbat, moi Arbat” organizat către jubileul de 850 de ani al oraşului Moscova.
17 noiembrie 1967 s-a născut — Anişoara Puică, interpretă de muzică ușoară, satul Nicoreni, Republica Moldova. În anul 1986 devine studentă la Conservatorul de Stat „G. Muzicescu” (actualmente – Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice). Multe dintre cântecele înregistrate de Anișoara Puică alcătuiesc astăzi fondul de aur al Companiei de Stat „Teleradio-Moldova”. Interpreta a participat la numeroase concursuri și festivaluri, obţinînd numeroase premii. Interpretei îi este aproape și cântecul popular, având în repertoriu multe remixuri populare, cunoaște multe romanțe. Ana Puica contribuie la prosperarea artei naționale, participând la Festivalurile Internationale de musică ușoară „Martisor”. În anul 2004 a obţinut „Microfonul de Aur”. În același an Anișoara Puică a fost numita „Cea mai eleganta interpreta anului 2004”.
18 noiembrie 1946 s-a născut — Tamara Mahaeva, maestru de concert la Teatrul Național de Operă și Balet „M. Bieşu”. În anul 1969 este admisă la Facultatea de Instrumentiști a Conservatorului de Stat „G. Muzicescu” din Chişinău (în prezent: Academia de Muzică, Teatru şi Arte Plastice „G. Muzicescu”), la specialitatea ‒ „Pian”. După ce a absolvit Conservatorul de Stat, începînd cu anul 1973 a activat în calitate de maestru de concert la Teatrul Național de Operă și Balet (În prezent: Teatrul Național de Operă și Balet „M. Bieşu”). A participat la pregătirea a circa 30 de opere: „La Boheme”, „Bal mascat”, „Turandot”, „Madame Butterfly”, „Tosca”, „Othello”, „Forța destinului”, „Don Carlos”, „Alexandru Lăpuşneanu”, „Adriana Lecouvreur” și altele. A avut turnee în: România, Italia, Anglia, Rusia, Germania, Franța, Georgia, Belarus, Letonia, Bulgaria, Austria. A fost laureată a multor premii, titluri și a participat la multe concursuri. În anul 1999, prin decretul Președintelui Republicii Moldova, Tamara Mahaeva a primit titlul de Maestru în Arte a Republicii Moldova.
18 noiembrie 1958 s-a născut — Nicolae Cibotaru, interpret moldovean de muzică populară. A absolvit Şcoala de cultură „Elena Sârbu” din Soroca (1976-1977) și a urmat Institutul de Arte „G. Musicescu” din Chişinău (1987-1993). Din 1980 este solist al Orchestrei de muzică populară „Lăutarii”, dirijată de maestrul Nicolae Botgros. A înregistrat două CD-uri: „Lume, dragă lume” şi „Inimă, la poarta ta”. În 2000 i s-a conferit titlul onorific de maestru în artă, iar în decembrie 2010, când Orchestra „Lăutarii” a împlinit 40 de ani – cel de artist al poporului. Nicolae Cibotaru este cunoscut publicului meloman prin mai multe şlagăre lansate de el: „Floarea înfloreşte o dată”, „Teiule, frunză rotată”, „Azi e nuntă-n sat la noi”, „Dorul tot mă duce-n sat”, „La casa cu grinzi bătrâne”, „Ce-ai făcut, mândro, cu mine”, „Am rămas flăcău bătrân”, „Of, of, dorule greu”, „Omagiu lui Nicolae Sulac” sunt doar câteva dintre acestea. În paralel cu formaţia „Lăutarii”, a activat în Orchestra de muzică populară a Ministerului Afacerilor Interne „Plai moldovenesc”, dirijată de maestrul Vladimir Serbuşcă.
19 noiembrie 1957 s-a născut — Ofra Haza, cântăreață de muzică pop. De la vârsta de 12 ani a cântat în grupul Hatikva, cu care a avut o serie de premii naționale de muzică. În 1980 a înregistrat primul album solo „Al Ahavot Shelanu”. În 1980-1983 de patru ori la rând a fost recunoscută ca cea mai bună cântăreță al Israelului. La concursul Eurovision 1983, a ocupat locul 2 cu piesa „Hi” („Alive”). În anul 1989 a primit titlul de „Cântăreața anului” la Premiile Tigra și New Music Award pentru cel mai bun album al anului („Shaday”), iar în 1990 World Music Award a desemnat-o ca cea mai bună cântăreață din Israel. În 1992, albumul „Kirya” a fost nominalizat pentru premiul Grammy.
30 octombrie 1950 s-a născut — Alexandru Samoilă, dirijor, artist al poporului, laureat la Premiului de stat, cavaler al “Ordinului Republicii”. Alexandru Samoilă a dirijat de-a lungul carierei sale în teatre de operă din Moscova, la Teatrul Mare, Opera „Stanislavski”, în Sankt Petersburg şi în alte oraşe din Rusia şi fosta Uniune Sovietică. Are în repertoriul său dirijoral peste 50 de titluri de operă şi balet şi a susţinut turnee în ţări precum Marea Britanie, Spania, Portugalia, Italia, Japonia, Islanda, Ungaria, Bulgaria, Turcia etc. Printre succesele sale se numără colaborarea cu Royal Albert Hall din Londra (1996) unde a debutat cu spectacolul „Aida” (Giuseppe Verdi). An de an revine în fiecare toamnă la Chişinău pentru a sta la pupitrul festivalului “Vă invită Maria Bieșu”, din respect şi admiraţie pentru protagonistă. Alexandru Samoilă deține postul de prim dirijor al Teatrului de Operă din Odessa.
31 octombrie 1950 s-a născut — Arsenie Botnaru, cântăreț moldovean de muzică populară, raionul Drochia, Republica Moldova. În anul 1966 a susţinut examenele de admitere la Şcoala Pedagogică din orașul Soroca, specialitatea − lucrător muzical. În 1970 este student la Institutul de Stat al Artelor „Gavriil Muzicescu”. Fiind student a cântat în cadrul Orchestrei de muzică populară „Mărțișor” și „Veselia”. Arsenie Botnaru a colaborat cu Orchestra de muzică populară a Radioteleviziunii din Moldova „Folclor” cu care a imprimat la companiile „Melodia” și „Electrecord” 3 discuri gigant cu titlurile: „Satule, grădină dulce” (în duet cu Maria Sarabaș), „Eu mă uit în sat cu dor”, „Așa-i jocul în Moldova” și un disc cu orchestra „Veselia”. Pînă în prezent a lansat 8 casete audio și 6 CD-uri, a montat 2 filme muzicale: „Te-am lăsat, sătucul meu” și „La Nistru, la mărgioară”, 4 serate de creație. A concertat în multe țări ale lumii. Prin decretele Președintelui Republicii Moldova i s-a conferit titul onorific „Maestru în Artă” – 1995 și ordinul „Gloria Muncii” 2000. Conform ordinului № 397 al Ministerului Afacerilor Interne Arsenie Botnaru a fost decorat cu Crucea „Pentru Merit” clasa II – 2005.
1 noiembrie 1949 s-a născut — Ludmila Aga (Lizogubov), solista Operei Naţionale, maestru în arte din R. Moldova, născută la Chişinău. În 1966 a absolvit şcoala medie, apoi Institutul de Arte G. Musicescu din Chişinău, cu Nicolae Chiosa (canto) (1966-1971). Din 1975 este solistă la Teatrul Naţional de Operă şi Balet. Repertoriul său cuprinde rolurile: Iolanta de P. Ceaikovski, Iaroslavna din „Cneazul Igor” de A. Borodin, Tatiana în „Evgheni Oneghin”de P. Ceaikovski, Liza în „Dama de pică” de P. Ceaikovski, Santuzza în „Cavalleria rusticană” de P. Mascagni, Tosca de G. Puccini, Aida de G. Verdi, Rosina în „Nunta lui Figaro”, Desdemona în „Otello” de G. Verdi şi multe alte interpretări. A întreprins turnee în cadrul URSS, cât și în străinătate (Italia, Danemarca, Finlanda, Iugoslavia). Ludmila Aga este Maestru Emerit al Artei din Republica Moldova din 1993.
2 noiembrie 1892 s-a născut — Paul Abraham, compozitor ungur. A studiat la Academia de Muzică din Budapesta. După examenul de absolvire, din 1916, a încercat să se impună în calitate de compozitor. Compozițiile sale au fost prezentate la principalele festivaluri de muzică din Europa, el câștigând o serioasă reputație și ca dirijor de cor, cu muzică liturgică maghiară. În 1927 a primit postul de dirijor la Teatrul de Operetă din Budapesta. Odată cu apariția filmului cu sonor, a început să producă filme muzicale în limbile germană și maghiară. Primul său film, realizat în 1929, se numea Melodie des Herzens (Melodia inimii) și avea ca primă interpretă pe Dita Parlo. Abraham condusese și o orchestră de muzică de dans germană, cu care făcuse o serie de înregistrări pe discuri. Cel mai mare triumf personal al lui Abraham în industria filmului german a fost Die Privatsekretärin (Secretara privată), din 1931, în rolul principal apărând Renate Müller.
3 noiembrie 1801 s-a născut compozitorul italian — Vicenzo Bellini. Era cunoscut pentru liniile sale melodice lungi, pentru care a fost numit „Swan of Catania”. Mulți ani mai târziu, în 1898, Giuseppe Verdi „a lăudat curbele largi ale melodiei lui Bellini”: există melodii extrem de lungi, pe care nimeni nu le-a făcut vreodată. Bellini a fost compozitorul din epoca „Bel canto„ italian de la începutul secolului al XIX-lea. Operele sale pot fi considerate cele mai mari succese ale sale de aproape două sute de ani de la moartea sa. II pirata a pus o mare parte din temelii în 1827, obținând o recunoaștere foarte timpurie în comparație cu faptul că Donizetti a scris treizeci de opere înainte de 1830. Atât I Capuleti ed i Montecchi la La Fenice în 1830, cât și La sonnambula din Milano în 1831, au atins noi înălțimi triumfale. „Adevăratul triumf” al lui I Puritani, în ianuarie 1835, la Paris, a acoperit o carieră semnificativă. Desigur, Capuleti, La sonnambula, Norma și I puritani sunt interpretați în mod regulat astăzi.
4 noiembrie 1903 s-a născut — Ion Vasilescu, compozitor de muzică ușoară, profesor și dirijor român. Și-a început studiile muzicale la Conservatorul Cornetti din Craiova cu George Fotino (armonie) și Ida Capatti (vioară), perfecționându-se la Schola Cantorum din Paris cu Paul le Flem (contrapunct). A activat în calitate de dirijor la Teatrul Național din Craiova, profesor de muzică la liceele Frații Buzești, D. A. Sturdza și Nicolae Bălcescu din Craiova. Profesor la Conservatorul Cornetti din Craiova, dirijor la teatrele de revistă Cărăbuș, Alhambra, Gioconda. Ion Vasilescu a fost cea mai importantă personalitate a muzicii ușoare românești din secolul XX-lea. A creat o muzică ușoară cu caracter național precis conturat, valorificând intonațiile și ritmica cântecului popular. A mai compus muzică de cameră, de scenă și de film, precum și coruri.
5 noiembrie 1974 s-a născut — Angela Gossow, cântăreață suedeză. Este considerată una din puținele vocaliste metal de succes care folosesc tehnica death growl ca stil principal de interpretare. Angela Gossow a avut primul contact cu muzica rock prin discurile cu Queen și Rolling Stones ale tatălui ei, apoi a început să asculte muzică metal când avea 15 ani, la un post specializat de radio, fără să poată distinge la început între genurile heavy metal și death metal. Angela și-a început cariera muzicală la 17 ani, în trupa Devil in the Details, cântând apoi și în alte formații obscure, precum Asmodina și Mistress. Cu toate aceste trupe a înregistrat mai multe piese demo. La concertele sale Angela Gossow folosește un microfon standard Shure Beta 57, fără fir, și amplificatoare. Ea utilizează doar efecte standard pentru voce, compresie, uneori delay sau reverb, dar nu distorsiune sau modulație, pentru că i se pare că aceste efecte fac vocea să sune rău: „Te fac să suni ca un robot și elimină orice claritate a cuvintelor”.
28 august 1911 s-a născut — David Gherşfeld, compozitor, dirijor, muzician-pedagog şi organizator, folclorist, fondator al Operei Naţionale a Moldovei și a sistemului educațional muzical din Republica Moldova. David Gershfeld a început să ia lecții profesioniste la pian și teoria muzicii la Şcoala de Muzică de la Viniţa şi cînta la cornet, la clarinetul mic, bariton și la flautul mic („piccolo”). A cîntat la diferite instrumente de suflat în Orchestra Diviziei de Cavalerie „G. Cotovschi”. În anul 1930 a devenit student la Institutul Muzical-teatral „L. Beethoven” de la Odesa, clasa fagot și goarnă, a însuşit, de asemenea, pianul, compoziția și teoria muzicală. În anul 1940 Gherşfeld este preşedinte al Uniunii Compozitorilor din Moldova, fondează și conduce Conservatorul de Stat din Moldova. Gherşfeld a scris muzica pentru prima comedie a Studioului Cinematografic „Moldova-film” – „Cînd omul nu-i la locul lui”, în 1958 după scenariul lui Ion Druță. A fost primul director al Teatrului de Operă și Balet din Republica Moldova. David Gherşfeld este Primul Artist Emerit al RSSM (1942) și Artist al Poporului din RSS Moldovenească (1961). Membru al Uniunii Compozitorilor URSS.
29 august 1958 s-a născut — Michael Jackson, interpret şi compozitor american de muzică pop. Supranumit Regele muzicii pop, a adus contribuții importante muzicii, dansului și modei. Imensul succes comercial și o viață personală mult prea controversată l-au ținut în cultura muzicii timp de patru decenii. Michael a debutat în anul 1964 alături de frații săi, în formația The Jackson 5, ca principal vocalist, fiind cel mai tânăr membru. Și-a început cariera solo în 1971, în timp ce încă era membru al formației. Albumul Thriller(1982) rămâne cel mai vândut album din toate timpurile. HIStory: Past, Present and Future, Book I, 1995, este cel mai bine dublu album vândut din istorie. Blood On The Dance Floor: HIStory in the Mix, 1997, este cel mai bine vândut album de remix-uri din istorie. Off the Wall (1979), Bad (1987), Dangerous (1991) numărându-se și ele printre cele mai bine vândute albume din lume. Michael Jackson este unul dintre puținii artiști care au intrat de două ori în Rock and Roll Hall of Fame. Printre alte realizări se numără și 13 recorduri Guinness, incluzând recordul pentru „ cel mai de succes entertainer din toate timpurile”, 14 premii Grammy, 26 premii A.M.A.(American Music Awards), 12 premii W.M.A.(World Music Awards), 17 single-uri numărul unu în Statele Unite (incluzând 4 ca membru al formației The Jackson 5) și vânzări de peste 800 de milioane de discuri, fiind unul dintre cei mai vânduți artiști din istorie. Michael Jackson a strâns și a donat peste 300 de milioane de dolari prin intermediul a 39 de acțiuni de caritate și prin intermediul propriei sale fundații, Fundația Heal the World.
30 august 1964 s-a născut — AG Weinberger, compozitor și interpret de jazz. Weinberger, care se consideră „evreu ungur și român”, a făcut la mijlocul anilor optzeci trecerea de la chitarist rock la chitarist de blues, promovând de atunci acest gen muzical. În 1986 și-a început cariera de solist blues. După 1990, Weinberger a fost invitat în turnee în Germania, Elveția, Israel, Turcia, Ungaria. În 1991 și-a înființat propria formație de blues Weinberger Blues Machine. A lansat primul său album de blues din România Good Morning, Mr. Blues (1996), urmat în 1997 de Standard Weinberger. Concertul de lansare al acestui album a fost televizat și a avut meritul de a scoate blues-ul din underground, oferindu-l publicului larg. Totodată, albumul din 1997 a obținut premiul Cel mai bun disc de jazz al anului 1997. Tot în 1997, Weinberger a cântat în Piața Universității cu ocazia vizitei președintelui S.U.A., Bill Clinton.
31 august 1983 s-a născut — Adrian Ursu, interpret de muzică ușoară. În 1993 devine elev la Şcoala de Arte din Ialoveni, mun. Chișinău. Este absolvent al Colegiului de Muzică „Ştefan Neaga”, catedra „Teoria Muzicii” şi al Academiei de Muzică, Teatru şi Arte Plastice, catedra „Muzică Uşoară şi Jazz”, facultatea „Canto Estradă”. Are o activitate artistică bogată în Moldova și peste hotare. Începând cu anul 1994 obţine Marele Premiu la Festivalul Concurs al Copiilor Talentaţi „Micul Prinţ”. Adrian este deținătorul mai multor premii pe parcursul carierei sale. În anul 2004 devine moderator al emisiunii „De la 5 la 10”, astăzi „Ring Star”. A colaborat în cariera sa muzicala cu Natalia Barbu, Natalia Gordienco, ș.a.
1 septembrie 1951 s-a născut — Nadejda Cepraga, cîntăreață de muzică ușoară, satul Răspopeni, raionul Şoldăneşti. A absolvit şcoala muzicală „Şt. Neaga” (vocal şi dirijare) în anul 1977. În anul 1982 a finisat studiile la Institutul de Arte „G. Musicescu” facultatea „vocal şi dirijare corală”. De mic copil Nadejda a urcat în scenă, devenind solistă a colectivului de amatori „Dumbrava” din satul ei natal. Mai târziu a fost invitată să cânte cu orchestra Televiziunii şi Radioului Central Unional sub conducerea lui Iu. Silantiev, împreună cu care a înregistrat pentru emisiunea de 1 Mai „Goluboi ogoniok” primul său cîntec „Nunta veselă”. Pe parcursul anilor 1974-1984 Nadejda Cepraga a fost angajată în calitate de solistă-vocalistă a Orchestrei Simfonice de Estradă a Teleradiodifuziunii din Moldova, iar începând cu anul 1984 a început cariera solo acompaniată de un colectiv vocal-instrumental. Nadejda Cepraga a participat la multiple concursuri şi festivaluri, devenind laureată a multor festivaluri. A lansat 15 albume, mini-plăci, CD-uri în diverse ţări, inclusiv în Rusia, Israel, Bulgaria, Statele Unite ale Americii. A fost cu turnee în diferite ţări ale lumii. În anul 2008 este decorată cu cea mai înaltă distincţie socială Ordinul „Ecaterina cea Mare» de gradul I.
2 septembrie 1937 s-a născut — Victor Creangă, dirijor, Tiraspol, Moldova. În 1960-1962 studiază la Şcoala de muzică „Şt. Neaga” de la Chișinău, apoi în anii 1962-1967 îşi continuă studiile la Institutul de Arte „G. Musicescu” de la Chișinău, Facultatea „dirijat coral”. Cariera şi-o începe încă în anii studenţiei, în 1964-1966 este dirijor al corului pentru copii din satul Cărpineni, Hânceşti, apoi devine dirijor al formaţiei corale din Străşeni (1966-1973) şi concomitent se angajează în calitate de asistent de regizor la Televiziunea Naţională de la Chișinău (1966-1967). Din 1967 pînă în 1979 e deja dirijor secund al corului Radioteleviziunii de la Chișinău. Victor Creangă a format mai multe colective corale în întreaga ţară, pe care le-a şi dirijat. Pe parcursul anilor 1984-1986 este profesor la catedra „dirijat coral” a Conservatorului „G. Musicescu” de la Chișinău. Înregistrează în calitate de dirijor la Radioul Naţional de la Chișinău lucrări de G. Musicescu, P. Ceaikovski, A. Grecianinov, dar şi cîntece populare. În anul 1994 i-a fost conferit titlul onorific Maestru în Artă al Republicii Moldova.
2 septembrie 1995 s-a născut — Ecaterina Cojocaru, interpretă de muzică uşoară, Chișinău, Republica Moldova. În anul 2006 Ecaterina începe să studieze teoria muzicii, să înveţe să cînte la sintetizator și să ia lecţii de canto, iar din anul 2010 a început să studieze saxofonul. Ecaterina Cojocaru participă activ la sărbătorile școlare, la diverse concursuri şi festivaluri muzicale, atît din republică, cît și în străinătate. Scena şi publicul îi aduc premii binemeritate. În anul 2012 a participat la preselecția naționala a concursului Eurovision-2012.
3 septembrie 1945 s-a născut — Svetlana Burghiu, cîntăreață de operă (mezzo-soprană), orașul Krasnoiarsk, Federația Rusă. Chiar dacă a absolvit Universitatea de Stat din Krasnoiarsk, la Facultatea de Istorie și Filologie, în urma unui concurs, a fost înscrisă la Institutul de Stat de Artă Teatrală „A. Lunacearski” (GITIS) din Moscova, clasa profesorului G. Aden, Facultatea de Artă Teatrală. Debutul Svetlanei Burghiu a avut loc pe scena de operă în 1970. După absolvirea GITIS-ului, în 1970 a devenit solistă a Teatrului de Operă și Balet din Moldova. În 1974-1977 a făcut stagiul la Teatrul Bolșoi (Teatrul Mare) din Moscova. În anii 1978-1979 a urmat stagierea la teatrul „La Scala” din Milano. Ulterior a cîntat pe scena Teatrului de Operă și Balet din Moldova (1980-1995). În 1992 este câștigătoare a unui concurs internațional în Phenian, Coreea de Nord. Palmaresul cîntăreței include nu doar interpretarea partiturilor de operă, dar și a unui șir întreg de arii, cîntece și romanțe. A cîntat la Teatrul Bolșoi, pe scenele de operă ale celor mai importante teatre din fosta Uniune Sovietică, din Germania, Finlanda, Italia, precum și pe scena Sălii cu Orgă din Chișinău. A ținut lecții de măiestrie vocală la Colegiul Național de Muzică „Ștefan Neaga” din Chișinău. Din anul 2014 activează la Teatrul Dramatic de Stat pentru Tineret „S Uliţî Roz”.
7 august 1947 s-a născut — Sofia Rotaru, cîntăreață, artistă a poporului din R. Moldova, cavaler al „Ordinului Republicii”. S-a născut în satul Marşeniţa, Nouă-Suliţă, regiunea Cernăuţi, Ucraina. În anii 1964-1968 a studiat la şcoala medie de muzică din Cernăuţi (dirijat coral şi domră), iar în anii 1969-1974 a studiat la Institutul de Arte „Gavriil Musicescu” de la Chișinău (dirijat coral). Este cunsocută pentru vocea sa lirica și sex appeal, ca și pentru recunoștința socială și religioasă. Cariera sa este marcată de un succes mondial pe scena în țările Europei de Est și în țările fostei Uniune sovietice. Este numită „Regina Pop”, iar în 1986, a fost prima cîntăreață care a primit titlul „Artist al Poporului din URSS” și în 2000 a fost numită Cântăreața secolului XX. Este pesesoare a mai multor premii: Medalia de aur la festivalul mondial al tineretului şi studenţilor (1968, Sofia), Premiul I la Festivalul „Orfeul de aur” (1973, Burgas, Bulgaria), Premiul II la Festivalul de muzica uşoară (1975, Sopot, Polonia), Premiul Ostrovski (1976). I-au fost conferite titlurile onorofice: Artistă a Poporului din Ucraina (1976), Artistă a Poporului din Republica Moldova (1984), Artistă a Poporului din U.R.S.S. (1988), Ordinul Republicii Moldova (1997), Ordinul „Meritul civic” (Rusia, 2002). Sofia Rotaru este producătoare, actriță, scriitoare, manager, setter de tendințe de modă și femeie de afaceri. Până astăzi a avut și are numeroase turnee artistice internaţionale, cîntă la diferite concursuri şi festivaluri.
5 iunie1950 s-a născut — Laurie Anderson, violonistă, vocalistă şi compozitoare americană. Una dintre cei mai importanți reprezentanți ai muzicii electronice experimentale în anii `60 – `70. Anderson este un pionier în muzica electronică și a inventat mai multe dispozitive pe care le-a folosit în înregistrările și spectacolele sale de artă. În anul 1977, a creat o vioară cu bandă. Ea a devenit mult mai cunoscută în 1981, când single-ul ei „O Superman” a ajuns pe locul doi în topurile pop din Marea Britanie. La sfârșitul anilor 1990, ea a dezvoltat un stick de vorbire, un controler MIDI de 1,6 metri lungime (1,8 m), care poate accesa și replica sunete.
6 iunie 1938 s-a născut — Angela Păduraru, cîntăreață de muzică populară. Angela Păduraru a fost una dintre cele mai cunoscute interprete din anii 1960 – 1970 în Moldova sovietică și a fost una dintre primele interprete autohtone de romanțe. Ea a lăsat în fondul de aur al Radioteleviziunii mai bine de 200 de piese. Nu a avut studii muzicale speciale, fiind un autodidact. Aceasta nu a împiedicat-o să activeze ca coristă în Capela corală „Doina” (1961-1962); solistă în ansamblul Filarmonicii din Chișinău (1962-1963); solistă a Orchestrei de muzică populară „Folclor” a Radioteleviziunii din Chișinău (1971-1984); coristă în Capela camerală a Radioteleviziunii din Chișinău (1984-1985). Angela Păduraru a fost o promotoare a folclorului autentic, a interpretat romanțe, un gen deosebit de complex.
7 iunie 1924 s-a născut — Dolores Gray, cântăreaţă, dansatoare şi actriţă americană. Cariera sa a început-o ca artistă de cabaret în restaurante și cluburi de seară din San Francisco. În 1945 a apărut în propriul program radio. În timp ce apare în Annie Get Your Gun în Londra (1947 – 1950), a studiat la Academia Regală de Artă Dramatică în 1948. În afară de numeroasele albume de sunet în care a apărut, Gray a înregistrat un album de melodii în 1957 pentru Capitol Records cu titlul „Warm Brandy”. Prezentând o scenă de cântat și dans, a apărut împreună cu Gregory Peck și Lauren Bacall în filmul de succes „Designing Woman” (1957). Dolores Gray în timpul carierei sale de muzică de succes, a cântat rolul lui Marilyn Monroe în albumul „No Business Like Show Business” (1954) de pe albumul Decca Records.
8 iunie 1940 s-a născut — Nancy Sinatra, cântăreaţă şi actriţă americană. La sfârșitul anilor 1950, Sinatra a început să studieze muzica, dansul și canto la Universitatea din California, Los Angeles. A renunțat la ea după un an și a făcut debutul său profesional în 1960 la televiziunea specială a tatălui său Frank Sinatra. Primul său single, „Cuff Links and a Tie Clip”, a trecut neobservat. Cu toate acestea, single-urile ulterioare au fost în charturile din Europa și Japonia. Una dintre numeroasele sale hit-uri, scrisă de Hazlewood, a primit trei nominalizări la premiile Grammy. A vândut peste un milion de exemplare și a primit un disc de aur. Pe data de 3 decembrie 2013, Sinatra a lansat albumul digital, Shifting Gears, cu 15 melodii de copertă.
9 iunie 1939 s-a născut — Ileana Cotrubaș, soprană, născută la Galați. Carieră sa s-a desfășurat între anii 1960 -1990. A fost admirată pentru talentul actoricesc și pentru ușurința cu care cânta operă în diverse limbi. A început cariera muzicală la vârsta de nouă ani, când a devenit membru al Corului de Copii al Radiodifuziunii Române, iar la vârsta de unsprezece ani, cânta ca solistă. În 1952 a studiat la București la Școala Specială de Muzică. Repertoriul ei s-a îmbogățit cu roluri ca Oscar din Bal mascat, Gilda din Rigoletto și Blondchen din Răpirea din Serai aparând în diferite producții din toată Europa. În anul 1970 Ileana Cotrubaș a semnat un contract pe trei ani cu Opera de Stat din Viena. În perioada petrecută la Viena, soprana a debutat în Suzana din Nunta lui Figaro, Zerlina din Don Giovanni, Violeta din Traviata, Mimi din Boema și Sophie din Cavalerul Rozelor. Soprana română este bine cunoscută pentru exigența sa profesională manifestată atât în relația cu regizorii cât și față de colegi.
10 iunie1931 s-a născut compozitorul român —Dan Constantinescu. Între anii 1950 și 1955 a studiat compoziția la clasa lui Mihail Jora, la Universitatea Națională de Muzică București, unde a rămas ca asistent de armonie și compoziție. Din 1990 a devenit profesor universitar. Dan Constantinescu a scris muzică, îndeosebi instrumentală (orchestrală, concertantă, camerală), alaturi de câteva cicluri de lieduri și coruri. În anul 1968 a primit premiul Academiei Române pentru Concertul de pian și orchestră mică, iar în anii 1976 și 1980 a primit premii de creație din partea Uniunii Compozitorilor.
11 iunie 1965 s-a născut — Nelu Stratan, interpret de muzică ușoară, producător moldovean de muzică folk și rock. Până să își înceapă cariera de solist, Nelu a lucrat într-un studio unde se înregistrau casete, apoi se vindeau. Mai târziu a lucrat la o firmă care se ocupa cu imprimarea casetelor. În 2003 a lansat piesa Ultima noapte de pe albumul cu același nume, care a fost aleasă hitul anului în 2005. În România s-a lansat cu piesa Zai, zai inspirată dintr-un cântec al lui Joe Dassin; aceasta a beneficiat și de un videoclip în regia lui Igor Cobîleanski. A devenit cunoscut ca producător muzical în Republica Moldova, unde a lucrat cu mulți artiști, inclusiv cu fratele său, Pavel, cu care a lansat trei albume de studio.
Valentina Cojocaru este o cântăreață de muzică populară din Republica Moldova. Îndrăgita Valentina Cojocaru s-a născut la data de 20 februarie 1947 în satul Ciuciulea, județul Bălți. Este absolventă a Școlii pedagogice din Calărași (1960-1964), unde a studiat domra și s-a format ca artist sub îndrumarea profesorului Nicolae Spivac. În perioada 1975-1980, cântăreața studiază la Institutul de Arte „G. Musicescu” din Chișinău cu Ion Popescu și Valentina Boldurat (dirijat cor). De-a lungul anilor, Valentina Cojocaru face parte din diferite colective artistice: Orchestra de amatori „Ciobănaș” din Călărași (1962–1965), colective artistice de estradă (1965–1967), formațiile de muzică populară „Mugurel” (1968–1974), „Lăutarii” (1990–1992) ale Filarmonicii din Chișinău și Orchestra de muzică populară „Folclor” (1974–1990). Valentina Cojocaru a susținut multe turnee artistice internaționale în Danemarca, Olanda, Austria, Cuba, Franța, Filipine, Grecia, Etiopia. În repertoriul său se regăsesc cântece de joc, de petrecere, doine (Basmăluța, Satule, Gradina-n floare, Vazui tinerețea mea, Are mama doi feciori, Mână Gheorghe boii bine etc.), printre care și compoziții de Tudor Chiriac, C. Rusnac, Gheorghe Mustea, V. Doni, P. Neamțu, Gh. Banariuc, V. Crăciun. A avut înregistrări la casa de discuri „Melodia” din Moscova (în total a înregistrat peste 200 de cântece). Cojocaru a devenit Artistă emerită a RSSM în 1978 și Artistă a poporului a RSSM în 1989. Cea din urmă distincție o primește ca rezultat al desemnării baladei „Miorița”, în interpretarea sa, drept cea mai reușită creație muzicală a anului 1988 de către UNESCO. În 1993 i se conferă medalia „Meritul civic”, iar în 2005, ordinul „Gloria Muncii” și Ordinul Republicii în 2010.
AUDIOVIDEOTECA 
Written
on 5 februarie 2018